那么音乐发行公司日常的工作有哪些呢？
一、获取音乐版权
1、发现新音乐人，签下他们，用手头的资源支持他们开始创作生涯
2、签下已经有名气的音乐人，获得他们新歌的版权
3、跟其他发行商一起合作发行歌曲。这一点在乐队里很罕见，经常可以见到某个乐队里其中一个人签的是这个发行商，而另外一个人签的是那个发行商，两个人共同写的音乐就是由两家发行公司来分享版权，并合作发行音乐。
4、从其他发行公司手中购买曲库。虽然音乐发行很赚钱，但也不是人人都能赚钱的，特别是在这个竞争极为激烈的行当里，每年都有很多小音乐发行公司倒下，或者直接被巨头收购。其中最经典的例子就是EMI，没有财团支持，财政困难的EMI解体之后，唱片公司的部分由环球收购，而发行公司兼曲库，包括Katy Perry等人的曲子，就归到了Sony BMG名下。

二、管理歌曲版权文件。虽然说歌曲不用注册就能够获得版权，但大部分音乐发行公司还是会在国会图书馆（Library of Congress）为自己掌控的作品留个版权证明，以便日后发生法律纠纷时有直接明了的证据。

三、推广曲库。虽然说音乐发行公司可以坐着收钱，这个行业里也有很多发行商在这么做，但负责任、有野心的发行公司是不会等待机会上门的，机会是给有准备的、主动的人，这个规则在任何行业都适用。试想，一个像Iggy Azalea这样的白人饶舌女歌手写的音乐，如果你不自己主动推广宣传给唱片公司、电影公司、电视台，又有谁会理你呢？这种积极主动争取授权机会的行为，在行业内被称为“Song-plugging”。Song-plugging一般是两个步骤，第一，找人来录Demo，CD小样和MP3小样都可以，这个是拿给制作人和唱片公司负责人听的，要注意的是，Demo录制的时候发行公司一般不会请太好的歌手，而是水准之上却不是特别出彩的歌手。为什么呢？如果Demo唱的太好了，唱片负责人有可能会喜欢，但当负责人拿给歌手本人听的时候，歌手也许会觉得自己无法超越这个版本，而选择拒绝使用这首歌曲。所以最理想的Demo是，既好听，又让艺人觉得‘诶，我能比她唱得更好’。录完Demo之后，就是带着CD满城奔波找人听了，这个时候拼的就是人脉关系，你认识的电影制作人越多，关系越铁，你的音乐得到使用的概率就越大，这也就是为什么很少有新音乐发行公司出现的原因，一个新的发行公司想要打破这个牢固的人际网络把自己加进去，实在是太难太难了。

3、跟其他发行商一起合作发行歌曲。这一点在乐队里很罕见，经常可以见到某个乐队里其中一个人签的是这个发行商，而另外一个人签的是那个发行商，两个人共同写的音乐就是由两家发行公司来分享版权，并合作发行音乐。

————————
这一句话应该是“在乐队里很常见”才对，楼主语死早不要介意=。=

如果你关系够硬，成功将自己的签约艺人‘李二狗’的歌曲推广给了环球音乐公司，环球音乐公司很喜欢李二狗的乡村重金属，想要把他的音乐用在麻辣鸡的新专辑里，那么我们就进入到了音乐发行公司的第二个工作，也是赚钱的环节——音乐授权。
首先，音乐发行公司会收到一份来自电视台、电影制作公司或者唱片公司的书面申请，大概内容就是‘我们对贵公司李二狗先生的音乐感兴趣，想要使用在哪里哪里，用多少，大概的观众覆盖面是多少blahblah……”，然后音乐公司就会根据这份书面申请，展开严肃、周密的分析。
分析的第一部分，也是最关键的部分，那就是——
这首歌究竟是不是我们的？！
别笑，很多时候这种情况都会发生的，比如说，迈克尔-杰克逊单飞之前签的是Motown旗下的发行公司，单飞后签的是Sony音乐发行公司，有很多人在想要使用Jackson 5的音乐时，都会下意识地给索尼音乐发行公司发信函，但Jackson 5的版权事实上是在Motown手里的。这还是最显而易见的例子，有很多艺人的发行合同和曲库连发行公司自己都搞不清楚，所以在接到申请之后，发行公司第一个要做的事情就是从资料库里调出艺人的文件，看这首歌是不是自己的版权，或者说自己拥有多少版权，是否可以对其进行授权。
另外，发行公司还要回顾一下跟音乐人的合同，在签合同的时候，这个音乐人有没有提出什么特殊要求？比如‘我这首歌打死也不能给Miley Cyrus唱不然你们就赔我五百万之类的’，这样的条款是真的有哦，著名环保主义者Sheryl Crow，就在她的发行合同里（楼主本人逐字逐句看过这个发行合同）写明了不允许发行公司把自己的音乐授权给悍马公司使用，虽然楼主怎么想也想不出来悍马在什么情况下会想到用她的音乐=-=

在这些基本问题都考虑清楚之后，发行公司就进入对这个申请的正式审核环节了。申请授权方的产品是什么，预算是多少，是剧本、小说、电影还是唱片，音乐会在哪里被用到，会有哪些部分被用到，音乐的使用对于申请授权方的意义有多大，之类的问题，都需要考虑进来，因为这些因素就是计算最终授权费用的分子之一。打个比方，泰坦尼克来找音乐发行公司用My Heart Will Go On，音乐发行公司知道这是詹姆斯-卡梅隆的新作，投资数亿，那么这首歌的授权费用肯定二十万以上没跑了，如果是片尾曲片头曲还要再加钱，如果在剧中反复出现，加的钱更多【当然，My Heart Will Go On是泰坦尼克号的Work for hire，版权没有在音乐发行公司手上，只是举个糖炒栗子】

@脑残斯基 37楼 2014-10-17 11:30:13
好贴！求扒水果姐～
-----------------------------
不要这么笼统地问呀，具体一点嘛~

@俺不是来搞笑的 46楼 2014-10-17 14:30:12
楼主还是这么负责任诶！我来问些过气歌手吧，Evanescense（是不是这么拼？）现在是销声匿迹了吗，主唱Amy跟那个谁moody闹掰了之后，专辑质量一落千丈啊，现在我也没在关注他们的新闻了，不知道原本业内对他们有什么评价？还有现在摇滚界有谁在红吗，感觉除了foo fighters其他乐队出镜率略低啊
-----------------------------
像Evanescence这样的乐队，在业内被统称为Yesteryear bands，翻译成中文也就是过气非常久的乐队，不会再有人关注他们，在他们身上倾注资源了。
摇滚乐整体的趋势是式微的，现在大部分走红的摇滚乐队都有Indie的影子在身上，Foo Fighters之外，Arcade Fire啊，The National啊，都是接受度比较高的摇滚乐队。

@脑残斯基 37楼 2014-10-17 11:30:13
好贴！求扒水果姐～
-----------------------------
@取名字累 42楼 2014-10-17 11:57:30
不要这么笼统地问呀，具体一点嘛~
-----------------------------
@蜂鸟心跳 50楼 2014-10-17 17:27:01
泰勒新歌bad blood是不是写给水果姐的，她俩是不是要撕
-----------------------------
是不是关于Perry这个我真不知道，也不是我写的歌对吧=-=我想要说的是TS这种用其他艺人+明星来宣传单曲的方式其实不是长远之计，她因此得罪的人也不在少数，不知道幕后团队是怎么个想法

@总是喜欢遗忘 53楼 2014-10-17 19:22:02
夜愿，灵云乐队在欧美地位怎样？欧美不是对版权很看中么？中国的音乐人翻唱为什么不追究呢？还有（神思者）怎麽样，最喜欢北欧的音乐了。最可惜的是中国的纯音乐了，现在扶桑的纯音乐很有唐风，都被人学去咯，让人觉得可惜。真他吗的，除了陈悦的，想不到还有谁有档次，能不能争点气啊！！！啊！！！！！！！！！！！！
-----------------------------
欧洲不知道，但在美国的地位是：小众小众小众*1000。
因为第一个，追究不了，有一句话叫鞭长莫及，音乐发行公司的国际部一般是跟当地正规音乐发行公司合作，由当地的发行公司代为管理当地的版权事宜，不过咧据我所知中国本土还没有跟环球、Sony BMG、华纳三巨头合作的音乐发行公司，前三者在现在的大环境下也不是很想进入中国市场。换句话说，美国人是木有那个能力来深挖盗版的，你要他们在优酷上搜索侵权视频，跟让我们去阿拉伯网站搜索当地张学友翻唱一样困难。
第二，收益抵不过官司费用，打国际官司这个很贵大家都清楚，官司打下来的收益是远远比不上花费的，中国不是唯一一个音乐人翻唱不给钱的国家，大部分不属于西方发达国家的地区在这方面的版权定义都很模糊。

@lomagicmj 55楼 2014-10-17 20:20:58
楼楼，CA呢？这几年好像很flop，到底她地位如何
-----------------------------
她中国的粉丝似乎很厉害，我真是不太敢说啊……
业内地位不谈，光说说她在唱片公司内的地位，Back to Basics之后的Bionic备受RCA期待，公司对她的期望值很高，而且她自己也有要求，所以发行前的出货量是一百万张，出货量是指从唱片公司发往世界各地的专辑数量。不过这张专辑销量大跳水，没记错的话是比Back to Basics少三倍，然后只有11万张？三个月之后销量也才三十五万左右。而三个月一般是零售商开始实行100%退款条例（以后也会讲到）的时候，所以RCA这张专辑的制作成本，加上宣传市场推广费用，亏了很多很多很多。RCA内部已经有声音在考虑要不要Drop掉CA了，【CA也签的是市场公认的1+6合同，1+6的意思是1张专辑加六张选择性专辑，唱片公司在第一张专辑之后可以随时Drop掉艺人，但艺人却不能drop唱片公司】能够出Lotus这张专辑最重要的原因是The Voice拉起的人气。这张专辑的宣发费用非常有限，所以最后拿到三十一万的销量也不是什么不可接受的成绩。RCA现在在为CA筹备新专辑了，这一次的宣发规模应该会比上次大一些。

@tstjhw163 60楼 2014-10-18 03:28:33
求扒布兰妮和Beyonce目前的形式，现在两家粉撕的很厉害。我个人比较喜欢bee
-----------------------------
？为什么他们的粉丝会打架？
实话实说也不怕被骂，现在布兰妮不管从业界地位、销售业绩还是吸金能力上来说都比Beyonce差很多个身位，Beyonce上面已经说过了，布兰妮这张专辑真的把她害惨了，Britney Jean，用严厉一点的话来说就是一张毫无诚意的作品，她从RCA那里拿的Advance【还是后面会提到，哈哈，这句话我说了太多次了，以后有看不懂的词大家就等我后面科普解释吧】不少的，所以能做成这样不得不让人怀疑她是不是把一部分钱花在了其他地方，这张专辑里每首歌邀请的制作人都不同，导致专辑风格有点精分的倾向。这张专辑的首周销量比CA还低，RCA给Britney的出货量虽然没有一百万那么多，但也有三十万左右，这方面的亏本再加上宣发费用（这张专辑还有电视广告啊造吗！）得Britney还一阵子了【每个艺人在唱片公司里都有自己的账户，这个账户的具体操作……哈哈还是以后再说】
而Beyonce这边，去年发的Epic完全零推广零宣传，后来是什么成绩大家也都很清楚了

@唯爱蒙迪 62楼 2014-10-18 03:38:57
关于大MC，她是属于创作型歌手啊
-----------------------------
这是业内的一个恶习……不管是MC还是KP，都有这种情况出现。在实际创作过程中，没有他们的参与，但他们的名字又是怎么出现在‘作曲人名单’上的呢？第一、和声编曲，歌手编一下简单的和声，也算是为歌曲创作做贡献了。第二、参加创作会议，让作曲人修改一下调性、音符，从某种程度上来说也算是参与了作曲过程。为什么会出现这种情况呢？因为美国音乐界对Singer Songwriter的推崇度很高，而且一般以这种名头推广宣传的专辑能卖得更好，这是市场规律，即使不想这么做的也会被唱片公司逼着这么做。如果感兴趣的话，大家可以打开手头的搜索工具搜一搜，最近几年里的流行音乐专辑，有哪一张专辑里的哪一首歌，是艺人独自撰写，没有其他作曲家参与的。

另外说个有趣的轶闻——唱片公司里的签约歌手，粗略估计有将近一半的人不会读谱。

@取名字累 64楼 2014-10-18 03:42:00
@tstjhw163 60楼 2014-10-18 03:28:33
求扒布兰妮和Beyonce目前的形式，现在两家粉撕的很厉害。我个人比较喜欢bee
-----------------------------
@tstjhw163 65楼 2014-10-18 03:45:14
？为什么他们的粉丝会打架？
实话实说也不怕被骂，现在布兰妮不管从业界地位、销售业绩还是吸金能力上来说都比Beyonce差很多个身位，Beyonce上面已经说过了
—————————————————
主要是为了抢中生代第一的头衔，贴吧那帮学生gay撕的不可开交。
-----------------------------
偶像的力量还真是强大啊哈哈哈

好继续谈音乐发行的事情~
决定好要授权了的音乐发行公司就进入了工作的第三步，当然就是授权啦，授权在实际操作中也不是像理想中那样说一句‘拿去用吧’，就可以了的，发行公司必须雇佣像ASCAP、BMI这样专业的版税组织来跟进项目情况，从而准确地收取费用。另一边呢，他们还要给在公司开户的音乐人打钱，一般的分成情况是50%——50%，这是音乐工业的金科玉律，上面已经说过了，不会有任何更改的。一半是制作人份额，一半是音乐人份额，井水不犯河水，永远也不会出现音乐人份额被侵吞的情况出现。
好了，这个时候，音乐发行公司就跟两种人签了两种合同，与音乐人签的是限制合同（Limited Contract），也就是在规定时间内所有歌曲版权归发行公司所有的合同。而跟使用版权的一方呢，签的则是未来合同（Future Contract），授权后特定时间内的部分收入，是归音乐发行公司所有的。

当然，在介个世界上，不会只有一种情况、一类人出现，同理音乐发行公司的类型也是多种多样的：
1、完全服务发行方(Full-Service Publisher）又叫大型发行公司
-这类公司有充足的人力和财力资源来完成发行环节中的每一项任务
-他们通常拥有旗下签约音乐人的所有音乐版权

2、独立发行方（Independent Publisher）
-独立是按照类型、市场和覆盖面积来划分的，比如有很多公司只签写EDM音乐的艺人，又或者有很多公司只负责西海岸地区的音乐版权发行，那么这些公司就是独立公司
-也基本上都拥有签约者的音乐版权
-通常情况下都是专注于一个曲种的
-如果他们的人手或财力不足（经常发生），那么他们就会去雇佣一个大型的发行公司，来帮助他们完成发行计划，通常来说两个发行公司会按照一定的比例来分配收入，不过版权还是在独立公司手上的

3、作曲人发行方（Writer Owned）
有很多作曲人都不喜欢找发行公司来做这些事情啊，比如Prince，这是个独树一帜的奇葩~这种情况下呢，音乐人自己拥有所有的版权，当然所有的管理权（授权不授权、打不打官司这些事情）也在他们的手上，所以比把版权卖给发行公司要麻烦很多。为了避免麻烦呢，他们有的时候就会雇佣一个被称为‘管理发行方’（Administrative publisher）的公司


4、管理发行方
就像上面所说的那样，管理发行方：
-只负责授权发行事宜
-木有版权
-通常按照收入的一定比例来分成，大概分成比例是5-15%，而大型发行公司和独立发行公司的收入都是50%的
-合同年限也比较短，5-10年，更短的也有。一般的发行公司拥有版权的时间是：“版权期限内”（Term of Copyright），也就是作曲者的一辈子+70年。为什么要用版权期限内这个词呢？因为大多数时候（基本上是所有时候=。=），发行公司都算不准作曲人什么时候会死，所以写上具体数字当然是不可能的，只有用版权期限这个词了。

@Joonya 69楼 2014-10-18 04:05:32
楼主以前是不是发过类似帖子？ 想听喝尿婊和DrLuke的八卦
-----------------------------
呃，这东西目前很敏感啊，还是等法院的判决下来再说吧。不过这其中值得怀疑的一点是，Kesha跟Dr.Luke之间应该是两厢情愿的关系，两人之前还有绯闻传出来，Kesha本人也没有否认。具体这次诉讼是因为闹掰了还是确有其事还有待观察，因为这件事情一直是被蒙在鼓里的，我们这些小工作人员自然也不清楚。
不过，笼统的来说，Kesha所说的这种与制作人之间的性交易当然有，不过普遍出现在七八十年代，现在这个时代已经少很多了，通常是以个例形式存在的，当然娱乐圈这种地方，潜规则什么的自然是少不了的，夸张一点说，哪行哪业里没有这种龌龊事呢？只不过娱乐圈的关注度更高而已。
至于七八十年代的唱片业的乱象，后面谈到唱片公司、艺人与电台宣传的时候，会有很详尽的描述的~

@Joonya 72楼 2014-10-18 04:11:34
@取名字累 2014-10-18 03:42:33.0
？为什么他们的粉丝会打架？
实话实说也不怕被骂，现在布兰妮不管从业界地位、销售业绩还是吸金能力上来说都比Beyonce差很多个身位，Beyonce上面已经说过了，布兰妮这张专辑真的把她害惨了，Britney Jean，用严厉一点的话来说就是一张毫无诚意的作品，她从RCA那里拿的Advance【还是后面会提到，哈哈，这句话我说了太多次了，以后有看不懂的词大家就等我后面科普解释吧......
......
-----------------------------
不要在介个帖子里吵架呀同学( ⊙ o ⊙ )让世界多一点爱不好吗~

@园丁娘娘 79楼 2014-10-18 10:21:10
求八我火星哥～～～
在我看来 除了身高和资历简直完全没黑点
但是超级碗中场后很多酸的呀。。
去过演唱会live实力赞的呀！！整场演唱会 不换衣服 共计下台休息一分钟 唱完一首就在台上喝口水用毛巾擦下汗又接着唱 每一句都cd音质 听的老子耳朵不知道怀孕多少次！！！
安利完之后坐等楼主开八众diva撕逼大战。。
-----------------------------
楼主很看好他的呀，他有一个创作团队叫The Smeezingtons，是他、Phillip Lawrence和Ali Levine一起组建的，从写歌到制作，都是他们哥仨包圆，是音乐工业里为数不多的，真真正正自己创作专辑内全部歌曲的歌手，这一点非常值得钦佩。不过想想也不奇怪，像火星哥这样的外表（不是损他哈），如果没有自己推广自己的实力，是不可能发出唱片的
现场功力这个就不说了，他的嗓子是非常好的，很有天分
然后我觉得这两张专辑并不是他商业号召力的体现，后面的专辑会越来越好，火星哥不是猫王这种一出道就Hound Dog红遍全球的人，我个人反倒觉得有点Charles Mingus的意思，有机会成为乐坛常青树。肚子里有货的人通常都能在乐坛里呆很久。
唯一要指出的一个缺点是他的巡演票房表现并不是很好，配不上他音乐给他的赞誉，如何把听众转化为演唱会参与者是他的团队要考虑的一个问题，毕竟歌手的大部分收入不是卖专辑，而是演出和周边商品。

@专为TX楼主注册 80楼 2014-10-18 12:06:07
马一个，等楼主继续说，
顺便先问下Jason Mraz的料楼主了解吗？他今年发的新专销量怎样？
再问个James Blunt的，据说他在英国被黑的很惨那再美国咧？
-----------------------------
Jason Mraz五毒俱全【这里我指的是吸毒】，大家应该知道，在录音的时候为了补充体力，艺人会打电话叫人送水和食物到录音室里来，奢侈一点的就点Fiji水啦，海鲜生拼啊之类的，怎么贵怎么来【这是很不理智的消费行为，虽然是公司付钱，但是是算在艺人头上，后面继续说】，Jason Mraz点东西这个没有什么可以指摘的地方，不过他点的餐，毫无例外在托盘里总有一小袋白色粉末，他自己也不避讳的。其他的点到即止。
商业表现方面Jason Mraz和James Blunt一起说了吧，他们这个类型的民谣小清新艺人在乐坛非常尴尬，属于流行乐范畴，但又跟现在的流行音乐脱节很多【EDM已经要占领全世界了】，在未来可预见的时间里他们能继续保持在乐坛top10%【也就是能够赚钱的那一批】，但想要焕发第二春的可能性基本没有。另外Jason Mraz的市场主要是海外而不是美国本土。

讲完美国本土的发行公司，把视线转移一下，讲一讲海外的发行公司~
美国的音乐发行公司是有国际部的，但这个国际部不是去直接管理国际市场，而是跟某个国家本地的音乐发行公司交流，为什么呢？因为不管再怎么多样化，绝大部分美国音乐发行公司的雇员都是美国人，生活在美国，他们对其他国家的文化和娱乐行业不可能有太多了解。举个例子，大家都知道Ellen Degeneres在自己的节目上开场的时候会伴随音乐跳一段舞吧？那个时候播放的音乐就是同步版权，那么，在美国有Ellen跳舞，那在中国、在冰岛、在比利时，说不定也有一个Ellen在做同样的事情，但是美国人搞不清楚当地的“Ellen”究竟是谁呀！
再者说，音乐发行上面提到过，是一个极其考验人脉关系的事情，一个美国发行公司，怎么能在中国、冰岛、比利时的市场上推广自己的音乐呢？
另外，每个国家的版权法都是不同的，一个人再冰雪聪明，也不可能记得住150多个国家的版权法呀！
那么这个时候就需要本地的音乐发行公司出场了~
本地音乐发行公司当然都是本土人，这没说的，在法国招法国人在英国招英国人，美国的发行公司把管理权交给这些本土发行公司，由他们来进行授权，收取税金，然后按照【10-25%】给本地发行公司佣金。
大家是不是觉得10-25%有点少了？
哪换个说法吧，索尼音乐找你来做他们中国市场的授权方，到时候环球音乐的所有艺人，不管是迈克尔-杰克逊、披头士的音乐，还是Katy Perry、Coldplay的音乐版税，你都可以收10-25%~
现在是不是觉得很心动呀哈哈哈
所以海外发行商是个特别特别赚钱的行当~中国地区现在还木有正规的三大巨头发行商哦【迫于盗版所限】，大家努力吧~

版税版税的说了这么久，到底在什么情况下可以收版税，具体的版税又有哪些？
下面是三个对艺人最重要的版税类型
1、表演版税（Performance Royalties）
2、专辑版税
3、同步版税

表演版税一般分为三种：Broadcast Performance、Web Performance和Live Performance。
Broadcast Performance，就是当一首歌曲在无线电视网、有线电视台、电台、卫星电视台播放的时候，产生的费用，一般来说大型的无线电视网会直接买下音乐发行公司的整个Catalog的使用权，NBC、ABC和CBS是版权界的三大巨头，他们买环球、索尼、华纳的使用费都分别是两千五百万美元。注意哦，两千五百万美元相当于是一个预付款，什么时候这些电视网使用的税费超过了两千五百万，是要另交钱的，就跟什么移动联通的套餐差不多
FOX呢现在是美国第四大电视网，但他们在版权购买方面还没有达到另外三家的程度，主要跟默多克比较抠门有关系吧。
然后其他的有线电视台，包括属于无线的CW、FOX，还有AMC、FX之类的大小电视台在内，都是具体情况具体购买，比如今天我吸血鬼日记要用Katy Perry的Peacock【= =】，我就只支付这一笔，因为这样对我来说更经济实惠。
另外电台，什么ABC Radio、Clear Channel这种全国大型连锁也是按照NBC他们的方式来付款的，其他本地小电台嘛就自己单笔给了

Live Performance顾名思义，现场表演啦，什么演唱会现场、夜店、酒吧、餐馆、超市和购物商场里播放的背景音乐，都是要收钱的。这里插一个有趣的小话，购物商场里一般不会直接购买大牌的音乐，比如Katy Perry的Teenage Dream来播放，那样太贵了嘛，我这音乐只有电梯里和洗手间里听得到，我干嘛要买那么贵的？于是这就催生了一群专门为购物商场和超市写音乐的人，他们把Teenage Dream改成钢琴版啦、萨克斯风版本啦之类的，这样超市需要付的钱就要少得多，而且这些制作公司付给原音乐发行公司的也只是衍生税费而已

Web Performance是近年兴起的一个版税收入来源，美国的Spotify、Pandora、iHeartRadio，都是要交版税的，具体操作模式是，Spotify计算某首歌的点击次数，比如Teenage Dream过去一年被点了两千万次，那么我们就照这个付钱，Pandora则是按照艺人的电台播放次数来计算，因为Pandora是每个艺人有专属电台，所以这个电台的收听人数越多，艺人收到的税费就越多。当然，Web Performance还处在发展的初期，交的税费也只是占总表演版税里很小很小的比例，差不多大概是5%-10%左右。

专辑版税呢，就是唱片公司交给音乐发行公司的钱，用来换取“复制权”和“发行权”两个权利。大体上来说，不管是CD、录音带还是数字音乐下载，都需要交版税
默认的专辑版税费用是一首时长五分钟以下的歌一次销售所需缴纳的版税是9.1美分，5分钟以上的歌缴纳的版税则是9.1美分，【或者】每分钟1.75美分，【哪个大交哪个】这是国会的强制税率。在未来的时间里，国会会提高专辑版税吗？个人认为不是可能，而是一定会，因为9.1美分的定价已经落伍很久了，要知道这是2006年定下的税率，现在已经是2014年了！
另外，9.1美分的强制税率不是人人都交的，为了达成协议，把自己手头的音乐推销出去，音乐发行公司一般会给唱片公司“A Rate”，这是音乐圈里的行话，a rate的意思也就是9.1美分的四分之三，通过打折的方式来销售给有兴趣的用户。事实上，a rate的使用在音乐圈里比9.1美分还要普遍，当然强制税率除外.
如果你听到音乐发行公司跟唱片公司说：Yes,I'll give you a rate，现在知道这意思不是给唱片公司好评，而是给他们折扣优惠了吧~

另外，需要指出的一点是，9.1美分在古典音乐行业不适用哈，古典音乐基本上都是免费使用的，因为早就过了版权保护期限了【贝多芬、巴赫、斯卡拉蒂再次表示需要单独待一会儿】

专辑版税在二十世纪，乃至二十一世纪的绝大部分时间里都是音乐发行公司收入的最主要来源，不过，每年的专辑销量十分庞大，美国也是一个不小的国家，怎么能准确计算并收取专辑版税呢？很多音乐公司都为此头疼，那么这时候，一个叫哈里-福克斯的Agency就应运而生啦~（Harry Fox Agency）
Harry Fox是代表音乐发行公司，注意，不是唱片公司哦，发放、协商和收取专辑版税的通知，虽然音乐发行公司自己依然可以授权专辑使用音乐，但大概有90%以上的音乐公司都签了Harry Fox，让Harry Fox代自己收钱的，这样就免去了上面所说的，用户想要使用音乐，但却不知道到哪里去交钱的困境。


现在的Harry Fox步入网络化时代，音乐发行公司交一笔会员费就可以加入他们的饭米粒了，然后音乐发行公司会在Harry Fox的官网上有一个账户，显示他们收到的所有专辑版税，图中左上角的Music Publisher就是，而如果你想要使用音乐呢，就直接点License Music就可以了，如果你有其他版权需求，就点Slingshot，整个付款流程非常方便。Youtube上那些达人们的翻唱，都是通过这种方式来付款的哦~【如果他们真的付了的话哈哈哈】，Harry Fox从中收取一定数额的报酬，大概是在5%左右

噢噢对了，另外，收取表演版税的组织是ASCAP和BMI，具体操作流程跟Harry Fox差不多，收到的报酬也差不多。这三家组织都是由唱片业巨头牵头成立的非盈利性组织，赚钱不是他们的主要目的，帮自己的老板们赚钱才是目的。
再补充一点，ASCAP和BMI收取Live Performance、Web Performance都没有问题，出问题的方面是Broadcast Performance里商业场所和电台播放音乐产生的费用，美国有太多太多的购物商场、电台、餐馆和超市了，怎么判断他们到底该交多少钱？Well，这就是你为什么要给BMI交钱的原因啦，这样他们才能请得起人——专门到超市、餐馆、商场里去坐着！BMI和ASCAP会派出专员到全国各地的中大型商业场所去坐那么一天，采样记录他们那天播放的音乐，然后按照该表格收取费用。至于电台呢，他们则会派人专门听几天电台，找出每首歌的播放频率，然后按照频率收费。
不过，不是每个超市、餐馆都要给交表演版税的，国会考虑到餐馆和超市的盈利能力以及他们潜在的财政危机（95%的餐馆开不过五年），宣布特定面积以下的餐厅和超市不需要交钱，也就是说，你家对面那家重庆小面馆，斜对面那家幸福五金杂货店，放什么音乐都是不需要交表演版税滴~