我是流着泪看完了《百鸟朝凤》的！
对于这部电影，是耳闻了许久，可是一直没打起观看的兴致。一来是人到中年，不喜欢跟风，没有了年轻人的凡事都要先尝尝鲜的念头，反正网上有，不急！二是许多电影上映前，都搞得很隆重，吊足了人的胃口，可到影院里一看却给人“不过如此”之感！期望值越高，失望来得愈厉害。所以，现在很少有到电影院看新上线的电影的念头了！
同样，当文艺片《百鸟朝凤》因为档期，因为制片人方励在直播平台下跪痛哭，因为导演吴天牛，种种标签贴屏，文艺片如何对战商业片的议论也甚嚣尘上，我心里暗想：不能换个方式炒作吗？
一次和朋友闲聊，无意中谈起电影，他说起《百鸟朝凤》，说没事的时候看看，可以介绍给你们的学生看，你不是喜欢让学生找关键词的吗？情怀、坚守、德行！都是你们用得上的，他戏谑道！
说实话，作为一个“传道授业”的教师，一个人站在讲台上，有些时候看着教室里坐的乌泱泱的学生，感觉到的却是一种深深的寂寞，正如歌里所唱的“人多时候最寂寞”，虽然从不指望每次都能从学生们哪里找到共鸣，但更多的时候是“曲高和寡”“孤掌难鸣”。我也反思过，到底是自己的讲课水平下降了，还是学生的知识面窄了？同样的道理，前年有十个八个，去年有三五个，今年可能只剩下一个两个了，真正的是应者寥寥了！记得在阅读老舍的《断魂枪》时，孩子们对沙子龙对于断魂枪的态度很是不解：既然孙老者千里迢迢来学艺，不正好传习五虎断魂枪，武艺得以传承、流传下来吗！为啥拒绝呢！我解释说当时已经进入火器弹药时代，断魂枪法已经失去了它的用武时代，已经成了过时的手艺了，你不见沙子龙的徒弟虽练就了本领，却沦为卖艺杂耍，连自己都不能果腹吗？与其让自己的武艺沦为“引壶卖浆”之流，不如让大家带着美好的记忆消失，保持手艺的尊严。话虽如此说了，看着孩子们疑惑的眼神，我知道，我又一次对“牛”弹琴了。
如今，听朋友说起“坚守”，我心一动，有时间看看也行！
哪知道，不看则已，一看，不能自拔，坚决又找时间和学生们一起看了。影片看到最后，每个孩子都泪眼婆娑，都说男儿有泪不轻弹，这些男孩子们大多都是到了伤心处了！
电影开始很是富有诗意，故事情节也看似平淡无奇，黄土高原上的一个叫无双的小镇，风景优美得如明信片一般，吹唢呐的领军人物焦家班的班主焦三爷的两个徒弟游天鸣和蓝玉，先后跟焦三爷学徒吹唢呐后的命运。后来成为游家班班主的游天鸣学到了师傅的拿手绝活《百鸟朝凤》，却举步维艰，难以为继。而蓝玉因没有学到师傅的绝活，因家庭变故，先到工厂打工，后到省城谋生，却前途似锦，一片光明。
确实，电影一方面写了新一代手艺人游天鸣学艺时的辛苦、执着。可越是如此，越是让人为之悲叹，如此的功夫用在任何一门手艺上都足以让他出人头地，成为行业翘楚，可惜，他学得是唢呐，一个日渐式微，被时代、社会抛弃的唢呐，曲高和寡，少了观众，少了市场，焦三爷还有知音——徒弟游天鸣来共鸣，到了游天鸣手中的时候，已经是管弦乐、电子乐的天下了！年轻人已经被灯红酒绿、靡靡之音吸引，他们成长的环境已经没有了唢呐、二胡，取而代之的是各种西洋乐器、管弦乐器，他们大多只追求感官的刺激，没有能力和精力去欣赏唢呐为代表的传统器乐的含蓄之美了。可悲的是焦三爷日暮途穷，仍要徒弟游天鸣坚守，游天鸣口头上是答应了，也确实在坚守自己的诺言，可在市场经济面前却无能为力：二师兄去打工，被机器弄断了手指；三师兄在厂里上班，得了咳嗽不止的怪病。当当地的文化馆馆长找到游天鸣想让他们吹一曲《百鸟朝凤》以作为非物质文化遗产保留的时候，却已是“心有余而力不足”了，影片最后在焦三爷的墓前，游天鸣一个人吹起了《百鸟朝凤》，德高望重的焦三爷配得上此曲，可一个人的游天鸣吹着它又让人觉得无限的悲凉，焦三爷的遗愿是自己临终远行时有四个人吹唢呐就行了，他的遗愿只能成遗憾了！可他还有游天鸣。试想若干年后，游天鸣的墓前，有谁给他吹《百鸟朝凤》呢!后继无人，既无子嗣，又无徒弟！游天鸣一个人的坚守更让人动容，明知不可为而为之，时代需要这样的坚守者，为其不易，才愈显伟大，崇高，说情怀也罢，坚守也罢，这样的人我们无法效仿，可心向往之，只是我们也只是、也只能心向往之而已了。
又想起沙子龙，他应该和焦三爷一样，只不过他识时务，能趋时，所以能经常接济他的那些固守手艺来糊生的徒弟们。可是，这世上还有许许多多的唱京剧、做泥人、做刀剑、修钟表、刺绣、纳布鞋、做毛笔的焦三爷、沙子龙们，他们有的已经成为时代回忆，成为微信圈里引发六零七零后转发和集体共鸣的图片了。
其实，时代在进步，渐渐消失的又何止“唢呐”们呢，每个时代都会有每个时代繁荣的行业，有其兴隆，必有其衰落，这是历史发展的必然规律，来时好好享受它，走时不必哀叹它，因为随之而来的必然又是另一个的“唢呐”！