· 四川傩坛“三圣”之一——川主 

 四川不少地区的傩坛，供奉川主、土主、药王（合称“三圣”）为坛神。所设之坛，也称“三圣坛”。至于“三圣为谁？传说甚多。” 

 “川主”，即习称的“灌口神”或“灌口二郎”。一说是秦朝蜀太守李冰，一说是隋朝嘉州刺史赵昱。 

据说秦朝年间，李冰去灌县上任，正逢岷江江水暴涨，淹没了大片田地、庄稼。而下游东边，又缺水灌溉，稻谷干旱如柴，人畜饮水奇缺。为寻求治水办法，李冰到玉垒山等地察看，发现了一条没有凿通的干沟。仔细打听，得知此沟原是蜀国丞相鳖灵当年治水的遗迹。鳖灵曾想打通此沟，把河水分成两段，既疏导上游江水，扼止岷江恶水，又可灌溉川西坝子数万亩良田，造福民众。李冰十分叹服鳖灵的主张。但是，开通此沟，需劈开玉垒山石岩，修筑引水灌溉水渠，工程十分浩大。不过，天下无难事，全在有心人。经过实地考察，精确勘察，采用当地民间烧岩炸石的方法。经过多少个日日夜夜，终于劈开了玉垒山，打通了岷江水道，根治了连年不断的水灾，使成都平原的亿万良田，得到灌溉，广大百姓受益匪浅。后人为纪念李冰的伟大功绩，奉李冰为灌口神，建祠相祀。并在玉垒山修庙，取名“伏龙观”。 

“川主”另一位叫赵昱，系隋朝嘉州（今乐山）刺史。任上，犍为水蛟作乱，致使洪水泛滥，百姓深受其害。为救百姓于水深火热之中，赵昱毅然率领全城军民，前去降妖。并亲自持剑跳入水中，与孽蛟作殊死搏斗。终于在两岸军民呐喊助威下，力斩千年老蛟，平定水患，拯救了千万百姓的生命财产。后人为纪念其斩蛟治水功绩，在灌品立祠相祭。因赵昱在家排行老二，人称二郎，故亦称赵昱为灌口二郎。 

唐玄宗幸蜀，特封赵昱为“赤诚王昱应候”。 

宋真宗出于对李家本姓的推崇，特追封其“清源妙道真君”。民间则奉为川主，庆坛时均以坛神崇祀

· 四川傩坛“三圣”之三——药王 


中国历史上，称药王的人有好几位：汉代的华陀，明代的李时珍，春秋战国时代宋国的扁鹊。可是，四川傩坛中所指的药王是生于隋朝、主要生活于唐朝的济世名医孙思邈。传说，唐王李世民在一次战争中，打了胜仗，命随军厨子办“九斗碗”（旧时四川农村中最丰盛的宴席）奖赏有功将士。不料，众将士暴吃一顿后，个个拉稀，直跑茅房，这下急坏了唐王。赶紧张榜招医，悬赏治病。这事被孙思邈知道了，立刻来到唐营。他了解了病因，查看了病人舌苔、脉搏后说：“这是因中暑受热，暴饮暴食所致。”接着开了药方，命人到山上采了不少草药，熬水吞服。真是神了，大家吃药后当天止泻。高兴得唐王连喊：“真是神医，药到病除呀。”即命中军，重金答谢。可孙思邈分文不取，悄然离去。后来，唐王的妃子生了重病，茶不思饭不吃，成天恶心欲吐。御医也曾相看，不见病情好转，唐王立即派人请孙思邈看病。孙思邈给唐王贵妃把脉，察看舌苔、神色后，向唐王双手一拱，笑道：“恭喜唐王，贺喜唐王。”唐王惊诧：“喜从何来？”孙思邈说：“贵妃有喜了。不过目前体虚脉弱，需要食补调理，定然早生贵子，添福添寿。”唐王一听，喜出望外，连连称谢，并亲口封赠孙思邈为药王。以后，孙思邈为药王的称呼，也就广为传开。 

民间传说中，孙思邈不但为人看病，还治了不少兽类。有一天，孙思邈上山采药，路上，突然相遇一只白额大虎，老虎不停向他点头，口中还流着鲜血。孙思邈见状，问道：“你要找我看病？”老虎点点头，在他面前蹲下，嘴巴不停地张动，眼里还流着眼泪。孙思邈双手掰开老虎的嘴巴向内察看，原来有一根竹杆子，卡在老虎的喉咙里。孙思邈拿了一个给病人把脉的绵垫子，垫住老虎的嘴，然后，把手伸进老虎嘴里，把卡在喉头的竹扦取出来，在伤口上又敷了一点药，取下棉垫。老虎活动活动嘴巴，便向孙思邈点点头，摇着尾巴走了。以后，孙思邈上山采药，这只老虎都跟随左右，像个保镖一样，保护着孙思邈。时间久了，老虎知道孙思邈要采什么药，还把他引到那些草药长得多的山凹里去采。所以，药王庙里孙思邈的身旁，还要塑一只老虎相伴

· 江西萍乡傩的傩面具 

江西萍乡，普遍流传着关于“铜面具”的传说。据说古时傩面具全为铜制。一百多年前，因“亵渎了神灵”才绝迹，改用樟木雕刻。现民间流传着“大安里的皇帝——轮流做”的歇后语，是指五个傩队为争最后一个铜面具而大打出手，最后由族长调解，五个傩队每年轮流供奉铜制面具而形成的。 

 傩面具的来源，有以下传说。 

一：三位大将军杀尽邪鬼后升天，万民惧怕邪鬼再来，跪求三位将军留下。将军们立于半空，抛下牛角号一支说：“请杨吴祖师雕刻我三人像、一旦有事，吹三声仙号，我三人即刻降临”。因其在云雾中，只见三人头面，不见身子，杨吴祖师为此仅刻出了三个面像 [图1]。 

二：一猎人在山上遇一野猪，被野猪引入山洞后，发现了一枚铜面具。 

三：在玄武庙前的樟树洞中发现一铜面具，以后便据此制作木面具。 

四：由于河里涨大水，获得了漂来一箱面具。 

五：一飞鸟引人上山，见树上长出一枚面具，取下戴在脸上，便能手舞足蹈 [图2]。 

六：山洪暴发，从后山冲下来三枚石头面具，三元唐、葛、周 [图3]，据此而制出后来的木面具。 

这些传说，神化了傩面具，增强了傩舞的神秘感。面具在傩舞中具有特殊的位置，是傩舞中不可缺少的重要组成部分。它分为供奉和舞耍两种面具：供奉面具较厚重，约117×60厘米，小的仅20×14厘米，不镂空。用于舞耍的较小而轻，约30×20厘米。眼、鼻、嘴镂透通气，以适合人面扣戴。傩面具的造型、注重人物性格的刻划。雕刻艺人用夸张与写实相结合的手法，按面具性格要求，以刀代笔，综合浮雕、透雕、圆雕、线刻等技法，雕刻出栩栩如生的众神形象，无一相同 [图4]。面具主要有三种类型：一是凶猛狰狞型，鼓眼暴睛，眉骨隆起，立刀眉，面肌紧缩，鼻羽阔张，呲牙咧嘴，令人生畏。二是和蔼端庄型，冠嵌圆镜，胡须三绺，或新月眉，或火焰眉、或蚕形眉，眼睛微闭，脸带微笑，和气可亲。三是诙谐幽默型，或抿嘴微笑，或歪嘴咪眼，或撇嘴斜眼，或嘟嘴聋眼。 

萍乡的傩面具，原有4000多幅，现存700多幅，制作时间从元末、明清到民国时期都有。面具雕刻艺人被称为“处士”，专职雕刻面具，并在面具头顶后凿刻的小方洞中，放茶叶，灯芯草，稻谷、药物等，以油膏密封称为“安腹藏”。还要杀鸡取血涂抹面具，给额头和眼睛“开光”后，据艺人说，面具才成为有生命力的神灵。 

萍乡傩面具的雕刻，蕴含着艺人们的聪明才智和精巧技艺，其中传承着历代艺人对傩的祟信和理解，将先民们对神灵的偶像崇拜，对鬼魅疫疠的痛恨，通过面具的制作而表现得淋漓尽致，使人们至今仍能感受到远古先民请神驱鬼的巨大震摄力

· 江西萍乡的傩庙 

萍乡建傩庙的历史，分别有唐、宋及元代插标为界始建之说。替傩神建庙是萍乡傩的一大特点。萍乡傩庙不但数量多，分布广，而且规模大、布局严谨、功能齐全、地方特色浓厚。历来有“五里一将军（庙）、十里一傩神（庙）”的说法。有傩神的地方，必建庙，有傩舞表演队的地方，必建大庙。二十纪五十年代初全市有庙52座，至今保存二十余座。 

 为什么萍乡人为傩神建庙？传说古时候，从岐山飞来一幅傩面具，人们因这幅面具神显灵而造傩神庙。但庙建在荒山上，庙主嘀咕；庙好造，水难挑。傩神听了也不高兴就飞到东源小枧去了。现存建于明英宗正统七年（1442）东源乡的小枧傩庙，以其历史最悠久，保存最完整而列入江西省文物保护单位 [图1]。 

萍乡各地建庙，一般都由大姓独立或十小姓联合建立。庙的冠名各不相同，大致可以分为三类：一类称庙，如将军庙、傩神庙、仙帝庙等；一类称祠，如遵宣一祠、古傩祠等；一类称庵，如德化庵、福崇庵等。 

萍乡的傩庙，极富江西地方特色。一般建有前堂、天心、后殿三部分，面阔三间，墙为五岳朝天式。规模大的侧在两则加建偏屋，用作厨房、储藏室和居室，并在庙前增建雨亭、空屋场、戏台、酒楼，与庙连成一体 [图2]。内殿正中设拜坛、香案、傩坛（俗称“洞”），坛上供奉傩面具。 

每年农历腊月廿四日到翌年正月十五日是傩庙最热闹的时候。由于傩庙、傩队属各宗族所有，跳傩前必先拜宗祠，然后到庙里由掌案人请傩神出“洞”。正月十五日这一天，有通霄达旦的傩艺、歌舞表演

· 江西南丰傩神与宜黄戏神 

16世纪初，明代戏剧家汤显祖作《宜黄县戏神清源师庙记》说：“予闻清源，西川灌口神也。”西川灌口神，即清源妙道真君，原指修建都江堰的蜀郡守李冰，后衍化为李冰次子，俗称灌口二郎。由于官府的利用与宗教的渗透，灌口二郎神分化出多神，其中清源又传为隋朝嘉州太守赵昱，都是青年美男子形象。 

宜黄位于江西省东部，与南丰县为邻。西川灌口神作为宜黄戏神立庙前，他作为南丰傩神早在宋代已经立庙。据南丰《金砂余氏重修族谱》记载，后梁开平二年（908），余氏为避战乱，从江西余干县迁至南丰金砂村定居，随将远祖余瑶任衡州太守时崇奉的西川灌口神迁至金砂，立庙奉祀，并承祖制，世袭“驱傩”。宋代是西川灌口二郎的神化时期，南宋大学者朱熹说：当年李冰因开离堆有功立庙。现今出许多灵怪，乃是他第二儿子出来，初时封王，后徽宗好道，改封为真君。北宋首都开封民立灌口二郎神祠，皇帝敕赐“神保观”；南宋首都杭州皇帝下旨兴建二郎庙，御书“清源崇应之观”。由于封建统治者的倡导，南丰金砂清源庙香火兴旺，祈祷者络绎不绝。金砂村位于南丰与宜黄交界边境，宜黄乡民常来朝拜，加之金砂大傩班常为四邻乡民沿门逐疫，灌口二郎信仰遍及南、宜两县。如南丰明永乐年间（1403—1424）重修的上甘傩庙，以及稍后的南堡、上古等傩庙都以清源（灌口二郎）为傩神，宜、南边境的宜黄神岗，与宜黄为邻的乐安县东湖、罗山，与南丰为邻的广昌县甘竹、赤溪等村的傩舞、傩戏也以清源为傩神。但赣西、赣西北与赣东北地区的傩舞、傩戏都不以清源为傩神。 

以傩神灌口二郎清源真君作戏神，有4方面原因：1、二郎神武艺高强，传说他下水斩蛟，为民除害。现存三本有关二郎神的元明杂剧中，他都是驱邪院主（真武大帝）的部属。汤显祖的戏神清源师庙《记》说：“人有此声，家有此道，疫疠不作，天下和平”。以他为戏神，能体现戏剧的逐疫功能。2、汤说灌口二郎“以游戏而得道”。傩与戏本都有游戏成分，宋代傩更具娱乐性，朱熹说：“傩虽古礼而近乎于戏”。南丰石邮傩庙就以此为门联：“近戏乎非真戏也；国傩矣乃大傩焉。”傩与戏有不解之缘。3、二郎神是艺人崇敬的对象，《东京梦华录》记载：北宋开封六月二十四日灌口二郎生日时，诸色百戏艺人都要上演杂剧、舞蹈以示祝贺。这种习俗南丰上甘村一直流传，当日，傩班弟子不仅聚会吃寿面，而且村中连演十天大戏。4、二郎神宜黄弟子最为熟悉。古代各种行业都有自己的保护神，傩既有驱疫功能，又有娱人作用，傩神清源自然是宜黄戏神的最佳选择。 

清源是南、宜周边地区的傩神，所以清源戏神最早也产生于这个地区。但宜黄弟子有上千人，为了生存而四处演出，一些名角因各种原因加入其他声腔戏班时，必然带去清源信仰，这也许是后来弋阳腔和昆山腔以清源为戏神的原因。清代戏剧更为繁荣，许多地方戏曲声腔剧种进入城市，戏班弟子为了提高自己的地位，找到地位更高的老郎神（唐明皇）来充当戏神，但赣东地区仍然流传清源傩神与戏神，如南丰南堡傩神殿里早几年还悬挂着清源戏神牌。


江西南丰石邮傩神

· 关公也是傩神 

关公，名羽字云长，山西人士。原系一员武将，因与刘备、张飞结拜，匡扶汉室江山，战功卓绝，官封汉寿宁候、官高爵显。后历代帝王敬他“义薄云天”，累累加封，称帝、称圣，显赫无比。在四川，虽说关羽从未入川，但关公信仰，十分普遍。不但为官宦视为楷模，连民间社团、行帮乃至封建会道门亦奉若神灵。 

关公作为忠义的化身，早为百姓家喻户晓。不过，关羽作为佛道二教的护法神，傩坛坛神，尚鲜为人知。 

关公如何成为佛道之教的护法神和民间坛神的呢？ 

传说，关公麦城战死后，冤魂不散，满怀一腔冤气，提着脑袋，四处鸣冤。一天，路遇佛祖释迦牟尼（道教说遇见太上老君），关公向佛祖倾诉满腔冤屈之后，佛祖开导他：你说死得太冤，可是，你生前斩颜良、殊文丑、过五关斩六将，难道被你所杀的人还少吗？难道他们都该杀，人家都死的不冤？关公一听，顿时大彻大悟。询问佛祖，如何才能消除冤气，断除六根？佛祖劝他，赶快皈依佛门，才能心底坦荡，祛邪扶正。关公听了佛祖规劝，决心皈依佛门（道教说“从道养身”）。后被佛教封为“三界伏魔大帝神威天尊关帝圣君”（道教称“伏魔大仙关帝圣君”）镇坛护法，威镇山门。现四川梁平县的明代建筑“双桂堂”，一进庙门，见到的是关公的殿堂。只见关公带领关平、周仓，扶佑佛殿神圣。其来源即出于上述典故。 

由于关公一身正气，神勇无敌。在民间驱傩习俗中，奉为坛神或戏神。酉阳阳戏、梓潼阳戏、提阳戏都敬关公为主神。开戏，必设关公圣像、先祈关公后开正戏。在梓潼县还有“关公扫荡”的习俗。每年春节或关公生日，均要从庙里抬出关公像，在田野、村寨中游走（扫荡），以借关公之威，驱邪纳吉，保一方平安。届时，当地群众，在村头庄尾，设坛迎送，气氛热烈隆重，可谓一大宗教民俗景观

●傩舞·傩

· 屯堡文化与军傩地戏 


安顺汉族屯堡人，以其勤劳和聪明能干，在贵州这块神奇的土地上，创造了“屯堡文化”，为古代汉民族的研究提供了丰富的文化图像。 

在贵州腹地，以安顺为轴射中心，包括普定、平坝、镇宁、紫云、清镇、长顺、晴隆等方圆几百平方公里内，生活着在语调、习俗、服饰、信仰、建筑等方面，有别于当地少数民族和其他汉民族的汉人（自称老汉人）。这些汉人所居住的村寨多以带军事性质的屯、堡、官、关、哨、卡、卫、所等命名，其中屯、堡最多，“以其居住地名之屯堡人”（《安平县志•民生志》）。“屯军堡人，皆奉洪武敕调北征南……散处屯堡各乡，家人随之至黔”。“屯堡人即明代屯军之裔嗣也”（《安顺府志•风俗志》）。 

几百年前，屯堡人从遥远的北方，迁徙云南高 原，因征战有功，划封黔中最富饶之地生活。但从入黔之日起，回归故里，落叶归根，客居他乡思乡的情结，从祖辈一代一代传下来。当这种希冀，被时间的流逝冲刷得无影无踪时，一种渴望保留传统文化的心态，就成为屯堡人强大的内聚力，顽强地表现在生活的各个层面，形成了独特的“屯堡文化”。 

“屯堡文化”在海内外有较高知名度的当数“安顺地戏”，仅安顺就有一百多堂。地戏多次在国内外展览和演出影响深远。地戏的传承路线基本上是沿着南征军的行军路线及屯田驻军分布的，呈明显的带状构架，其中心在安顺，并一直延伸到云南澄江县。澄江县阳宗乡小屯一带的《关索戏》，与贵州地戏具有相似的特征，是属于军傩系列的一种傩戏。地戏是由南征军带入并在屯堡中发展和完善的，这反映在内容上，征战是地戏唯一的主题；在表演上武打是地戏的特征；英雄崇拜贯穿于地戏演出的始终。 

 屯堡人主要信奉坛神。祭祀活动，以跳神（地戏）为主的，多为“调北征南”屯军后裔。跳神一年两次，正月初一到十五，要戴着脸子（面具）跳神、演地戏。新正聚戏是屯堡人交流、认同的一种情结，具有强烈的内聚力。“调北填南”民屯后裔，春节期间要举行“跳花”活动，“跳花”时手执彩灯和画像，走村串寨，以图吉利，“跳神”与“跳花”，互相穿插，香烟缭绕，笙鼓齐鸣，十分热闹。这是屯堡人“离乡不离腔“的民俗心理形成的几百年古朴而固执的民风，正是这种民风，使军傩地戏历久不衰。民族迁徙与屯堡文化、民族迁徙与傩文化是两个深层次的文化史课题，有待深入发掘与研究

· 江西南丰的“跳竹马” 

江西南丰的“跳竹马”是表演花关索（又称关索）与鲍三娘、关公与周仓对阵的一种傩舞。因上述4将腹前安有木质小马头（周仓为小狮头），腰后用竹片弓成半弧，以战袍后襟复盖，故称“跳竹马”。每年春节期间活动，到各家驱邪逐疫 。先是开山舞旗，次为花关索执长抢与鲍三娘舞双刀比武，再是关公舞刀与周仓执戟比武，演员一脚趿起，一脚着地跳跃，表示马的奔跑。最后花、鲍、关、周4人同时对阵，不分胜负结束。有的竹马班在花、鲍对阵前，加两个先锋步战，或是打旗与承旗对棍，或是五道将军与连山太子对棍。表演时，许多乡民向竹马撒谷糠，俗称“撒粮”，表示喂饱神马，好驱鬼妖。清代后期，战乱不断，南丰乡民希望“跳竹马”能驱兵祸，便在2 名锣手伴奏的助阵锣声下进行舞蹈，以寓意“鸣锣收兵，天下太平”。有的乡民怕“跳竹马”时掉武器，成为刀兵之灾的象征，不“跳竹马”而给香火钱，希望“刀枪入库，马放南山”。南丰竹马舞，寄托着乡民向往和平，祈求安定的美好愿望。 

 南丰“跳竹马”是对阵舞蹈，看似平淡无奇，但却有许多鲜为人知的故事。赓溪村传说：关公与周仓比武，关公打不过周仓，提议比力气，周仓同意。关公见沙地上一只蚂蚁说：“你能打死蚂蚁吗？”周说：“行！”一拳打下去，蚂蚁未死。关公用两个指头一捏就捏死了蚂蚁。周仓输了，不服。关公又指一根禾秆说：“你能把禾秆丢过江吗？”周说：“这还不容易！”捡起一根禾秆用力一丢，风把禾秆吹了回来。关公捡起一把禾秆，一丢就丢过了江。周仓又输了，就拜关公为兄。这个故事与《三国演义》描写不同。赓溪村又传说：鲍寨王的女儿鲍三娘爱慕花关索，说打得赢她就让关索过鲍家寨，打不赢就要他招亲。比武结果，关索被三娘捉了，就在鲍家寨招亲。西山村传说：打旗与承旗2个先锋很古怪，据说打旗吃了3斤姜，辣得龇牙咧嘴；而承旗吃了3斤铁，弄得齿落嘴瘪。这两个故事，与明代词话《关索传》也有出入。 

南丰竹马舞的人物也很神秘。周仓是一位棕脸或绿脸将军，或嘴吐獠牙，或头上长角，腮颊无须，又骑狮子，与熟知的周仓形象大不相同。田东竹马舞中的连山太子，与《关索传》姚苓寨的廉康太子名字音近，应是同一人物。廉康原是鲍父指腹为婚的女婿，三娘说他是“鬼面人”，不愿嫁他。而田东村的五道将军 ，唐代就是一个驱傩捉鬼的神人。但《关索传》和云南“关索戏”都无此人。又如田东村的花关索是个三眼神，传为关公之子，可史书《三国志》并无此人，其原型人物一直是个谜。南丰流行的关索故事与三国小说、关索词话和“关索戏”都不尽相同，说明南丰“跳竹马”另有来源，并且很早就与乡傩结合

· 安顺地戏与面具 

明王朝建立初期，国内局势极不稳定，元朝残存势力的拼死反抗，边疆“诸蛮”不停地叛乱。为了防范“诸蛮”叛乱，朱元璋令择地建城，在修建城池的同时，明军在安顺、平坝一带，设置屯、堡、卫、所驻扎人马。贫苦出身的皇帝朱元璋说：“养兵而不病于农者，莫如屯田。”屯田的结果，巩固了边疆，养活了士兵，发展了当地经济，及把中原文化带进来。 

傩文化的主体本是中原文化，早在明军里盛行的融祭祀、操练、娱乐为一体的军傩，和在中原民间传承的民间傩，也随南征军和移民进入贵州，并与当地民情、民俗结合，形成了以安顺为中心的贵州地戏。 

安顺地戏在春节期间演出二十天左右，称为“跳新春”，是岁终新正的聚戏活动，与逐疫、纳吉礼仪一起举行。地戏演出时，村口或醒目的地方要插一面大红旗，旗上绣着很大的“帅”字，表示这个村子里今天要演出地戏，也有纳吉之意。演出由“开财门”、“扫开场”、“跳神”（演故事）、“扫收场”四部分组成。演出前，要将存放脸子的木箱（柜）从神庙或存放人家里抬出来，举行庄严的开箱仪式。 

地戏演出的剧目、本子又叫“地戏谱”，“谱，布也，列年事也。”地戏具有以史为线索的性质。民间艺人有“戏叙史册”之说，陶关地戏队大旗上就有这四个字。按历史年代编排，现存剧目有：《封神演义》、《大破铁阳》、《东周列国志》、《楚汉相争》、《三国演义》、《大反山东》、《四马投唐》、《罗通扫北》、《薛仁贵征东》、《薛丁山征西》、《薛刚反唐》、《粉妆楼》、《郭子仪征西》、《残唐》、《二下南唐》（飞龙传）、《初下河东》、《二下河东》、《三下河东》、《九转河东》、《二下偏关》、《八虎闯幽州》、《五虎平南》、《五虎平西》、《岳飞传》、《岳雷扫北》等，全是唱朝代兴衰的战争故事，构成了军傩最主要特色。 

地戏面具同时具有神格和人格。安顺等地有专门从事脸子雕刻的艺人。村寨演出班子新购置的面具，未经法事前，可以随便放置，视为木雕；一经点将封号，即为神物。“开光”是将面具升华为神的仪式，由雕匠主持。先将脸子郑重陈列在神龛上，然后杀一只大公鸡，以鸡血点在脸子上，同时念动开光词，赋脸子以生命。 

地戏演出时，演员无一例外都要戴上面具。地戏面具的戴法与傩堂戏不同。先用青纱长统套头将头包住，置面具于额头之上，而不是象傩堂戏那样戴在脸上，这是便于武打。 

面具用丁香木或白杨木精雕细刻而成，做工讲究，神态生动。面具由面孔、帽盔、耳子三部分组成。面相分文、武、老、少、女五类，俗称“五色相”。除主将外，还有小军、道人、丑角、动物等类别。诸多面具中，武将面具最复杂，可细分为少将、老将、女将、番将、正派将军、反派将军等。面具五官造型，形成了一定的程式，如眉毛必遵循“少将一枝箭，女将一棵线、武将烈如焰”之说；嘴的刻法有“天包地”与“地包天”两种；眼则是“男将豹眼圆瞪，女将凤眼微闭”。 

就技法而言，地戏脸子多为浅浮雕与镂空相结合，精细却不繁琐；色彩上用贴金、刷银的亮色，以及红、绿、蓝、白、黄、黑，几乎没有一种颜色不可拿来用上。有的面具还要镶嵌上玻璃片，华丽堂皇，十分了得

· 澄江关索戏 


关索戏又称“玩关索”，仅流传于云南省澄江县阳宗镇小屯村。这里是汉族聚居的村庄，每年农历正月初一到十六都要演唱关索戏，演员都是农民，世代相传至今。 

关索戏表演的是三国蜀汉故事，剧目内容都是颂扬蜀汉功绩的。演出形式已具备戏剧形态，剧中人物有唱有白，有武打，但还保留了一些说唱文学的痕迹。其突出的特征是剧中人物都戴象征神的面具，共有20幅，是蜀汉人称和与之相关的传说人物，是当年小屯村请来“压邪”的20名“五虎上将”。在演出告一段落和整个演出结束后，要举行辞神、装箱、送药五等仪式。 

关索戏在长期的演出活动中，形成了一套固定不变的演出仪式和习俗，兼备娱神与娱人两种功能，分为仪式性演出和戏剧性演出。戏剧性演出，情节简单，语言通俗易懂，多为武戏，有唱有武打。仪式性演出有严格的程式和禁忌，如领牲（祭药王）、练武（排练）、出巡、踩村、踩街、踩家等。 

祭祀活动是在农历腊月举行，先择好吉日，在村中灵峰寺正殿神位上供奉“药王”，并在村中撵一只鸡，领牲后将鸡宰杀，全体演员跪在神位前谢药王，颂念：“药王大将，今天我们大家诚心诚意替您家去玩玩”。祭祀后开始练武、排练节目、持续到除夕。演员要在寺内烧水洗澡净身，吃住在寺庙，一直到正月十六日演出结束。 

 关索戏正式演出从正月初一开始，演员先要在药王神位前举行“着装仪式”。演员领到戏装后，两人一对在神位前磕头，然后着装，列队出巡。以两面飞虎旗为前导，后面是举着令旗的4名小卒、罗鼓队，随后是戴面具的20名主要演员。队列前有两人抬着火盆，燃着柏枝，据说是为驱魔除邪。整个队伍排列顺序均有规定，不能错乱。出巡队伍每到一个村寨，在村口要鸣放土炮三响以壮声威，要绕完村里的所有街道，称为“踩村”；如遇到赶街天要从集市中穿过，称为“踩街”；队伍在村寨应住户之请到家中祈福，称“踩家”。踩家时全体人员进到主人家院子里，20名主要演员进入堂屋，在锣鼓声中分列两排，由扮刘备者为主人家唱祝词。祝词内容根据各家需求有所不同，但有请则必须去。 

澄江关索戏属于傩戏大家族中的军傩系列，它与贵州地戏同源而流变，是一个独特而稀有的傩戏剧种

· 江西南丰的“和合舞” 


关于“和合”来历有多种说法：1、中国神话中象征夫妻相爱的喜神。旧时婚礼挂和合画像为篷头笑面，一持荷花，一捧圆盒，取和谐合好之意。2、唐代传说的万回高僧，民间称其万里寻兄。宋代杭州腊祭万回哥哥，其像蓬头笑面，称为和合之神。3、唐代高僧寒山与拾得隐居天台寺，经常作诗唱和，元代画家颜辉绘二人像，蓬头笑面。清雍正时，封寒山为“和圣”，拾得为“合圣”，合称“和合二圣”或“和合二仙”。4、明代小说《三宝下西洋》中的和合仙童，一名千和，一名万合，兄弟俩六月三伏天买帽套，腊月数九天买扇子。结果六月降霜，腊月回阳，也是笑嘻嘻的形象。 

江西南丰的和合舞，至迟明代中期已经流行。有两种表演形式：一是和合班专跳的“和合舞”，俗称“跳和合”，每年腊月祀灶日，4、5人一伙，走街串户，由小孩来跳，祝福送吉，兼讨钱财。二是大傩班插入的“和合舞”，春节期间与其它傩舞同时表演，沿门逐疫，祈福迎祥。 

南丰“和合舞”，由2人戴笑脸面具表演，舞蹈舒缓、活泼而飘逸，多以扁鼓与铜钹伴奏。三坑村和合班由2小孩表演，称和合仙家，都穿红衣裤，戴绿袖套。和仙留发，腹前装肚，右手拿毛笔，左手握竹简，象征读书做官；合仙梳髻，穿黑褂，套白裙，右手持手帕，左手拿算盘，寓意勤俭治家 ，舞蹈祝愿夫妻和睦，加官进禄。

 
三坑村“跳和合” 
 

水北村和合班多由小孩表演，戴童儿面具，一称来福，黑发无髻，右手拿笔墨与簿本；一称来喜（又称来宝），头梳双髻，拿算盘。水北等地传说，和合兄弟做反生意，夏天贩炭，冬天进扇，贱买贵卖，年终结算赚大钱，兄弟俩高兴得手舞足蹈，到各家恭喜发财。大多和合班都是儿童舞蹈，与水北《和合》表演相同，都有算盘道具，显然受《三宝下西洋》和合做生意发财故事的影响，说明农民有了商品经济意识，向往发家致富，摆脱贫穷。 

南丰大傩班的和合舞也不同。上甘村《福禄寿》中的和合二仙由成人装扮，挽颈搂腰舞蹈，与福禄寿三星相会后下界，赐福人间合家团聚，儿孙满堂。田东村《和合》，由青少年表演，面具都有双髻，各穿月白色长衫。和仙右手拿折扇，左手握官页；合仙右手执云帚，左手拿算盘。云帚与扇子，体现仙人的潇洒风度。官页即官方颁布的历日，唐代每当岁暮，朝廷要给大臣赠送钟馗画像和新历日，表示驱除群厉，迎候新春。官页与算盘，寓意除旧布新，福禄相连。罗家堡傩有军傩特点，《和合》面具无双髻。小孩扮和仙，黄衣红裤，拿官页；青年扮合仙，黄衣红裤加戏装靠腿，拿算盘。体现兄弟和睦，文武双全。 

“和合”是中华民族独创的哲学概念与文化概念，和谐合好、和睦相处、百年好合、和合团聚、和合利市、和气生财以及因缘和合、阴阳和合等多种文化理念都隐含在南丰傩舞“跳和合”之中

· 赣东地区的“跳八仙” 

江西东部的南丰县与崇仁县，流行一种“跳八仙”的傩舞。八仙是中国家喻户晓的道教神仙，自唐以来，八仙有多种组合，到明代小说《东游记》问世，八仙基本定型为：铁拐李、汉钟离、吕洞宾、张果老、蓝采和、何仙姑、韩湘子、曹国舅。八仙虽不是同一时代的人，但具有广泛的代表性：男女老幼，富贵贫贱，社会各色人等都能找到自己的知音。因而不仅八仙的故事、戏曲、小说都受到群众的欢迎，而且傩舞“跳八仙”也成为乡民喜闻乐见的形式。 

 南丰“跳八仙”以石浒村与中和村为代表。石浒揭氏分里外两堡，各有八仙班。八仙面具无张果老，但有刘海。每年元宵前后活动，十三日晚“起灯”，两堡八仙弟子与百多名提柳灯（用草纸、牛胶、柳枝等制成）的男童，到对方堡里“迎灯”，数百盏柳灯蜿蜒于山野，火光闪耀，甚为壮观 。“迎灯”后，八仙班各回本堡为村民表演，祈福送吉：第一段“对仙”，反映李铁拐度汉钟离为仙，接着钟离度吕洞宾、洞宾度何仙姑、仙姑则度曹国舅，先双双对舞，后各人独舞。韩湘子与蓝采和则同时上场对舞，舞姿潇洒飘逸。第二段“捉蟾”，刘海赤脚上场，三次捉蟾（用布做的小蟾）未获，在众仙帮助下才得成功，表演风趣幽默。第三段“穿阵”，铁拐李与汉钟离为首，各方4人，相互穿行结束。以后三天活动基本相同，但十六日晚上“迎灯”后各在本堡福主殿“跳八仙”，举行“圆灯”仪式，并将诸神送往水口之外，熄灭柳灯，含有大傩驱疫遗意。 

中和村刘氏八仙班有10枚面具，除《东游记》八仙外，加刘海、刘伶，称“八仙飘海十仙到”。也是元宵期间与舞龙灯、跳马灯一起活动。表演与石浒相似，“对仙”中加张果老独舞，“捉蟾”时先刘海、刘伶钓蟾，后众仙帮两人下海捉蟾。南丰八仙班都以丝竹锣鼓伴奏。 

崇仁县“跳八仙”分布在前河、里河、詹家三村。十年两届与迎神赛会一起活动，第七年为杨姓主持，腊月廿七日请神，活动7天；第八年为詹姓主持，腊月廿八日请神，活动8天。杨姓八仙班2个，詹姓1个，8枚面具均无汉钟离，但有刘海。第1天请民间传说的战神“出殿”，八仙班在神庙外台上表演，先四天将演武，后八仙双双上场，各执道具而舞，以锣鼓伴奏，舞姿简朴。第2天至6天游乡，遇婚寿喜庆人家，登堂入室“打把戏”，以示祝贺；若遇灾丧人家之请，则进屋“驱凶赶煞”。第7天“巡野”，乡人护送战神回殿。 

赣东两县“跳八仙”与《东游记》的八仙都不尽相同，说明各有来历，如明人《列仙全传》无张果老，有刘海蟾，石浒八仙与其相同。《西洋记》八仙无张果老、何仙姑，但有风僧寿、玄壶子。中和“跳八仙”除用《东游记》八仙外，又加刘海、刘伶，其中刘海就称风僧，这与《西洋记》的影响不无关系。崇仁“跳八仙”无汉钟离，用刘海，也应有所根据。上述八仙班的刘海，原称刘海蟾，全真道奉为北五祖之一，民间因其号有蟾字，遂讹为刘海戏蟾，民间戏剧与绘画常用此作题材。两县“跳八仙”都着戏装，受戏剧影响颇大；又因是傩舞，保留一定的驱疫仪式，但更多的是祝福形式与喜庆色彩

· 江苏南通童子戏 

南通的巫师叫童子，这可是唐王李世民册封的。大唐贞观年间，江淮有五个举子进京赴考，误了考期又无回家的银两。他们凭就吹拉弹唱的本领，在长安城说唱乡曲童子书谋生。唐王宣五位举人金殿 献艺，晨昏相伴。一天，龙虎山张天师进宫。唐王想试试天师的本事，让五举人躲在金殿下的地坑中，上用木板掩盖，约定跺脚为号，指挥乐声起止。天师上了金殿，只闻音乐飘忽隐显，不见人踪。唐王戏说天师携妖魔入宫。天师祭剑屈斩五位举人。五举人化成冤魂大闹皇宫，向唐王索命。唐王无奈，请天宫三仙女领弟子用巫法仪式平息了纷 

争。唐王册封三仙女与她的弟子是驱邪纳吉的童子。 

身受皇封的童子身价大振，传唱盛唐的故事成为特许。于是他们将唐王魂游月宫，魏征梦斩泾河老龙，江流儿唐僧西天取经，刘全冬天地府进献西瓜，魏征幼子九郎代父上天入地请神——请十殿阎王、玉皇大帝、群星列宿，踏遍大小寺庙，恭请各路菩萨神仙，做逐疫纳吉的消灾胜会……逐一演绎成鼓词戏文，俗称十三部半童子书。这类演唱盛唐的系列故事有似当代的连续剧，成为童子戏的主体。 

南通童子戏，不如现在剧场镜框式舞台戏剧那样的规范，外延比较宽泛，从略具戏剧因素、戏剧美的原始戏剧雏形到成熟的世俗戏曲，不同的演艺形式共存共荣，有汉代百戏杂陈的遗风。 

 
例如：《抬判》，钟馗神乘轿，在五鬼的拥簇之下，穿行于村野阡陌，为取神龙净水的仪仗队列逐除开道。蝙蝠精挡道嬉闹，钟馗神与蝙蝠精在四个小鬼肩扛的神轿上嬉戏翻打，较量七十二回合，降服蝙蝠精，为主家送喜送福。整个过程用杂技类的肢体语言来表述，是百戏。《西游记》中过火焰山的历程，用掌劈红砖，赤脚踩碎玻璃，手捻碗瓷成灰来演绎，是戏法（魔术、气硬功）。《座堂审替》中包公的四个随从张龙、赵虎、王朝、马汉，分别戴龙、虎、狗、马四式纸糊套头面具，是脸子戏；包公捉拿归案的罪犯薛金莲是一个纸扎的女子，演的是偶戏。《楚汉相争封土地》中楚霸王的鸟锥宝马用竹骨纸糊，大小如真马，下配轮子可行走，是灯戏。《开门请神》中，童子打扫厅堂场园，迎接天上地下列位神仙，牵马安轿，引座请茶，有简单的故事情节线，是不开口的哑剧。《点名过堂》中李侯王，代表神灵接受人间的供品。他与献给神灵的大肥猪以及屠夫、扎库匠等人、畜一一对话，是即时即兴的游戏。另外，光说表不吟唱的《大小丑》、《郑三郎上西天·痴八侯看门》等，是科白剧。《跑铁·古人刀名》中，三五童子，数说历代战将的兵器和战绩，包括南通明代的抗倭英雄曹顶，采用的形式近歌舞戏…… 

清末民初，世俗劝善戏剧丰富了童子戏的演出。如：《摇钱记》、《花仙果》、《刘文龙求官记》、《王清明合同记》、《李兆庭写退婚》、《赵五娘吃糠》、《李三娘捱磨》等

· 安徽贵池傩舞 

贵池傩舞是在正戏演出前后的舞蹈，虽情节简单，却寓意较深；表演形式活泼多样，各具特色。如有的只舞不唱，有得边舞边唱，有的夹有“一领众和”的颂白（又称“喊断”）；其内容不外乎是驱邪纳福、祈求丰收、平安吉祥的吉利话。舞时大多用锣鼓伴奏，配合身段表演，节奏欢快，动作性强。舞蹈动作虽原始、简单，但语言却极为明确，具有爽朗明快、粗犷有力的鲜明特点和东方古典雕塑艺术的自然美。 

《舞伞》是迎神的傩舞，多为独舞，也有与《舞古老钱》合舞的。一般在傩戏演出前都以《舞伞》为前导。先由家族的长者或“伞首”双手举五彩纸伞，引头戴童子面具的伞孩儿上场，至台前念致语（即“喊断”）后，将伞交给伞孩儿，退至一旁继续领呼“喊断”。其形式是每一“喊断”领呼者（也称“喊断人”）必呼：“都来哟！”众人应和“嗬！”每四句为一大段，全舞共分12段，意为表示一年12个月。“喊断”时锣鼓停奏，伞孩儿原地舞动五彩纸伞，并随着众人的应和声做上下抖动状，以示呼应、喝彩。“喊断”毕，伞孩儿继续频频作舞，锣鼓齐响，使舞台气氛和动作节奏相互呼应。“喊断”内容各宗族不尽相同，如刘街乡山里姚村开场是：“伞神出银台，四方人站开。歌声齐鼓起，舞出伞儿来。” 

 《舞伞》的伞成穹窿状，象征天穹，是古人：“天形如笠”观念的具体形象。原始信仰认为，天是众神所居之处，众神缘神树而上下，一根竹竿贯穿伞顶，正是众神上下的通道；而天有五云之色，预示着人间的吉凶、丰歉，故伞以五色纸成披靡状；一年有12个月，决定着春耕、夏种、秋收、冬藏的农序，所以伞上有12层五色纸。可见这是一种表达人们祈求人寿年丰的祭祀舞蹈。 

伞（繖）舞是明代的称谓，宋代称“竹竿拂子”，隋代称“拂舞”，汉代称“灵星舞”，先秦称“绂舞”，是祭祀土地神的舞蹈，其历史十分悠久。在贵池的傩戏演出中，面具被视为神的载体，伞永远离不开面具，伞的天盖作用十分明显。古人视傩戏表演为神灵降临，所以演出前必须将伞带往社坛迎神，而且第一个傩舞便是舞伞

· 安徽贵池傩戏 

贵池傩戏是安徽古老稀有剧种之一，主要流行于佛教圣地九华山下的刘街、姚街、梅街、棠溪、桃坡、元四、渚湖、清溪、茅坦、里山一带。它是以宗族为演出单位，以请神敬祖、驱邪纳福为目的，以佩戴面具为表演特征的古老戏曲艺术形式。 

据清代贵池人郎遂所编《杏花村志》记载，贵池傩戏源于对昭明太子的祭祀活动。明嘉靖《池州府志》对贵池傩戏活动内容有较明确的记载：“凡乡落自（正月）十三至十六夜，同社者轮迎社神于家，或踹竹马，或肖狮像，或滚球灯，妆神像，扮杂戏，震以锣鼓，和以喧号，群饮毕，返社神于庙。” 

 贵池傩戏一般只在每年农历正月初七至十五祭祀时择日演唱。演员和观众都是本宗族成员。各宗族之间在演出日期安排、剧目顺序、演出形式，以及剧本、唱腔、面具、服饰、道具等方面，均有所不同。这与当地的习俗风尚、自然条件、经济状况有密切关系。 

贵池傩戏演出为三段体，即傩仪、傩舞——正戏——傩舞、吉祥词。也就是在正戏的前后，必须有“请神”和“送神”仪式，如“迎神下架”、“送神上架”、“请阳神”、“朝庙”等。 

贵池傩戏演出剧目有两类：一类是以舞蹈为主，以“悦神”为目的的傩舞与吉祥词。傩舞由《舞伞》、《打赤鸟》、《魁星点斗》、《舞古老钱》、《舞回回》、《舞滚灯》、《舞判》（亦称《判官捉小鬼》）、《舞芭蕉扇》等十余种。吉祥词由《新年斋》、《问土地》、《问社公》和《散花》等。另一类是有唱、有白、有故事情节的正戏（又称“本戏”），剧目有《刘文龙赶考》、《孟姜女》、《张文显》、《摇钱记》、《陈州放粮》、《花关索》和《薛仁贵征东》等。另有《包文拯犁田》、《黄太尉》、《斩泾》、《姜子牙钓鱼》等剧目已失传。 

贵池傩戏由于各宗族代代沿袭，互不交流，故至今仍保持着古朴、粗犷的原始风貌，被誉为“戏曲活化石”。它对研究中国古代戏曲、民俗文化、社会风尚、宗教演变都有一定的价值

· 安徽贵池傩的特点 

贵池傩，古老、丰厚、质朴而又发展得相当完美，许多傩事活动和节目都具有历史的传承意蕴。贵池傩属于“社傩”，间或融入“族傩”因素。这种基本形态决定了贵池傩的以下特点： 

1. 融入民俗节令文化活动之中，在固定时间即一般从春节至元宵节次日为止。 

2. 以一个村为单元，或以一个大姓望族为核心的群体性活动，为全村或全族驱邪逐疫、祝福纳吉、期盼神灵（主要是社神）佑护人寿年丰、五谷丰登、六畜兴旺。 

3. 不由巫师而由一村会首或族首主持的群体性傩祭活动。最后各村傩队齐集于一个中心地区（一般为地方保护神的庙宇或庙址）进行大型祭祀活动。气氛热烈，蔚为壮观。其规模之大可与地方的大型庙会媲美。 

4. 在酬神、娱神活动中，突出了娱人，特别是注入了自娱因素。在戏师的指导下，农民们演出傩舞和傩戏。 

5. 贵池地处皖、鄂、赣地方戏曲、声腔和民间艺术发达的大环境之中，它的傩戏有向较完整的戏曲型靠拢的趋势。而有的村落甚至吸收高跷马、地马或地灯的民间艺术形态，演出的傩戏风格奇异独特，为各地所鲜见。 

6. 演唱大本傩戏，有的是原样照搬叙述体的说唱文学。如贵池傩戏《陈州粜米记》与明代成化本词话《包龙图陈州粜米记》完全相同。这为探索中国戏曲史多姿多彩的演出形态，提供了鲜活的资料。其学术研究价值是显而易见的

· 贵池傩戏的演出习俗 


贵池傩戏在演出期间有隆重的祭祀仪典和风俗习惯。 

一．迎送傩神： 

傩戏面具（脸子）被视为傩神，每逢正月搬演傩戏启用脸子时，都要举行隆重的迎送傩神仪式。 

1.迎神下架：正月初六夜，由年首派两人偷偷去祠堂将装脸子的箱子“偷”下来（目的是不惊动列祖列宗），送到傩神庙或社庙的神台上。第二天一早开箱请出脸子，由长辈或族长用生布（未用过的布）沾檀香或柏枝浸泡的清水揩拭，俗称“揩脸子”。然后用细木棒撑起脸子，插在箱子上或放在精工雕刻的“龙亭”内，由八人抬着，年首在前，旗锣铳伞开道，铳炮连天，一路烧香、焚纸、放鞭炮，盛世时还有龙灯、走马灯和抬阁，浩浩荡荡地将脸子迎进祠堂。在连续不断的锣鼓声中，由专人将面具按规定依次摆在“龙案”上。整个仪式称为“迎神下架”，当晚演出开始。 

2.迎神上架：正月十五是傩戏最后一晚的演出，当正戏演过吃夜餐后，要举行酬神仪式的《新年斋》或《问土地》，然后烧纸放鞭炮，敲锣打鼓送神。其送神词曰：“一年兴一年，买马置庄田，合门齐发迹，富贵永绵绵。”颂毕，将脸子装箱恭送到祠堂神台上，称“送神上架”。 

二. 请神： 

又称“请阳神”，其时间和形式各宗族有所不同。有的将傩神迎进祠堂，由长辈或年首读《请神文告》，烧香敬酒；有的则颂吉祥词《新年斋》请神；还有在正戏《孟姜女》“朝庙”一场时，由年首念“请神簿”，敬请各路神仙。所请之神无所不包，大体上有天上之神、地上之神、人间之神、艺术之神，最后还要请儒、释、道三教众神。 

三. 邀台 

每当傩戏演到午夜休息时，由年首办夜餐招待，谓之“邀台”。吃“邀台”时，台上锣鼓不断，吃过后继续演出。各村社吃“邀台”习俗也不尽相同，如刘街乡太和章村，把“邀台”放在正戏《刘文龙赶考》“赏月”一场时进行，剧中人刘文龙与番邦公主在台上真的饮起酒来，小丑在旁唱小曲插科打诨，而台下观众也邀客回家吃“邀台”，可谓别具一番风情。 

 四. 供粑 

正月演傩戏时，家家户户除了备办三牲盘外，还用糯米粉做成“鲤鱼跳龙门”、“麒麟送子”、“天官赐福”、“寿桃”等糕点，送进祠堂作为祭傩神的供品。在演傩戏其间，凡来村看戏或走亲访友的亲朋、外宾，临走时，各家都赠送客人供粑，以示吉祥喜庆之意。 

五．朝青山庙 

在傩戏集中的刘街乡，每年正月十五都要举行朝青山庙活动。其朝庙仪仗十分壮观，除有全副锡制銮驾、香盘、吊炉和十番锣鼓、龙灯、狮子灯外，还有几个人高举的特制大旗，10公斤重的大铁铳，筛子大小的开锣，用无数锦缎所绣莲花瓣缀成的“百代伞”和用稀有罗汉竹制作的“扎板”。朝庙队伍浩浩荡荡，绵延数里，各村社的队伍异彩纷呈。当地民谚有“南边旗，荡里伞，刘锣戴铳汪扎板，山里山外光呐喊”的词句，以形容其仪仗各具特色和丰富多彩

· 江西萍乡傩的傩舞 

傩舞 ，萍乡俗称“仰傩神”（仰，方言为舞跳之意），“耍傩神”、“耍傩案”、“蹍傩神”，有的地方因舞步必须踩在锣点上而称为“踩傩”、“踩傩案”。 

萍乡傩舞一直沿袭“逐疫于衙署中及各民户”所谓“沿门舞”的习俗。 

一是索室。按旧制，在索室之前，先要到县城集结，在“官迎”后才正式开始。乾隆年间的萍乡知县胥绳武（山西人），用萍乡方言写了一首《竹枝词》，记载当时舞傩的盛况：“五隅年例扮迎春，忙煞城中城外人，说道太平毛（没）个事，颃（我）随衡（你）去跳傩神”。 

二是夜场演出。傩队住哪村，就在哪村表演两三个小时的节目。 

三是封洞仪式，即傩队回傩庙将面具搁置神龛上和神龛下密封 [图2]。封洞是跳傩中最大的活动，当天在傩庙要通宵达旦表演傩舞。 

舞蹈节目依据面具名称而定。如戴太子面具跳舞、就叫《太子舞》、以此类推。舞蹈的特点大体可分三类：一是以古朴庄重，典雅文静为特色；二是以激烈奔放、对峙而舞为特色；三是以雄壮剽悍、风趣诙谐为特点。舞蹈节目有：《头阵》、《太子》、《关公》、《三将军》、《赵公》、《钟馗捉小鬼》，《雷公电母》、《瘟神下界》、《先锋祭将》、《功曹奏本》、《欧阳将军》、《小鬼戏判官》、《关公观南北二斗》、《关公战颜良》等

· 江西南丰的“跳傩” 

南丰县是文化部第一个命名的中国“民间傩舞艺术之乡”。傩舞，南丰俗称“跳傩”，是南丰乡傩的主要表现形态，它有两千多年的传承历史和深厚的文化积淀。汉初，长沙王吴芮驻兵南丰军山时，即在西乡一带“传傩以靖妖氛”。唐末，饶州余干县余氏为避战乱，徙居南丰，将祖先在四川为官时崇奉的傩神清源祖师“请至”金砂村，立庙奉祀，世袭“驱傩”。南宋时，邑人刘镗作《观傩》诗曰：“鼓声渊渊管声脆，鬼神变化供剧戏”。诗中详细描写了南丰傩舞剧的演出情景。明清两朝，南丰乡傩发展很快，许多村庄修建傩庙，组建傩班。如上甘村永乐年间（1403—1424）迁建的傩庙现仍保存完好。民国年间，南丰有班队100余个，解放后发展为130多个，统称为傩班，节目都称傩舞。 

南丰“跳傩”保留了古老的傩礼仪式。民国前，每当立春日，官府于东郊举行迎春礼，“竹马、大傩、和合、狮子之戏，衣彩衣，戴面具而舞”，“官舞竟，则遍舞于民间”，城镇与农村，处处锣鼓，家家“跳傩”，直至元宵之后。一些大傩班沿袭古礼，举行隆重的“搜傩”或“解傩”仪式，几个捉鬼神灵，或执铁链，或举桃剑，到各家厅堂或房间“索室驱疫”，将虚拟的鬼疫解送村外水中。然后举行占卜“判筶”仪式，祝祷人丁兴旺，五谷丰登。有的傩班则与灯会、戏社联合，举行大型游乐活动。数百村民出灯，与傩班、戏班弟子一起串村游堡，跳傩演戏，送陈纳吉，形成农村的狂欢节日。 

南丰“跳傩”流传近百个节目，内容来自神话传说、古典小说和民间故事。有《开山》、《雷公》、《魁星》、《财神》、《哪吒》、《杨戬》、《金刚》、《纸钱》等独舞，有《白祇》、《回子》、《对刀》、《钓蟾》、《双伯郎》、《花鲍对阵》、《小尼姑下山》等双人舞，有《福 
钟馗
 
禄寿》、《八仙过海》、《张天师召将》、《水漫金山》等群舞，还有《西游记》与《封神榜》舞剧系列节目。其中一些节目是“哑杂剧”的表演形式，如《傩公傩婆》与《钟馗醉酒》等。傩舞风格各异，有的巫步手诀，舞姿诡秘；有的古朴刚劲，节奏强烈；有的刚柔相济，表演细腻；有的模拟生活，风趣幽默。表演中，有的大傩班还穿插技巧和武术节目，保留了古代百戏演出风格。 

南丰“跳傩”现存2300多枚面具，有驱疫神祇、民间俗神、道释神仙、传奇英雄、精怪动物、世俗人物等150个种角色。面具造型浑厚，色彩古朴亮丽，文化符号隐秘。“跳傩”音乐丰富，有清锣鼓、鼓吹乐、吹打乐、丝竹乐等伴奏乐队，民乐俚曲，融合一体，共同构成独具地方特色的南丰傩文化。


南丰上甘村傩坛面