问题就这么来了，这样一个招人喜欢的千金少，到底遭遇了什么，才会让我如此失望？我横竖想不通，又仔细看了一遍战血，才从字缝里看出字来，整剧都写着两个字是“让路”！

第七集以后的千金少，实际上活跃的戏份并不多，只不过由于他的出场基本绑定戚寒雨、风逍遥，才会给人一种他戏份很重，而且一直在煽情的感觉。
我之前看他的一些行为感觉不是很理解，但是到十八集，到十九集，一切就已经明晰了，这不是千金少的错，有一些原本该怪罪他的问题实质上不是他本身的问题。
引用我前面对某位吧友的回复，关于千金少人物言行的“不合理”，不是“千金少做了本来他不会做的事”，而是“千金少做了他会去做但不应该做的事”，同时编剧还通过剧情或者是摧毁其他角色的人设来让他的言行变得合理，这是刀宗即千金少为代表的角色“又当又立”这一批判点的根源。
要解释上面这一观点，就说这么一个故事，有两个不相识的人走路走的好好的，A不小心踩了B一脚，B抱怨一句“你这人走路怎么不看路的”，A就因为这个把B打了一顿，本来就这件事情来看是A的不对，但是这时候突然有人告诉你B是小偷，之前偷了别人的东西。本来B是小偷这件事和A踩了B还打了B这件事是不相关的，但是因为B是可恨的小偷，所以A打了B这件事就变得大快人心了起来。这就是有些时候编剧处理剧情时做的事情。
这么说可能有一点绕，那么我换个说法，他实际上是被牺牲了，为寄鲲鹏、剧情以及风逍遥让了路。
以上就是我对千金少争议点的总结，我也不想再投入更多的精力去评论了，这样不仅没什么作用，还容易引发争吵。接下来的内容才是我对他人设改变，也就是让路的看法。

虽然有的人可能没感觉到，但是千金少其实就和四宗会议时的泰岳一样，被边缘化了。我就说这么几个例子。首先是他谋略方面的变化，从我前面的总结来看他是有不输丹阳、泰岳的能力的，可是从寄鲲鹏登场以后，他还有什么表现吗？“师弟，我觉得这个外人目的不单纯。”“没事的，我敢打包票这个人可以信任。”.....“这件事要怎么处理呢”“宗主请听寄某一言。”“说得好像有那么点道理，就这么做吧。”....
基本上以寄鲲鹏进入刀宗为分界点，千金少就没再带脑子做事过。剑宗由于敖鹰身亡， 剑蔚尚不成熟，实际上也是不带脑子听寄鲲鹏和颢天的了。至于丹阳侯，把柄被寄鲲鹏把持，颢天人都是寄鲲鹏救出的，但是由于戏份不少，所以姑且还保住了脑子。泰岳....四宗会议关你学宗什么事？
这就是编剧的又一个问题：笔力驾驭不住太深的权谋。如何塑造一个智绝的天才？决战时刻——墨邪录：当然是聪明人可以想到的，这个天才都想到，而聪明人自以为破解的东西，只是天才设下的第一个局啦。战血天道：这个事情好办，只要把其他人的IQ降到80，就是一个普通人都像天才一样啦。
千金少，泰岳，本质上都是寄鲲鹏的牺牲品，如果他们在寄鲲鹏登场，坐上军师之位后还有以前的谋略的话，寄鲲鹏得写得多天才才能驾驭得住这帮人？我当然知道要求所有人都达到前作那种智斗的水准很困难也不现实，毕竟并不是所有人都喜欢，但是通过让其他人让路来凸显主角智谋的做法，属实掉格。
上面是千金少给寄鲲鹏让路以后表现的失了智，那么给剧情让路又是怎么一回事？西风横笑死了以后，铁公子找上千金少，这件事情千金少居然没跟任何人说，也没有试图从铁公子那里了解到任何情报，这不应该是一个知晓覆舟虚怀危害性的人做出来的事。如果早知道铁公子的名号，指不定就有人想得到以前的那一桩悲剧，进而知晓他的身份，得出更多的情报了。
同样的事情并不少，天雨如晴几次要死都被续上， 天之道在众人控制住血神的情况下居然只是捅了不痛不痒的一剑，为何血神把天雨打到这种程度还没补刀？同样的敖鹰却死了？我反复观看敖鹰死的片段，实际上敖鹰的佩剑是比血不染长的，为什么敖鹰被捅个对穿，血神一点事都没有？这么近没捅到，反而一巴掌就能打中血神，把血神打飞出去了？如果那时候敖鹰用掌是不是就不死了？天之道如果插的是心脏血神是不是就死了？同样的问题，为什么天之道几次对上血神都是以平A为主，不用技能？
这些点你要说是扣细节，也确实是扣细节。但是你要说让人看上去不舒服，他就是让人不舒服了。这种就属于编剧处理的失误，是一种机械降神，不管局面如何脱离既定发展路线，都强行矫正回去造成的不适感。编剧要你敖鹰死，谁敢留你到下集？撼天阙被追杀身亡就看不出是编剧让他死，一环扣一环已经注定是死局，他没有任何活下来的可能性， 一切都安排好了，铁军卫是，老二、失态是，改造的狼王爪是，没有生路的洞窟也是，这才叫天注定你死。编剧如果不想让血神死这么早，就不要让天之道这么轻松地捅他一剑。编剧如果不想让天雨死这么早，就不要让她被血神捅个对穿，哪怕被剑气击飞都行。编剧如果想让敖鹰死得自然，就别给他反扑打一掌的机会，可以改成血神躲避他的临死反击而抽剑后退。编剧如果不想铁公子暴露这么早，可以让他顶着别人的名号，四宗一路追查发现查无此人...
说是谈千金少，归根结底，还是在谈编剧，在谈剧情。
最后，是千金少给风逍遥让路。千金少本身是没有救月的意愿的。我们可以说他在泰岳学宗出事以后口不择言，幸灾乐祸，但是不能说他有任何逼迫泰岳的行为在里面。他做的事情和西风死的时候泰岳、丹阳侯做的事情没有本质区别。
问题就在于，他对风逍遥的关心，让他始终和风逍遥绑定在一起。风逍遥的决定几乎就可以说是他的决定。风逍遥：“救月”千金少：“好，刀宗支持救月。”风逍遥：“相信寄鲲鹏”千金少：“这件事寄大军师怎么看？”
这种无条件的帮助实际上等同于他也在干着和风逍遥一样的事情，尽管这些事情往往和他并没有关系。其实剧情里面除了风逍遥肚子哗哗流血他还要抱抱以外，其他时候的千金少都还是正常的，他知道风逍遥走不出月的回忆，所以在风逍遥失手以后果断醉生梦死全开和血神SOLO。尽管支持风逍遥，但是他看到局面即将失控以后还是劝风逍遥放弃。当风逍遥寻找铁松核未归，泰岳杀剑蔚证据确凿以后，为避免风逍遥出事他才没有参与对血神的封印。实际上，血神封印失败的锅还是得甩给颢天和寄鲲鹏，他们因为担心星宗领地遇袭而加快封印计划的实施，却在失去双狗、泰岳的助力后还坚持执行，这跟千金少关系不大。真正导致人员缺失严重的其实是大战前夕去寻药的风逍遥，千金少实际上是被连累了，尽管他无条件支持风逍遥也有锅，但毕竟主锅不在他头上。
综上所述，我对这个失去了脑壳，从一个丰富而立体的形象变成一个风逍遥“**（为避免争端进行打码）”的形象的千金少，是非常失望的，也导致我这档最喜欢的人从千金少变成了武罗刹。我还是要说一句武罗刹天下第一，恩。

一不小心戚寒雨就拖到了今天。我前面说过他是唯一一个没问题的角色，实际上也确实如此。要总结他也很简单：常见的主角模板，没了。
这个角色从出场到现在都没有任何崩坏，发展也一直是循规蹈矩的，所以几乎乏味到没有任何可以聊的东西的程度，不过乏味不代表没做好，这个角色实际上是一点问题都没有的，三观也很正。
不过我感觉我在说废话，要是主角都没刻画好，那这一档还能怎么看下去？
可惜的是，戚寒雨终究只能做十集的主角，后面的舞台不属于他，不管再怎么主打，最后还是给寄鲲鹏让了路。

我回来了。这两天更新速度下降不是为了水经验或者放鸽子，而是我发现我想写的内容超出了我一开始计划的范围，我原本只打算两三天写完，很多问题点到即止就行，没想到越写越多，越写越细，而且逐渐偏离了我原本要写的内容。
这并非全是坏事，因为有很多东西都是在与吧友的交流后才想到，才写出来的，这也让我自己有了不少收获。只是有点驾驭不住了，所以我找了个时间重新整理了一遍思绪，刚好借着刀宗人物刻画完结的功夫，把内容拉回正轨。毕竟最近更新的内容吐槽得太爽有点显得在刻意找编剧的茬了（对不起下次还敢）。

人物方面不想再谈太多，接下来只说三个人：寄鲲鹏，铁公子和逍遥游。
关于这三个人能谈的内容也不多，由于还没完结，甚至还没到高潮，所以一切的讨论和结论都是建立在前十九集的前提上，对于一些以后可能会解释的部分，就不再去谈了，只聊现在的问题。
鲁迅说过，高明的谋略都是相似的，拙劣的诡计却各有各的不同。作为这档目前最聪明的三个人，我们就不能用对一般角色的要求去要求他们。不然的话，史艳文也足够聪明，以前的网中人也不傻，苗王更是狡诈多谋，为什么他们就没有被说是智者？既然被定义成军师和阴谋家，他们就必须足够特殊，必须经得起推敲，能够让人折服。在这样的前提下，三个人都暴露出了各自的问题。
首先是寄鲲鹏，他最大的问题就是，他的聪明不是衬托出来的。什么叫“不是衬托出来的”？寄鲲鹏从出场到现在，就没有一场真正的和智者较量的戏，就没破过一个阴谋者的局。衬托是什么？说难听一点，衬托就是以新踩旧。任飘渺剑术举世无双，这是前面那么多档戏累积下来的共识，却被烟雨老头治得服服帖帖的，你可以说持久战老头打不过任飘渺，你也可以说老头大了任飘渺一个甲子才强过任飘渺这点，再过十年任飘渺必胜，可是不管怎么说，凭着公平剑诀这一场戏，烟雨天下第一剑的实力就已经坐实了，这就叫衬托。同样是温皇，小王出场如何刻画？三步棋杀温皇，仅仅这一场戏就让小王坐实四智位置。以顺序而言，默苍离似乎是旧，而小王是新，编剧如何表现默苍离的话术水平的？小王揭发亡命水真相的那一场戏，默苍离听到小王的说辞后忍无可忍，逐一反驳破局，并告诉小王如何推翻小王建立起来的优势，只用了短短四字：“我有解药。”这就是衬托。
新和旧不是指人物的新和旧，而是指用观众对一个角色的原有印象来做垫脚石，抬高另一个角色。如果要证明寄鲲鹏比铁公子聪明怎么做？铁公子设下四宗无人看破的局，这样就坐实了铁公子智者的身份和水平，再让寄鲲鹏把局给破了，这样在没有踩低铁公子水平的同时提高了观众对寄鲲鹏的评价：“铁公子很聪明，但寄鲲鹏更聪明，这样的智者好厉害啊。”
但是现在寄鲲鹏不是这么一回事，他的智者身份是在一群普通人里面体现的。这是什么意思？让一个高中生去参加小学一年级的考试，陪考的都是一年级的学生，这样能够表现出高中生的厉害吗？殴打小朋友确实能表现这个人的实力，但是没法更准确地表现，一个高中生和一个三十岁的成年人都能一拳放倒一年级小学生，如果光凭放倒小学生的战绩，你如何判断他是高中生还是成年人？九龙天书之局，小王把苗王耍得团团转，固然让人感觉到他的深谋远虑，但是如果没有默苍离揭穿他的计划，指出正三角变倒三角的祭坛位子，指出几本九龙天书的真假之争，以及女暴君的卧底身份，有多少观众会有恍然大悟、“原来是这样”的感觉？智者之间的争斗很多时候不是互踩，而是互吹，一个智者的水平需要碰到另一个智者才能吹起来，从不会有人因为九算被默苍离暗算而觉得九算掉价，他们只会觉得是默苍离更牛逼，而不是九算太菜。在刀宗内指点双狗，为刀宗谋划抢神君、夺云杖、又还于颢天，授意大刀和天之道救颢天，为四宗策划对付血神的计划，把持丹阳侯，救出舒远心，这是寄鲲鹏现在所做过的事，确实很聪明，但是这些其实并没有影响到铁公子和逍遥游的局，因为目前我就没看到后者的局在哪。寄鲲鹏实在太需要一场和智者的对决来体现自己的实力了，二十集的交换人质是他最好的机会，我只能期待的他的发挥。
不过，编剧并不是没有尝试过衬托寄鲲鹏，只不过方法用得非常拙劣而已。寄鲲鹏所到之处，正派无不降智。在刀宗，千金少不再有前六集的表现；去剑宗， 敖鹰死，剑蔚飞渊都老老实实听他的话；去星宗，丹阳被拿捏到像个小媳妇，不再有自己的想法；四宗联盟成立后，学宗宗主更是被边缘化，连智商降低了都没有人注意到，只认为是女人发了疯。不能写“一山还有一山高”，我就写一个“鹤立鸡群”嘛，编剧大概是这个想法，但实际表现出来的样子，谁都看到了。

真不该听吧友的话去微博看讨论串，好好的心情都没了。十八集讨论串最高赞是对泰岳转变的质疑，一到十九集点赞最多的几个评论都是抨击质疑声音的，感觉自己和那些不同意见者的行为和努力在他们看来就是恶毒的攻击，不必理会的声音，就是鸡蛋里挑骨头，就是乌烟瘴气不堪入目，就是头壳发昏。
我知道微博评论是什么样，已经有了心理准备，但是还是没想到自己扮演了这么一个形象

在这里先给大家赔个不是，年关将近，疫情又愈演愈烈，楼主在的小城连出两个病例，忙于筹备新年又要照顾熊孩子，难得清闲时又苦于不止从何下笔，好不容易整理好思绪了，新一集又拖到更新了，很多东西又得推倒重来，这就是剧情没更完的时候写长文容易产生的问题。
所以为了避免出现问题，逍遥游这一块就直接跳过了，出于我对他的喜爱，完结时我会再回头来仔细写一下这个人物。
为了填补逍遥游的空缺，我决定再多聊一个人物——这一集表现十分亮眼的武罗刹。


这个角色的第一次出场是在战血天道的预告片里，以鬼市代表的身份和敖鹰接触。然而当时的他可以说是毫无牌面，观众们的关注点显然在亡祀身上。就这样一个早期就该出场，而且贴满了杂鱼标签的便当脸，却直到正剧的第九集才正式登场，而且他的出现不仅没有解决观众们对预告片的疑问，反而增添了更多的问题：天首为何对上儒丑？鬼尊为何乐于看到子女内斗？武罗刹为何可以堂而皇之夺取天首的平丘暗市？亡祀呢？
根据第九集的情况，结合十八到二十集的内容，再加上齐神录二十七集，大致可以做出如下推论：鬼市本身强调利益，只要有足够的利益什么事情都会去干——反过来说，绝对不会去做有害无利的事情。但是现今的鬼尊比较特殊，他享受争夺权力带来的勾心斗角以及危机感，并从中获得乐趣。所以，他不介意让什么样的人成为自己的义子义女，他也不在意任何的人理常情。
鬼尊共有三个子女：大哥儒丑缎公子，二哥武罗刹，三妹天首。其中三姑娘掌落花随缘庄，反而是儒丑和武罗刹没有在鬼市内任职，前者去羽国完成鬼尊的任务，后者去道域完成鬼尊的任务。然而，儒丑本身就有温皇那样的反社会人格，持才傲物，把任何事情都看作是游戏，并且是他可以选择参加和退出的游戏，即使如此，在完成鬼尊任务方面，他还是尽心尽力的，巧木宫老爷的位置就是鬼尊对他的赏赐。武罗刹就狂妄许多，根本就没有完成任务的想法，按鬼尊的话来说，“野心昭然若揭”。
四人的关系也很复杂。天首与鬼尊是对立的关系，她看不惯儒丑却也没到为敌的程度，只是心存戒备而已，直到儒丑接下巧木宫，加入天首与鬼尊的博弈当中，儒丑才正式确立了“表面上和鬼尊联手对付天首，却在暗地里放水来限制鬼尊”的关系。武罗刹就比较惨，在战血天道之前默默无闻，战血登场后按照鬼尊的意思抢了天首的平丘暗市，并且才“开始”去道域建立自己的势力——接鬼尊之令，以鬼市代表的名义与覆舟虚怀接触。
由以上可以得出，道域的生意之前是由燕城均和鬼尊负责，在燕城钧死后由武罗刹逐渐接管，并且这很可能是武罗刹涉及鬼市内斗的开始。这就让人怀疑，为何鬼尊带回来的猷朗，武罗刹能毫无戒心地当手下使用，他就不怕是鬼尊安插的内应吗？不过鬼市篇应该不会开那么快，这点可以不管。

以上是背景，那么武罗刹这个角色如何呢？初次亮相给人的观感可以说是——极其糟糕。
首先是叙事上的，前八集鬼市毫无，真的是毫无镜头，直到第九集才用铁公子的“接下来就交给我们，和我们的盟友了”作为引子引出武罗刹，给一些没看过齐神的观众造成了不小的困扰，因为对于三十多集的电视剧来说第九集已经不是开头了，要再让观众接受新的东西不一定有那么容易。然后，这个出场略去了太多信息，如果不回看齐神，然后仔细思考的话，很容易衔接不上。即使是平时非常包容的弹幕都感到困惑了：不是说道域吗，怎么突然就转到鬼市了？怎么一出场就是抢地盘了？到底发生了什么？
然后就是形象设计上的糟糕：我真的无法想象一个角色比较著名的台词会毫无变化地照搬到一个原创的人设身上，这根本就不是玩梗的程度了。玩梗作为日本OTAKU文化的元素之一，经典作品的梗会频繁地出现在一些轻松的日常、欢乐向作品中，比如《机动战士高达》系列，《北斗神拳》、《EVA》、《JOJO》、《勇者斗恶龙》等，但是都会有这么些个前提：作品风格偏搞笑，或者是日常系；玩梗玩得不会出戏但是会非常明显，只要了解原作的人就会get到；都会根据自己的风格作一些修改而不是照搬，以上三点也许有作品会违背一点，但绝对没人会违背两点和以上，我就举这么个例子：没人能想象《剑风传奇》里的角色做出“月下三兄贵”JOJO立的动作，然后说出“都是年轻时犯下的错”这样的台词。经常把DQ、FF和高达、各种搞笑艺人拿来玩梗的《银魂》大概做梦都不会想到自己会被别人“致敬”的一天，也许这就是报应吧（笑）。反正我是真的真的不希望再在以后看到同样的事情了。
此外，第九集短短几分钟的出场，武罗刹的台词就出现了三句“猷朗”，这在日常对话中几乎是不会出现的，如果真有人这么做了，那么别人一般都会把他看作是憨憨。这里再举个例子，我们来修改一下一步禅空和锦烟霞最经典的对话：“锦烟霞，还记得我们的赌约吗？”“锦烟霞，我爱你。”“锦烟霞，第一次见面之前，我便爱你，百年之前，百年之后，历经永劫，不离不改。”是不是觉得去掉几个名字会更好一些？武罗刹的问题比这还要严重，“猷朗，为何延误？”“猷朗，你有疑虑。”“猷朗，你把这做据点，继续招募人手。”……呼唤猷朗之频繁就像孩子叫妈妈一样（不）。
最后回归剧情，就是他性格上的糟糕：天首在上两档剧情吸了不少粉，对待天首，儒丑是怜惜（表面上），而武罗刹就是直呼其为“**”，与众人喜欢的天首是敌对关系，这就不免让一部分人讨厌起他来。之后他“不过是杀几个手下”的炎魔行为更是让大部分观众感觉他low爆了，并推测这种虐待手下的人根本活不了十集。
最后，他的偶头不够水，连颜值粉都无法挽留，属实是本档所有人物除青冥外最血崩的开局。

那么随着剧情的发展，这个角色有没有改观？遗憾的是，没有。言谈中被铁公子针锋相对、步步紧逼，武力上也没占到便宜，第九集里靠杀小兵堆起的**彻底在十一集败光了。铁公子称其“鲁莽浮躁，不是成大事之人”，直言武罗刹不如儒丑、天首。并且，连呆在一叶知秋的要求都被铁公子拒绝。这里有一点需要注意，铁公子说“我不是他最开始的合作者，没必要履行所有的承诺”，又狠狠地踩了一脚武罗刹的同时，透露出逍遥游才是最初接触鬼市的人。于是我们的武罗刹只能住在阴暗的山洞里，大概没有比这更惨的角色了。要说他做的唯一正确的事，大概就是拒绝铁公子的帮助了吧，这个帮助明为援手，实则眼线。而他唯一一次呛声成功，也是靠鬼尊派来的另一名十大高手的实力，这人基本可以确定是亡祀，然而第十一集提到以后，至今都没登场，是否是下一档的角色呢？
再往后的剧情，武罗刹沦为听命于铁公子，解放血神的打手，沦为和青冥这个非智者互呛的荔枝头，沦为被霁寒霄轻视的不自量力者，甚至还被逍遥游转告的话气得要爆炸，心脏不好的话怕是要当场去世，可以说不管是鬼市还是覆舟虚怀，根本就没人看得起武罗刹。直到他决定找寻泰岳合作之前，武罗刹都是一个七先烈级别的杂鱼，而且是没脑子的那一派。

但是从他打算找寻泰岳开始，这个角色就彻底改变了。首先是，他几乎不怎么叫“猷朗”了，更多的时候是用“你”或者省略主语，这让两人的对话流畅不少。然后，虽然还是经常拿猷朗撒气，但是做决定之前明显考虑了不少东西。这里有一个搞笑的地方，武罗刹吐槽四宗这时候了还在内斗，道域真是个好地方，然后到第二十集得知巧木宫被胜雪偷走不少东西，儒丑按兵不动时武罗刹又吐槽“大哥就这么想和父亲斗吗”，鬼市和道域还真是半斤八两。我也是在十九集出来的时候，在贴吧吹了一波武罗刹的，对比其他不知道在干什么的角色，武罗刹可太有内味儿了。
二十集的时候，武罗刹表现得更聪明了，却反而让我喜欢不起来了，一个人物表现得和平时不太一样可以认为是转变和丰富形象，但是如果表现得和平时截然不同，那就是吃书了。武罗刹的转变本质上和泰岳皇锦的转变是一样的，只不过一个是变得疯狂一个是变得机智，怎么能因为这个人物由于工具人化而变得有趣了，就对工具人化人物的行为持肯定态度了呢？
武罗刹出场的标签有什么：强者为尊，欺凌弱者而对强者狂热，会为西风横笑的死而感到惋惜；暴躁易怒，一言不合便拔刀相向；不择手段，不会自诩清高而束手束脚，但是能用武力解决的问题便不用他法；轻视手下， 稍有不满便残忍对待。
二十集的武罗刹又是什么样的？同样是面对合作者的嘲讽，武罗刹对铁公子是怎么做的？反唇相讥、武力相逼，丝毫不像尊重合作者的样子，直到铁公子表现出实力了武罗刹才收敛一点，即使如此铁公子嘲讽时武罗刹也是怒气冲冲毫不退让。对泰岳皇锦，武罗刹就表现得不像个莽夫，虽然还是出现了偷袭来试探实力这种行为，但是却直奔主题，先把逍遥游这个炸弹搬出来，泰岳纵然不信，也有了盘算。与泰岳边打边交谈，即使被泰岳挑衅“凭你也想杀我？”都没有还手，只是把泰岳震开而已。再然后的讨价还价阶段，更是展示了几乎不符合本人身份的话术水平，我真的怀疑这些是武罗刹小时候鬼尊请人教书让他熟读并背诵默写的内容。可以说这段对话很精彩，有内味儿了，但这对话一点都不“武罗刹”，甚至可以说和事实都是脱节的，就像是两个木偶在表演一个精彩的嘴炮场景而已（原谅我实在不知道怎么形容），而不像是一个完整的故事里的一部分。
要想理解我的看法，先分析一下当时的形式。泰岳背叛三宗，杀害剑蔚，她知道的情报都是上一次四宗会议的时候了。在这种情况下，她对形势几乎是一无所知。
那么武罗刹呢？他知道血神的实力，也知道覆舟虚怀的实力，更明白覆舟虚怀的成员构成，对泰玥皇锦的作为和形势也有明确的认知。在这种情况下，他应该是知道泰玥皇锦已经没有助力了的。对于一个靠实力吃饭的莽夫，面对一个失势却还有利用价值的合作对象，他应该是什么表现？对待虽然利益不同，但实力强劲的的覆舟虚怀和三宗都能做到“吞噬”、“强压”，为什么对泰岳皇锦就这么温和？难道武罗刹和我们一样追剧，已经知道泰岳是个疯婆子了，怕逼太紧对方发疯？
如果是第九集的武罗刹，他会怎么做？开场偷袭，泰岳皇锦仓促应对，由于伤重力疲，很快被武罗刹打到吃土，这时候武罗刹再和泰岳谈判。此时的泰岳压根不会再有诸如“凭你”“我为什么要相信你的话”“你如何证明有跟我合作的资本”一类的废话：命都拿捏在别人手上，别人还有什么欺骗她的理由？学宗对于泰岳就如同千雪对于藏镜人，即使狂傲如藏镜人，在地门面前也是别无他法，泰岳在这种情况下怎么会放弃复兴学宗的希望？
也许有人觉得我这段剧情想当然，觉得我这是在描述我脑子里的形象是什么样的，而不是编剧设想的形象是什么样的。对于这个我只能说，有一些角色的设定一旦给出，除非添加补丁，不然他就是角色的创作者，也没法再改变角色了。对于智者而言，实力不是唯一的资本，但是对莽夫而言，实力是最好用也是最重要的资本，如何用实力换取最大的利益才是莽夫应该考虑的，而不是去用那些卑劣的话术和奇技淫巧，这点不管是黑白郎君还是藏镜人，又或者是雷藏都已经表现得足够明显了：有一群人制造了麻烦怎么办？把他们都杀了就好了。有一些人没法杀但是又很讨厌怎么办？打到他们听话为止。我不觉得在使用武力这件事上武罗刹和这些角色有什么特别大的区别。
实际上，如果编剧要塑造一个重点的反派，能参与鬼市内部的斗争的角色的话，就不该在一开始把武罗刹设计成莽夫，同时用一个亡祀无形中踩了他一脚；如果编剧要塑造的是一个七先烈这样用完就丢的角色的话，那就不该给他加入话术，谋略等技能。现在给我的感觉是，鬼市刚好需要那么一个搞事的角色来推动剧情，所以几乎被边缘化的武罗刹加了点设定后又出来了，他辜负了我在十九集埋下的期待。
人物分析到此为止。

先给一些催更的吧友道歉，楼主很多时候说的不够严谨，主观情绪比较重，同时又有点想当然，因为在写的时候没法把握好自我情绪——在放松的环境下聊自己喜欢的作品很容易这样，毕竟不是工作或者毕设。在这种情况下还有很多吧友喜欢看楼主的闲扯，并且希望楼主写快一些，这让我非常感动，但是另一方面，也让我更难码出字来，毕竟背负了一些期待嘛，哈哈。
不仅如此，最近收到的一些消息和战血最近几集的更新也让我忧心忡忡，或者说心乱如麻。戏外，不断有编剧离职的消息传出，先是姜寻，再是茶末，关于导演组只剩下新人、大侠、黄凤仪的消息由于没法核实真伪就不谈了。尽管任何一个编剧都会有被人诟病的地方（姑且不谈论这些指责是否合理），但是起码都是接受过专业的职业技能训练，能保证接手和创作的人物剧情连贯且完整的。大量的编剧离职会导致一个问题：关于剧情和人物的讨论是否还有价值？因为一个角色的故事并非出自同一人之手，不管双方做了多少交流，当另一个编剧接手某人的角色时，这个角色总会有所偏离，甚至是扭曲。那么，我们在前者的铺垫和叙述下建立的对故事和人物的分析和推理，是否还能准确地运用在后者身上？这是让我踌躇和犹豫的地方。毕竟以前有总编作为纽带连接着每一个编剧，但是现在，大家都懂的。
戏内，22集带给我的冲击和18集一样强烈，这一集出现了很多想得到和想不到的东西，甚至让我无法对后面的剧情做出任何假设，因为不管这个假设多么合理都存在被编剧打脸的可能性。有一个吧友说得好：千金少这个猪队友的做法如果按一个阴谋家来看简直完美，元邪皇的时候就已经论证过“错一步是常人，错两步是愚者，步步错那就只能是智者”了，谁敢保证最后不会来一个究极大反转呢？所以说，我除了教授不会复活以外，根本不在谈论到新剧情可能的走向时做出任何假设。
为什么我要断言教授不会复活？话我就放在这，非要惊扰亡灵才能制造高潮让人气回暖，金光的编剧只剩一群尸体了吗？如果擦擦复活，作为一个战血刚进入国内就向亲朋安利金光的粉丝，作为一个各种游戏ID、生活随笔中都有金光“影子”的粉丝，作为喜欢“默苍离”这个角色并且下定决心要存钱买偶的粉丝，自战血天道以后，永远退坑金光。所以与其说是我相信教授不会复活，倒不如说这是我的奢望。默苍离只属于过去，他不应该出现在未来。
也是因为这件事，一些更细枝末节的地方我不想再去谈了（口白、镜头语言、特效、几个名场面的分析、配乐等 ），只谈论一些大的方面，比如节奏、剧情方向、角色的利用与塑造、世界观，最后是我对金光未来的一些看法。

首先是节奏问题。节奏这个东西可以说得很高大上也可以说得很主观，“文艺作品里因为变化而丰富进化，在包括高度、宽度、深度、时间等多维空间内的有规律或无规律的阶段性变化”这种字典里的注释就放在一边不要管，首先得从布袋戏这个艺术作品的表现形式出发。在战血天道以前（甚至包括战血），布袋戏制作公司的最主要盈利方式之一就是发售碟片，而非各大电视台的买卖播放权的交易形式。并且，和我们印象里祖国的成套DVD不一样，由于边拍边卖的创作流程，金光布袋戏是以一次两集的规格发行的（楼主查到的资料主要是两集，如果有其他情况请在楼下补充）。
这就会产生一个问题：我为什么要花钱去买下一集？毕竟这不是电视台放映的节目，我可以免费在第二天的同一时档观看（电视播放费用另说），所以这一次的两集（尤其是第二集）的结尾必须足够吸引人，就像是电视总喜欢在最关键时刻插播广告一样，只有具备足够的吸引力，才能让观众忍受付出的费用/等待广告结束浪费的时间。为了创造悬念，结尾总会起冲突，或文，或武，或算计，或逼杀，即使是一些没有悬念的战斗，如任飘渺问罪百里潇湘，俏如来遭小兵追杀，也会在旁白中变得“刺激刺激刺激”“紧张紧张紧张”，就是为了吊人胃口。抢先骗在某种程度上，就是以不同的形式来发挥相同的作用。
虽然这么看有点功利，但是就是这么一个功利的事实却对金光影响深远。首先是故事框架：金光是群像剧，并且多线并进，虽然会有主角，但是一定不会是传统日式RPG游戏或者网络爽文那样的单线叙事。原因很多，但其中的重要一点就是：多线推进，才能够分担制造爆点和冲突的任务。如果是单线故事的话， 如何在每两集的时候制造一个冲突的同时还不让观众感到审美疲劳？以决战时刻为例，忆无心和黑龙白狼算一线，温皇与赤羽的勾心斗角算一线，还珠楼与任飘渺的纠葛算一线，史藏的相认算一线，俏如来的成长算一线，每条线各自发展，却又通过交织来相互推进的同时制造矛盾、冲突，提高戏剧张力——在这个前提下，一些爆点甚至多到可以铺张的程度，比如神蛊温皇被炎魔拍死就是第十集进行不到一半的时候发生的事情，这就是多线程的余裕。
然后就是故事的紧凑度：必须是足够快节奏的故事才能产生新的冲突。金光老剧不是完美无瑕，其中一些线也是被批评得比较多的，比如医闹线，比如冽风涛线等。这些线最主要的问题就是节奏实在太慢了，或者说是原本就没计划把格局写大，把故事写长，因为格局不会直接影响故事的好坏，长度也是。但是这就导致了一个问题，十集的容量，写出来的内容却只能填满五集，剩下的五集怎么办？于是，就有了不肯好好说话的冽风涛，不肯认真决斗让万雪夜死心的独眼龙，还有从两人到冥医和恋红梅那多到稍显厌烦的纠葛戏。如果修改一下台本，把剧情浓缩一下，这两条线评价不会这么差。但是，要恰饭的嘛，天天拍撼铁决是要累死员工吗？总归要灌些水不是？
最后就是一个无奈或者说两难的抉择：悬念揭开时给人的冲击力是与节奏的快慢成反比的。说的难听一点，就跟一泡尿一样，憋得越久，去厕所时的解放感才会越强烈。基督山伯爵作为爽文的鼻祖之一，没有前期那么长的受难情节，最后复仇时畅快淋漓的感受怎么会如此强烈？这其中的度就看作者把握了，现在大部分小说、漫画、动画几乎都离不开这一规律。吃瘪多而不给爽是在虐待主角，而爽过头不吃瘪也只能得到一时的享受，无法留下深刻的印象，更无法长久。
把握失衡的代表就是《九龙变》，这完全可以说是三弦玩嗨了的作品。现在吧友说当初九龙变还在更新时被批评这种事是可以理解的，或者说不被一部分观众抱怨才怪了，但是以此去否定九龙变的成就是不可取的，他可能不是最好看的新金光，但他一定是金光智斗的巅峰——这是皇冠，也是枷锁，不过此处不谈。九龙变在节奏上的慢几乎可以说目前为止是后无来者的，为了最后爆发时的爽快，前面的铺垫可以说是用心良苦：看似频频吃瘪无脑的女暴君、令人捉摸不透，却出手惊人的北竞王、梅香坞九龙天书之争、俏如来，温皇，小王， 默苍离之间的试探，挑衅，欺骗，乃至相争、中苗双方的战力排布……不得不说，能把默苍离、温皇和小王三个智者写活的同时还能保证他们互吹而不是互踩，着实是三弦的本事。不过漫长的铺垫导致节奏上的缓慢也是不争的事实，这在之后的金光中几乎没再出现过了，如此慢热的节奏应该是一篇小说，而不是一部电视剧，这方面可以说九龙变是不合格的。
也许有人说，不是聊战血天道吗，怎么这么长时间了都在提老剧？别急，先把上面这些聊完了，才好聊现在的战血。那么是战血的节奏出问题了吗？是，也不是。战血在局部的节奏上和前辈比毫无疑问是进步的，也是一些吧友和观众觉得战血好看的原因。可以说，三集内必有一个小高潮，五集内会有一个高潮。对高潮的铺垫上， 战血也做得非常不错。比如西风打天之道一战，以及天元伦魁，可以说前戏都做足了，这无疑是值得夸奖的，因为单单拿这些部分出来看，是令人满意的。
但是，放到整部剧上来看，战血做得属实糟糕。节奏由什么推动？可以简化为争斗的双方。比如剑影魔踪里魔界需要侵略中原，中原需要封闭魔界入口，撼天阙要杀小王，小王要灭苍狼，这就可以两两分组。一般一个有深度的故事里争斗都不会是简单的正反派之间的冲突，不过去掉那些细枝末节，在本质上都是由于利益的不一致引发的对立。既然是利益，必然是渴求的东西，那么就一定会为了利益去行动或者阻止对方的行动。联系到前文“吃瘪”和“爽”之间的关系，哪方来推动剧情和节奏就要由剧情所处的阶段来决定：正派反攻的阶段肯定是正派（俏如来坑杀玄之玄和忘今焉、九算设计让玄狐对上缺舟），而反派扩张的阶段肯定是反派（戮世摩罗迎接三尊、放出妖魔海，成立黑瞳搜捕反抗份子）。
那么，战血哪里做得不好呢？答案是两方面都没做好（摊手）。这里必须要明确地把战血前几集和后面分开，因为前几集还在介绍道域和各路人物，为后面做铺垫，同时真正的阴谋家还没登场，所以批评这几集是不公平的，而相对的战血的开头在吧里确实是获得了不少的好评的，很少有人会激烈地指责战血从开头烂到现在。
但后面就不一样了，尤其是覆舟虚怀登场，血神被放出以后。这里有什么问题？答案是压迫感，血神压迫感最大的时候是刚出场你敢信？直奔星河划界，怒收人头以后覆灭阴阳学宗，这时候血神的压迫感是令人窒息的，甚至给人一种感觉：正派凭什么打败血神？然后如此强悍的血神干了什么事？答案是什么都没干，计划攻打剑宗，没成，还被反复地试探、正攻、甚至差点被逍遥游封印吸收，这哪是一个boss该有的牌面？就算是收服独眼龙和万雪夜，还***对面打包送上门的快递。可以说，血神是带过的最差的一届boss（与教宗并列）。那么老剧中有没有表现得和血神一样的人呢？有，撼天阙，但是两者并不能同日而语。一方面，撼天阙并不算boss，真boss应该是小王和帝鬼，毕竟就所作所为来看，后两者才是真正的恶，才是需要打败的对象，而谁敢说剑影魔踪到魔戮血战的小王和帝鬼压迫感不足？另一方面，撼天阙作为打下了大半个苗疆的男人，只是迫于局势没有采取直接行动，可好歹也在背后联合、团结了大量反对苗疆政权的部落，作为一个没那么想赢的人（一开始他只是为了羞辱苍狼和向苗疆复仇才行动）都做到这份上了，号称要为霸王扫荡道域，一统中原的血神，又干了什么？
等等，如果说血神拉胯了，没事，不是还有覆舟虚怀嘛，反派又不止一个。可惜的是，在让人失望方面，这次却是少有的做到了没让人失望。覆舟虚怀前期为了保持逍遥游身份的神秘，牺牲了太多，其中之一就是把铁公子抬上了台面。关于铁公子我前面已经做了分析了，作为覆舟虚怀明面上的指挥者，明明一直在吃瘪，一直在失算，却总能在吃瘪后摆出一副“一切尽在掌握”的样子，然后继续进行下一个吃瘪的计划。这样弟弟的反派，又如何给人创造压力来推动剧情？还有一点也跟覆舟虚怀的定位有关，这不是魔界那样的不共戴天的组织，而是要和四宗争民心的组织，所以就连屠杀、奴役百姓来做点坏事制造冲突都不行了……
两个反派都没法制造压力，推动剧情，引发冲突，那故事还怎么说下去？如果换来一群之前剧情里比较正常的正派，那么故事可能没几集就结束了，这怎么编到32集？反派已经这样了，就只能从正派里边下手。于是，就有了莫名其妙偷剑的霁云，就有了莫名其妙发疯的泰玥皇锦，就有了莫名其妙吃便当的敖鹰，就有了各种明着跳，但是寄鲲鹏不说丹阳侯就永远看不出来的青冥，就有了辅剑八老快死光了才“来得正是时候”的天之道，就有了情义值千金，怒放敌人的千金少……如果让玄之玄和温皇来看现在的道域，怕是两人都要去吸氧抢救，失格的反派和降智的正派，就导致了剧情单拿出来看没问题，可连起来却总感觉节奏不行的状况。

接下来是剧情方向问题。所谓的剧情方向，说白了就是“在已知这些情况的条件下，想要讲什么故事”。其中的“这些情况”包括世界观、出场角色、人与人，人与物，人与组织的关系、还有角色的经历，按逍遥游的说法就是一个已经搭建好了的舞台。剧情方向，就是什么样的戏子在这个舞台上唱什么样的戏。比如说九龙变到魔戮血战，舞台就是小王篡权，苗疆分裂；魔世入侵，中原生灵涂炭。围绕着这两点，各种人物粉墨登场：渴望复仇的苍狼、又悲又恨的撼天阙、两难纠葛的战兵卫、踉跄成长的俏如来、开疆拓土的帝鬼、神秘莫测的温皇……其中，有一些角色由于与舞台关系不大，就遭到了雪藏，比如只要出场剧情就演不下去的藏镜人和千雪孤鸣，侵略中原失败而归的西剑流等，这实际上是一种取舍。
那么，战血天道犯了什么错误？挂羊头，卖狗肉。这实际上已经在齐神箓出现过了，我真的不知道为什么编剧能在同一个地方摔倒两次？不只是匪夷所思，简直是匪夷所思。从鬼途到战血的预告片，我反复看了几次，就提这么几点：鬼途奇行录六分钟的预告，阎王鬼途的片长占到了四分钟；齐神箓七分钟的预告，各种天下第一相争的戏份占到了五分钟， 后两分钟玄武真道才出来；战血天道7分43秒的预告片，覆舟虚怀占了多少？0秒，一个覆舟虚怀的镜头都没有！之前一直有吧友拿抢先骗里敖鹰与武罗刹的谈话来推测敖鹰假死，这实际上是不可靠的，因为先导预告片相当一部分情节不会出现在正剧里，从鬼途到战血都是如此，不能按预告片来推测剧情的走向（也包含了前面说的吸引观众买碟的原因）。但是，预告片好歹是预告片，是观众对新剧的第一印象，如果按预告片来推测正剧剧情，是不是呈现出一种越来越偏离的感觉？鬼途能猜出有徐福活动， 要打阎王鬼途，齐神知道有个玄武真神，战血光看预告片鬼知道最后要打的boss是覆舟虚怀？
我有充分的理由怀疑战血预告片刚出的时候，剧情的大纲没有拟定，或者已经拟定好了，但在正式开拍时做了极大的修改，这会导致什么问题？以齐神箓来看，就足够明显了：我们是来看天下第一打架的，不是来看你慕容府的家长里短和神经病教宗的！战血在这个问题上尤为严重：由于正式进入大陆，加上官博搞的公布人物和背景的活动，观众们很容易得出这部剧要说什么的结论：四宗为了各自利益在天元伦魁上引发许多事情，四小只因为参与天元得到成长。同时，由于血神和无常元帅在预告片的大量戏份以及齐神箓给观众打下的预防针，后续鬼市、琴酒、寄鲲鹏、风逍遥、忘今焉形影搅和进血神的事件也成为了可以预见的事情。可是，起码天元伦魁还是能占据一半戏份的，齐神箓好歹也把天下第一之争演到了结尾不是？
但是大张旗鼓宣传的天元伦魁，实际上只演到了十集出头，加上片长的限制，四小只的成长描写几乎为0，尤其是士心，寒雨更是在相当长一段时间内几乎可以说从剧情中神隐了，这无疑会遭致一部分人的不满：我们要看的天元就这么结束了？霁云偷血不染，戚寒雨各种残血反杀，并且最后草草收场的桥段更是把这个不满给提到了一个新的高度：我靠你们短就算了，还拍得这么差？天元伦魁最精彩的打戏居然是第一场，这如何让人接受！
除开天元，就是血神，虽然吹得未免有些夸张，但是当血神是霸王的身份刚出时，道域的武力又没有敲定，在天王巨头水涨船高的情况下，观众对血神武力的期待也到了一个新的高度。然后这个在预告片里戏份很足，出场又霸气外露，一剑秒杀敖鹰的血神， 却在出场不到十集的时候被追杀得狼狈逃难， 这不免又让人？？？？
很好，预告片里只有短短几个镜头的琴成了最终boss，戏份充足的天元伦魁和血神草草收场，这不是挂羊头卖狗肉还能是什么？假设，假设换三弦来写这一档的剧情，我估计他是不屑于通过在预告片里隐藏信息的手段来制造悬念的。我只希望下一档金光不要再拿某个比武或者某个boss来当烟雾弹了，这样会让这个比武和boss掉价严重，真的！

接下来，是角色的利用和塑造。为什么我要把利用和塑造分开说？因为这实际上是不同的概念，而且两者同样重要，我们可以说一个角色塑造得很饱满，但是编剧对于这个角色的利用却不一定能做到最合理。小说之类的体裁不合理就算了，电视剧出现利用不合理的情况后果就更为严重。
首先批评的就是钓鱼老叟、殷若微和病养生，这三个角色出场时**满满，老谋深算，实力莫测，结果不出个几集就寸步难行，**全失。这里不是说角色都必须又要智商在线又要武力高强，而是你一个角色表现给人的感觉要和这角色之后会干出的事情相符合。除非一个角色的人设本身就是安倍和一拳里的king那样的骗子或者搞笑角色，不然的话总不能把一个给人打工的杂鱼吹成布局者吧？病养生当时表现的情况，实际上更适合由铁枫零来演，而老叟这个角色就是纯粹的可惜，和风铃一刀声一样的可惜，两个人明显能有更深的东西来挖，却草草收场。风铃一刀声还好，靠着bgm和变态给人留下了一点印象，而老叟现在还有几个人记得呢？同样对徐福忠心耿耿，还和行诗乐哭咏天涯撞上了，除此以外几乎没有自己的特点，也没有自己的故事。有吧友提过最近几档没有让人记住的角色，这的确是个值得警惕的事实。老剧里的石寒尘，雷狩，何问天，春桃，郝蒙天野，灵界众人，七先烈，哪个角色道友们不能说出个一二来？尽管前三者这三个天下第一刻画也说不上多饱满，但是编剧利用得好，某个角色在某个场合做了符合他身份的事，对他们的刻画也是点到即止，这样即使只有一两个闪光点也不会让人忘记，而这正是现在的金光配角们缺少的：出场看似给了**，实际上除了**一无所有，当连**也消失时，只能泯然众人。
然后是角色的塑造，这里为了避免引战，加上已经聊过，就不说战血天道的角色了，我们来谈谈鬼途奇行录的三个新星：星月豪。关于这三个角色的争论从来没有少过，尤其是星月夫妇。究其原因，毫无铺垫的角色却出场就是巅峰巨头无疑是观众们不满的点。但是两人神仙眷侣，偶好看，人侠骨柔情，曲子好听，能吸引到一批人的拥簇也是正常的，我也非常喜欢淡烟疏雨曲和遥星的为人。
但喜欢归喜欢，这三个角色也不是不存在问题：借某位吧友的话来说就是“假大空”，假，是指人设上过于完美，几乎没有凡人该有的缺点，给人的感觉不够真实；大，是指角色出场就牢牢地站在c位，和俏如来一类的老牌主角共同处于剧情的最中心，不免有些编剧亲儿子的感觉；空，是指角色出场即巅峰，关于角色之前的故事，无从讲起，关于角色之后的故事，由于已不能再成长，所以也不会发生，整个角色的内在空空如也。此外，关于踩老角色上位这种问题这里就不谈了。
那么，假大空的角色不好吗？并不，这样的角色不是不能有，只不过一不宜多，二不宜长，最好出场就已经写好退场的结局了。我不是那种一定要金光收人才觉得好看的人，相反，我觉得人死得不轻易才是最合理的，但是这并不适用于星月这类角色。这里首先推荐大家去阅读约瑟夫 坎贝尔的四部作品：《神话的力量》、《千面英雄》、《英雄之旅》、《追随直觉之路》，大家就会对英雄史诗类故事建立一个比较系统的了解。英雄的旅程主要包括以下几个主要阶段，启程：放弃当前的处境,进入历险的领域；启蒙：获得某种以象征性方式表达出来的领悟；考验：陷入险境，与命运搏斗；归来：最后再度回到正常生活的场域。
英雄的冒险实际上就是英雄个人的成长，而以星月为代表的角色最大的问题就是：他们登场的时候，离他们成长的时候已经过去了很久了，现在的他们，基本上已经无法再从经历中学习和体悟到什么，这就导致这个角色将无法再写出最强烈的情感。在其他作品中，这样的角色也是以退场的结局居多：海贼王的白胡子、天元突破的大哥，火影里的自来也等。他们或许是对手，或许是师长，但一定不会是主角。布袋戏的好处是，这是一个成年人的江湖，所以星月可以作为主角，但是，做一次主角也该够了，杀青或者隐退才是结局，舞台终究是年轻人的。什么？你说神蛊温皇为什么不退场？要恰饭的嘛，理解一下，理解一下。实际上温皇的线也已经快写无可写了，现在的温皇更像个退休老人，也就比剑的时候和小辈遭逢变故的时候出来溜溜，平时就摊在那喝茶吹水，这也是角色走入末期的表现，和高人气角色收不得情况下最后的归宿。
从这个视角看，相信很多吧友也能够理解史藏军师消失的原因了。

最后是世界观，也就是布袋戏的特殊性，也顺便谈一下前面没能聊完的对不死系和收人的看法。金光最后一定会变成战血和齐神箓这样，这是可以肯定的，只不过编剧质量的下降加速了这一进程。原因何在？格局太小了，而且由于众所周知的原因，剧内的时间流逝必然缓慢。
也许有吧友不服，中土九界加东瀛和外域，这格局多大呀！但是仔细想一下，格局真的大吗？由于武力框架已经定死，史艳文和俏如来又始终位于中原权力的最核心，那么想要讲一个故事，他们的对手就必然是得与之匹配的一界之主，至少也得是割据一方的群雄。这就导致了九界实际上=九个势力而已，除了魔界目前表现比较特殊能有三个势力以外（毕竟主角拿着诛魔之利如果魔界只有一小块破地方的话岂不是渣渣）。比如说九龙变，与其说是中苗之争不如说是老苗王和俏如来之争，虽然小王的插入让局势更复杂了一些，但整体上还是表现得这样。
也许会有吧友有疑问：古代打仗不就是两个国王互锤嘛，没问题呀？但是一个国家的构成不只是领头者一人的事情而已，如果墨家九算共同治理中原，老大老二和苗疆有贸易所以不想打，老八老九和苗疆有仇所以想往死了打，老三到老七各有盘算，虽然最后众人同意巨子命令出兵，但出力不同，这就是格局。即使不引入管理粮草、赋税的部门和地方的各大宗族势力，中原的格局也已经比现在的要大得多了，到时候就算中苗和平了，还可以因为老八老九的情况而从中作梗导致局部战争或者第二次中苗战争，这样的话光是中苗之间的故事就能拍上好几部，甚至过段时间又回头来还能再讲一次。
现在的问题就在于“九算”们的线没有埋下去，在一开始没有把世界观给铺设好，才会导致鬼市和慕容府以及阎王鬼途的突兀登场，西剑流和魔界都把中原的地给犁了几遍了怎么还能藏着你们这样的大瓜呢？只依靠时候打的补丁实在是过于牵强了。
不拿中苗举例，还有两个例子，佛国和海境。前者好就好在没有一次把佛国的情况给讲完，为以后其他门的故事提供了创作空间；后者坏就坏在把一界的格局给写小了，经东皇一剧后，海境再无掀起波澜的可能，如果到时候又要写海境的故事，那将会是第二个鬼市、慕容府、阎王鬼途。
那么在格局的塑造方面，道域的表现如何呢？符合小岛的定位：大不了，也好不了。四宗作为道域的上限已经定死了，下一个覆舟虚怀的出现又需要数十上百年的积淀，如果还想再在道域讲一个故事的话，就必须在四宗上做文章，但是显然编剧没有这个想法：我曾经说过“剑蔚怎么可能死嘛”，结果三集不到啪啪打脸。照现在这个苗头死下去，结尾的战血四宗将不存几人，一帮少年人的四宗，能掀起大浪？
其实这么说故事也行，只要让时间冲淡一切就好了。就像前面说的，过个几十上百年，天下格局又为止一变，新的高手又能如雨后春笋般长出来。但前面也说了，由于众所周知的原因，这是不可能的，从黑白龙狼传到战血天道，才过去几年？如果来一句“一百年后，中苗的和平再被打破，苗王备胎孤鸣兴兵侵犯中原边界，且看俏如来之孙史报国如何应对”怕是要被观众骂死：“我spa呢？我温皇呢？我恰雾大人呢？”“不，不好意思，过去一百年了，他们早便当了。”怕是到时候金光也便当了。
不过我们不应该去苛责早期的编剧，那是拍完一部都不知道还有没有下一部的时候，怎么能要求他们把格局写大呢？这实际上是一种可能的铺张浪费。只能说是金光的发展出乎一开始的预料罢了。我没想通的只是元邪皇的那一步，提前出个九界最强，在把中苗海魔四界给透支的同时还狠狠地踩了一脚老龙，让接下来的魔界故事也不再好写，这到底是为什么？我觉得元邪皇的故事实际上更适合在金光即将迎来转变的现在写，最后邪皇战胜俏如来进入伏羲深渊，但由于银燕对他的影响没有让九界归一而是九界重启，给了烛龙一族生存的空间的同时，形成了和现在相似的平行世界，到时候俏如来一行人的故事又能再讲一遍，而且还能理所当然地吃书修改世界观，岂不美哉？（没错这个既视感就是JOJO第七部开始和前六部的关系！）
再就是不死系和收人的问题，我说过我不是那种喜欢收人，觉得死得多死得干脆故事才好看的人。因为金光与隔壁不同，金光没法轻易地仰卧起坐，所以一个出彩的角色死了就真没了，这在有些时候看来是比较可惜的。另一方面，人死得多，剧内时间流逝又慢，比如说十年内中苗海道魔高手收个七七八八，那么这几界故事还怎么写？又冒出个慕容府鬼市阎王鬼途？实际上一些吧友推崇的收人果断不一定会让故事更好看，反而是在加速金光九界的枯竭，提早推动重启的到来而已。
那么不死系多一点就能阻止这件事了吗？奇妙的是，不死系越来越多也会导致故事的重启，两件相反的事导向同一个结果，确实令人意外。但是这是可以肯定的， 因为现在不死系的反派几乎没有，但不死系的正道越来越多了，下次如果有人搞事，俏如来一支穿云箭，十几个巨头上门拆家，这故事还怎么写下去？倒不如说是这个原因才让一些吧友产生了“只要死掉一些不死系故事就能好好讲”了的错觉。
处理角色不一定都要杀青，这是古代，联络是非常不方便的（所以我真的讨厌温皇的各种蛊，极其容易破坏设定，还导致了任孤沉和牛的突变），巨头们又不是每天吃饱了饭闲着没事锤反派，可以安排他们出去找儿子，出去被邪教洗脑成护法，出去旅游，哪怕是被捆起来丢去魔界都行，或者像道域这样，与世隔绝，减少不死系的出场，问题就能得到解决。——然而这编剧怎么就是不肯放过我们？为什么寄鲲鹏要是鱼？为什么他们这帮卑鄙的外乡人成了主角？道域的事情让道域内部的人解决不就好了吗？既然鱼都来了为什么不把温皇拉来？让他当场窒息不就不用还一只鱼翅给他了？我更希望看到四宗自己，在一个狗头军师的帮助下解决道域的困境，而不是狗头军师反客为主，把貌合神离的四宗拉拢起来，把各个问题儿童给团结起来，然后在英明神武的指挥下不带脑子地打败对方。

最后，聊一下我对金光未来的看法。坦白说，我对战血天道这一档是失望的，但是确实不乏有一些亮点，起码目前的表现还是比齐神箓要好一些，在战血的故事刚开始的时候，感觉到了创作者们的努力，但是越到后面，就越让人失望，我不知道大侠是否意识到了这一点？还是满足于“人民好纲”和微博讨论串的赞美之中？


金光布袋戏的转变，真的是从智斗转向江湖吗？在我看来，答案是否定的。前面谈过，九龙变是皇冠，也是枷锁，他的出现吸引了一批对剧情有所追求的观众，却也在无形中被这样的观众给束缚了。单纯地卖弄智斗总会有灵感枯竭的一天，反转反转再反转也会让人审美疲劳。所以，金光的转变是必须的，魔戮血战到墨世佛劫在我看来就是商业化和艺术化，江湖和智斗的取舍，属于金光质量最高的一段时间。
有吧友提到战血的侠气够重，所以很喜欢，是，我承认战血有很多武侠小说里经典的桥段，比如孤男寡女共坠山崖，比如私放师兄这样的快意恩仇等， 但是这些桥段真的不嫌狗血吗？或者说真要这样才叫做侠吗？
侠之大者，为国为民，也许很多人喜欢星月这样飘逸的侠客，但是史艳文这样的角色也是如同郭靖那样的大侠，决战九龙里雷狩、银燕、邪马台笑的故事够不够侠？有没有侠气？乔峰以自尽阻止两国相杀算不算侠？所以我个人认为，战血只能说江湖味够重，不能说侠味够重。如果飞渊银剑因为千金少私放铁公子把他杀了或者打成重伤，那么江湖味儿就更棒了
以前的作品给人的江湖气不够重，是因为以前的故事起点太高，动辄是两个国家，甚至是两个种族之间的争斗，在这种情况下有仇不能报，有爱无结果，对利益的取舍注定要在个人的情感之上，比如失败鱼坑杀常欣，这种情节在武侠小说里是不能接受的，所以里面的角色给人的感觉就是“不够自由”。
真正能称为向江湖故事转变的，我个人认为只有鬼途奇行录，里面的角色大多有江湖气，不管是地宿，潇湘客还是星月豪。如果鬼途后期剧情处理得好的话，那么这就是一次成功的转变，我们可以说编剧从智斗的枷锁中解放了出来，金光未来的江湖将是快意恩仇的。
可是鬼途后期处理失败了，接踵而至的是崩得不能再崩的齐神箓，再就是岌岌可危的战血天道。这种情况下，与其说是主动转变，倒不如说是编剧变动或者水平下降导致的无奈之举，是被动转型的：智斗写不动，只能写江湖了。


关于战血后面怎么写，我已经没有什么好说的了，但是关于未来的金光怎么走，我个人的建议只有：请几个合格的编剧，要不给总编加薪，要不换个负责的总编，不要想写出一个多么好的故事，只要把一个王道甚至普通的故事给讲好，把觉得给演活，不要再出现剧情的牺牲品，毫无特色的工具人，那么只要维持好现在的配乐和武戏，我还是愿意买单的。
前段时间刚看完《promare》，这是一部剧情可能比战血天道还不如的作品，而且甚至出现男男相吻的讨好女性观众的情节，但是在看的时候我却从没有挑毛病的念头，而且还让我感觉很兴奋，这不是我在双标，而是我明白我看这一部作品是为了什么：爆炸的画面，炫技式的作画，结合音乐从开头燃到结尾的爽快感。就像喝可乐吃炸鸡是为了口感一样，这时候谁会去指责炸鸡没有营养只有热量呢？
所以我建议金光撤下智斗的遮羞布，把打戏给做好，故事王道点简单点也没关系，毕竟一些观众只要偶好看就行了，而一些观众只要卖腐就行了，一些观众只要打得好看就行了，一些观众只要消遣就行了， 一些观众只要曲子好听就行了，没必要去照顾那剩下的很小的一部分所谓的剧情党和智斗党。但是如果还是挂着所谓的智谋的牌子，那么被喷也是没有办法的事情，也许我还会加入战场（前提条件是我那时候还没因为教授复活退坑）
不能否认的一点是，年轻人是观看金光的主力，相对于金光，他们不是没有其他的选择：日本动画、真人日韩电视剧、甚至隔壁霹雳。虽然布袋戏本身有一定的吸引力，但是这份吸引力是否大到了可以不在乎其他类型作品的程度了呢？说实话，我也可以不在这里写字“喷”金光，毕竟现在的动画里要爽我可以去看盾娘，要作画我可以去看印象研，要智斗我可以去看火凤燎原，如果要看电视剧的话我也能看长安十二时辰，实在无聊还能去打游戏，为什么要为了金光写这么多字呢？为什么每隔两周还要花一个半小时来看它？还得开个大会员？可以对我说“爱看看不看滚”，但是能对每一个对金光现况不满意的人都说一次吗？
金光要想留住观众，必须得有自己独特的地方，以前是靠智斗，以后是靠什么，我不知道，我也没法给出更进一步的建议，关于方向的想法上面已经说过了，走王道热血也可，走快意恩仇也可，但一定要走得彻底，不要像现在这样四不像。不过我真的不建议走向卖腐饭圈，这是一部险棋，可能会把之前积累下来的口碑给毁得一干二净，不是每一部作品都有《魔道祖师》恰烂钱的命的，别到时候钱没挣到，金光的招牌也赔进去了。
自此，楼主个人对《剧情过半，战血天道到底出了什么问题》的看法已经结束，我希望看到吧友们对于我看法的看法，或者单纯的自己的看法，虽然讨论不能改变什么，但也是通过交流达成一种精神上的满足，这样也许就够了。