但即便如此，在读这些书的同时，我身边人（班里的怪兽粉）的态度也发生了变化，我很担心喜欢平成哥斯拉的人数会变少。评论家所说的内容，有很多是小学生看不懂的。虽然看不懂，也能隐约感受到他们说的是平成哥斯拉做的不到位的地方，大家看过之后心里会发生动摇也是事实。
而当我在用录像带看《vs碧奥兰蒂》和《vs基多拉王》时，根本没有感受到大人们说的那种不自然感。“它们在有趣程度上不是不比昭和哥斯拉差吗！”每次，我的心中都会充满这种强烈的感情。
当时不比现在，还没有网络这样的东西，所以如果想知道大众对一部作品的评价的话，除了从学校里的朋友那里听来以外，就只能去看这些怪兽爱好者写的书了。而且，我也无法主动发表自己的想法，真的是一个很无奈的时代。如果可以的话，我真的想找到写这些书的人，告诉他们《vs碧奥兰蒂》和《vs基多拉王》的魅力。

为了方便说明当时成人哥斯拉迷的喜好，我来引一个刊载于92年劲文社发行的哥斯拉专刊（这种杂志存在本身就说明了哥斯拉的人气之高）《哥斯拉杂志》创刊号上的“各界哥斯拉迷选出的哥斯拉全系列排名”给大家看看吧（当时参与评选的是截止到《vs基多拉王》的18部）。
受调查的有各界的哥斯拉迷，包括作家、漫画家、写手、艺人等知名人士，也就是通过对成人进行问卷调查得出了以下的结果。

第1名 《哥斯拉》（第1部）
第2名 《魔斯拉对哥斯拉》
第3名 《金刚对哥斯拉》
第4名 《三大怪兽 地球最大的决战》
第5名 《怪兽大战争》
第6名 《哥斯拉的反击》
第7名 《哥斯拉对黑多拉》
第8名 《哥斯拉vs基多拉王》
第9名 《哥斯拉·艾比拉·魔斯拉 南海的大决战》
第10名 《怪兽总进击》
第11名 《哥斯拉vs碧奥兰蒂》
第12名 《哥斯拉对机械哥斯拉》
第13名 《哥斯拉》（84年版）
第14名 《机械哥斯拉的反击》
第15名 《怪兽岛的决战 哥斯拉的儿子》
第16名 《地球进攻命令 哥斯拉对盖刚》
第17名 《哥斯拉 迷你拉 加巴拉 全怪兽大进击》
第18名 《哥斯拉对美加洛》

一看这个排名，人们就会自然而然地产生一种：初期作品都是杰作，平成哥斯拉是除了内容微妙的“冠军祭”以外的绝对黑历史作品的感觉。
顺带一提，3年后同一个杂志又进行了一次哥斯拉系列的人气投票。两次投票的不同点在于，第二次投票不再是调查名人，而是给读者调查问卷，再进行排名。
以下是第二次的结果（这次截止到《vs太空哥斯拉》）：
第1名 《哥斯拉》（第1部）
第2名 《哥斯拉vs机械哥斯拉》
第3名 《哥斯拉vs碧奥兰蒂》
第4名 《金刚对哥斯拉》
第5名 《哥斯拉vs基多拉王》
第6名 《魔斯拉对哥斯拉》
第7名 《哥斯拉vs太空哥斯拉》
第8名 《三大怪兽 地球最大的决战》
第9名 《哥斯拉vs魔斯拉》
第10名 《怪兽大战争》
第11名 《怪兽总进击》
第12名 《哥斯拉》（84年版）
第13名 《哥斯拉的反击》
第14名 《哥斯拉对机械哥斯拉》
第15名 《哥斯拉对黑多拉》
第16名 《机械哥斯拉的反击》
第17名 《哥斯拉·艾比拉·魔斯拉 南海的大决战》
第18名 《地球进攻命令 哥斯拉对盖刚》
第19名 《怪兽岛的决战 哥斯拉的儿子》
第20名 《哥斯拉 迷你拉 加巴拉 全怪兽大进击》
第21名 《哥斯拉对美加洛》

可以看出，在平成哥斯拉方面，这次的排名和3年前有着完全不同的结果。上次拿到第8名的《vs基多拉王》升到了第5名，而第11名的《vs碧奥兰蒂》竟然一举冲到了第3名的位置。
此外，在上次调查后才上映的作品也都拿到了不错的分数。例如第2名的《vs机械哥斯拉》，可以说是在全系列中都能排上号的人气作品（vs系列中最火的《vs魔斯拉》才拿了第9名，个人感觉有点低了。关于它我将会在下一章讲现时世代时提到）。
那么，这个结果意味着什么呢？是在这3年里，大家开始认识到平成哥斯拉的魅力了吗？并不是这样的。从一开始起，平成哥斯拉就只受少数孩子们和年轻怪兽迷的欢迎。如果像3年前一样，依旧让社会名人来参与投票的话，《vs基多拉王》和《vs碧奥兰蒂》的评分都不会有太大的变化。
随着vs系列的火爆，有关哥斯拉的书一本本地被印刷了出来。儿童书籍暂且不提，在粉丝向书籍中写作的写手，多半都持有和喜欢平成哥斯拉孩子们完全相反的感性情感。
虽然觉得，有和孩子们一样热爱哥斯拉的成人怪兽粉这件事很让人踏实，但也不得不承认，孩子们和成人间还是有着深深的代沟的。

第3章 孩子们眼中的平成哥斯拉风潮
娱乐之王是《龙珠》
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在91年底，有很多男生开始因为《哥斯拉vs基多拉王》喜欢上怪兽了。
那时，小学男生最喜欢看的是《周刊少年Jump》。特别是里面连载的《龙珠》，人气相当之高。在91年的冬天，悟空在漫画中第一次变成超级赛亚人，和强敌弗利萨开始了决斗。虽说学校不允许带漫画，但还是有很多孩子偷偷拿着单行本和《Jump》来学校偷看。他们还找到了所有在公开发售日期前就进货了的书店，只为能更早一点看到《龙珠》。
我倒是也很喜欢《龙珠》，不过我更羡慕的是，《龙珠》有很多在我身边的大人粉丝。虽说在《宇宙船文库》上有很多成人写的哥斯拉文章，我也没在现实中见到过任何一个喜欢哥斯拉的大人。
与之相对的是，很多初中、高中生都在看《龙珠》（对我们小学生而言，高中生就已经是大人了），就连同年级学生的家长中也有相当数量的《龙珠》读者。

为了给《vs基多拉王》的上映造势，电视上开始播放《vs碧奥兰蒂》。听说了这件事后，我在学校里开心了一整天。并向没看过哥斯拉的同学各种安利，和他们说“这是部超有意思的电影，绝对要看！”。
然而，正当我激动的时候，一个女生说道：“健君啊，你还在看那种给小孩子看的东西吗？”这句话，我（就算是过了30多年）一直没有忘记。升到了小学4年级后，大家都觉得“自己已经不是小孩了”。对于这些想变成熟的孩子来说，怪兽这种东西已经不再是高端的娱乐类型了。

但是，被孩子们称作是“骗小孩”的怪兽，和大人们也很喜欢的《龙珠》比起来，总感觉哥斯拉才是那个“不是拍给小孩看”的作品。
双方都是用荒谬夸张的方式表现现实，并在战斗戏份上充满活力的娱乐作品，如果单从真不真实这一角度来看的话，明显是（似乎）把最新的科学技术融入到故事里的哥斯拉才更适合大人看。
那时的哥斯拉还没能形成风潮之势，也没能成为孩子们娱乐的中心。而我则一边喜欢着《龙珠》，一边无奈于没有和我持同样观点的同学或大人这一现状。

哥斯拉风潮来了！
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那时，影响力次于《Jump》的漫画杂志，是小学馆的《月刊COROCORO Comic》和讲谈社的《Comic BONBON》。
暑假时，这两份杂志在《vs基多拉王》上映后，大肆宣传了一下次年即将上映的《哥斯拉vs魔斯拉》。
加上几本都看的学生，班里约有三分之二的男生每月都在收集《COROCORO》和《BONBON》，所以在电影上映差不多半年前，就有很多人开始聊哥斯拉的事了。

那时的哥斯拉电影，一部里的角色会出现多种形态。比如说在《vs魔斯拉》里，魔斯拉和巴特拉都有幼虫和成虫这两种形态，和哥斯拉对战的自卫队，也增添了微波直升机、双微波坦克等新武器。
月刊少年志每个月都会介绍一个新角色。巴特拉是先介绍的幼虫，次月才介绍的成虫。微波直升机和双微波坦克这些在剧中负责被毁掉的机械也被当成最新情报进行了介绍（记得杂志里都说它们是很强的武器，结果在电影里没一会儿就被干掉了，孩子们都大失所望）。此外，在介绍角色的同时，杂志上也会讲述与角色对应的剧情。
在孩子们看来，哥斯拉电影不仅仅是一部电影，更像是通过《COROCORO Comic》《Comic BONBON》等很多儿童向的媒体连载了半年的漫画。

我印象最深的，是在《增刊COROCORO Comic Special》上刊载的电影漫画版。从《vs基多拉王》到《vs戴斯特洛伊亚》，每年夏天刊载50页的上篇，到了冬天，电影即将上映的时候，再刊载下篇。我是从《vs魔斯拉》时期才开始知道《COROCORO Special》上的漫画版的，在电影上映半年前就看到了电影前半部分的剧情，真是开心得不得了。
在看漫画的半年里，我的想象力在不断地膨胀，去电影院看哥斯拉已经变成了我每年的例行公事。
负责这套让万千怪兽少年痴狂的《COROCORO Special》漫画的，是漫画家坂井孝行。坂井不是单纯地按照电影剧本来画漫画，还在其中加入了很多自己原创的情节。
虽然之后我已经知道了漫画版和电影的不同之处，但在电影院看到《vs魔斯拉》《vs机械哥斯拉》中和漫画不同的展开时，果然还是会非常兴奋。

坂井漫画版的一大特征，是有很多对《vs碧奥兰蒂》的致敬。黑木特佐在全系列中都有登场，《vs太空哥斯拉》里也花费了相当的篇幅来讲述权藤一佐的过去。此外，在《vs碧奥兰蒂》中用过的作战方案也被多次使用（太阳能控制系统对魔斯拉幼虫！）。
从《vs魔斯拉》开始，哥斯拉的漫画开始通过多媒体进行展开。除坂井版以外，在《Deluxe BONBON》上连载的《怪兽王哥斯拉》（河井宏）也给了我们很大的冲击。《怪兽王哥斯拉》不是对电影进行的漫画化，而是以哥斯拉为主角的原创故事。在它连载的10个月里，很多孩子都非常地痴迷于它。它的特点是，把《哥斯拉对盖刚》里那样的怪兽叫声，翻译成了人类的语言。
杂志里不光有用电影剧照进行的图解、图片页，还有很多像这样的漫画，这就让孩子们变得特别地熟悉哥斯拉。原本只是存在于电视上的过去的角色，在杂志的推动下，变成了充满魅力的现代角色。

在电影即将上映之际，专门用于介绍哥斯拉的晨间短节目《冒险！哥斯拉岛》（92年）开播了。每周都能在电视上看到哥斯拉，即使到现在我都觉得很震撼。
到了玩具店，就会发现那里摆着很多哥斯拉的玩具；书店里也有许多哥斯拉相关的书。小商店里，更是有不少哥斯拉的SD指人偶和卡片，还有作为赠品的食玩。
很多孩子偷偷带着从小商店买的哥斯拉卡片去学校，他们也因此了解到了不少昭和怪兽。

和《vs碧奥兰蒂》时期完全不同，那些从来都不看哥斯拉和怪兽的男生们，也开始喜欢上了哥斯拉。
不，不仅仅是男生。虽然没有男生那么多，但也有部分女生会在休息期间大唱“魔斯拉之歌”。
哥斯拉不再是只存在于过去的角色了。如果它能稳扎稳打地在孩子们当中传递魅力的话，引起风潮也不过是时间问题。

对《哥斯拉vs魔斯拉》的不满和大热的原因
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我很早以前就听说，在国内曾经多次出现过大规模的怪兽风潮。而亲身经历这一切，还是在《哥斯拉vs魔斯拉》上映之后。
因为《vs碧奥兰蒂》《vs基多拉王》这两部“大杰作”的诞生，我成为了纯正的平成哥斯拉迷，所以我怀着极高的期待去看了这部最新的《哥斯拉vs魔斯拉》。
然而，我并没能通过这部作品中得到和前两部作品一样的满足感。
理由有很多。首先，很多人都震惊于川北导演在前两部作品中重制的昭和怪兽，因为它们的造型变化太大了。但相比之下，魔斯拉的样子并没有太大的改变。经历过更像生物的哥斯拉，和未来人制造出来的基多拉王后，这次的平成魔斯拉却并没能给人一种耳目一新的感觉。
此外，本作和前两部作品的不同点在于，本作是从魔斯拉而不是哥斯拉的角度展开故事的。对于怪兽迷来说，魔斯拉实在是太正经了，以至于让人觉得画面太安详了。因此，到了电影中段，我都开始祈祷，希望哥斯拉和新怪兽巴特拉能快点出现。虽说我觉得怪兽电影确实需要各种各样的要素，但对支持vs系列的孩子们来说，怪兽对战和大破坏才是最爽的部分。就像如今正在热映中的《新哥斯拉》（16年），虽然票房拿到了平成冠军，但在《哥斯拉杂志》的排行中却并没有得到很高的名次，恐怕就是因为这个原因吧。
当然了，电影的制作者们肯定也清楚vs系列的受众群体最喜欢什么。所以，负责饰演炫酷重制与激情破坏这一角色的格斗魔斯拉——巴特拉便应运而生了。
巴特拉在喜欢怪兽格斗的男孩子们中，人气比魔斯拉还要高（在故事里，它牺牲了自己拯救了魔斯拉）。而戏份少于前两作的哥斯拉，在地幔行走的那场戏中，充分体现了它“超越常识的生物”这一设定，虽说最后还是被魔斯拉和巴特拉打败了，但远比在昭和时期被暴打的样子高大了很多（因为哥斯拉太强大了，所以魔斯拉和巴特拉只能并肩作战）。
除了这些让男生激动的桥段外，魔斯拉这个健壮而又可爱的形象也吸引了不少的女观众。再加上《vs碧奥兰蒂》《vs基多拉王》渗透了平成哥斯拉这一品牌形象，在各种媒体上曝光，使本作取得了前所未有的成功。

哥斯拉电影没有输给恐龙风潮和好莱坞的恐龙
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在《哥斯拉vs魔斯拉》上映的次年，仿佛是和怪兽风潮相呼应一般，恐龙风潮也兴起了。《侏罗纪公园》（93年）在这一年的夏天上映了。
那年夏天，国产电影《恐龙物语》也上映了，而在好莱坞拍的真人版超级马里奥《超级马里奥 魔界帝国的女神》中，以Kupffer为首的反派将恐龙进化成了人造恐龙人，吉祥物耀西也变成了真实的恐龙样态。那时就算是在暑假，也没法经常去电影院，所以孩子们会很纠结：到底要看哪一部电影呢？虽然我最想看的是《侏罗纪公园》，但因为妹妹想看同期的《恐龙物语》，所以我最终也没能在电影院看成《侏罗纪公园》。
另外，在寒假里还办了各种关于恐龙化石的展览，男男女女、老老少少，都开始迷上了恐龙。
在这样的恐龙大风潮中，东宝宣布即将上映哥斯拉电影的最新作《哥斯拉vs机械哥斯拉》（93年）。
看了由好莱坞最新技术制作的《侏罗纪公园》后，孩子们却丝毫没有减弱对哥斯拉的关注。
恐龙和怪兽间确实有很多共通的要素，粉丝群体也多有重合，但二者说到底还不是一样东西。之后，在好莱坞版《哥斯拉（艾默里奇版）》（98版）上映后，就有很有人批评它“根本就不是哥斯拉，这是《侏罗纪公园》！”，由此可见，怪兽电影和恐龙电影还是有区别的。
不知道是不是受了《侏罗纪公园》的影响，最新作中不再以以前的恐龙型怪兽为大反派，而是选择了机器人怪兽；另外，电影中还登场了《侏罗纪公园》里没有的怪兽版翼龙拉顿，用完全不同的巨大生物电影吸引了孩子们的目光。
恐龙哥斯拉萨乌鲁斯有一个叫婴儿哥斯拉的孩子，可以说是吉祥物式的可爱系和真实系的结合体。简直就是集了《侏罗纪公园》和《恐龙物语》两者之长。
川北导演在前一年的《vs魔斯拉》上映时曾说，要转变拍摄哥斯拉电影的方式。
即“不仅追求真实性，还要更多更加充满梦想的幻想手法”。也就是说，要将我在看《vs碧奥兰蒂》时最喜欢的部分弱化。这也是我对《vs魔斯拉》产生不满的一大原因。不过，在这个时点采取“减轻对真实的追求、更致力于幻想”这一策略，确实得到了很多孩子们的好评，也可以说是一种成功。
川北导演所想的幻想，是为了深化哥斯拉和《侏罗纪公园》、好莱坞怪兽电影之间的区别。
在我们眼中，《侏罗纪公园》和哥斯拉是完全不同类型的片子。
而且，《哥斯拉vs机械哥斯拉》既是哥斯拉诞生40周年的纪念作品，也是全系列第20部作品。再加上前作的大轰动效应，上映前就出版了不少哥斯拉相关的书籍。电视上也有了更多关于哥斯拉的特别节目。那时的哥斯拉节目、书籍中往往会回顾哥斯拉系列的历史，而被提到次数最多的，就是第1部《哥斯拉》。
很多媒体，都像在讲述一段传说一样，介绍着初代《哥斯拉》。

《哥斯拉vs机械哥斯拉》的快感
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在平成哥斯拉里，有一个“哥斯拉必须是人类敌人”的守则。这就导致川北导演的哥斯拉虽然很有强者的气质，但因为是人类的敌人，所以只能被人类的作战击退，并在和敌对怪兽的战斗中失败，以此来结束一部电影。
不过，在本作中，虽然也有“哥斯拉必须是人类敌人”这个守则，却也给了它一个大义的战斗理由。
哥斯拉是为了它唯一的同族——婴儿哥斯拉而战的。
就算它是人类的敌人，就算它在和善的化身魔斯拉战斗，哥斯拉也是孩子们眼中的英雄。
这个电影把多年来在观众心中根深蒂固的“无法支持哥斯拉”观念彻底打破了，并以哥斯拉的胜利作为了最终的结局。
这对一直以来想声援哥斯拉却无法声援的观众来说，是一个极高的馈赠。

好莱坞版奥特曼出现
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继《葛雷奥特曼》之后的新奥特曼，是93年的《帕瓦特奥特曼》。不过，因为本作和《葛雷》一样都是通过录像带发售的，所以我直到95年才在电视上看完它的全集。
虽然“新奥特曼”这个名号的吸引力不如《葛雷》，但它的宣传语“好莱坞重制的初代奥特曼”依然给了我很大的冲击。近年来，常有好莱坞翻拍日本人气作品的新闻，对此的评价也是两极分化十分严重。然而，在93年那时，大家对好莱坞的崇拜感还是很强烈的。2000年以后，国产电影有了很多热门的作品，但在90年代，可以说基本上只有外国电影和哥斯拉才能达到这么高的热度了。
如果是好莱坞做的话一定会很赞！很多粉丝应该都是这么想的（后来我才知道，《帕瓦特》的日本工作人员也有着这样的想法）。
《TV君》和《电视杂志》（讲谈社）等杂志上曾经刊载过帕瓦特怪兽的图片。我一看这种充满生物感的造型就切实地感受到“真不愧是好莱坞”。
和平成哥斯拉系列一样，帕瓦特给了我通过重制以前的知名怪兽所带来的快乐。在那之后，我就喜欢上了自己画帕瓦特化的赛文怪兽。

而在真正看到正片的时候，虽然我能领略到怪兽造型、以及防卫队（W.I.N.R）成员间幽默对话的魅力，但总觉得有些地方不够圆满。
最大的原因就是，战斗戏的迫力不够。怪兽和奥特曼的样子都很帅，可就是感受不到战斗的魅力。貌似是因为美国在儿童节目上对暴力场面的限制比日本还要严格。虽然随着集数的增加，情况一点点地改善了，但在前期，剧组极力地控制着奥特曼对怪兽又打又踢的画面。这样一来，不管奥特曼和怪兽有多帅，都会让人感到不满。

虽然在打斗上有不满，但故事还是很有魅力的。编剧是之后会在平成加美拉系列中大放异彩的伊藤和典，他的剧本里充满了对初代奥特曼的致敬。
在原版作品中作为邪恶势力登场的雷德王，这次是以夫妻的形式出现的（雌性的和日版一样是黄色的，雄性的则同名字一样是红色的，这一点很有趣），它们之间的情谊也是一出令人潸然泪下的悲剧。曾经被雷德王干掉的彗星怪兽多拉考在本作中是能力仅次于杰顿的强力怪兽，并成功实现了对雷德王的复仇。像这样在看过原版的人眼中十分惊奇的展开还有很多。此外，在全13集中，巴尔坦星人分别在第一集和大结局登场，给人了一种连续剧似的统一感，魅力十足。
平成哥斯拉虽然也是这样，但我觉得《帕瓦特》是一部为了告诉我们“就算是几十年前的角色也能完美契合现在这一时代”才诞生的作品。
然后，我们的好莱坞信仰也逐渐弱化，粉丝们开始期待日本自己制作的奥特曼新作了。

《太阳武神》和媒体组合
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94年的暑假，正当平成哥斯拉风潮方兴未艾之际，东宝上映了一部非哥斯拉的特摄电影——《太阳武神》。
编剧三村涉，导演大河原孝夫，特技导演川北纮一，还有其它《vs机械哥斯拉》的主创一起拍摄了这部影片。片子里虽然也出现了像哥斯拉一样的巨大怪兽角色（大蛇、海神姆巴等），但也有很多和哥斯拉系列完全不同的元素。
电影是根据日本神话（古事记）中登场的太阳武神的故事改编的。既有人们之间的武打场面，又有和全长3米的怪物搏斗的场景。在战斗的旅途中要集齐三件宝物，以此来增强太阳武神的能力。简直就像真人翻拍RPG游戏一样。
因为川北导演在那时就开始尝试在哥斯拉电影中引入幻想元素了，所以能很明显地看出《太阳武神》里有《vs魔斯拉》的影子。