地球是奥特曼之星 戴拿奥特曼总论

开个新坑，工程量比较大所以更新时间不定

开拓者戴拿奥特曼对充满怀念的未来
“充满活力的戴拿”山田玛利亚饰演的舞队员是这样命名的，戴拿奥特曼与上一部作品的迪迦相比，是从静到动的转变，主人公飞鸟是在想哭的时候哭，想生气的时候生气，这是第一次打破常规，但并不是所谓平庸的人，据演员说，几乎不用演因为他完全就是飞鸟队员本人。飞鸟不知道自己为什么会变身为戴拿。
朝着前方前进的时候，自己看得眼花缭乱的时候，自然而然地就会变成一个乌合之众，这是不顾后果的男人。变身道具的闪光剑，不过演员认为即使没有那个也认为飞鸟应该能变身。他就像在迪迦最后一集中成为光芒的孩子直接成长为青年一样。被光吸引人类拥有进化成奥特曼这种生命体的可能性，当人们无法去实现这种可能性时，人类就会朝着灭亡的方向前进。灭亡的选择，这就是迪迦给出的答案。
虽然设定是在2007年，但笈田雅人制作人说，人类为了寻找明天的展开，意识到了人类的世纪末跨越。克服的话,那就像的期中测试结束了，明天开始要做什么呢?刚才说的解放感，人类从有相应的资格,在各种各样的领域,这是一个不仅在技术方面也更是精神方面具有探索的时代,那作家先生认为,享受未来，已经失去东西的情况(见别售的笈田谈迪迦·奥特曼篇)
2017年，克服了最后的决战,人类以新领域时代的计划进军宇宙在下一阶段的舞台上开始讲述戴拿的故事，像美国的领域精神的“宇宙最后的开拓地，全球展开以奥特曼为目标。
《戴拿的矛盾》
戴拿是存在矛盾的，那是“持续还是中断”，为了延续迪迦世界,然而戴拿特有的趣味性组合不能变。但是，如果想拍一部系列纵轴的高强度电视剧，就要抑制迪迦式。

另外新领域设定预算的关系,有宇宙空间，深海等背景是故事初期但只能局限于几次。特摄现场开始也出现了不满。“奥特曼还是在大楼街或者某个村子的山脚下更有意思，光觉得宇宙空间有趣是不行的。而所谓新领域精神，即“侵略”的疑问也在工作人员中提出，主要作家长谷川圭一也是持有这种疑问。长谷川与第一第二话的故事导演小中和哉(编写迪迦剧本小中千昭的弟弟)同时,新领域时代·勇气号在延长线上作为阻挡索菲亚登场。一个整体的神秘敌人,向开始进军宇宙的地球人发出警告，索菲亚对立奥特曼光的黑暗。人类开拓是迪迦第19•20话GUTS奔向宇宙续集概念的继承。
最初在非洲中部出生的人，如果只停留在那里，就会因环境的变化和饥饿而绝命，“那座山的那边有什么满足了好奇心,攀登山崖外,才进化而来的人类。现在地球内被征服，向宇宙延伸是理所当然，如果不行，人类就只能走向退化的道路。
这是曾经见过面的导演小中和哉那里听到的信息，小中和长谷川说:“我想，对于侵略者方面的‘是否存在电视剧’的疑问，如果以人类的存在来进行定义，或许就能描绘出一个世界。
这是一部描写非智人的电视剧，是为了让在最后关头超越界限的人类向外迈出一步而展开的战斗。因为那件事“为了什么还要战斗这个部分的部也做了，人类曾经有过完全没有意义，但是继续活下去就能找到进化之光。
防卫军SG的成员是充满野兽气息的队长,相当于海盗船长响，女海盗飞行员良队员，如果迪迦是文青,那戴拿就是体育系。长谷川在第一集和最终三部曲作品中,刻意减少了地球的场景。
小中、长谷川的导演剧本组合，设定了主人公飞鸟的父亲一马曾经以宇宙飞行员的身份在字宙空间消失的故事。通过飞鸟追赶父亲为这个系列的主题。

在最后一集中，飞鸟追上了成为光的父亲，因为前面的故事并没有被刻意描写，让人对其进化为超越人类存在的奥特曼身影重叠充满了想象力。那里,当然是作为人类应该追求存在，虽然奥特曼的节目中,没有存在道理的东西,所以没有说明迪迦 戴拿奥特曼的来历。
小中和长谷川到最后一集和索菲亚的最终决战前tpc的鹰派干部权藤，就像迪迦里登场的正木敬吾一样,自取灭亡的为了人为获取奥特曼的力量，提倡人类的可能性是把双刃剑，危险的一面也看的一清二楚。
但是这也是戴拿的矛盾，话虽如此长谷川写的第1•2话及最终回，只是把索菲亚的内容给连起来，并没有涉及到系列构成。另外小中导演也因剧场版《迪迦奥特曼&戴拿奥特曼星光战士》的制作没拍摄足够的作品数量，在那里应该能成为纵轴的索菲亚篇，有继承前作迪迦沉重紧张气氛的特色作品浮现的倾向。

迪迦里做了很多冒险尝试的川崎郷太导演的第42话《泡沫的空梦》里把SG的主义返了过来，到处都是基地，描绘了一幅在宇宙开发前把所有人都卷进来的大战争高涨的景象，讽刺了新领域时代的精神。
川崎导演本身的上场就比较晚的缘故,像迪迦那时候各种各样的价值观互相争斗作为系列的活跃性，但在戴拿没有产生这种程度，一个故事一个故事分散来是回归了初代奥特曼时候的态度志向。

奥特曼系列的原风景
迪迦随机的部分逐渐一个境界和深层后,戴拿最初意识到面向孩子的事情，SG的成员在观众中站稳脚跟还需要时间,对笔者来说留下了吃不够的印象，即便如此，要是过了一段时间,会变好吧。实际上从第20话前后开始就有渐渐沸腾起来的感觉，那是只有戴拿才有确立的アンタジー路线的。
第8话《遥远的巴欧恩》里有一只老在打瞌睡的怪兽，一声叫就会让大家睡觉，因为在人口稀少的村子里老人们对这个怪兽很亲切豁达的故事。领导老人的幸田队员柔和的表情也很好,增加了SG的亲密感，‘’戴拿‘’终于明白了如何与世界波长协调。描写了戴拿也在怪兽的叫声中睡着,突出了比迪迦大古更加开朗活泼个性的戴拿飞鸟。另外还有登场于第12话《怪盗希玛拉》收集晚霞街道的宇宙怪盗希玛拉,晚霞永远不会结束的恐惧会怀念一起勒紧胸口。
太田爱用这些民间故事的剧本作品让我想起了圆谷作品本来就有的幻想精神，被称为太田剧本杰作的第20话《少年宇宙人》，昨天还在理所当然地住在日本的少年，突然有一天从父母那里知道了自己是宇宙人，旅行前的短时间里描写了和学校的朋友离别。
一个叫悟踏上了孤独的旅程，送他离去的小田和实这两个孩子起初因为悟是宇宙人而动摇，他的眼睛一发光就会反射性地逃走，但是那天晚上重新回想起来的小田从家里溜出来在玄关遇到了实，骑着自行车去了悟家里。
过了一会，当悟说出母星拉赛斯塔的时候，凝视着他的实说:“悟，你是出生在地球的代表吧。”确实存在一瞬间能说出这种话的人类。
小田和实为了把悟作为地球出生的代表送出去，而打算利用一夜时间在百科全书中学习文化和历史，这实在是一种天真的想法，但是，他们想以自己的方式把握自己生活过的社会，不是强迫的学习。这是自己选择事物的契机。作为学校讲师与实际的孩子们接触的太田才有的“因为奥特曼巨大的框架所以能制作出这样东西”的真实视角。
这次这集没有格斗场景，毫无疑问的如果不是奥特曼的话这是不可能的事情。
有一个场景是悟和小田等人练习出发时飞上天空的场景，意识到奥特曼会飞起来，但是当悟的拉赛斯塔星人的身影出现想要飞上夜空时,受到了SG的攻击，当戴拿奥特曼出现时,悟第一次表达了自己一直压抑的心情，‘’戴拿 能找到新的行星吗？能交到新的朋友吗？我到底会变得怎么样？‘’戴拿用心灵感应回复‘’你的未来谁也不知道，知道为什么吗，那是因为要靠你自己去创造的，无论何时何地你的未来都是要由你的双手去创造‘’戴拿并不打算帮助悟飞起来。！悟用自己的力量飞了起来，在他的背上展开了巨大的翅膀。
过去的奥特曼系列中也描写了离别和不忍心打倒怪兽给我留下了的印象深刻,但最后这一幕是平成系列特有的描写了一个发展到下一个阶段认识。

这是自己选择。原田昌树导演在《少年宇宙人》那时和工作人员的谈话。
强烈地感觉到要好好珍惜的意思，美术工作人员热情地设计了孩子们聚集的地方，即使开始拍摄，也有“不要在勉强的状态下拍摄”的声音说出来，在小雨中没有强行拍摄，表现出了顽强的毅力。特摄组也没有格斗，取而代之的是拉塞斯塔星人不能飞上天空的场面，挑战的不是布景而是野外摄影，不是合成街道的光，而是为了拍摄而真实测试，导演在拍摄正片的时候也有这样的热情。制作了高台的布景，没有使用微缩模型，而是保留了摄影所后面住宅街的街道灯光，因为那件事，有一种渗透的感觉。
原田昌树导演还说《少年宇宙人》以及迪迦《蓝色夜晚的记忆》选择了动作少,其他导演容易避免的剧本。藤田敏八憧憬的青春电影,日本电影界最多产的导演和泉圣治的指导下，原田昌树导演是第一次正式的特摄组演出。圆谷英二直系的大老将佐川和夫,合成派北浦嗣已,动作派的村石宏实面对这样的导演众人，原田作为自己独创的动作和微缩上投入精力。
“特摄在晚上更夺人眼球的事，但是，把好不容易的布景弄得很暗,我想，能看到这一切美丽的色彩的世界会是什么呢?我想，应该是晚霞吧。”(原田昌树谈)
怪兽出没的微缩景观也有不同的世界观，有土，有平房和白菜地，有围起来的电线有砂砾路，有流水。
——戴拿的世界给人留下了深刻的印象，战斗结束后落下的夕阳也是如此，也有悲伤，包含观看者的想法。
比如在美原高原拍摄的，在一个只有有钟塔的平原上，满天的星空下，儿时的良队员和青梅竹马坐在草丛里，第46话《思恋你的能力》是原田导演制作的，这集能让人迅速回到孩童时期的影像，在戴拿结束后的总集篇里小中和哉导演也有使用。

事实上这也是新领域时代的精神基础，当描绘出儿时梦想星空的瓦房、天文台、与晚霞交相辉映的风景时，“我觉得戴拿的魅力绽放了。‘’
《少年宇宙人》中登场的两位少年，在经历过与宇宙人朋友离别后，在作文里表达自己将来的梦想，目标成为科学家和宇航员。将拍摄视角向外看，也是无机的宇宙空间。比起这个，将视线转向重新确认仰望天空的少年时代的风景的工作，作为影像作品的奥特曼也可以说是自然的趋势。
《迪迦》《戴拿》《盖亚》都是围绕作战指挥室展开的故事，给人感觉是机器人风格动画。另一方面，原田——太田的作品定位不是从大状况开始，而是从人们来看，对应着市井之人外侧的心理。这让我感受到了奥特系列的本质，它开启了现实和幻想的大门。
原田——太田下一个系列的《盖亚》第29话《遥远的城市•乌克巴尔》完全对应一个男人的心理，认为有乌克巴尔这个城镇制造了怪兽出现的故事。
送货员（不破万作）他不是外星人或妖怪，而是人的想法本身，在现实世界中作为异质的东西出现。也不是明目张胆地排除，乌克巴尔真的存在吗?电视剧没有给出答案，给予了观看者开放的故事。这一集曾经是60～70年代奥特曼系列的编剧·市川森一说:“我也想写出这样的奥特曼作品。‘’原来奥特曼的世界，与现实价值观完全不同的层面上生存。那个人有只有他看得见的东西,这样的设定和圆谷幻想结合,那就是奥特曼被社会认知,按照正义的方向去,也有点教条主义。
奥特曼系列本身已经被现实吞没的时候，奥特曼系列大概已经结束了。所以看到太田爱老师的乌克巴尔时,看到了久违的奥特曼的原点心情了。很高兴也有怀念（电击特摄通讯Vol.3太田爱与市川森一对谈）

取回（光）的戴拿
像这样，“通过把戴拿的世界摇向幻想的世界来提高温度的原田昌树导演和运用的数字合成《怪兽工厂》《侵略的脚本》等黑色幽默的有意义的标题，北浦嗣已导演展现了迪迦没有的魅力，他是中期以后参加迪迦的。两人同时用特摄和本编构筑了世界观。用《戴拿》发挥了那种力量。由于导演小中和哉都在剧场版的工作中，中盘部分几乎分开，所以可以说是颠覆了节目的核心。
迪迦的主要导演村石宏实用平静巧妙地的完成故事进行了活跃，第25•26话《移动要塞不能上浮》前后篇里，由于分散而并没有发挥作用的SG角色与克服极限紧张的剧情，好不容易熟悉了戴拿的世界的粉丝说自己的心情被登场人物的心情感染了。像这样，说戴拿:“比迪迦更明确地表现出各导演的个性的同时，也有作为系列不被观众接受的弱点。
在戴拿播放中，公开了剧场版《迪迦奥特曼&迪迦奥特曼星光战士》。这是与电视节目《戴拿》同样的世界和登场人物展开，迪迦奥特曼是剧场版的特别出场。在《迪迦》中的奥特曼是指“不是力量的光”就像反复听到这句话一样，万能战舰普罗米修斯从被开发开始，就是不需要人类的船员，只要移植人类的记忆，就能无限强大的自动机器。然而普罗米修斯却被侵略者所利用，成为电脑魔神戴斯法萨挡在了戴拿的面前。戴斯法萨移植了作为戴拿飞鸟的能力。也就是说，戴斯法萨也可以说是另一个奥特曼，在力量方面是完全相同的。眼看就要被打败的飞鸟在街上徘徊时，遇到了手里拿着迪迦奥特曼人偶的小学生模样的孩子，那孩子的哥哥在去宇宙飞行学校的那天给了我这个人偶。少年的哥哥对弟弟说:“他告诉我他变成了光。在迪迦的最后一集中变成了光，从黑暗的世界中拯救了地球，迪迦就是光!电影的上映时间是迪迦放映结束仅过了半年，但在剧中已经过了7年，所以孩子们的人偶都很破旧。作为观众，我想起了自己小时候玩奥特曼的情景。就像小孩子和毛绒玩具动物对话一样，与托在人偶身上的迪迦融为一体的记忆。戴拿再次站了起来，打穿了戴斯法萨的胸口发射口，为了在力量上势均力敌或超过势均力敌，战胜另一个自己，需要更多的光芒。这让人想起曾在《迪迦》中登场的八尾博士说的“不是力量，而是光”。

就这样，（战胜了另一个自己)的戴拿，但下一瞬间，戴拿被侵略者们变成的怪兽俘虏了，但是，以手持迪迦人偶的孩子为契机，对陷入绝望的避难的人们这么说‘’我小的时候也变成了光”。当所有人都意识到“我们都在里面”的时候，孩子们手里的迪迦人偶发出了光芒，真正的迪迦奥特曼复活了。
具体的对象有迪迦人偶，也有正在观看的孩子。说到底就是对自己内心的东西说话，对方就会回应的关系。只是仰望奥特曼，并不是“请帮助我”的关系。我一直在想，为什么戴拿与迪迦比起来就不能朝觐呢?传达了想办法让戴拿恢复元气的制作者的志向。看到满身是泥到处跑，帮助迪迦和戴拿的响队长们，就会觉得他是在心中点燃一盏明灯，热血沸腾的样子。从那以后，在电视的SG成员突然变得亲近起来。而且，从录制初期的故事集数来看，与播放时的景象不同，能够很好地投入感情。在这里，名为戴拿的主人公，以迪迦这个“怀念”的对象为线索，作为现役的英雄重新诞生也可以说是描写了过程。
怀念的（未来）
最终回，飞鸟队员，对用深深的黑暗包裹着太阳系的索菲亚中心核发动攻击，在那之前，SG的成员知道了飞鸟是戴拿。响问“你是个爱惹是生非的单细胞家伙，这样的你，却一直以来都保持沉默。隐瞒自己……是戴拿。”其实，笔者看着戴拿，一直有着和响队长同样的疑问。如果是一个不后悔，只想着前进的男人，连隐藏自己是奥特曼的必要都没有。但是看到回答“我确实是想引人注目的人，不过，除此以外，害羞哟”的飞鸟，对看了1年的他更加感到留恋。还不知道飞鸟要面对自己内心的孤独。在这最后一集中，飞鸟被索菲亚的中心核吞噬而无法返回。在未知的空间中醒来的飞鸟，发现自己和曾经消失在宇宙中的父亲所乘坐的等离子百式并肩飞行。(2001年宇宙之旅)越过让人联想到的飞鸟追上了父亲进化了吗?还是肉体已经死亡?前作迪迦的主人公大古，通过和丽娜生孩子，继承了自己的光芒。戴拿最终章里大古再度登场,他在火星上种花培养，现在的他不是战士，而是通过培育火星产的新生命来支撑新领域。那也是和飞鸟的对比，通过追赶父亲的背影，飞鸟达成了自己的目标，那一瞬间，飞鸟的故事结束了。以为牺牲了飞鸟的SG的成员，看到飞鸟消失的宇宙空间中闪耀的星星，舞队员觉得那是奥特之星。响队长说“我们也以奥特之星为目标吧!”向着奥特之星‘’了解‘’回应的队员们。

据笈田制作人说当戴拿的主题歌被制作出来的时候，歌词中出现了奥特之星这句话。据说圆谷公司也成为了问题，来自M78星云的奥特之星的宇宙人的解释。因为没有在迪迦戴拿里这么做。在最后一集中，长谷川汲取了其中的精神意义。没有死，而是“与戴拿这个系列的根基相关，是一个理想的表现。但是长谷川和小中和哉导演的意思不同，在特摄的现场，“奥特曼已经死了”这样的描写被接受了。即使想在描写上蒙混过关，特摄副导演满留浩昌表示，如果想让剧本看起来不那么明显，就应该在剧本阶段进行讨论，导演原田昌树说。即使看，那飞鸟已经死了，一年到头都很开心地制作着的，电视的常规演员（戴拿）在黑暗中结束了，原田导演说过想制作戴拿的最后。在戴拿，最后一集的解释差异也体现在制作者身上，作为系列的混乱表现了出来。但是，向着新世纪的未来，本应该被放飞的故事，能够纯粹地梦想着未来。通过回顾过去的原风景开始调整，也可以将这一年所展示的结果作为一个答案。这在实际成为引世纪的时候，从作为一个乡热重新审视加世纪的风制来看，可以说是非常自然的潮流。
雄狮360初期型,太阳鱼,都营小型客车等车辆,学校供餐,小町台和朝本等“被称为时光穿梭的海洋堂造型的怀念的加世纪”再现了昭和三0年代的街道的”(横滨世界码头)等主题公园，未来还没有消失了-和贫瘠的日本人积极热爱生活的时代,“另一世纪博”的场所,幻世纪让大人们为止丙烧街完成出现的动画电影制作一个《蜡笔小新呼唤暴风雨的猛烈!大人帝国的反击》(5)°1970年代的过去的时代为舞台,播放机回到儿童时代度过一个夏天ps2的游戏软件《潜伏的暑假》。可以说是这些潮流的极致，昭和3年代掀起热潮的电影《ALWAYS三丁目的夕阳》(的)…在各方面，“如果考虑到发生了回归怀念的现象，就会明白，戴拿是新世纪初的存在方式的先驱。沉浸在其中，在此之前，人们常说这是一种逆反的感情，但正是在过去，才有了能够发现梦想未来的直接心情的视角，PS2的游戏软件“暑假海的冒险篇”中，在伊豆风和日丽的沿海村落，不断有中学生尝试用固体燃料发射火箭。戴拿“《少年宇宙人》的孩子们在空地火箭飞行场面，科学家也可以一起看孩子的梦想。《我的暑假》所有的登场人物都仰视发射升空的火箭。在笔者看来，那是仰望“奥特之星”的SG成员姿态。

最后关于日本历史哪里是大概翻译的，因为不太了解

我又来更新点其他内容了

吉尔加诺德

超合成兽人 吉尔加诺德
最终决战的时刻终于到来。巨大的黑暗格兰索菲亚逼近太阳系，地球面临危机。
戴拿奥特曼最后的敌人竟然是奥特曼。在前作《迪迦》中创造出了名为邪恶迪迦反派奥特曼的平成奥特曼系列，终于创造出了被敌人夺走奥特曼的存在。一边利用迪迦的设定，一边以石像重生的形式制造奥特曼的人类陷入困境。
连奥特曼也能使之兽化，索菲亚的力量多么的可怕。向观众诉说最终决战还有更大的危机感。

陷入危机的戴拿。在这之前为了重生奥特曼而被抽出能量的飞鸟，现在已经摇摇晃晃了。
这个时候的吉尔加诺德，可以说是赛文最终回的庞顿。将精疲力竭的英雄逼入绝境的存在。
没有心的奥特曼·泰拉诺伊德受到索菲亚的影响兽化成了吉尔加诺德。银色的体驱因为吸收了索菲亚而变成黑色，端正的脸变得丑陋扭曲。奥特曼变成怪兽。视觉上骇人听闻的影像，毁灭了黑色暴风队，再加上它的强大，再怎么有煽动危机感的大怪兽，也不会给人如此大的冲击。

但是，人类也没有输。不管多么原始的奥特曼，终究是没有心的躯体。在接受人的[力量]而复活的戴拿面前，毫无保留地炸散了。
到这里为止的感情是最好的，但是在这里出现了严重的问题。
在最终章三部曲还剩下两集的时候，最具有冲击力的怪兽退场了。出现了怪兽化了的奥特曼这最后的手段之后，不管是什么样的怪兽都显得不足。虽然在最终战线上阻挡的新盖加雷德也是个很棒的怪兽，但在形象上没有超过吉尔加诺德的冲击力。但很可惜，如果是被炸散的吉尔加诺德再次出现在加尼米德基地，也许会发生更加凄惨的事情。

虽然像杰顿一样留在人们的心中，但吉尔加诺德在最后阶段却没能成为杰顿。
拥有成为最强怪兽的要素，但却作为单纯的怪兽而结束的吉尔加诺德，在奥特的历史中或许也是不幸的怪兽。