无论我骨子里多么喜欢国外的电影，但对于国产电影，是本能的有一种期待。其中，有一些国产导演，也是从来不想错过的。名单可以拉很长，大多水准不一，但这不重要，或者骂也是期待中的一种关注方式，说起来比较微妙，犹如看到外面的客人总会客套一番，但对于家里人总会喜怒于色。
这是处于这个社会中必然的生活方式，离开不了自己的文化，哪怕很多糟粕。
姜文当然是其中最期待的一位。但我必须要说，《一步之遥》让人很失望，这还不是重点，重点是这种失望其实从《太阳照常升起》就开始。太阳是姜文碎片化的梦，太多八十年代意识流一类的东西，如果你从那个时代活过，你一定看多许多弗洛伊德之类的东西，而且奇妙的是这种东西几乎是那时候的日常表达。
《一步之遥》呢，更糟糕，因为不够纯粹。他拿一个很有梗的故事说自己的心事，商业化并不是问题，但自我表达的企图很明显，所以非常不搭调。《太阳》还是有很多喜欢不得了的观众，他们以看懂自诩。但《一步之遥》就很明显几乎一面倒的负评了。
我不喜欢《太阳》，因为我觉得这是一种过时的时代话语呈现，不客气的讲算被我看破手脚。我更不喜欢《一步之遥》，那就是提不起来了。至于《让子弹飞》，在当时乃至当下这个环境，都算有非常牛逼的政治隐喻。但就电影而言，节奏，表演（这里特别是指姜文），还有部分的情节的不合理都是很值得批评的。题外话是，《让子弹飞》其实批评更多的是乌合之众。这点，某种程度，算是安全的。但其实也算更大胆，直接挑战了当时的那种公知当道的舆论环境。
要我看，姜文真正好的有两部，《阳光灿烂的日子》，这片子讲的是青春。这个片子不能拿姜文的同龄人来看，因为看到的是军区孩子的特权。其实更多算是和我们的八十年代童年生活合拍。我们也生活在企业的大院中，有一帮朋友。
另一部，便是《鬼子来了》。我印象中，49年以后中国电影搞个排行榜的话，这部电影可以和陈凯歌《霸王别姬》讨论谁第一的问题。批判国民性，没有比这更牛逼的，血淋淋的生动，呱呱的打自己的脸。有种石破天惊的棒喝作用。
新电影《邪不压正》还没有看。无从说起。但个人的喜好，这部片子的两个演员都不算让我期待的。尤其不喜欢彭于晏，他的台湾腔总让我有种出戏感。当然他很努力，但叫我看，也是满满的刻意感。
至于廖凡。当然廖凡是非常优秀的演员，但总觉得他演戏过于用力。他的用力本不是什么坏事，只是和与他不在一个水准的演员同框的时候，他的用力，使自己显得非常的突兀。好吧，个人喜好而已。
昨天看高晓松和姜文的对谈。忽然意识到一个问题，姜文的电影基本都是有小说为底子的。《阳光灿烂的日子》是王朔的《动物凶猛》。《鬼子来了》是尤凤伟的《生存》，《太阳照常升起》是叶弥的《天鹅绒》，《让子弹飞》是马识途的小说《夜谭十记》中的一篇《巴陵野老：盗官记》。最近这部《邪不压正》改自张北海的《侠隐 》。《一步之遥》到没有有小说底子，根据民国时候上海阎瑞生案”，借用了“花国总统遇害”的元素。《一步之遥》最糟糕，是本来就无体系，所以呈现也就松散到莫名其妙。
我要说的是，姜文的电影真的和原著的水准有很大的关系。王朔不谈，尤凤伟也是一等牛逼的小说家——我奇怪是好像名声如今真不够响，尤凤伟的小说我看到也不算多，但记得看过的几篇都是如痴如醉。尤凤伟算是其中最有深度的作家。
至于马识途，笔记小说，写的是奇事。姜文改编力度最大，也最有深度。叶弥就不清楚了，我没有看过，无从谈起。张北海的小说我没有看下去，我看评价，也是两极分化。张北海的小说，评论的人，大都都是强调其写北平的风物最佳，王朔还是谁，说买来看一夜，深深给看饿了。姜文跟高晓松对谈的时候，他说恰恰都把这些给去掉了，他不喜欢吃喝。
武侠电影，强调恩怨情仇其实不牛逼，牛逼的是，还是能不能拍出慢悠悠的那种江湖市井生活格调。好像以前看的《剑雨》，说的是侠客们忙活生计的日常，看到至今，依然叹为观止。当然，我没有看过片子，不该多说。高晓松说满满的荷尔蒙的时候，我其实就有种是不是用力过猛的感觉。
最近看多姜文的访谈，突然觉得这人其实有很大的变化，也不知道是谦虚了，还是更懂装逼了。他如今很克制自己，他一直是那种很有优越感的艺术家。但如今一克制的时候，真的显得很不真诚了。他和许知远谈话的那次，我几乎什么有价值的信息都没有看出来，但这次和高晓松谈话的时候，我算是看出来一点端倪，也罢，就算是笔者个人的一厢情愿。
他确实在向这个时代，这个局面输诚，他反复说，要拍一个让儿子看懂的电影，好几回对高晓松说，我儿子都看懂了的时候，言下之意就像怎么你连我儿子不如的意思。一面是郭德纲讨于谦便宜的那种砸挂感，一方面，未必不是内心的那种放不下来的优越感。当然姜文未必有讨高晓松便宜的意思，但作为艺术家，他对于自己的作品的受众的看法，由此可见一斑。他对这时代也是放低姿态了，可能有资本的原因，但比较残酷的是，腰杆很硬的人一旦松下来，姿态大多不好看。所以他会找内心的平衡。
他和高晓松回顾了自己 的大院生活，讲他家庭中的父母两种根本同的成分却硬要结合的下场。要我解读，姜文和他的父亲很像，有种硬碰硬的勇敢，但真要碰输了，他骨子里也是服软的——我选择的，我认命的那种服软。
所以姜文电影的那些虚幻，也不是全无出处。姜文说真正成熟的是王朔，因为王朔坚持认为，你记忆的并非真实。这算是一种残酷的清醒。可惜，指出真相，真不代表你能活的明白。
其中有一段，他说马英九讲正体字纷争的时候，实在没有必要的话。要我看，还真不是这个事算事，而是姜文其实表达了一种不在乎的态度。
这种态度在他电影其实也有很多的呈现，混不吝，无所谓，去他妈的是非。甚至死生由命。那么还剩下什么，情绪，氛围，稍纵即逝的感触，无所适从的虚幻，好吧，只是硬邦邦的表达出来时候，则剩下高晓松说的满满荷尔蒙了。
姜文透露，最近三部电影的小说原著都是史航推荐给它的。他不在乎影评人，也或许确实需要一个怼一怼影评人的情绪，于是让史航演了一个角色。
史航呢，我过去看他盘膝而坐的那些娓娓而谈，佩服的不得了。真如一个扫地僧。但最近感觉，他说话真是喷薄而发，密不透风。感受到的却是一种来不及表达的焦虑感。
也或许，这就是所谓的角色焦虑吧。
说白了，就是我演的究竟还像不像自己。