「古语‖授课」古风系列第一篇章【转】
1、 开场白
第一讲的内容是人设，主要提及三类：江湖、玄幻、政斗。
在开始说正题之前，先说一下很多群的水群戴套问题。旁人口中的套，也就是【】[]（）等括号，括号的正确用法只有两个：1、崩皮发言；2、分隔语言和动作。所以很多群强制要求每句话（哪怕是皮上）都戴套是没有任何意义的，许多人以讹传讹说“句句戴套”是语C的规定，实在荒谬。如果大家都在水聊而不正皮，那语C入群入戏的意义也就不复存在。
下面来说人设——
名字：
年龄：
身份：
性格：
外貌：
衣物：
武器：
身世：
备注：
这是最通用的人设，先从名字开始说。
第一讲的内容是人设，主要提及三类：江湖、玄幻、政斗。
在开始说正题之前，先说一下很多群的水群戴套问题。旁人口中的套，也就是【】[]（）等括号，括号的正确用法只有两个：1、崩皮发言；2、分隔语言和动作。所以很多群强制要求每句话（哪怕是皮上）都戴套是没有任何意义的，许多人以讹传讹说“句句戴套”是语C的规定，实在荒谬。如果大家都在水聊而不正皮，那语C入群入戏的意义也就不复存在。
下面来说人设——
名字：
年龄：
身份：
性格：
外貌：
衣物：
武器：
身世：
备注：
这是最通用的人设，先从名字开始说。
2、名字
首先，古人除了名，还有字。很多考核已经不太关注考生是否填上表字，那么想取表字让名字完整一些的读者可以看看下面对表字的科普。
表字究竟是什么？古时男子20岁时（弱冠）取字，女子许嫁时取字。（女子15成年，叫及笄（ji））
表字是父母老师给自己起的。古代人重礼仪，同辈之间不能直呼名，名是长辈叫晚辈用的，同辈人则叫对方的字。而小辈对长辈的名，更是不能提及，否则视为大不敬。
那么表字怎么取？有五种方法：扩充，延伸，矛盾，并列，辅助。
并列，打个比方。屈平，字原。也就是咱们熟悉的屈原，平和原是一个意思。
辅助：李渔，字笠翁。渔翁常戴蓑笠。
矛盾：朱熹，字元晦。熹是天亮，晦是黑夜。
扩充：曹操，字孟德。一德一操，即道德操守，字对名作了修饰性解释和补充。
延伸：李白，字太白。太白指太白金星，这是对白意的延伸。
江湖和政斗用百家姓取名（如果设定这个角色没有名字，用代号可以不用百家姓，比如四大名捕的代号分别是冷血、无情、铁手、追命），至于玄幻，可以不用百家姓，但是最好符合你的本体（譬如白素贞和小青）。不过这些也是各人喜好，不做强求。但是从考核角度而言，考官不太待见生僻字做名字。而且很多字看着念着漂亮，但是寓意并不好，比如很多人喜欢用“殇”字，这个字是死的意思，除非后妈，否则一般父母会不给孩子取名这个。再比如“珏”和“玦”，两个都是玉，读音也一样，但是前者是双玉，作为礼器或者信物，后者是缺了的玉，大多是与人绝交时用的。
另外考虑到人物的出身，起名的时候也要稍微注意，毕竟父母给自己取名，总归有一些寓意，譬如希望子女飞黄腾达（黄飞鸿）、平安健康（安定公主）、尚文尚武（赵文卓）之类，又或者是乞儿、农民之类文化程度低的家庭，取名可能通俗一些（张三，王狗剩）。
首先，古人除了名，还有字。很多考核已经不太关注考生是否填上表字，那么想取表字让名字完整一些的读者可以看看下面对表字的科普。
表字究竟是什么？古时男子20岁时（弱冠）取字，女子许嫁时取字。（女子15成年，叫及笄（ji））
表字是父母老师给自己起的。古代人重礼仪，同辈之间不能直呼名，名是长辈叫晚辈用的，同辈人则叫对方的字。而小辈对长辈的名，更是不能提及，否则视为大不敬。
那么表字怎么取？有五种方法：扩充，延伸，矛盾，并列，辅助。
并列，打个比方。屈平，字原。也就是咱们熟悉的屈原，平和原是一个意思。
辅助：李渔，字笠翁。渔翁常戴蓑笠。
矛盾：朱熹，字元晦。熹是天亮，晦是黑夜。
扩充：曹操，字孟德。一德一操，即道德操守，字对名作了修饰性解释和补充。
延伸：李白，字太白。太白指太白金星，这是对白意的延伸。
江湖和政斗用百家姓取名（如果设定这个角色没有名字，用代号可以不用百家姓，比如四大名捕的代号分别是冷血、无情、铁手、追命），至于玄幻，可以不用百家姓，但是最好符合你的本体（譬如白素贞和小青）。不过这些也是各人喜好，不做强求。但是从考核角度而言，考官不太待见生僻字做名字。而且很多字看着念着漂亮，但是寓意并不好，比如很多人喜欢用“殇”字，这个字是死的意思，除非后妈，否则一般父母会不给孩子取名这个。再比如“珏”和“玦”，两个都是玉，读音也一样，但是前者是双玉，作为礼器或者信物，后者是缺了的玉，大多是与人绝交时用的。
另外考虑到人物的出身，起名的时候也要稍微注意，毕竟父母给自己取名，总归有一些寓意，譬如希望子女飞黄腾达（黄飞鸿）、平安健康（安定公主）、尚文尚武（赵文卓）之类，又或者是乞儿、农民之类文化程度低的家庭，取名可能通俗一些（张三，王狗剩）。
3、年龄与身份
接下来说年龄。年龄要和身份放在一起说。
身份这个就看皮表了，填人设之前最先选择的便是这个。有人认为年龄全部根据个人喜好来填，但是如果考虑到这个角色的身份，便不能乱写。打个比方，朝堂中的丞相，好比温家宝之前的位置，十几二十几肯定不可能。四十岁以下都可能性很小，而皇帝，中国历史上35岁之前登基的都不是很多。而且你在选择这个身份的时候，要知道这个职位平时都做些什么，比如三公六部九卿各司何职，莫要当了大官却只做一些吃吃喝喝逛逛窑子的事情。
同理，江湖中门派掌门，武林盟主之类，也不会很年轻。小说里为了美感，常常会写一写年轻貌美的江湖大侠、掌门，这也不是不可以，只是年纪轻轻就坐上这个位置，肯定有过人之处，比如武功奇高，智慧无双，或者他爸是李刚。
玄幻就有些微妙了。比如说天枢星君，是北斗七星之首。他本体是一颗星辰。星辰的年龄，不如日月，但是也非常长。其实往大了说，与天地同寿都是可以的。但是这个要看各个群的允许范围。有的群，你写三千嫌老，有的群写三万都嫌年轻，这个就要结合不同的情况自己决定了。
总结一句，年龄的安排最好根据职位来决定，越是高职，年纪越大，越是低位，年纪可适当偏小。当然不排除少林寺里年迈的扫地僧，低位高龄；甘罗十二岁拜相，高位低龄。这种也可以，不过后者最好事先得到考官的允许。
接下来说年龄。年龄要和身份放在一起说。
身份这个就看皮表了，填人设之前最先选择的便是这个。有人认为年龄全部根据个人喜好来填，但是如果考虑到这个角色的身份，便不能乱写。打个比方，朝堂中的丞相，好比温家宝之前的位置，十几二十几肯定不可能。四十岁以下都可能性很小，而皇帝，中国历史上35岁之前登基的都不是很多。而且你在选择这个身份的时候，要知道这个职位平时都做些什么，比如三公六部九卿各司何职，莫要当了大官却只做一些吃吃喝喝逛逛窑子的事情。
同理，江湖中门派掌门，武林盟主之类，也不会很年轻。小说里为了美感，常常会写一写年轻貌美的江湖大侠、掌门，这也不是不可以，只是年纪轻轻就坐上这个位置，肯定有过人之处，比如武功奇高，智慧无双，或者他爸是李刚。
玄幻就有些微妙了。比如说天枢星君，是北斗七星之首。他本体是一颗星辰。星辰的年龄，不如日月，但是也非常长。其实往大了说，与天地同寿都是可以的。但是这个要看各个群的允许范围。有的群，你写三千嫌老，有的群写三万都嫌年轻，这个就要结合不同的情况自己决定了。
总结一句，年龄的安排最好根据职位来决定，越是高职，年纪越大，越是低位，年纪可适当偏小。当然不排除少林寺里年迈的扫地僧，低位高龄；甘罗十二岁拜相，高位低龄。这种也可以，不过后者最好事先得到考官的允许。
4、性格
来说性格。一个人性格如何是后天形成的，这一点与他的经历息息相关，所以要结合身世一起写。举个例子，常见的杀手性格大多是冷酷无情，孤僻寡言之类。不过为何冷酷无情、孤僻寡言？这个就要求开脑洞了。
或许是在杀手组织里的淘汰训练不是你死就是我亡，一路踏着同伴的尸体活下来，泯灭了大部分人性，所以冷酷无情；孤僻寡言，或许是因为自幼孤苦，在组织里无人关心，每个人都是自己的竞争对手，有心事也无人说，渐渐的便很少开口。
当然，不是所有杀手都是这种性格，这只是举例如何将这个角色的性格变得合理。
再在好比玄幻中的神仙。大多是不食人间烟火的清冷模样。为何？因为他们活了太久太久，见过无数人事变迁已经窥破凡俗，又或者是从来都没有经历过，所以不曾开窍。
很多妖怪的霸道狂狷，邪魅妖异，又是为何？因为妖物不受世俗礼教的约束，凭本能和天性做事，不知礼仪羞耻为何物。
再如政斗的高位文臣，内敛而心机深沉，是因为身处的环境无时无刻不充满了明争暗斗，再加上伴君如伴虎，这便要求他们懂得随机应对，识时务。
同理，想塑造一个人的性格，就要让这个性格变得有根据，脑补他遇到过什么，为何会变成这样。如果毫无根据，最终反而导致你对自己捏造的这个角色理解不到位，从而难以把握性格。
另外如果设定不是性格扭曲，就尽量避免用词出现矛盾，比如光明磊落和奸险狡诈，宁可说这个人表面上光明磊落、背地里奸险狡诈，都不要说他有时光明磊落、有时奸险狡诈。另外有的人喜欢写：面对一种人时，xxxx，面对另一种人时，xxxx；开心时xxxx，不开心时xxxx。这种写法有凑字说废话的嫌疑，因为前者可以用八面玲珑或者两面三刀概括，后者可以用善变、喜怒形于色概括。
来说性格。一个人性格如何是后天形成的，这一点与他的经历息息相关，所以要结合身世一起写。举个例子，常见的杀手性格大多是冷酷无情，孤僻寡言之类。不过为何冷酷无情、孤僻寡言？这个就要求开脑洞了。
或许是在杀手组织里的淘汰训练不是你死就是我亡，一路踏着同伴的尸体活下来，泯灭了大部分人性，所以冷酷无情；孤僻寡言，或许是因为自幼孤苦，在组织里无人关心，每个人都是自己的竞争对手，有心事也无人说，渐渐的便很少开口。
当然，不是所有杀手都是这种性格，这只是举例如何将这个角色的性格变得合理。
再在好比玄幻中的神仙。大多是不食人间烟火的清冷模样。为何？因为他们活了太久太久，见过无数人事变迁已经窥破凡俗，又或者是从来都没有经历过，所以不曾开窍。
很多妖怪的霸道狂狷，邪魅妖异，又是为何？因为妖物不受世俗礼教的约束，凭本能和天性做事，不知礼仪羞耻为何物。
再如政斗的高位文臣，内敛而心机深沉，是因为身处的环境无时无刻不充满了明争暗斗，再加上伴君如伴虎，这便要求他们懂得随机应对，识时务。
同理，想塑造一个人的性格，就要让这个性格变得有根据，脑补他遇到过什么，为何会变成这样。如果毫无根据，最终反而导致你对自己捏造的这个角色理解不到位，从而难以把握性格。
另外如果设定不是性格扭曲，就尽量避免用词出现矛盾，比如光明磊落和奸险狡诈，宁可说这个人表面上光明磊落、背地里奸险狡诈，都不要说他有时光明磊落、有时奸险狡诈。另外有的人喜欢写：面对一种人时，xxxx，面对另一种人时，xxxx；开心时xxxx，不开心时xxxx。这种写法有凑字说废话的嫌疑，因为前者可以用八面玲珑或者两面三刀概括，后者可以用善变、喜怒形于色概括。
5、身世
好，性格有了，写身世就容易得多了。
在考核中，考官除了看你的出身，更想看到的是你如何一步步走到现在这个位置。很多人洋洋洒洒写了自己父母，自己从小到大鸡毛蒜皮的事，然后末尾一句：后来当上XXX。这就是典型的本末倒置了。你以后入了那个群，要C的只有少部分是你的过去，而大部分你成为这个职位之后的未来。
所以你要详细写的，是你拜师入了门派、如何勤学苦练或者机缘巧合当上了XX；是你生来为仙，还是经历无数劫难、修成正果；是你世袭王位、还是靠父母打点关系入朝谋官职、还是考上状元榜眼秀才、一路凭功绩上位升职。
有人问，世家子弟一入朝就能继承他爹或者他爷爷的职位吗？一般来说是不能的。能世袭的只有皇室诸侯之类。但是如果父亲是朝廷里的大官，可以靠人际关系让你先从小官做起，然后一步步往上爬。
不过考官们也是不待见二十岁上下就当上三品以上大员的。至于中状元，究竟前途有多好，也不是能一来就官拜丞相。如果中了状元、在朝中还有关系、还很讨皇帝的欢心，撑死了官拜五品，所以大官并没有那么容易。
不知何时开始，流行死全家的身世。自幼父母被人杀、自幼被抛弃、总之各种孤苦伶仃。但是至于吗？即便是江湖，也不可能是那么可怕的地方。很多人可能会觉得拖家带口确实不方便，但是除了控死自家人之外，你可以说你父母是富贵人家，自幼将你送到XX门派学武；可以是市井小家，你自行出来拜师习武希望将来有出息了养他们。孤儿也可以有，比如杀手，乞儿，遭遇比较坎坷，这种人死全家是可以有的，不过要和性格环环相扣，不能一味自哀自怜，也注意莫要太过病娇。最重要的就是自圆其说、让考官挑不出BUG。
玄幻部分的身世，和江湖政斗区别就比较大了。妖都需要各种修行，从一开始的浑浑噩噩，机缘巧合之下开了窍，逐渐修炼到有了能思考的意识，然后开始新人生。如果这个神仙并非上面提到的星君那样本体就是神仙，而是由妖怪或者凡人修炼成的，则需要写他修炼和渡劫的过程。修真的玄幻中，会有“筑基、元婴、结丹”这种修为等级划分，各个群的要求和安排可能并不一致，所以在填写的时候请务必看清楚群的设定是怎样的。
另外很多玄幻的人设，目的都写个“成仙”，这样写稍显功利，说得直白些也就是目的不纯。真正的修真是为了“求得真我、得悟大道”，你悟到了，也就成仙了，而不是一开始就写个成仙，这样略显得接地气。当然你如果设定的角色就是一个一心想长生不老的人或者妖，那就没关系了。
另外有的群喜欢给人物一个最初始的设定，比如是XX的儿子之类。尽管群里都有说明，但你还是要写。因为人设在考核中一大作用就是给考官看你对这个角色的理解。
好，性格有了，写身世就容易得多了。
在考核中，考官除了看你的出身，更想看到的是你如何一步步走到现在这个位置。很多人洋洋洒洒写了自己父母，自己从小到大鸡毛蒜皮的事，然后末尾一句：后来当上XXX。这就是典型的本末倒置了。你以后入了那个群，要C的只有少部分是你的过去，而大部分你成为这个职位之后的未来。
所以你要详细写的，是你拜师入了门派、如何勤学苦练或者机缘巧合当上了XX；是你生来为仙，还是经历无数劫难、修成正果；是你世袭王位、还是靠父母打点关系入朝谋官职、还是考上状元榜眼秀才、一路凭功绩上位升职。
有人问，世家子弟一入朝就能继承他爹或者他爷爷的职位吗？一般来说是不能的。能世袭的只有皇室诸侯之类。但是如果父亲是朝廷里的大官，可以靠人际关系让你先从小官做起，然后一步步往上爬。
不过考官们也是不待见二十岁上下就当上三品以上大员的。至于中状元，究竟前途有多好，也不是能一来就官拜丞相。如果中了状元、在朝中还有关系、还很讨皇帝的欢心，撑死了官拜五品，所以大官并没有那么容易。
不知何时开始，流行死全家的身世。自幼父母被人杀、自幼被抛弃、总之各种孤苦伶仃。但是至于吗？即便是江湖，也不可能是那么可怕的地方。很多人可能会觉得拖家带口确实不方便，但是除了控死自家人之外，你可以说你父母是富贵人家，自幼将你送到XX门派学武；可以是市井小家，你自行出来拜师习武希望将来有出息了养他们。孤儿也可以有，比如杀手，乞儿，遭遇比较坎坷，这种人死全家是可以有的，不过要和性格环环相扣，不能一味自哀自怜，也注意莫要太过病娇。最重要的就是自圆其说、让考官挑不出BUG。
玄幻部分的身世，和江湖政斗区别就比较大了。妖都需要各种修行，从一开始的浑浑噩噩，机缘巧合之下开了窍，逐渐修炼到有了能思考的意识，然后开始新人生。如果这个神仙并非上面提到的星君那样本体就是神仙，而是由妖怪或者凡人修炼成的，则需要写他修炼和渡劫的过程。修真的玄幻中，会有“筑基、元婴、结丹”这种修为等级划分，各个群的要求和安排可能并不一致，所以在填写的时候请务必看清楚群的设定是怎样的。
另外很多玄幻的人设，目的都写个“成仙”，这样写稍显功利，说得直白些也就是目的不纯。真正的修真是为了“求得真我、得悟大道”，你悟到了，也就成仙了，而不是一开始就写个成仙，这样略显得接地气。当然你如果设定的角色就是一个一心想长生不老的人或者妖，那就没关系了。
另外有的群喜欢给人物一个最初始的设定，比如是XX的儿子之类。尽管群里都有说明，但你还是要写。因为人设在考核中一大作用就是给考官看你对这个角色的理解。
6、外貌与衣着
接下来开始说外貌和衣着。很多人觉得，外貌和衣着完全是各人喜好，实则不然。
都说眼睛是心灵的窗户，所以有时候外貌衣着会和性格稍微挂一些钩。小人，大多尖嘴猴腮，憨厚老实人，大多面廓方圆；长袖善舞一些的，可能眼尾飞斜，比如王熙凤。常见的性格温润低调一些的或许喜欢轻袍缓带；冷漠严谨一些的大多白衣、并且不会袒胸露乳；张扬的会喜欢鲜艳的颜色、华贵繁复的服饰妆容。
当然这个没什么可考据的，确实看喜好，和性格挂钩也不需要太大。
不过衣着和身份关系就大一些了。
在江湖中，一个门派可能有校服，政斗也有官服，玄幻的衣服也有说法。这要看各个群的设定，如果没有服饰要求，地位不高建议别穿得太夸张，除非你要突出自己受长辈宠爱、家里有钱、或者身份特殊。
政斗，不同的官阶，衣服的颜色、上面绣的东西、头上戴的以及腰带等等，都有不同的说法，宫斗也是如此，衣着不能乱写。后宫品阶不同，衣服上秀什么花，头上簪子什么花式，什么式样的发髻，行礼的方式都有说法。所以不是想穿什么就穿什么的。上面说到在选择官职的时候需要了解这个职位是做什么的，同时就可以了解一下相应的穿着。比如锦衣卫，锦衣卫老大是正三品，然后一级一级往下，每一级穿得都不同，有蟒服、飞鱼服和斗牛服几种，颜色也有区分。所以如果你只是个七品小官，结果穿一套蟒袍，就可以等被抄家了。
江湖，什么身份穿什么，比如少林寺的都穿袈裟僧袍，江湖术士常穿个道袍，青楼的装束比较节省布料之类。当然如果没有明确指出要穿什么，尽量也要脑补得贴近形象一些。比如你选择当武林盟主，如果一袭红衣如火灼伤天涯，还时不时露个胸脯，这显然就不太合适了。同样，如果身为盗贼，衣服拖得太长也不适合行动。为了避开考官眼中的苏白娘，必要的一点就是保守些、阳刚些。只要你设定不是阴柔的小倌或者女装癖，尽量就要有个男人的样子，别露得太多，简洁大方，突出你的爷们体魄和喜好。
至于玄幻，受的束缚少一些，但是原创角色建议不要零零碎碎太多。妖怪神仙和人不同，他们大多不怎么在意衣着修饰，除非喜好或者身份所致，否则不会将这些俗物往身上套。所谓人风流不在衣多，简洁大方是考官最愿意看到的。想突出你的身份，可以注意细节。比如散仙，可以再衣襟上绣个云纹，身上佩戴个八卦乾坤吊坠，或者镶一些星屑。普通向道修仙的人，穿个鹤氅也是极好的。身份传统一点的、偏向同人一些的（比如玉皇大帝、太上老君）根据典籍中记载，他们穿的都有讲究很花哨，身上五颜六色。如果想写得学术一些建议去百度，做个深层次的了解，不过古人和现代人的审美有出入，是想简洁明了还是想繁复光鲜，看各人取舍。
另外除了衣服，身上颜色不宜太多。尤其头发和眼睛，是考官看的重点。白发红眸之类非常常见，如果你用词把握得不好，一下子就苏了，譬如白发如练、红眸如血。很多字词已经被人用得太多，比如水群中常见的勾唇、弯眸，原本这个词没什么，但是见多了，难免会觉得此人娘炮。这就可以稍作替换，把红眸改成赤瞳之类。另外防止娘，可以在写面部表情的时候将视线从嘴上放到眉毛上，像“浓眉一扬，爽朗笑意浮现眼底”这种的，就好些了。
很多群为了防苏白娘，会限制外貌衣着的字数。
如何凑字这里就不细说了，除了头发眼睛，眉毛和面廓也可以带一下，还可以写体型，这就不少了。有的外貌是把长相和衣物合并在一起，这个更简单，把衣服再写进去，字数就够了。相信你们都会。
常见的——
外貌：（20+）
衣物：（20+）
这两者是耍帅的重头戏。如何提升逼格，可以在其中做些手脚。可以用些精炼的辞藻（不要堆砌或者夸张），也可以四字、五字、七字成排比，详情可见课件最后提供的例子。
接下来开始说外貌和衣着。很多人觉得，外貌和衣着完全是各人喜好，实则不然。
都说眼睛是心灵的窗户，所以有时候外貌衣着会和性格稍微挂一些钩。小人，大多尖嘴猴腮，憨厚老实人，大多面廓方圆；长袖善舞一些的，可能眼尾飞斜，比如王熙凤。常见的性格温润低调一些的或许喜欢轻袍缓带；冷漠严谨一些的大多白衣、并且不会袒胸露乳；张扬的会喜欢鲜艳的颜色、华贵繁复的服饰妆容。
当然这个没什么可考据的，确实看喜好，和性格挂钩也不需要太大。
不过衣着和身份关系就大一些了。
在江湖中，一个门派可能有校服，政斗也有官服，玄幻的衣服也有说法。这要看各个群的设定，如果没有服饰要求，地位不高建议别穿得太夸张，除非你要突出自己受长辈宠爱、家里有钱、或者身份特殊。
政斗，不同的官阶，衣服的颜色、上面绣的东西、头上戴的以及腰带等等，都有不同的说法，宫斗也是如此，衣着不能乱写。后宫品阶不同，衣服上秀什么花，头上簪子什么花式，什么式样的发髻，行礼的方式都有说法。所以不是想穿什么就穿什么的。上面说到在选择官职的时候需要了解这个职位是做什么的，同时就可以了解一下相应的穿着。比如锦衣卫，锦衣卫老大是正三品，然后一级一级往下，每一级穿得都不同，有蟒服、飞鱼服和斗牛服几种，颜色也有区分。所以如果你只是个七品小官，结果穿一套蟒袍，就可以等被抄家了。
江湖，什么身份穿什么，比如少林寺的都穿袈裟僧袍，江湖术士常穿个道袍，青楼的装束比较节省布料之类。当然如果没有明确指出要穿什么，尽量也要脑补得贴近形象一些。比如你选择当武林盟主，如果一袭红衣如火灼伤天涯，还时不时露个胸脯，这显然就不太合适了。同样，如果身为盗贼，衣服拖得太长也不适合行动。为了避开考官眼中的苏白娘，必要的一点就是保守些、阳刚些。只要你设定不是阴柔的小倌或者女装癖，尽量就要有个男人的样子，别露得太多，简洁大方，突出你的爷们体魄和喜好。
至于玄幻，受的束缚少一些，但是原创角色建议不要零零碎碎太多。妖怪神仙和人不同，他们大多不怎么在意衣着修饰，除非喜好或者身份所致，否则不会将这些俗物往身上套。所谓人风流不在衣多，简洁大方是考官最愿意看到的。想突出你的身份，可以注意细节。比如散仙，可以再衣襟上绣个云纹，身上佩戴个八卦乾坤吊坠，或者镶一些星屑。普通向道修仙的人，穿个鹤氅也是极好的。身份传统一点的、偏向同人一些的（比如玉皇大帝、太上老君）根据典籍中记载，他们穿的都有讲究很花哨，身上五颜六色。如果想写得学术一些建议去百度，做个深层次的了解，不过古人和现代人的审美有出入，是想简洁明了还是想繁复光鲜，看各人取舍。
另外除了衣服，身上颜色不宜太多。尤其头发和眼睛，是考官看的重点。白发红眸之类非常常见，如果你用词把握得不好，一下子就苏了，譬如白发如练、红眸如血。很多字词已经被人用得太多，比如水群中常见的勾唇、弯眸，原本这个词没什么，但是见多了，难免会觉得此人娘炮。这就可以稍作替换，把红眸改成赤瞳之类。另外防止娘，可以在写面部表情的时候将视线从嘴上放到眉毛上，像“浓眉一扬，爽朗笑意浮现眼底”这种的，就好些了。
很多群为了防苏白娘，会限制外貌衣着的字数。
如何凑字这里就不细说了，除了头发眼睛，眉毛和面廓也可以带一下，还可以写体型，这就不少了。有的外貌是把长相和衣物合并在一起，这个更简单，把衣服再写进去，字数就够了。相信你们都会。
常见的——
外貌：（20+）
衣物：（20+）
这两者是耍帅的重头戏。如何提升逼格，可以在其中做些手脚。可以用些精炼的辞藻（不要堆砌或者夸张），也可以四字、五字、七字成排比，详情可见课件最后提供的例子。
7、其他【武功、武器】
再说人设中常见其余一项，武功或者武器。
这两者个人感觉稍微有些鸡肋。为何说它鸡肋，因为就算是江湖群，也不是时时刻刻都用得上打戏，何况即便是打戏，剧情也应该最重要。所以武器武功写好了，有助于耍帅，不写得详细，也无伤大雅。
政斗的话除了武将，大多都是“君子动口不动手”的嘴炮戏，因而这一块武器就不多说了，而且文臣用到的武器不多，佩剑佩刀大多是身份地位的象征，比如皇帝赏赐的尚方宝剑。武官的话武器可以写一写，但是飞镖暗器还是算了，远程武器宁可写弓弩之类。还有，相应的职位配有相应的武器，比如锦衣卫用的绣春刀。
玄幻常见的是法器和法术修为。真正的神祇，可以说任何基本法术都手到擒来，只不过各有专长罢了。而那种修真类型的玄幻，需要一定条件才能驾驭五行，法器更是和自身修炼层次息息相关，相辅相成。考虑到法器和江湖类的武器有区别，除了刀剑枪棍这种冷兵器，还允许将一些日常道具炼成法器，比如佛珠金钵、地府判官手里的判官笔、无字天书之类。这个还是要控制好度，能理解很多人都希望自己塑造的人物能帅气一些，但还是要考虑实际背景和自身实力是否驾驭得了。
江湖是武器这一块的重头戏。选了职位之后填写武器，首先你要看你所在的门派是用剑的还是用刀的。如果你拜入用剑的门下却用刀枪，可以算作吃里扒外，偷师是江湖大忌。如果门派没有强调就无妨，不过一般而言正派人士不怎么用暗器，毕竟大部分人认为正人君子是不会暗箭伤人的。
有人问如果拜师之前会别的武功，是不是也不能？能。拜师之前如果你会武功，可以写，但是要注明。很多小说里的人都学了不止一门功夫，或者有时为了隐藏自己的双重身份用其他门派武功的这种剧情。这个还是要看皮。武功武器对于行走江湖很重要，为了丰满这个人设，你隐藏了什么，在人设中最好也标注一下，这样有助于日后同别人约戏开脑洞。
这倒是提醒了我另一种情况，比如天龙八部里的姑苏慕容复，他就是个典型，学会各个门派的武功，以其人之道还治其人之身。这种人不是不可以有，但是大多不是泛泛之辈，要么掌门盟主，要么就是散皮。如果想要C这种角色，一定要事先和考官商量好，毕竟这种人才是很罕见的，考官也怕来个中二苏。而且如果笔力不够，掌握不了这个角色，建议谨慎尝试。武功和武器也很多，不可能样样都会，就看自己如何取舍了。只要年纪还轻，学的东西杂了必然不精，正所谓术业有专攻。一个门派中的一套剑法，学精了基本也足够混了。这一点同样适用于玄幻。
武器的话，如果你不是靠武器成名，建议不用要把武器写得很详细。如果你手持倚天剑屠龙刀之类，多写些无妨；如果考官要求写详细，可以写长几尺，重几斤，之类。
我一般会偷懒，喜欢用这种：
武器：三尺长剑
武功：轻功，家传剑法
以上其实也够中位皮或者不以武功为主的高位皮了。当然这一点还是要结合实际，比如武林盟主拥有个什么宝刀，那个掌门有个什么镇山宝剑，都是合理的。
再说人设中常见其余一项，武功或者武器。
这两者个人感觉稍微有些鸡肋。为何说它鸡肋，因为就算是江湖群，也不是时时刻刻都用得上打戏，何况即便是打戏，剧情也应该最重要。所以武器武功写好了，有助于耍帅，不写得详细，也无伤大雅。
政斗的话除了武将，大多都是“君子动口不动手”的嘴炮戏，因而这一块武器就不多说了，而且文臣用到的武器不多，佩剑佩刀大多是身份地位的象征，比如皇帝赏赐的尚方宝剑。武官的话武器可以写一写，但是飞镖暗器还是算了，远程武器宁可写弓弩之类。还有，相应的职位配有相应的武器，比如锦衣卫用的绣春刀。
玄幻常见的是法器和法术修为。真正的神祇，可以说任何基本法术都手到擒来，只不过各有专长罢了。而那种修真类型的玄幻，需要一定条件才能驾驭五行，法器更是和自身修炼层次息息相关，相辅相成。考虑到法器和江湖类的武器有区别，除了刀剑枪棍这种冷兵器，还允许将一些日常道具炼成法器，比如佛珠金钵、地府判官手里的判官笔、无字天书之类。这个还是要控制好度，能理解很多人都希望自己塑造的人物能帅气一些，但还是要考虑实际背景和自身实力是否驾驭得了。
江湖是武器这一块的重头戏。选了职位之后填写武器，首先你要看你所在的门派是用剑的还是用刀的。如果你拜入用剑的门下却用刀枪，可以算作吃里扒外，偷师是江湖大忌。如果门派没有强调就无妨，不过一般而言正派人士不怎么用暗器，毕竟大部分人认为正人君子是不会暗箭伤人的。
有人问如果拜师之前会别的武功，是不是也不能？能。拜师之前如果你会武功，可以写，但是要注明。很多小说里的人都学了不止一门功夫，或者有时为了隐藏自己的双重身份用其他门派武功的这种剧情。这个还是要看皮。武功武器对于行走江湖很重要，为了丰满这个人设，你隐藏了什么，在人设中最好也标注一下，这样有助于日后同别人约戏开脑洞。
这倒是提醒了我另一种情况，比如天龙八部里的姑苏慕容复，他就是个典型，学会各个门派的武功，以其人之道还治其人之身。这种人不是不可以有，但是大多不是泛泛之辈，要么掌门盟主，要么就是散皮。如果想要C这种角色，一定要事先和考官商量好，毕竟这种人才是很罕见的，考官也怕来个中二苏。而且如果笔力不够，掌握不了这个角色，建议谨慎尝试。武功和武器也很多，不可能样样都会，就看自己如何取舍了。只要年纪还轻，学的东西杂了必然不精，正所谓术业有专攻。一个门派中的一套剑法，学精了基本也足够混了。这一点同样适用于玄幻。
武器的话，如果你不是靠武器成名，建议不用要把武器写得很详细。如果你手持倚天剑屠龙刀之类，多写些无妨；如果考官要求写详细，可以写长几尺，重几斤，之类。
我一般会偷懒，喜欢用这种：
武器：三尺长剑
武功：轻功，家传剑法
以上其实也够中位皮或者不以武功为主的高位皮了。当然这一点还是要结合实际，比如武林盟主拥有个什么宝刀，那个掌门有个什么镇山宝剑，都是合理的。
总结：
人设之所以要写得好一些，一方面是应付考核，另一方面是为了给你们自己开脑洞，方便日后约戏。以下送上我自己用过的三个人设，分别是玄幻、江湖、政斗。其中部分身世乃群设定所致，仅供参考，莫要较真。
姓名：俗名虞九，字仲侯。道号清云
性别：男
年龄：外貌而立，实逾三百
种族：由凡胎修为仙身
身份：修仙剑派掌门
属性：风
武器：剑，拂尘
仙术：五行术法皆可，御剑之术为上。太虚剑法为成名技。
性格：从容淡泊，处变不惊，谨慎沉稳
外貌：剑眉入鬓，星目清明，掌门金冠束白发，眉心金印映乾坤。
衣着：广袖道袍，玉带束腰，足踏玄靴。手执玉柄拂尘，身配八卦吊坠，后负镇山长剑。
身世：出身于修道世家，自幼修道，天资极高，弱冠之年入剑派，为第十代首席弟子。内外兼修，噬剑成痴，后下山历练三十载，看破红尘种种，回山闭关十载，终修得仙身，为师尊所器重。后恩师仙去，遂继任掌门一职。
备注：
姓名：虞九，字仲侯
职位：杀手
年龄：三十
性格：孤僻寡言，沉稳果决，据任务需求改变外貌性格。
外貌：眉锋如刀，眼尾飞斜，鼻挺唇薄，身形矫健。
身世背景：穷苦出身，幼时卖身于一杀手做仆役，后教人发现天资尚可，遂跟其习武，承其衣钵，岁至弱冠初接单杀人，五年后杀手殁，便自立门户继续杀人买卖。历经三年，于江湖中已小有名气。
武功：暗器，毒，易容术。常使轻便短刃，刀法自成一家。
姓名：轩辕清
年龄：四十有五
性别：男
身高：八尺
外貌：刀眉浓密，龙目凝威，面廓刚硬，鬓生霜雪。体格魁梧，头冠冕旒，身擐龙袍。
性格：理智贤仁，谨慎聪慧，胸怀天下，爱民如子。
身份：轩辕皇帝
身世：轩辕世子，自幼勤文习武，廿年随父从军。二十有五迁往西荒，途中父殁，顺承族长之位，自此不满前朝帝昏庸。岁至而立，联合晋楚谋天下，征战无数笼络人心。恰晋楚兵勇猛，遂有意令其锋芒尽显，以折锐气。七年后，借其刀除昏帝，复历两载，平定四方，是时晋楚兵弱，遂与其商榷联姻，登基称帝。
备注：
人设之所以要写得好一些，一方面是应付考核，另一方面是为了给你们自己开脑洞，方便日后约戏。以下送上我自己用过的三个人设，分别是玄幻、江湖、政斗。其中部分身世乃群设定所致，仅供参考，莫要较真。
姓名：俗名虞九，字仲侯。道号清云
性别：男
年龄：外貌而立，实逾三百
种族：由凡胎修为仙身
身份：修仙剑派掌门
属性：风
武器：剑，拂尘
仙术：五行术法皆可，御剑之术为上。太虚剑法为成名技。
性格：从容淡泊，处变不惊，谨慎沉稳
外貌：剑眉入鬓，星目清明，掌门金冠束白发，眉心金印映乾坤。
衣着：广袖道袍，玉带束腰，足踏玄靴。手执玉柄拂尘，身配八卦吊坠，后负镇山长剑。
身世：出身于修道世家，自幼修道，天资极高，弱冠之年入剑派，为第十代首席弟子。内外兼修，噬剑成痴，后下山历练三十载，看破红尘种种，回山闭关十载，终修得仙身，为师尊所器重。后恩师仙去，遂继任掌门一职。
备注：
姓名：虞九，字仲侯
职位：杀手
年龄：三十
性格：孤僻寡言，沉稳果决，据任务需求改变外貌性格。
外貌：眉锋如刀，眼尾飞斜，鼻挺唇薄，身形矫健。
身世背景：穷苦出身，幼时卖身于一杀手做仆役，后教人发现天资尚可，遂跟其习武，承其衣钵，岁至弱冠初接单杀人，五年后杀手殁，便自立门户继续杀人买卖。历经三年，于江湖中已小有名气。
武功：暗器，毒，易容术。常使轻便短刃，刀法自成一家。
姓名：轩辕清
年龄：四十有五
性别：男
身高：八尺
外貌：刀眉浓密，龙目凝威，面廓刚硬，鬓生霜雪。体格魁梧，头冠冕旒，身擐龙袍。
性格：理智贤仁，谨慎聪慧，胸怀天下，爱民如子。
身份：轩辕皇帝
身世：轩辕世子，自幼勤文习武，廿年随父从军。二十有五迁往西荒，途中父殁，顺承族长之位，自此不满前朝帝昏庸。岁至而立，联合晋楚谋天下，征战无数笼络人心。恰晋楚兵勇猛，遂有意令其锋芒尽显，以折锐气。七年后，借其刀除昏帝，复历两载，平定四方，是时晋楚兵弱，遂与其商榷联姻，登基称帝。
备注：
这一篇主要内容是审核相关：自戏，自述，身文，对戏，答题。讲过了人设，如果人设脑洞开得好，那么接下来的这几种考核，应该难度都会减少一些。
1、浅谈自戏、自述和出身文
前面四种考核方式是很常见的，不过还是有人分不清自戏、自述、身文的区别。
自戏，是站在当下，你在做什么。
自述，是你用第一人称视角，描述你过去经历了什么。
出身文，也是描述过去，但是未必就用第一人称视角了。
打个比方：
自戏：正在认真翻阅手中书本。
自述：我叫虞九，过去的十年一直在读书。
身文：虞九过去十年，都在读书。
关于是否选择用第一人称，个人认为，只有自述是必须用这种的，自戏和身文，未必就一定拘束在人称上。
那么在考核当中，考官想看见的是什么？
第一，符合群背景。
第二，符合你人设。
第三，符合他们自己的意淫。
无论你选择以上几种考核方式的哪一种，所需要涵盖的内容，差不多都是这些。但是也各有侧重点。
譬如自戏。体现得更多的是你对这个职位的理解以及自身性格形象的突出。
因为你眼下做的事情，和你所选择的身份是一致的，所以为了考核顺利，尽量选择一些比较有针对性的事件去写。
比如你选择了将军皮，自戏就可以去写练兵或者打仗。选择了医生皮，自戏可以写给人看病抓药之类。然后在写这些事情的时候，从你的语言、动作等细节去体现人物的性格。具体的细后面会讲。
当然这种中规中矩的戏考官也见得多了，基本就是“能及格，但是拿高分不容易”的状况，所以文笔和剧情是重头戏，剑走偏锋（通过小事凸显性格身份）能让别人看出性格身份，也不错。
然后自述和出身，很多群这两者已分得不是很清楚，其实内容也差不多。这两者需要突出的是你人设中的身世，但是仅仅写身世又显得和群不是很融入，这就要求在写过去经历的时候要把自己嵌入群背景中去。
比如你是孤儿，群背景是乱世。那你就要写你在这乱世中经历了什么，群背景中的大事件（比如改朝换代，武林纷争）给你带来了什么影响。
1、浅谈自戏、自述和出身文
前面四种考核方式是很常见的，不过还是有人分不清自戏、自述、身文的区别。
自戏，是站在当下，你在做什么。
自述，是你用第一人称视角，描述你过去经历了什么。
出身文，也是描述过去，但是未必就用第一人称视角了。
打个比方：
自戏：正在认真翻阅手中书本。
自述：我叫虞九，过去的十年一直在读书。
身文：虞九过去十年，都在读书。
关于是否选择用第一人称，个人认为，只有自述是必须用这种的，自戏和身文，未必就一定拘束在人称上。
那么在考核当中，考官想看见的是什么？
第一，符合群背景。
第二，符合你人设。
第三，符合他们自己的意淫。
无论你选择以上几种考核方式的哪一种，所需要涵盖的内容，差不多都是这些。但是也各有侧重点。
譬如自戏。体现得更多的是你对这个职位的理解以及自身性格形象的突出。
因为你眼下做的事情，和你所选择的身份是一致的，所以为了考核顺利，尽量选择一些比较有针对性的事件去写。
比如你选择了将军皮，自戏就可以去写练兵或者打仗。选择了医生皮，自戏可以写给人看病抓药之类。然后在写这些事情的时候，从你的语言、动作等细节去体现人物的性格。具体的细后面会讲。
当然这种中规中矩的戏考官也见得多了，基本就是“能及格，但是拿高分不容易”的状况，所以文笔和剧情是重头戏，剑走偏锋（通过小事凸显性格身份）能让别人看出性格身份，也不错。
然后自述和出身，很多群这两者已分得不是很清楚，其实内容也差不多。这两者需要突出的是你人设中的身世，但是仅仅写身世又显得和群不是很融入，这就要求在写过去经历的时候要把自己嵌入群背景中去。
比如你是孤儿，群背景是乱世。那你就要写你在这乱世中经历了什么，群背景中的大事件（比如改朝换代，武林纷争）给你带来了什么影响。
2、答题
这种考核方式在政斗中比较常见。答题也有很多种：考官可以问你一些关于主线的问题，就像高中的阅读理解，看看你对群背景的理解；他也可以给你一个命题，让你自己一人分饰两角（也就是精分）对戏；也会给你一个问题，相当于梗，让你用戏的形式写出来。比如你考核工部尚书，考官给你的命题可能就是兴修水利相关，然后让你根据长江水涝写如何调动人力物力整治或者修建大坝。
简而言之，答题相当于考官送你一个梗让你发挥。
这种考核方式在政斗中比较常见。答题也有很多种：考官可以问你一些关于主线的问题，就像高中的阅读理解，看看你对群背景的理解；他也可以给你一个命题，让你自己一人分饰两角（也就是精分）对戏；也会给你一个问题，相当于梗，让你用戏的形式写出来。比如你考核工部尚书，考官给你的命题可能就是兴修水利相关，然后让你根据长江水涝写如何调动人力物力整治或者修建大坝。
简而言之，答题相当于考官送你一个梗让你发挥。
3、对戏
对戏是两个人或者多个人（群戏）之间的互动，由别人和自己共同完成一个剧情。比如：
A：阳春三月，万物复苏。是日友人将至，遂身擐一袭月白长袍，独坐庭前，烹茶静候那人前来。
B：甫一迈入门槛，便闻清淡茶香，心头一喜，大大咧咧撩袍入座：“抱歉，虞某来迟，你可等得久了？”
A：“你来得恰是时候，且先尝一尝这龙井味道如何。”见人前来欣然温盏倒茶，言罢斟上一杯，递给对方。
这就是常见的对戏了，因为字数较少，所以也被称作句控。同理，段控、屏控，也是根据字数来定。
对戏很常见，说简单也简单，说难，也不容易。
没有梗时候怎么办？选择走主线。如果没有主线，那就和自戏一样，选择自身职业会做的事。性格，经历，职位，这三点，在对戏中最好都体现一下，这样考官不大容易找你茬。
可能有的人要问，对戏的时间点是当下，又如何体现过去经历？这一点一笔带过就可以。比如考官回戏中的动作和语言，你接的时候可以凭此来一两句心理描写，勾起曾经的回忆之类。
不用很多，告诉考官你没有遗漏自己的身世就够了。
对戏时一个常见习惯就是承上启下，个人觉得承上的篇幅最好不能超过三分之一，否则尽在重复对方的内容，一来会给对方产生无趣的感觉，二来很被动，无法推动剧情。
启下的时候，关键在于剧情走向要合理，不能控对方太多，尤其是对方的心理、神情等。
在这里提一提控戏的问题。你写了对方没有告诉你的动作、神态、语言，就是控了他的戏，很多人不太喜欢被控戏，因而从尊重戏友的角度考虑，除非商量好剧情对方允许你控，就尽量不要抢对方的镜头。在自戏对戏中，控一控无关紧要的NPC（比如下人，军队之类）也是允许的，但是不能占太长的篇幅，否则会喧宾夺主。
另外要注意给对方接戏的余地。就是要求换位思考，如果是你来接你自己的戏，能否有话说、并且有发挥的余地。比如你给对方倒茶喝。除了倒茶，还可以同他寒暄两句，或者询问一些正经事。否则对方除了喝你的茶，也就没什么好写的了。
这就是给对方接戏和发挥的余地。也给剧情增色一些。
对戏能看出一个人的戏品如何，不要太争强好胜，一切为了剧情，要多为对方考虑考虑。
很多考官对戏态度也很敷衍，也压根不考虑带动剧情的问题，将带动剧情等等责任全部推给考生。这一点是不大赞同的，毕竟考核也是戏，对戏这种需要互动的戏少了任何一方都会少了很多乐趣，为了考核而考核，就失去了语C码戏的最基本初衷。
对戏是两个人或者多个人（群戏）之间的互动，由别人和自己共同完成一个剧情。比如：
A：阳春三月，万物复苏。是日友人将至，遂身擐一袭月白长袍，独坐庭前，烹茶静候那人前来。
B：甫一迈入门槛，便闻清淡茶香，心头一喜，大大咧咧撩袍入座：“抱歉，虞某来迟，你可等得久了？”
A：“你来得恰是时候，且先尝一尝这龙井味道如何。”见人前来欣然温盏倒茶，言罢斟上一杯，递给对方。
这就是常见的对戏了，因为字数较少，所以也被称作句控。同理，段控、屏控，也是根据字数来定。
对戏很常见，说简单也简单，说难，也不容易。
没有梗时候怎么办？选择走主线。如果没有主线，那就和自戏一样，选择自身职业会做的事。性格，经历，职位，这三点，在对戏中最好都体现一下，这样考官不大容易找你茬。
可能有的人要问，对戏的时间点是当下，又如何体现过去经历？这一点一笔带过就可以。比如考官回戏中的动作和语言，你接的时候可以凭此来一两句心理描写，勾起曾经的回忆之类。
不用很多，告诉考官你没有遗漏自己的身世就够了。
对戏时一个常见习惯就是承上启下，个人觉得承上的篇幅最好不能超过三分之一，否则尽在重复对方的内容，一来会给对方产生无趣的感觉，二来很被动，无法推动剧情。
启下的时候，关键在于剧情走向要合理，不能控对方太多，尤其是对方的心理、神情等。
在这里提一提控戏的问题。你写了对方没有告诉你的动作、神态、语言，就是控了他的戏，很多人不太喜欢被控戏，因而从尊重戏友的角度考虑，除非商量好剧情对方允许你控，就尽量不要抢对方的镜头。在自戏对戏中，控一控无关紧要的NPC（比如下人，军队之类）也是允许的，但是不能占太长的篇幅，否则会喧宾夺主。
另外要注意给对方接戏的余地。就是要求换位思考，如果是你来接你自己的戏，能否有话说、并且有发挥的余地。比如你给对方倒茶喝。除了倒茶，还可以同他寒暄两句，或者询问一些正经事。否则对方除了喝你的茶，也就没什么好写的了。
这就是给对方接戏和发挥的余地。也给剧情增色一些。
对戏能看出一个人的戏品如何，不要太争强好胜，一切为了剧情，要多为对方考虑考虑。
很多考官对戏态度也很敷衍，也压根不考虑带动剧情的问题，将带动剧情等等责任全部推给考生。这一点是不大赞同的，毕竟考核也是戏，对戏这种需要互动的戏少了任何一方都会少了很多乐趣，为了考核而考核，就失去了语C码戏的最基本初衷。
4、结语
总之，考核要体现的也差不多就是这些，如果你这些都写到位了，并且和群背景没有矛盾或者BUG，那一般考核就没有问题了，如果考官还能挑茬，大抵是个人喜好的问题，你若乐意，就根据他的意思改改，不乐意直接走人，毕竟是旁人的地盘，也没有必要多争论。
另外说些题外话，考核中，考生尊重考官，考官爱护考生才是正道，许多考官态度倨傲高冷，考生态度自负草率，都是容易出现摩擦的原因，无论如何都应该彼此尊重，态度认真严谨地对待考核。
总之，考核要体现的也差不多就是这些，如果你这些都写到位了，并且和群背景没有矛盾或者BUG，那一般考核就没有问题了，如果考官还能挑茬，大抵是个人喜好的问题，你若乐意，就根据他的意思改改，不乐意直接走人，毕竟是旁人的地盘，也没有必要多争论。
另外说些题外话，考核中，考生尊重考官，考官爱护考生才是正道，许多考官态度倨傲高冷，考生态度自负草率，都是容易出现摩擦的原因，无论如何都应该彼此尊重，态度认真严谨地对待考核。
1、 结构框架
今天我们来谈戏的大体框架。
首先，一篇戏的灵魂，必须是剧情和人物。毕竟大多数人乐意看的是这个故事，有好剧情的戏比一篇秀文采的散文更让人看得下去。很多人会有心得：到高中之后，写得更多的是议论文，记叙文反而写得少了。试想如果你是老师，看了一个班学生的作文都是同一个题目、内容分论点大同小异，这时如果来一篇新颖的记叙文，或许会立刻让人眼前一亮。这一点在圈里的情况也是一样，很多人的戏洋洋洒洒写了很多，文采非凡、妙笔生花，但是如果一直到最后，通篇剧情仅仅是在煮茶叶蛋，或许意义也不是很大。所以很多时候，一篇戏的剧情足够吸引人，哪怕遣词造句不如意，也不会全部差评。
在你想出了一个剧情后，接下来要考虑的就是这篇戏的结构框架。
最普遍的框架就是顺序，也就是把这个故事按时间或者空间顺序从头说到尾。但是除此之外，咱们早就学过其他的方式，比如倒叙，插叙，将一篇戏写成片段（第一段时间经历过什么，之后第二段又经历过什么）等等。比如——
顺序：我是宫廷画师→我和皇帝相爱了→我被皇帝处死了→死后我的魂魄附在笔上变成了笔中仙。
倒叙：我是笔中仙→我是被皇帝处死的→我曾经是和皇帝相爱的宫廷画师。
插叙：我笔中仙正在画画→忽然想起了和皇帝的过往→继续画画。
片段：我进宫当画师→和皇帝你侬我侬的片段→皇帝下旨处死我的片段→我成了笔中仙。
这里需要注意的是，有些人会反应，戏文写成片段的时候剧情跳跃会很大，从而出现衔接问题，要解决这一点可以将每个片段分别看成一个小故事，有起因经过结果，并且在片段之间加上一些明显的衔接词，比如“N年后”、“又是一年冬至”之类，让人明白时间空间的跨越。除此之外，排版也可以注意一下，比如片段之间多空一行等等，让读者从视觉上得到舒缓。
包括写身世文的时候，可以从旁观者的角度来写。写这个人，一辈子经历了什么，然后开头或者结尾处点一下这个人是自己。比如：有抠脚汉名虞九……自幼顽劣……后入朝为官……鱼肉百姓……后被处死……“跪于刑场之上，心生悔意，遂闭目静候颈边刀落。”
这样一来，同样的故事能在结构上留个亮点，避免了平铺直叙，从而提高了这篇戏的可读性，给人的感觉也会不一样，这是一个启发。所以一篇戏，整体的框架也能成为给戏增加色彩的地方，方法很多，看你们如何用。不过最最重要的，还是要能让人看懂这个故事，并且行文流畅。
如果连自己都觉得戏文内容有些单调，那就证明需要完善剧情了。写戏之时，若剧情不行，则靠文笔弥补；如果文笔不行，就靠剧情带动。以此学会“藏拙”。
决定好大体框架的同时，就可以估算一下戏文各部分的篇幅了，比如起因、经过、高潮、结果，各占全文的百分之多少。
笔者曾经看过一篇戏，内容大致概括为四个关键字：出身王府、初遇男神、大婚出嫁、一梦初醒。对方戏文安排的篇幅分别是40%、40%、15%、5%，但是他最想表达的内容分别是初遇男神、大婚出嫁、一梦初醒、出身王府，所以出身王府的内容不甚重要，可是却占了最大的篇幅。之后他试着将戏文篇幅按照这四个重要性改写，全文篇幅变成：出身王府（10%）、初遇男神（40%）、大婚出嫁（30%）、一梦初醒（20%）。如此一来，就突出了最想表达的内容，有轻有重，思路清晰。
所以在此建议，写戏之前需要想好了再下笔，考虑一下各部分的大概篇幅，这样才能避免头重脚轻或者本末倒置的情况。
今天我们来谈戏的大体框架。
首先，一篇戏的灵魂，必须是剧情和人物。毕竟大多数人乐意看的是这个故事，有好剧情的戏比一篇秀文采的散文更让人看得下去。很多人会有心得：到高中之后，写得更多的是议论文，记叙文反而写得少了。试想如果你是老师，看了一个班学生的作文都是同一个题目、内容分论点大同小异，这时如果来一篇新颖的记叙文，或许会立刻让人眼前一亮。这一点在圈里的情况也是一样，很多人的戏洋洋洒洒写了很多，文采非凡、妙笔生花，但是如果一直到最后，通篇剧情仅仅是在煮茶叶蛋，或许意义也不是很大。所以很多时候，一篇戏的剧情足够吸引人，哪怕遣词造句不如意，也不会全部差评。
在你想出了一个剧情后，接下来要考虑的就是这篇戏的结构框架。
最普遍的框架就是顺序，也就是把这个故事按时间或者空间顺序从头说到尾。但是除此之外，咱们早就学过其他的方式，比如倒叙，插叙，将一篇戏写成片段（第一段时间经历过什么，之后第二段又经历过什么）等等。比如——
顺序：我是宫廷画师→我和皇帝相爱了→我被皇帝处死了→死后我的魂魄附在笔上变成了笔中仙。
倒叙：我是笔中仙→我是被皇帝处死的→我曾经是和皇帝相爱的宫廷画师。
插叙：我笔中仙正在画画→忽然想起了和皇帝的过往→继续画画。
片段：我进宫当画师→和皇帝你侬我侬的片段→皇帝下旨处死我的片段→我成了笔中仙。
这里需要注意的是，有些人会反应，戏文写成片段的时候剧情跳跃会很大，从而出现衔接问题，要解决这一点可以将每个片段分别看成一个小故事，有起因经过结果，并且在片段之间加上一些明显的衔接词，比如“N年后”、“又是一年冬至”之类，让人明白时间空间的跨越。除此之外，排版也可以注意一下，比如片段之间多空一行等等，让读者从视觉上得到舒缓。
包括写身世文的时候，可以从旁观者的角度来写。写这个人，一辈子经历了什么，然后开头或者结尾处点一下这个人是自己。比如：有抠脚汉名虞九……自幼顽劣……后入朝为官……鱼肉百姓……后被处死……“跪于刑场之上，心生悔意，遂闭目静候颈边刀落。”
这样一来，同样的故事能在结构上留个亮点，避免了平铺直叙，从而提高了这篇戏的可读性，给人的感觉也会不一样，这是一个启发。所以一篇戏，整体的框架也能成为给戏增加色彩的地方，方法很多，看你们如何用。不过最最重要的，还是要能让人看懂这个故事，并且行文流畅。
如果连自己都觉得戏文内容有些单调，那就证明需要完善剧情了。写戏之时，若剧情不行，则靠文笔弥补；如果文笔不行，就靠剧情带动。以此学会“藏拙”。
决定好大体框架的同时，就可以估算一下戏文各部分的篇幅了，比如起因、经过、高潮、结果，各占全文的百分之多少。
笔者曾经看过一篇戏，内容大致概括为四个关键字：出身王府、初遇男神、大婚出嫁、一梦初醒。对方戏文安排的篇幅分别是40%、40%、15%、5%，但是他最想表达的内容分别是初遇男神、大婚出嫁、一梦初醒、出身王府，所以出身王府的内容不甚重要，可是却占了最大的篇幅。之后他试着将戏文篇幅按照这四个重要性改写，全文篇幅变成：出身王府（10%）、初遇男神（40%）、大婚出嫁（30%）、一梦初醒（20%）。如此一来，就突出了最想表达的内容，有轻有重，思路清晰。
所以在此建议，写戏之前需要想好了再下笔，考虑一下各部分的大概篇幅，这样才能避免头重脚轻或者本末倒置的情况。
2、 各种描写、层次安排
这一节是本章重点，现在讲完了大体框架，我们来处理一些相对细节的东西。一篇戏中，环境，动作，心理，语言，可谓是必备。那么如何将这四者合理运用，是这节课的重点。
很多人都喜欢在开头写环境，但是也常因此而头重脚轻。那么如何将环境写得不累赘冗长、并且有意义？
环境是为了烘托人物和剧情而存在。不同性格之人看到的景色是不同的；发生过什么事，同样的景致也有微妙的变化。比如同样是下雨：开朗的小娃会跑出去淋雨玩耍，风流才子会觉得这景色很雅致有情调，失恋的人会觉得雨天很凄凉；再比如夜晚安静的皇宫：无知小宫女会觉得宁谧清静，怀了造反之心的官员会觉得风雨欲来，等等。如果戏中要上战场，写景之时莫要太温柔雅致，可以写得恢弘大气，或者悲壮惨烈，这样的环境除了给人合理的画面感，也能使得人物形象更加立体。（另外一提，常有人将出征场面写得十分喜庆，总体来说这是不科学的，古来征战几人回？自己生死未卜，家中还有老小提心吊胆，试问这种不知是不是永别的送行场面，如何喜庆得起来？）
很多人一口气写了很长篇幅的景色，但是效果并不好。一来会觉得堆砌，二来会觉得单调。那么如何才能排除这两点弊病？最好的方法就是分散开写。
开头可以写景，但是未必要将你看到的景色一次性全部描述完，可以将它分成三四段，然后分散插入到整篇戏的各处。这样一来不会给人造成视觉疲劳，二来写景用到的华丽辞藻可以给整篇文章均匀上色，不会显得头重脚轻。另外写景的时候要避免堆砌，尽量不要出现重复的词。比如鹅毛大雪、漫天飞雪。这两个词一个意思，一句话中不用都出现，选择一个最能表达情景的用上便可。
环境除了用在开头、文中，用在结尾也很不错。比如开头写下雪，静谧无声，戏中发生了惨烈打斗死了很多人，结局再写安静的落雪，虽然是同样的景致，但是给人感觉便多了一层死寂，效果不一样，能给人回味的空间。
动作方面，常有人说不知如何写动作，或许很大一部分原因是因为不知从哪部分先写起。为了使动作戏流畅，顺序是很必要的。从上到下、从前到后、从左到右、从细节到大动作，等等，都可以作为动作描写的顺序。比如从上到下：锁眉颔首，右手拔剑出鞘，劲腰一拧转身刺向那人，蹬步遽动，迅疾踏过满地落叶，向其逼去。如果想要做到动作多而不乱，重点就在于顺序。除此之外，一个人的动作习惯和性格身世息息相关。比如一个教养良好的贵族子弟，你让他当众抠脚，显然是不太符合常理的；同样，让老顽童周伯通那样欢脱的人规矩斯文地端坐着看一本书，也不大容易做到。另外，细微的小动作也能帮助塑造一个人的形象，这一点放到后面说。
除此之外常出现的一个问题就是动作太过密集，导致堆砌。这一点经常出现在打戏当中，一句话出现三四个动作，导致思维跟不上视觉，会让人看得很累。比如：前扑抱人滚两圈后跨坐而起抬拳揍下。这种时候可以稍微放慢一些步调，做到剧情紧凑的同时说话有条理：纵身一扑，抱着对方滚倒在地，随后立即跨坐而起，抬手攥拳，重重往人脸上砸去。
再说语言。这是戏中最直观、最推动剧情的描写。不同性格的人会有不同的说话方式，所以在表达之时，需要考虑到这一点。同样是告别，知礼的文人会道一声“在下这便告辞。”豪迈的江湖人会说一句“老子走了！”再比如城府深一些的，经常一语双关或者说一半藏一半；刻板沉稳一些的，言语一针见血、不怎么用反问句；开朗话唠一些的，或许事情不管大小轻重都一并说出来才舒坦。另外需要注意的是很多人喜欢将内心活动用喃喃自语的方式表达出来，比如：“好无聊啊，今天做什么好呢……不如来下棋吧！”这种写法会给人一种很怪异的感觉，换角度来想，我们现实生活中独处之时一般也不会自言自语，所以这里建议将这种语言转换成心理或者动作等描写：百无聊赖中不知如何打发时间，忽然兴起，遂取来棋盘落子布局。当然这也要视情况而定，比如内心情绪起伏大之时，一两句符合情景的自语是很好的。
现在来谈心理。心理描写是很能表现你是否掌握了这个人物的，因为要用这个角色的性格、身世，去代替自己的想法，也就是能不能换位思考、做到入戏。比如，奢侈的富人看到一两银子会很不屑，而乞丐看到一文钱就能欢天喜地一整天。所以在写心理之前，要站在笔下角色的角度去考虑问题，而不是用本体的思想。另外将心理通过动作、神态等细节将一个人的心理表达出来，也是很有味道的。比如笔者在紫胤真人自戏中，紫胤怀念逝徒，会摩挲徒儿曾经用过的木剑，以此表达思念。再打个比方，古文中“庭有枇杷树，吾妻死之年所手植也，今已亭亭如盖矣”这句话，比直接说“我内人死了很多年我很想她”，来得更含蓄深情。当然，直白地表达也有另一种大方的美感，比如：不自由，毋宁死。所以心理描写，主要看戏中人物的性格、营造的氛围，以及个人喜好。再者神态方面，眉毛一扬，眼睛一觑，也都能反映出一部分心理活动。
综上所述，如果最初人物设定得详细，写戏的时候这些问题都会迎刃而解，因为已经事先将这个人物的性格习惯揣摩透彻了。
长段戏文想要行文顺畅，且不会产生堆砌的错觉，就要求即便以动作为主（H除外），也最好穿插使用各种描写，特别是走剧情。
那么问题来了，如何分配动作，心理，语言，环境？
很多人写的时候这四者交错杂糅在一起，会给人一种逻辑不清晰的感觉。这里给入圈时间不长的新人推荐一种常见写法：景色由远及近，直到人物出现在画面中，然后看这个人在做什么（也就是动作），之后再近一些，看清他的形象神态，再听听他说什么。这样给人感觉顺畅感会强一些，当然完全反着来也是可以的。重点就在于戏文的顺序和层次安排，当也不是每种描写都必须出现，视情况而定，一切为了剧情和人物服务。
然后按照一定的顺序，一段戏码出来了。接下说就是删改。你所写的环境、动作、心理、语言，如果和情节无关、和人物不符、没能埋成伏笔，都是累赘，可统统删去。并且同时精炼用词，使得整篇戏更加简洁。
再然后，这四者是否需要相同的篇幅？答案是否定的。一篇戏，总该有不同的侧重点。这也是根据剧情决定的。你最想表达的东西，是你在做什么、还是在想什么、看什么，决定了四个方面占的比重。你想突出你在洗澡，自然多写些动作。想突出浴室多华丽，就多写景色。想突出你在洗澡的时候想什么心事，就多写些心理。想突出你在洗澡的时候唱歌，就多写语言。 有人会想四者兼得。但是这样往往会显得侧重点不清晰，本末倒置，也就是常说的“细节写多了、主线没写出来”的情况。所以一篇好戏，也存在适当的取舍问题，而且如果遣词造句的功力练到了一定程度，哪怕是一笔带过的东西，也能起到画龙点睛的功效。
这一节是本章重点，现在讲完了大体框架，我们来处理一些相对细节的东西。一篇戏中，环境，动作，心理，语言，可谓是必备。那么如何将这四者合理运用，是这节课的重点。
很多人都喜欢在开头写环境，但是也常因此而头重脚轻。那么如何将环境写得不累赘冗长、并且有意义？
环境是为了烘托人物和剧情而存在。不同性格之人看到的景色是不同的；发生过什么事，同样的景致也有微妙的变化。比如同样是下雨：开朗的小娃会跑出去淋雨玩耍，风流才子会觉得这景色很雅致有情调，失恋的人会觉得雨天很凄凉；再比如夜晚安静的皇宫：无知小宫女会觉得宁谧清静，怀了造反之心的官员会觉得风雨欲来，等等。如果戏中要上战场，写景之时莫要太温柔雅致，可以写得恢弘大气，或者悲壮惨烈，这样的环境除了给人合理的画面感，也能使得人物形象更加立体。（另外一提，常有人将出征场面写得十分喜庆，总体来说这是不科学的，古来征战几人回？自己生死未卜，家中还有老小提心吊胆，试问这种不知是不是永别的送行场面，如何喜庆得起来？）
很多人一口气写了很长篇幅的景色，但是效果并不好。一来会觉得堆砌，二来会觉得单调。那么如何才能排除这两点弊病？最好的方法就是分散开写。
开头可以写景，但是未必要将你看到的景色一次性全部描述完，可以将它分成三四段，然后分散插入到整篇戏的各处。这样一来不会给人造成视觉疲劳，二来写景用到的华丽辞藻可以给整篇文章均匀上色，不会显得头重脚轻。另外写景的时候要避免堆砌，尽量不要出现重复的词。比如鹅毛大雪、漫天飞雪。这两个词一个意思，一句话中不用都出现，选择一个最能表达情景的用上便可。
环境除了用在开头、文中，用在结尾也很不错。比如开头写下雪，静谧无声，戏中发生了惨烈打斗死了很多人，结局再写安静的落雪，虽然是同样的景致，但是给人感觉便多了一层死寂，效果不一样，能给人回味的空间。
动作方面，常有人说不知如何写动作，或许很大一部分原因是因为不知从哪部分先写起。为了使动作戏流畅，顺序是很必要的。从上到下、从前到后、从左到右、从细节到大动作，等等，都可以作为动作描写的顺序。比如从上到下：锁眉颔首，右手拔剑出鞘，劲腰一拧转身刺向那人，蹬步遽动，迅疾踏过满地落叶，向其逼去。如果想要做到动作多而不乱，重点就在于顺序。除此之外，一个人的动作习惯和性格身世息息相关。比如一个教养良好的贵族子弟，你让他当众抠脚，显然是不太符合常理的；同样，让老顽童周伯通那样欢脱的人规矩斯文地端坐着看一本书，也不大容易做到。另外，细微的小动作也能帮助塑造一个人的形象，这一点放到后面说。
除此之外常出现的一个问题就是动作太过密集，导致堆砌。这一点经常出现在打戏当中，一句话出现三四个动作，导致思维跟不上视觉，会让人看得很累。比如：前扑抱人滚两圈后跨坐而起抬拳揍下。这种时候可以稍微放慢一些步调，做到剧情紧凑的同时说话有条理：纵身一扑，抱着对方滚倒在地，随后立即跨坐而起，抬手攥拳，重重往人脸上砸去。
再说语言。这是戏中最直观、最推动剧情的描写。不同性格的人会有不同的说话方式，所以在表达之时，需要考虑到这一点。同样是告别，知礼的文人会道一声“在下这便告辞。”豪迈的江湖人会说一句“老子走了！”再比如城府深一些的，经常一语双关或者说一半藏一半；刻板沉稳一些的，言语一针见血、不怎么用反问句；开朗话唠一些的，或许事情不管大小轻重都一并说出来才舒坦。另外需要注意的是很多人喜欢将内心活动用喃喃自语的方式表达出来，比如：“好无聊啊，今天做什么好呢……不如来下棋吧！”这种写法会给人一种很怪异的感觉，换角度来想，我们现实生活中独处之时一般也不会自言自语，所以这里建议将这种语言转换成心理或者动作等描写：百无聊赖中不知如何打发时间，忽然兴起，遂取来棋盘落子布局。当然这也要视情况而定，比如内心情绪起伏大之时，一两句符合情景的自语是很好的。
现在来谈心理。心理描写是很能表现你是否掌握了这个人物的，因为要用这个角色的性格、身世，去代替自己的想法，也就是能不能换位思考、做到入戏。比如，奢侈的富人看到一两银子会很不屑，而乞丐看到一文钱就能欢天喜地一整天。所以在写心理之前，要站在笔下角色的角度去考虑问题，而不是用本体的思想。另外将心理通过动作、神态等细节将一个人的心理表达出来，也是很有味道的。比如笔者在紫胤真人自戏中，紫胤怀念逝徒，会摩挲徒儿曾经用过的木剑，以此表达思念。再打个比方，古文中“庭有枇杷树，吾妻死之年所手植也，今已亭亭如盖矣”这句话，比直接说“我内人死了很多年我很想她”，来得更含蓄深情。当然，直白地表达也有另一种大方的美感，比如：不自由，毋宁死。所以心理描写，主要看戏中人物的性格、营造的氛围，以及个人喜好。再者神态方面，眉毛一扬，眼睛一觑，也都能反映出一部分心理活动。
综上所述，如果最初人物设定得详细，写戏的时候这些问题都会迎刃而解，因为已经事先将这个人物的性格习惯揣摩透彻了。
长段戏文想要行文顺畅，且不会产生堆砌的错觉，就要求即便以动作为主（H除外），也最好穿插使用各种描写，特别是走剧情。
那么问题来了，如何分配动作，心理，语言，环境？
很多人写的时候这四者交错杂糅在一起，会给人一种逻辑不清晰的感觉。这里给入圈时间不长的新人推荐一种常见写法：景色由远及近，直到人物出现在画面中，然后看这个人在做什么（也就是动作），之后再近一些，看清他的形象神态，再听听他说什么。这样给人感觉顺畅感会强一些，当然完全反着来也是可以的。重点就在于戏文的顺序和层次安排，当也不是每种描写都必须出现，视情况而定，一切为了剧情和人物服务。
然后按照一定的顺序，一段戏码出来了。接下说就是删改。你所写的环境、动作、心理、语言，如果和情节无关、和人物不符、没能埋成伏笔，都是累赘，可统统删去。并且同时精炼用词，使得整篇戏更加简洁。
再然后，这四者是否需要相同的篇幅？答案是否定的。一篇戏，总该有不同的侧重点。这也是根据剧情决定的。你最想表达的东西，是你在做什么、还是在想什么、看什么，决定了四个方面占的比重。你想突出你在洗澡，自然多写些动作。想突出浴室多华丽，就多写景色。想突出你在洗澡的时候想什么心事，就多写些心理。想突出你在洗澡的时候唱歌，就多写语言。 有人会想四者兼得。但是这样往往会显得侧重点不清晰，本末倒置，也就是常说的“细节写多了、主线没写出来”的情况。所以一篇好戏，也存在适当的取舍问题，而且如果遣词造句的功力练到了一定程度，哪怕是一笔带过的东西，也能起到画龙点睛的功效。
3、细节处理
讲完了层次，该说的就是句式和细节的问题。笔者不会强调主谓宾的用法，但是在戏文中，确确实实需要保证语句的畅通。有的人为了追求类似文言文的效果，生硬地搬套文言文语法、夹杂交替使用文言文白话文，从而导致语序颠倒错乱、读不通等问题，这种的就是装X装得过了。比如：庭有枇杷树，吾妻死之年所手植也，现在已经非常茂盛了。这种画风转变得有点突兀，所以建议要么通篇白话，要么通篇文言文，混杂在一起容易不伦不类。语言简练和通顺本不是相矛盾的事情，所以在写戏之时，保证没有语病是最重要的。
长句词语字数较多，修饰语多，用的比喻等手法多。但有的人写长句常常会堆砌辞藻，追求浮华而舍本逐末。一篇戏文中如果每句话都是十几二十几个字，看着多少会有冗长之感；短句词语较少，简洁有力、节奏明快。但有人写短句常常会断句不当，捏词生硬而缺少流畅。一段中，每句话都是四个字，乍一看很高大上，但是仔细看过去，衔接、描写都成问题。
最好的方式就是长短句混合在一起用。比如一两个短句，然后来一两句长句，这样的好处会给读者有喘息的空间，节奏感强，逻辑也更加明显。比如：敛眉负手，孑然伫立梅树下，身形如松，肩头镶绒大髦教寒风舞得猎猎飞扬。冥思间忽闻背后劲风袭来，未曾回头，仅从容侧首避过，并指弹开颊边枪尖。
接下来处理一些更细节的。如何塑造一个人物，除了骨架血肉，还需要修饰。这里的修饰，可以是很多种。让一个人物活起来方法有很多。
其一，适当的习惯性动作或者口头禅。笔者友人塑造的王爷，温润如玉，却也心机深沉。他在动主意的时候，常常会转手上的扳指。再举个例子，西门吹雪的招牌动作就是吹剑，柯南断案前也要用绳命去射岳父。这样的招牌动作能让人留下深刻的印象，也能突出这个人的一部分性格，比如张狂，深沉，好动，等等。口头禅也一样，都能反映出一个人的性格。不过需要注意的是，一切都要适度。很多新人喜欢：xxxxxx【笑】；xxxx【笑】这样每句话都带个表情或者【喝茶】【淡漠脸】之类。不是不可以，而是不用每句话都带上，容易给人造成视觉疲劳，从而产生这是苏白娘的感觉。
细节方面还可以用道具。道具有很多，从身上穿的到手里拿的，都能突出一个人的不同方面。
拿武器来说，不同性格的人所使用的武器也不同。君子一些的用剑，豁达霸气一些的用刀，刚正不阿一些的用枪等等。再然后，折扇，羽扇，蒲扇，绸扇；青龙偃月刀，五尺斩马刀，唐刀，苗刀，飞刀……这些不同的道具也都能让人脑补出不同的形象。另外，同样的道具，不同的人能有不同的用法，比如书塾的儒雅夫子，喜欢用扇子轻敲学生的脑门；风流的纨绔子弟，喜欢拿把扇子耍帅泡妞。所以如何塑造一个人，细节方面也是很能做功夫的地方。
最后要说的就是思维逻辑。很多人觉得写一个人物要么崩皮，要么写出来都一个模样。这个问题就在于你能不能换位思考，用你笔下那个人的思考方式去说话做事。这一点在前面的心理描写部分已经提过，所以就不再多说。很多性格并非真的撑不住，而是在于你对这个角色的了解有多深入、对描写这种性格的用词有多少积累。
讲完了层次，该说的就是句式和细节的问题。笔者不会强调主谓宾的用法，但是在戏文中，确确实实需要保证语句的畅通。有的人为了追求类似文言文的效果，生硬地搬套文言文语法、夹杂交替使用文言文白话文，从而导致语序颠倒错乱、读不通等问题，这种的就是装X装得过了。比如：庭有枇杷树，吾妻死之年所手植也，现在已经非常茂盛了。这种画风转变得有点突兀，所以建议要么通篇白话，要么通篇文言文，混杂在一起容易不伦不类。语言简练和通顺本不是相矛盾的事情，所以在写戏之时，保证没有语病是最重要的。
长句词语字数较多，修饰语多，用的比喻等手法多。但有的人写长句常常会堆砌辞藻，追求浮华而舍本逐末。一篇戏文中如果每句话都是十几二十几个字，看着多少会有冗长之感；短句词语较少，简洁有力、节奏明快。但有人写短句常常会断句不当，捏词生硬而缺少流畅。一段中，每句话都是四个字，乍一看很高大上，但是仔细看过去，衔接、描写都成问题。
最好的方式就是长短句混合在一起用。比如一两个短句，然后来一两句长句，这样的好处会给读者有喘息的空间，节奏感强，逻辑也更加明显。比如：敛眉负手，孑然伫立梅树下，身形如松，肩头镶绒大髦教寒风舞得猎猎飞扬。冥思间忽闻背后劲风袭来，未曾回头，仅从容侧首避过，并指弹开颊边枪尖。
接下来处理一些更细节的。如何塑造一个人物，除了骨架血肉，还需要修饰。这里的修饰，可以是很多种。让一个人物活起来方法有很多。
其一，适当的习惯性动作或者口头禅。笔者友人塑造的王爷，温润如玉，却也心机深沉。他在动主意的时候，常常会转手上的扳指。再举个例子，西门吹雪的招牌动作就是吹剑，柯南断案前也要用绳命去射岳父。这样的招牌动作能让人留下深刻的印象，也能突出这个人的一部分性格，比如张狂，深沉，好动，等等。口头禅也一样，都能反映出一个人的性格。不过需要注意的是，一切都要适度。很多新人喜欢：xxxxxx【笑】；xxxx【笑】这样每句话都带个表情或者【喝茶】【淡漠脸】之类。不是不可以，而是不用每句话都带上，容易给人造成视觉疲劳，从而产生这是苏白娘的感觉。
细节方面还可以用道具。道具有很多，从身上穿的到手里拿的，都能突出一个人的不同方面。
拿武器来说，不同性格的人所使用的武器也不同。君子一些的用剑，豁达霸气一些的用刀，刚正不阿一些的用枪等等。再然后，折扇，羽扇，蒲扇，绸扇；青龙偃月刀，五尺斩马刀，唐刀，苗刀，飞刀……这些不同的道具也都能让人脑补出不同的形象。另外，同样的道具，不同的人能有不同的用法，比如书塾的儒雅夫子，喜欢用扇子轻敲学生的脑门；风流的纨绔子弟，喜欢拿把扇子耍帅泡妞。所以如何塑造一个人，细节方面也是很能做功夫的地方。
最后要说的就是思维逻辑。很多人觉得写一个人物要么崩皮，要么写出来都一个模样。这个问题就在于你能不能换位思考，用你笔下那个人的思考方式去说话做事。这一点在前面的心理描写部分已经提过，所以就不再多说。很多性格并非真的撑不住，而是在于你对这个角色的了解有多深入、对描写这种性格的用词有多少积累。
课题总结：
这三节课讲的都是基础，比较粗浅，但是能不能融会贯通、灵活运用，还在于你们下笔的时候花了多少心思去分析思考。包括笔者自己，写戏之时也无法兼顾所有方面，所以还是需要多看多写，这样对戏文的提高才最有用。一篇好戏是值得琢磨的，所以在旁人琢磨之前，你自己就要花更多的心思去琢磨这篇戏。另外课中可能很多东西不太适合纯动作戏（比如纯粹的打戏、H等），所以还望读者自取。
除了构架剧情文笔，一些技术性的东西需要自己去百度，比如具体官职、琴技画法，等等。偷懒和不偷懒的戏是有区别的，虽然不需要把戏写得和百度百科一样，但是很多东西你自己当做积累，日后总会有用到的一天。另外建议写完戏可以存起来，这样方便以后修改，也是对自己的一个提高。
在此希望所有人码戏愉快。
这三节课讲的都是基础，比较粗浅，但是能不能融会贯通、灵活运用，还在于你们下笔的时候花了多少心思去分析思考。包括笔者自己，写戏之时也无法兼顾所有方面，所以还是需要多看多写，这样对戏文的提高才最有用。一篇好戏是值得琢磨的，所以在旁人琢磨之前，你自己就要花更多的心思去琢磨这篇戏。另外课中可能很多东西不太适合纯动作戏（比如纯粹的打戏、H等），所以还望读者自取。
除了构架剧情文笔，一些技术性的东西需要自己去百度，比如具体官职、琴技画法，等等。偷懒和不偷懒的戏是有区别的，虽然不需要把戏写得和百度百科一样，但是很多东西你自己当做积累，日后总会有用到的一天。另外建议写完戏可以存起来，这样方便以后修改，也是对自己的一个提高。
在此希望所有人码戏愉快。