【转】讲座《素描的根基与境界》图片集
要想象这个体积是什么样的，一定要"看"到体积背面的形状，像是盲人的手去触摸。刻画应该是穷追不舍的状态，确定了外形之后，便从一个局部的点开始推着画，在步步紧追的过程中，所有的细节像触摸过一样，很像闭着眼睛或者是在黑暗当中伸出去摸索的一只手，你的眼睛这个时候变成了一只手，像手一样随着起伏在形体上爬动，画者的状态又必须很像虫子，像虫子在复杂的表面上爬。但是，千万不要忘了：我这条虫子心里装着整体是由鸟变成的。
这张素描提示的问题十分重要：明暗调子表现起伏要有严格的方向，必须按照形体的走势来画。这是我从丢勒的素描里学来的最有效方法，并作用于我的油画。在我的油画里，用笔触的方向塑造形体也是得益于对丢勒的学习。在此应当带着这个问题重看《祈祷的手》。
被电脑强化以后，铅笔线的方向看的更清楚了。明暗调子画的再少也要画的精准到位，更要注意调子随着形体的朝向排列出线条的方向。
这张素描提示的问题十分重要：明暗调子表现起伏要有严格的方向，必须按照形体的走势来画。这是我从丢勒的素描里学来的最有效方法，并作用于我的油画。在我的油画里，用笔触的方向塑造形体也是得益于对丢勒的学习。在此应当带着这个问题重看《祈祷的手》。
被电脑强化以后，铅笔线的方向看的更清楚了。明暗调子画的再少也要画的精准到位，更要注意调子随着形体的朝向排列出线条的方向。
还有一个训练很像医院里检查身体照CT切片，一片一片的切下来，医生便会看见里面出了什么问题。这个训练是针对体积感的。训练的办法是画大透视、大俯仰的大角度，目的是通过对物体断面的观察和理解，认识体积的复杂变化。
具体的例子是我画的两个石膏像，右面的部分是最终完成的全因素的素描，左面的部分是CT画法的分析过程或叫结构素描，把写生对象当作一个水晶体来透彻地理解。断面的分析帮助很大，如果这个步骤作到了，就是雕塑家之手，也是医生之手，有到位的写实能力。前文提到代表理性风格的贾克梅迪，他的素描就是这种方式的拓展。他的研究不是给人看的，全部舍弃掉了外表的漂亮，是画给他自己的。
具体的例子是我画的两个石膏像，右面的部分是最终完成的全因素的素描，左面的部分是CT画法的分析过程或叫结构素描，把写生对象当作一个水晶体来透彻地理解。断面的分析帮助很大，如果这个步骤作到了，就是雕塑家之手，也是医生之手，有到位的写实能力。前文提到代表理性风格的贾克梅迪，他的素描就是这种方式的拓展。他的研究不是给人看的，全部舍弃掉了外表的漂亮，是画给他自己的。
达芬奇一件衣纹训练的小画，达到了素描的最高境界。何其典雅高贵，何其丰富深刻。
一行法师说："如果我们非常仔细地观看任何东西的心，它会揭露自己。"
这就是放下标签与概念的意思。这是最直接的沟通，最直接的"看"。真的知道如何看，在那一刹那，事物自然会揭露自己的真面目。人生是如此，创意也是如此。
看到原貌，进而看到因果。两种如何"看"的能力其实是一种能力的两个面向，这能力就是安静。静下心来，并不表示松散，而是更专注地吸收面前的一切。在"如是观"中，用一颗安静的心放下标签和概念，让自己内心归零，变成一个最佳接收器。
一行法师说："如果我们非常仔细地观看任何东西的心，它会揭露自己。"
这就是放下标签与概念的意思。这是最直接的沟通，最直接的"看"。真的知道如何看，在那一刹那，事物自然会揭露自己的真面目。人生是如此，创意也是如此。
看到原貌，进而看到因果。两种如何"看"的能力其实是一种能力的两个面向，这能力就是安静。静下心来，并不表示松散，而是更专注地吸收面前的一切。在"如是观"中，用一颗安静的心放下标签和概念，让自己内心归零，变成一个最佳接收器。
古典大师都是画布高手，训练布纹的目的绝对不是从此会画衣褶衬布那样功利。布纹藏着素描的全部秘密，布纹画的好，素描就彻底懂了。它藏着素描的全部秘密！
一件布纹训练的示范，必须画的清晰明白，没有含糊其辞，没有不清不楚。画到究竟才见到素描的核心。
用一颗安静的心放下标签和概念，让自己内心归零，我理解为"纯真之眼"。初学者本有的纯真是可贵的，即便是成了速写高手，也不要忘了对造化的谦卑、对真实的恭敬、对画面的诚恳。永远要象个新手那样认真的观察、深刻的感受、质朴的表现。
用一颗安静的心放下标签和概念，让自己内心归零，我理解为"纯真之眼"。初学者本有的纯真是可贵的，即便是成了速写高手，也不要忘了对造化的谦卑、对真实的恭敬、对画面的诚恳。永远要象个新手那样认真的观察、深刻的感受、质朴的表现。
在这个3D人物身上，我们可以看到网格状的线，抽掉明暗调子，它也是立体的。在网格状的线当中，横切断面的线，表现了透视和体积，显然比竖线更有表现力。膝盖、额头、肘尖是球状的，在网格状的线当中，两个方向都是有表现力的。