如题，大概是不同国家语言里的亚瑟王文学的整理
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源资料来自诺里斯的《亚瑟王百科全书》，作者也是亚瑟王体系的重要资料Vulgate Cycle现代英语全译本的译者。en没听说过不要紧，知道这是亚瑟王文学界数一数二的大佬就好()
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吸收以往经验，这次会在对应词条的原文翻译前添加概括性的解说，时间有限的可以直接看结论部分。水平有限，欢迎捉虫
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前排先放一个arthurian常见作品列表，图源原贴评论区大佬
据说是入门级推荐()

捷克（CZECH）
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[概括]
捷克语的亚瑟王传说从波西米亚时代起算，可以追溯到十三世纪。流传至今的共有两种不同的著作，都是以德语为蓝本，主人公分别是坦德雷斯和特里斯坦两位骑士。其中以特里斯坦为主角的一篇是中世纪捷克文学中最长的叙事诗，由于系统地编纂了最为重要的戈特弗里德版和其续写，是研究特里斯坦传说的重要材料。

和德语的蓝本大多献给贵族王公不同，改编为捷克语的叙事诗有当众诵读的特点，被改编得更适应于当时在捷克兴起的小市民阶级的趣味。虽然由此被认为不如德语版更有艺术性，但人物形象则更加丰满鲜活。

[原文]
捷克语的亚瑟王传说文本最早只能追溯到十四世纪中到十四世纪末，但对波西米亚的亚瑟王文学材料的提及，则要再提前一个世纪。亚瑟王的名字最早被发现在寄居于布拉格的普热美斯（Premyslide）王廷的吟游诗人（Minnesinger）们创作的抒情诗（lyric verse）当中。骑士索南伯格的腓特烈（Friedrich von Sonnenburg）把他的保护人、普热美斯·奥托卡二世（Premysl Otakar II）比作亚瑟王和亚历山大大帝——德语诗人的惯常角色便是把自己的恩主比作各种骑士英雄，由此提高他们在德意志帝国王公当中的身份和名望。更深入地叙说亚瑟王文化则发生在齐陶的彼得（Peter of Zittau）所作的、《华沙编年史（Chronicon Aulae Regiae）》的第二卷中，这里我们能发现捷克国土上第一场见诸史书的比武大会。当时，某个年轻贵族趋近国王卢森堡的约翰（John of Luxemburg），请求后者建立一张圆桌、借以使王威加于海外。回应这一谀词，约翰适时邀请德国的贵族王公来到布拉格，围在一张木质大桌边举办节日盛典。然而，受邀的客人无一赴约，使作者不由得影射：这种冒进在本国声名未彰时，显得实在是太愚蠢了。

捷克的典雅传奇文学（courtly romance）兴起于约翰的儿子查理四世（Charles IV）在位期间。捷克文学在这个时期百花齐放，包含了此时西方文学界的所有体裁乃至思潮——讽刺诗、寓言诗、史诗、传奇、抒情诗、戏剧，还有世俗与经院的散文。然而，流传至今的亚瑟王主题作品只余下两部——《坦德雷亚斯和弗萝贝拉（Tandarias a Floribella）》以及《特里斯坦和伊萨尔达（Tristram a Izalda）》。
《坦德雷亚斯》以奥地利诗人德·普雷尔（Der Pleier）的作品、大约成书于1240到1270年间的萨尔茨堡的《坦德雷斯和弗萝狄贝尔（Tandareis und Flordibel）》为蓝本。捷克版本以标准抑扬格的八音节（octosyllabic）诗体写就，至今为止共存三个抄本，分别可追溯到1463、1472和1483年。这首诗歌内涵的语言学证据（词法和韵律）显示，它可能是在大约1380年成文的。《坦德雷亚斯》在传统观点来讲，一直被误读为它的宫廷蓝本的劣化，但实际上，它的构思和体悟都不同于德·普雷尔的诗歌。它只有其蓝本本身一成的长度，且更贴近于当时流行的英语尾韵体传奇（tail-romance）；它的关注点在于动态的情节，且不时被旨在让捷克的市民听众接受德·普雷尔对爱、失去与和谐泛泛而谈的传说而设的、更现实和世俗化的对话打断。至于故事情节，两个版本基本一致，但多出了三个在德·普雷尔版本中没有出现的篇章：征服压迫基督教女王的侏儒和随后把他带到亚瑟（Artus）的王廷；征服压迫仕女女王（Queen of the Maidens）的异教徒；以及如何分发亚瑟王给予主角的赏赐。
德·普雷尔描述了一个理想化的典雅世界，他所设定的情景比奥厄的哈特曼（Hartmann von Aue）和埃申巴赫的沃尔夫拉姆（Wolfram von Eschenbach）代表的古典传奇要晚一代。

德语传奇中的每个角色都被重写了家系。尽管如此，这位无名的捷克作者却假定他的读者并不熟知亚瑟王故事，并用这样一种吟游诗人套语（minstrel formula）对亚瑟进行了介绍：“从前有一君王，其名唤作亚瑟。”他将笔力集中于三个主要人物：坦德雷亚斯、弗萝贝拉和亚瑟；而次要角色则维系着无名状态，三个用于联结各个情节的必要配角——凯伊（Cayn）、格温（Gwan）和高文（Gawin）除外。德·普雷尔提到了118个角色，但捷克语版本中却只给出了其中七人的名字。通过缩减人物名单，作者简化了呈现在他那些并不熟知亚瑟王系谱的读者面前的故事。

比起德语的蓝本，捷克语的重述更追求实务和世俗化。去除贵族式的典雅举止后，作品中的角色降到了日常中凡人的高度。任性的弗萝贝拉和她的德语对照不同，并不沉迷于对“女性的爱（frauwe Amur）”进行长篇的独白，比起独思更倾向于行动。她通过每天提早起床、观察男主人公是否守望在她的门外，来观察他对爱情是否忠贞。与之类似，坦德雷亚斯也和他的原型坦德雷斯大不相同；他失去了典雅的虚饰，被描述为一位简单的变节骑士（knight-errant）。作者赋予他与异教徒、以及他们对真实基督信仰的压迫作斗争的任务。这个故事因此被重构到一条教谕性的线索上来，成为了一篇歌颂真爱和对不义与野蛮的忠诚胜利的传说，与捷克中世纪文学中常见的道德教化作用达成一致。除了重写与添加许多篇章以外，捷克作者还添加许多现实特征以塑造人物，让主角们比起他们某种意义上有些二维化的德语同素异形体更真切可感。亚瑟听说坦德雷亚斯的行径会怒吼如雷；弗萝贝拉在她爱人的名字在比武大会上映入眼帘时便大喊出声、并因为这种不雅举动遭受了王后的斥责，此前她却因对爱人缺席而紧张得流鼻血——一种典型的心忧成疾、同时也是典型的模板化紧张表现，也出现在中世纪英语的传奇《阿泰斯顿（Athelston）》中。坦德雷亚斯的举止活力充沛，与他被赋予的高雅阶级并不相称；比如，他因见到在窗边见到弗萝贝拉过于兴奋，就对自己的同伴来了个像乡下青年般的过肩摔。

《特里斯坦和伊萨尔达》可以追溯到十四世纪，是三篇德语蓝本——埃尔哈特（Eilhart）的《特里斯特兰（Tristran）》（12世纪）、斯特拉斯堡的戈特弗里德（Gotttfried von Strassburg）的典雅版本，以及弗莱伯格的海因里希（Heinrich von Freiberg）对戈特弗里德未完版本的续写——的融合。以9000行诗的篇幅，它成为中世纪捷克文学中最长的叙事诗文本。文本共有两个抄本，分别为1449年的Strahov MS(A)以及1483年的Brno MS(B)，由于提供了特里斯坦传说的完整版本，具有相当的重要性。和《坦德雷亚斯》对原作的精心再编与劝诫不同，《特里斯坦》只是一次对蓝本的兴致勃勃的重述，修剪了许多原作的典雅道德观要素。和《坦德雷亚斯》一样，《特里斯坦》被视为对德语蓝本一次并不成功的改编，但它与埃尔哈特或戈特弗里德的贵族世界分歧更大。带着写作时的市民观点，它唤起了上升中的新中产阶级对日常态度的共鸣。我们看到了一种普世的爱情处理，以及不局限于高尚心灵（edele herzen）构成的纯粹化小圈子、无论哪一阶级和背景的人都能享有的忠诚，而非爱情的某种高贵构设。特里斯坦既不是封建武士和吟游诗人，也不是典雅爱情故事的主角，而只是一个单纯的骑士，或者以海因里希的观念来说，一个类似于奥迹剧（mystery plays）中的伶人（joculatores）传统的漫画化形象。

《特里斯坦》是各种风格——从随意插入的抒情程式到让人联想起讽刺诗和寓言诗的喜剧化叙述——的混合。作为人物据之以被用表示内心情绪的外现手势和身势语、表现得更加活泼鲜明的捷克中世纪风格现实的一种反映，这让人感到相当有趣。在特里斯坦由此被相信发明了钓鱼活动的森林情景中，捷克作者对人物活动添加了许多生动的接触：如伊萨尔达取下一枚胸针，让特里斯坦把它做成一枚绑在鱼竿上的的鱼钩。在爱情魔药的桥段中，伊萨尔达对女性的爱的长篇独白被省略了，因为它们会降低听众的兴趣；捷克作者更倾向于通过对话，而非典雅蓝本偏爱的长篇独白来探究人物间的关系。有时，现实主义的色彩过于浓厚，以至于模糊了传奇和寓言诗的边界。在故事的最后一幕，两个伊萨尔达在特里斯坦的遗体旁相遇，而她们间的冲突就像两个渔妇在争吵一般。第一个伊萨尔达这样打击她的对手：“你就像是一头偷羊的狼。”这是一个在中世纪捷克文学中颇为典型的民族性动物意象。从语言学的角度来说，《特里斯坦》包含了许多从日常用语精炼而来，丰富多变的短语、俗谚和成语，更深刻地证明了它的假想听众并不是贵族，而是组成更复杂的较低阶层。

捷克篇更新完毕。
下一个/荷兰🇳🇱篇

荷兰（DUTCH）

[概括]
荷兰的亚瑟王传说流行始于十二世纪的佛兰德斯地区。荷兰地区流传的亚瑟王故事根植于古法语，尤其是克雷蒂安与同时代其他诗人传唱的故事。其中，最值得注意的是对兰斯洛特-圣杯故事的通行本（Vulgate Cycle）改编而来的《兰斯洛特故事集（Lancelot-Cmpilatie）》。马兰特的雅可布（Jacob van Maerlant）把波隆的罗伯特（Robert de Boron）的作品改写为荷兰语，这两篇长诗讲述了圣杯和圆桌的起源。
荷兰的亚瑟王传说也包含了相当多不起源于法国的内容，比如阿格罗瓦骑士之子莫雷安的冒险，以及可与德语叙事诗《兰泽雷特（Lanzelet）》联系起来的白鹿传说。然而，其中独创性和文学价值最高的应该是在荷兰被称为瓦尔文（Walewain）的高文的故事；他是中世纪荷兰的亚瑟王文学中最崇高的骑士形象之一。

[原文]
亚瑟王文学在尼德兰地区流行应当非常之早。这一点，可以从出现在十二世纪初的宪章上的佛兰芒语人名（如尤文（Iwain）和瓦尔文努斯（Walewainus））中得到证实。随着时间推移，亚瑟王传奇的流行，逐渐不限于佛兰德斯地区。从开始于十三世纪下半叶的手稿流通迹象来看，亚瑟王传奇被人们所抄写、复录、背诵和阅读，逐渐扩展到了布拉班特、林堡和荷兰（Holland）这些地方。
中世纪荷兰亚瑟王文学的手稿流通是一项奇异的事务。迄今为止，流通的手稿包括四份完整文本，以及十八篇原稿（codice）的残篇。一个值得注意的事实是，这些手稿当中，有两篇几乎涵盖了中世纪荷兰所有的亚瑟王传奇。海牙手稿，亦即K.B. Hs. 129 A 10，被以《兰斯洛特故事集》这一汇集性称号命名，包含了至少十篇不同的传奇故事；而在伯格施泰因福特（Burgersteinfurt）手抄本，即Furst zu Bentheimshce Schlossbibliothek B 37中，有三篇传奇被保留下来；它们是《圣杯故事（Historie van den Grale）》、《梅林书（Boec van Merline）》以及《续梅林书（Merlijn-Continuatie）》。

中世纪荷兰的亚瑟王传奇中，相当大一部分是古法语文本的改编。其中最古老的篇目之一改编自《雷圭德尔的复仇（Vengeance Raguidel）》，使用的题目是《雷吉赛尔的复仇（Wrahe van Ragisel）》；另外一篇则改编自托马斯的《特里斯坦》。这两份文本度可以追溯到十三世纪。《弗格斯（Fergus）*》很可能是在十三世纪的下半叶，也被改编成了中古荷兰语。这篇文本被命名为《弗格乌特（Ferguut）》，保存于一份可追溯到1350年的手抄本中。古法语散文体的《兰斯洛特》不仅被翻译了两次，还被改编了一次。这个散文改编本，《洞中的兰斯洛特（Lantsloot van der Haghedochte）》，目前被发现为残本。有大约六千行诗被保存在一份精致的抄本中，而这份抄本的完整篇幅应当在十万行以上。最后，我们应当提到的是马兰特的雅可布，他在约1261年将波隆的罗伯特的《亚利马太的约瑟（Joseph d' Arimathie）》和《梅林（Merlin）》改编为中古荷兰语（即《圣杯故事》和《梅林书》）。

这些亚瑟王传奇中，有一篇处于难以界定究竟是译本抑或改编本的奇异情况。它的名字是《托雷克（Torec）》，可以被追溯到一篇古法语传奇（《金圈骑士托雷兹（Torrez chevalier au cercle d'or）》），但原本已经散佚了。
然而，有五篇传奇似乎并无古法语蓝本。其中四篇被收录于《兰斯洛特故事集》中。它们是：《兰斯洛特和白脚鹿（Lanceloet en het hert met de witte voet）》、《莫雷安（Moriaen）》、《骑士们的衣袖（Van den Riddere metter mouwen）》和《瓦尔文与凯伊（Walewein ende Keye）》。这些作品主要成书于十三世纪下半叶；同一时期诞生的，还有中世纪荷兰亚瑟王文学的顶峰：宾宁克（Penninc）的《瓦尔文传奇（Roman van Walewein）》；但他没能完成这部著作。彼得·沃斯塔尔特（Pieter Vostaert）接续完成了这部总共11200行的作品。这部作品的骨架以亚奈·汤普森（Aarne Thompson）传说集的第550篇为基础（对比格里姆（Grimm）的《金鸟（Der goldene Vogel）》）。
《兰斯洛特故事集》中，大量亚瑟王传说版本的流传产生了一种奇异的情况。这些异版本构成中古荷兰语中亚瑟王传说的改编。《兰斯洛特故事集》的编纂者应当对这种情况负责；他很可能将《帕希瓦尔》、《骑士们的衣袖》和《雷吉赛尔的复仇》的略缩版穿插到了故事当中。（另一篇被穿插到故事集当中的传说是《莫雷安》，它被穿插到文本中时没有经过缩写；《兰斯洛特和白脚鹿》很可能也被缩写了，而《托雷克》和《瓦尔文与凯伊》没有残本留存。）
十四世纪后，亚瑟王传说的人气似乎黯淡许多。这一点可以从此代后手稿的流通和成册资料流布的减少推断出来。只有一份册子，《梅林的故事（Historie van Merlijn）》得到了部分的保存。

*这里的弗格斯不是某小刚，而是古法语诗人克雷尔克的圭拉莫（Guillaume le Clerc）的同名诗歌的主人公，在作品中被称为美盾骑士（Chevalier au bel escu）。

荷兰篇更新完毕
先搬这么多，下一个/英国🇬🇧篇

这贴也太惨了尝试艾特n年前加的好友，如有打扰见谅@时雨无道@日轮◆迦尔纳@李思宁time@🌺金发骑士王🌹@阿瑟◆雷伯

英格兰（ENGLAND）

[概括]
受到对亚瑟王王统的自豪和一海峡之隔的法国文学的影响，从十二世纪起，亚瑟王传奇就在英国经久不衰。和其他国家不同，英国的亚瑟王叙事并非从一开始就是传奇故事，而是起始于以“真实历史”面貌出现的编年史传统；这一传统以蒙茅斯的杰弗里的《不列颠诸王史》为基础，催生出瓦斯和莱亚蒙等有意识地进行文学创作的作家。
同一时期，英法两国间出现民族迁徙，被称作小不列颠的布列塔尼的移民内，产生出大量后来反哺本土的口头文学。这些口头文学与特鲁瓦的克雷蒂安的著作，一同成为了英语亚瑟王文学中、传奇传统的重要蓝本。
《亚瑟王之死》以外的英语亚瑟王文学被罗伯特·阿克曼（Robert W. Ackerman）分为三类。其一关注亚瑟王本人的征战和生平，它们汲取编年史传统中正面积极的亚瑟形象，将他塑造为一位朝气蓬勃的君主；其二关注圣杯传承与梅林，前者又由于将亚利马太的约瑟和圣杯、与现实存在的格拉斯顿伯里修道院联系起来，而得到了广泛的人气。
第三部分则是骑士们的独立故事。其中，最为重要的则是高文。和亚瑟一样，高文的形象吸收了编年史中的崇高与民间传说中的无往不胜，削弱了法语作品给予他的世俗化性质，甚至比亚瑟本人更受英语读者欢迎。他的故事也可以分为三类：根植于凯尔特传统中的英雄考验与鉴别；与骑士誓约相关的传说；以及对“丑女士（the Loathly Lady）”传统的改写，即他与瑞格妮尔的相爱。
其余的骑士传说，主要是对克雷蒂安著作及其续作的改编。如《亚瑟王之死》以外唯一一篇以兰斯洛特为主人公的《湖上的兰斯洛特（Lancelot of the Laik）》，以及源于克雷蒂安版本的《加勒斯的帕西瓦尔（Sir Perceval of Galles）》、《克雷格斯爵士（Sir Cleges）》以及《尤文与高文》。
马洛里的《亚瑟王之死》不在上述三类之中。它是马洛里对他所根据的法语散文本拆分重构、羼入英国本土中以编年史传统为基础的亚瑟王之死叙事而来的作品，也是亚瑟王之死在文学发展上的重要路标。
总地来说，英语的亚瑟王文学虽以法语作品为重要养分，却从编年史传统和民间传说观念中汲取了朝气与尚武精神，以之否定了法语文学自出机杼的线性叙事、以及宫廷式的典雅爱情观念，从而秀于各国亚瑟王文学之林。

[原文]
中世纪时期，亚瑟王传说在英格兰脍炙人口。同时受到对亚瑟曾为不列颠之王的坚信、以及大量涌入本土的法语亚瑟王传奇这两方面的激发，从十二到十六世纪，亚瑟的故事一直在编年史和传奇中受到广泛的称颂。虽然编年史和传奇的传统泾渭分明，主要使用法语蓝本的英语传奇作家们，依旧试图在他们的故事中注入来自编年史的、不典雅的英雄主义色彩，并由此诞生出独树一帜的英语亚瑟王传奇体系。
英语传奇文学出现时期较晚，诞生于法语文学只是在有气无力地模仿特鲁瓦的克雷蒂安的框架的年代。然而，此时这些传奇文学范式已经通过许多形式渗透了英语文学：反映骑士道理想的编年史；主人公经历近似骑士历险的圣徒行传（saint's lives）；以及歌颂典雅爱情的抒情诗。与之类似地，根植于亚瑟的圆桌的骑士团、以及模仿传奇故事的比武大会，也表露出在此时，贵族社会对传奇文学中的理想模范倾心到了何种地步。

根植于蒙茅斯的杰弗里的《不列颠诸王史》的亚瑟王编年史传统，大部分都表露出其认为亚瑟王故事真实可信的观点。这些编年史力图将亚瑟塑造为一位强壮、权力广泛的君主；而以特鲁瓦的克雷蒂安为基础的传奇文学，则往往将他的形象呈现得更消极，自己在宫廷中度日、手下的骑士则四处历险。除去由于民族上的原因、对他显然批判意味颇浓的苏格兰的编年史当中，亚瑟被看作一位英国的战士英雄（English warrior-hero），而他生涯中的这一特征，比起那些典雅的要素，在编年史中更受到浓墨重彩的描述。英语的亚瑟王编年史家包括有格洛斯特的罗伯特（Robert of Gloucester），卡斯特福德的托马斯·贝克（Thomas Bek of Castleford）、布吕纳的罗伯特·曼宁（Robert Mannyng of Brunne）、约翰·特雷维萨（John Trevisa）、约翰·卡普格雷夫（John Capgrave）以及约翰·哈丁（John Hardyng）。佚名作品《亚瑟传》、《格律短编年史（Short Metrical Chronicle）》与英语散文体《布鲁图（Brut）*》也流传下来。这些编年史大多是散文体，成书于十三到十五世纪之间。

莱亚蒙（Layamon）的《布鲁图》成书于十二世纪晚期，是最早的英语亚瑟王故事之一。以瓦斯（Wace）对杰弗里的《诸王史》进行法语改写的《布鲁图传奇（Roman de Brut）》为基础，莱亚蒙去掉了许多法语作家的典雅要素，力图追述杰弗里笔下更具军人气质的亚瑟王世界。他把亚瑟王的材料扩写到占全作的三分之一，同时注入以盎格鲁-撒克逊文化。虽然距离真正的亚瑟王传奇出现于英格兰还有七十五年，但在这期间，毫无疑问口头的法语文学和凯尔特传说已经广为流传。当这些传奇见诸笔端，作家们在莱亚蒙的叙事和他们创作所依据的法语蓝本中，态度显然更倾向于后者。
诗体的英语亚瑟王传奇，多样性与散文体相比不遑多让。许多篇幅较精悍的尾韵体（tail-rhyme）传奇被相信是编写以供口头表演之用，而另外一些则显然是书面创作的产物。从古英语诗体（Old English metric）流衍而生的头韵体（alliterative）诗歌毫无疑问位列其中。不管源从何出，英语传奇除去一部分重要的例外，都显得更不典雅与繁复。（作家的）注意力集中于戏剧化情节和冒险故事，而不是爱情和心理上的技法（finesse）；尽管如此，即使在最繁复的传奇故事，如《高文爵士和绿骑士》以及马洛里的《亚瑟王之死》中，这些非常“英国化”的特质也要让步于凌驾一切的叙事效果（narrative effect）。