已经有快半年，由于一些原因，我不再怎么听歌。最近才开始重新又有欣赏音乐的习惯。
小时候短暂学过声乐，但是早就把乐理知识忘得一干二净，能留下的只是一种人所共有的乐感，每个人的乐感不同，欣赏标准也不一样，所以导致很多争执，因此我只写我自己所收的歌，觉得有taste，是同道中人，大可以一起讨论，反之就很简单，离开就是了。不用像很多歌迷一样互相口角，网上这种事太多，不过我太累了已经，所以。
因为我的手机内存不是很大，只有十多G，我又懒得买sd卡扩展，甚至不知道电话有没有卡槽，在手机里下的都是正版音乐，虽然是mp3，也要十几兆，很占地方，所以挑起碟来，要考虑很多，一定要是很喜欢的，才留下。我听歌不喜欢一首一首，而是一张一张，哪怕是精选集，或者ep，也一样，而且要按顺序，我觉得一张碟是一个整体，制作人对曲目的安排，就算是精选集，也都是有它个人的含义和概念存在的，一定不能全部打乱整合，按照拼音首字母一首首听下去。
里面大多是华语音乐，很少外文歌，只有杰克逊的会有一些，而因为些问题，本来做的不错的碟，像刘德华的，或者黎明的，我都没有收，以后也尽量不会听，这是我个人的原因让我对他们的作品有抵触，而不是他们的歌不好，具体就不细说了。
下面的每张碟，我都会有一些介绍，有收集的资料，也有些我自己三言两语的想法，或者也算是对自己的一个音乐爱好的梳理吧，只有四十张，四百多首歌，所以当然很偏差，因此只求给自己看，以及喜欢我写东西的朋友们。
算了一下，里面张国荣的歌竟然最多，估计是因为他的演唱会专辑我收了一张，也是唯一收的演唱会版唱片，我觉得他现场比较好。所以比起一些我同样很喜欢的歌手，他歌曲的数量就多了，但重复的当然会有一些，毕竟演唱会上唱的，也都是唱片里带出来的。不过还是用他镇楼好了，用其中一张收集的精选集镇楼吧，新艺宝在九十年代初出版的，现在很难买到实体的，估计要几千块，是很多收藏者的心头好。

既然第一张发了镇楼图，所幸就说这张碟吧。一定要提前说好，这里没任何排名，每一张唱片都是我喜欢的，分不出高低名次来。


1.Ultimate(张国荣经典金曲精选)


这张碟是1992年发行的，张国荣在影视上获得了更大成绩，但歌坛已经退出，所以只能发行精选集来以馈乐迷（也可以认为是诈骗），很多人认为精选集是骗钱的，这实际是不对的，适当的精选，做的好一点，会让路人歌迷有很好的选择，也是歌手的一个短暂总结，只要不是出三张cd其中两张都是精选，那就无妨。
这里面收录的是张国荣八十年代最巅峰时期，在新艺宝的所有好歌，一共两张碟，在排序上有些接近唱片独立本身的，因为他当时的唱片都很商业，所以概念性要差点，整体性一般，但是歌曲非常可观，仍然有日本舶来品，但原创已经很多了，因为这里面都是他八十年代后期的歌，那时候已经有了自己监制的权力，选曲跟制作都要上了一个层次，比最初走红唱monica的时候要强很多，无论是慢歌还是快歌都很精心，直接请日本音乐人来制作，达到当时亚洲流行音乐的优秀水平，当然不算最好，但已经是第一档次的作品，而这里面的选曲就是这几张唱片里精选出的三十首歌，首首经典，对于我这种要听唱片又考虑占不占空间的人来说，是一个很好的选择。


disc 1
01 拒绝再玩
02 无形锁扣
03 无心睡眠
04 共同渡过
05 够了
06 情难自控
07 爱的凶手
08 倩女幽魂
09 热辣辣
10 奔向未来日子
11 Hot Summer
12 想你
13 贴身
14 最爱
15 烈火灯蛾


disc 2
01 沉默是金
02 继续跳舞
03 Dreaming
04 侧面
05 由零开始
06 偏心
07 别话
08 暴风一族
09 风再起时
10 Miss You Much
11 寂寞夜晚
12 Why?!
13 Forever爱你
14 未来之歌
15 无需要太多

2.最紧要好玩


《最紧要好玩》是许冠杰于1985年7月1日发行的粤语音乐专辑，也算是许冠杰在自己歌手生涯后期最卖座的一张唱片。
众所周知许冠杰的风格是诙谐亲民，就算是慢歌也会是比较小调形式的，这样的歌现在听起来可以怀旧，但在当时那个正在高速发展，听众喜新厌旧的年代，迪斯科舞曲类的强劲风格才是他们的最爱，而许冠杰那种“曳摇共对轻舟飘”的形式已经被很快摒弃，即使他是粤语流行曲的开创者，也难逃市场不接受的命运。所以他做了适当的转型，将自己包装成了成熟风格又带有本身原有特色的形象，出现了这张专辑，主打歌《最紧要好玩》，就吸取了当时流行的强劲节奏，但歌词依旧是许冠杰擅长的幽默哲理并存的形式，而慢歌《心里日记》之类，也开始流行化，不再那么文绉绉，既迎合了时代潮流，又保留了自己的特色，自然大受欢迎，而其中一首《日本娃娃》则是用他七十年代的《追求三部曲》之类搞笑情歌风格加以创新，更让当时的听众接受，里面的歌词很屌丝，也很切合具体的时代，对流行的事物一一涉及，曲调里还有调侃张国荣歌曲的部分，足见他的幽默鬼马仍然存在。
此后他仍然延续这种风格，可惜都没有超越这张唱片的效果，虽然仍然有沧海一声笑阿郎恋曲之类大热的歌存在，但真正大卖的新唱片就没有了，反而是精选集跟演唱会更卖座，证明了他的年代始终还是会过去，这个也是无办法的事，后面还会提及他的旧歌，那些老歌也相当经典，论起来，虽然编曲跟旋律都不如这张专辑复杂精致，但是意义和流畅度要有过之而无不及，更加符合歌神的称号。





01 星夜
02 爱情保险
03 长夜里的相随
04 不想知道
05 真金不怕熊炉火
06 最紧要好玩 电影《打工皇帝》主题曲
07 心里日记 电影《打工皇帝》插曲
08 爱到心震
09 真的爱你
10 日本娃娃
11 Sexy Girl

3.颤栗

这段就是发不上来，总是被系统自动删除，不知道是为什么，实在一点敏感词都没有啊。百度有时候真是越来越无能，该管的不管，不该管的胡弄。
所以这部分就用截图代替吧。

4.张国荣跨越97演唱会


这是张国荣复出歌坛的演唱会，也是我最喜欢的一个演唱会，以一个声音状态不如以往浑厚的前提，做出了比八十年代更好的效果，融合性感、沧桑、不羁于一身，有着相当的艺术水准，实在是流行乐歌手演唱会做到的一流水准，这也是我唯一收集的演唱会版唱片，因为看演唱会我都是要视觉结合才行，认为就单单的听起来，还是录音室里反复灌录的才最完美，可是对于这场演唱会他的发挥很出色，光就听这一环节已经令人十分喜爱，而无需再去关注画面是如何，而且还有一个原因是，这里面他演唱了许多自己八十年代早期的歌曲，那时候的编曲跟唱法都很落后，没有新艺宝时期那么精致，所以听起来不是很喜欢，但在演唱会上，用已经蜕变的他跟更新潮的编曲形式，把这些歌重新演绎出来，反而要比cd版听起来好，当然这也可能是cd版的水平实在一般的原因，总而言之，这张演唱会唱片，是我认为不需要看，只用听就已经足够吸引人的，虽然在视觉上这演唱会也做的实在出色，是张国荣在我看来最好的演唱会，要好过很多荣迷喜欢的热情演唱会，我不喜欢那个看起来很油的长头发，如果是《东邪西毒》里面开场样的长发，倒是无妨，但实际效果做出来很一般，浪费了一个好的概念跟尝试。不过就光听起来，倒是与97版不相上下，可是毕竟视觉上有些逊色了，所以就没有入选，何况歌曲很多都是重复的，这两个演唱会他的声音都是后期的偏于沙哑低沉的风格，没有高低之分，尤其97的时候身体状况不好，令他声音更加薄弱，也更消瘦，反而利用个人的演唱技巧将这种不利变成另一种风格，产生另类的吸引力，就像马三立先生的嗓子后期根本不适合说相声，如果是普通人早就被轰下台了，但是技巧高，地位高，所以反而就将不利转为自己的优势，也更起到拢人耳音的效果，比起张国荣八十年代唱现场很刻意的追求金属似的唱腔要自然得多，也更有感情，虽然有很多老歌迷更喜欢他八十年代的演唱会风格，可是我还是觉得一般，百事巨星演唱会还可以，告别演唱会简直把刻意感发挥到了极致，尽管在工整度上更严谨，没有97的随意感跟一些变调和拖音，可是还是不算喜欢。
至于曲目，由于不是单独的录音室原创cd，就不用上了，因为没什么推荐或者介绍的必要，演唱会这种东西都是一搜就搜到的，没有单独哪个应该拿出来说，是有自己的整体性的，这点就比他八十年代又是一个进步。

5.浪子心
这张专辑是王杰出道5年多来首张国语精选辑，共收录了12首歌曲，虽然仅仅是精选辑，但还是在台湾销量龙虎榜进榜6周，可见王杰当时的人气，同时也证明了这张精选集的质量的确过硬，首首都是精品，从他最开始走红的一场游戏一场梦，到上了内地春晚、同时开创台湾乐坛第一次发行单曲唱片先河的《回家》（就是美国那种流行的ep单曲模式，拿单曲包装成几个编曲版本，直接拿出来卖，这样的手段需要明星本人有很高的人气才能做，不然必定不会被买账），五年里的演唱经典被精挑细选，出了这么一张专辑，与此同时还有一张《孤星梦》，还发行到了日本，不过那个里面的选曲就不如这个整体性那么统一，热门的程度也要稍差一点，虽然销量也很好，毕竟王杰的热门歌曲当时也的确不止十几首，可论起最精彩的，还是这张《浪子心》里的这些歌曲要稍胜一筹，就像专辑的名字一样，王杰的形象和音乐都十分恰当的融在一起，给人一个漂泊又充满苦难经历的浪子模样，事实上他的生活也的确如此，所以感觉很合适，而不是特意包装设计的产物。这张精选集收录的歌都是八十年代末到九十年代初的经典作品，而且原创度很高，和香港八十年代依旧靠买日本歌曲的版权加以改编填词有很大不同，只有一首是翻唱，就是用许冠杰的经典曲目《天才白痴往日情》改编的《为了爱梦一生》，当时十分轰动，不但用这首歌当专辑的歌名，还得了台湾金曲榜的两周冠军，销量很好，给这首七十年代的老歌焕发了新的光彩，王杰的演绎也比原版多了更精致的编曲与唱腔，可歌词上不如许冠杰做的浑然天成，有些为了命题而命题的感觉，这是对比粤语版而言，而王杰也在粤语专辑里唱过这首歌，个人认为要好过国语版，虽然没有国语版的火热度强，可是词曲搭配的更自然和谐。而精选集里也收录了三首他自己创作的歌曲，词曲包揽，完全宣泄出了自己的心声，比起其他主打歌，更有个人风格，在整张碟里算是市场度较为薄弱的，毕竟商业性要差一些，可是水准却很高，也更受到王杰资深歌迷们的钟爱，不经过别人的参与，还原了一个最真实的王杰。
本来他的早期大热的专辑虽然都很经典，可每张碟毕竟不能保证首首都是佳作，一定会有演绎的不当或者词曲搭配不好的缺点，比如第一张专辑里的《惦记这一些》，词曲的结合也很突兀，使得这首歌乏人问津，直到后来陈百强偶然听到，找来潘伟源填出一个更适合曲子的歌词，才让歌曲变成了真正的经典，就是陈百强的代表作《一生何求》，可见王杰的专辑就算水平很好，但还是会有各种瑕疵，没法维持整张唱片都是精品，这点也的确很难做到，而这也是精选集的意义，它能够去芜存菁，从一众作品里挑选最精彩的歌曲出来，因此可以说这张专辑代表了王杰早期阶段国语歌的最高水平集合，符合他一贯的风格，曲风也很统一，没有其他歌手那种为了迎合市场而做的各种复杂改变（虽然我更喜欢他的粤语歌），即使00年以后到了最商业的唱片公司英皇，也还是有底线的维持自己的风格，也因此被雪藏，可以说这种坚持的性格，以及孤傲的情绪，造就了他，也制约了他步入更大的成就，可是就现在的状态而言，他留下的经典已经够多了，所以也无需遗憾。




专辑曲目：
一场游戏一场梦 曲：王文清 词：王文清
是否我真的一无所有 曲：陈志远 词：陈乐融
你是我胸口永远的痛 曲：陈秀男 词：丁晓雯
是你是你是你 曲：王杰 词：王杰
永远相信爱情 曲：Iskandar Ismail 词：陈乐融
回家 曲：陈大力陈秀男 词：刘虞瑞
为了爱 梦一生 曲：许冠杰 词：陈乐融
别让明天的太阳离开我 曲：王杰 词：王杰
向太阳怒吼 曲：陈志远 词：陈乐融
红尘有你 曲：李子恒 词：李子恒
我要飞 曲：王杰 词：王杰
希望 曲：陈大力陈秀男 词：陈大力

6.Hello


这应该是王杰后期综合素质最好的一张唱片，说综合，虽然没有不浪漫罪名那么大火的歌，也不如伤心1999卖的多，但是歌曲的综合素质，以及排序，包括销量，造型定位，都是相当好的一张，而且不是英皇当时喜欢给他设计的精选加新歌的类型，十首歌都是新的，有绝对的新世纪感觉，丝毫感觉不到老歌手的陈旧，就是一个相当符合时代潮流的成熟形象，里面的主打歌就是专辑的名字，Hello，相当喜欢的一首歌，比起后期他的所有歌，甚至是前期的歌，都是喜爱程度很高的一首。至于形象与宣传，我想是唱片公司对歌手的关注度最好的体现，不信的话我再放一张一年以后王杰跟英皇闹翻以后的唱片封面，你就懂了为什么王杰在复出初期即使淡市也可以一出唱片就双白金但突然就不红了。
专辑曲目：
01 Prelude
02 Hello
03 若要人不知
04 退烧
05 泡沫情感
06 明知痛苦
07 享受孤独
08 还原
09 我等你
10 我还好
11 想你知道
12 最好

这是第二年的唱片封面，不知道在这一年里王杰经历了什么。

7.180°+




作为唱歌出身的演技之神，这些年都是靠戏剧出名，但他心里最爱的还是唱歌，也唱了很多好歌，不过大多是以单曲，或是合集，或是连合集都未进去的主题曲片尾曲之类形式出现，这令喜爱他音乐的人很苦恼。而他从香港凭借《真真假假》红了之后，就跟狂拍戏一样，也狂发碟，就是我之前楼上提过的那种出三张专辑，其中两张都是精选集的那种人，所以他的唱片滞销是可想而知的是，你又不是michael，又不是搞全世界巡回演唱会，出那么多精选，谁会一直被你骗。而他之后跑路去台湾，出的碟都是极其极其符合当时台湾流行曲风格的，每张专辑有一两首都算好听的歌，水平基本都是及格吧，但是当时有乐评人特意写乐评批判“张卫健这种人也来唱歌？”实际这是偏激的说法，只是专辑整体水平太急功急利，过于卖他的脸了。
而他一生中，有没有一张完整的，首首都精致的专辑呢？有的。可惜这赶上了他最背的时候，卖的极其差，弄得谈续约的时候唱片公司老板骂他“你告诉告诉我你唱歌谁会听”，可想而知当时他的心情。
很多听过这张专辑的人，都说这是被淹没的神专，的确，里面无论是创作还是歌曲立意，以及配器，都脱离了一般流行芭乐歌的水准，只有主打歌《倾心倾意倾神》稍微估计一些k歌形式，其余的都是自顾自的音乐发挥，十首歌十种音乐风格，这种大胆即使是日后复出不在意销量的张国荣都不敢说完全做到，而且这是雷颂德第一次监制整张专辑，能放手让一个新人做整张唱片，这也是张卫健的眼光独到，所出来的效果也预示了雷颂德成为日后香港流行音乐的幕后旗帜人物。
下面放下演技之神在这张唱片里的自白：
上一张CD是“健歌推介”，距今约有六个月时间，那时候我仍然努力地尝试把拍戏的喜戏形像跟唱片连在一起终于——失望！然后我对雷颂德说：「MARK！我已经完全冇晒方向！我唔知应该点样做才能得到些许共鸣！」于是差不6个月时间我是活在迷惘、徬惶、不知所措的境况下。 直至“它”的出现！“谁是个小丑”；这首歌给了我很大的“勇气”去把辛苦经营的喜剧形像，一下子完全放弃！再加上电台播我的歌时，一些DJ对于我改变歌路的支持，就是那么少少的一、两句说话已经能够给我很大鼓励！令我“再”有力气去提起脚步，向着新的一页跨出第一步！无论这一步的“落点”，将是“康庄大道”，还是无底深渊，一旦跌了下去，便无法再爬上地面；我也会欣然接受，因为我自问做了一张“无悔的唱片”！
若要我用一句说话去形容这CD“I've tried my best and Mark is the best producer I have ever met!”
谢谢所有曾给我鼓励的“朋友”！


曲目：
01 倾心倾意倾神
02 忘不了
03 出赛(REMIX)
04 完美的肖像
05 誰是个小丑/谁是个小丑2
06 它
07 夜雪
08 您
09 最真的感觉
10 倾心倾意倾神 (LAZY, BUSY MIX)
11 誰是个小丑 (全藍版)

8.让我再次介绍我自己


这是陈冠希自己做唱片公司老板，出的一张完全描述自己音乐风格的专辑，他的风格是什么？当然是说唱了，可以说他的说唱专辑都很高水平，四十张专辑里他的碟包括ep有四张，这是最知名的一张，因为这张碟的时候宣传很好，也是他最巅峰的时候，还去康熙来了特意做节目宣传。十首歌都是他自己生活的看法，也可以说是一张“装逼”的专辑，因为这里他把自己塑造成了一个曾经被英皇封杀，但重新走红，有自己的媒体公司，拍摄好莱坞电影，又靠自己的努力成为服装界奇才，然后nike总部天天要打电话求他合作的大boss。而且说自己不怕被封杀不怕挫折，同时对沟女也没什么兴趣，是个很成熟的男人（这基本都是他歌词里的原话，去听大家自然就知道）。然后大概一年不到吧，艳照门事件就出现了。之后就不用我说了。
总而言之，从饶舌来讲，中国出名的是不多的，周杰伦算有一部分，不敢太彻底，陈冠希这样的算是最彻底且知名度最高的了，水平也的确可以，这张碟里陈冠希力邀国内外各界音乐好手跨刀制作，集结中西风格，包括葛莱美奖得主Kayne West、Jay Z御用制作人Just Blaze 还有老拍档陈奂仁以及香港dj界的超级明星 TOMMY …等音乐界的精英制作，各界音乐精锐集中起来，搞了这样一个很认真的吹牛逼专辑，没办法因为结合之后他的点背事件来看真的让人有装逼被雷劈的感觉。


曲目：
1. 记得我吗
2. 拳头
3. Act Like U Know
4. 精神分裂
5. 泪
6. 是我
7. 凌晨1:37
8. My Baby
9. 又一年
10. 不可能

9.十二新作


这张专辑是周杰伦后期我比较喜欢的了，他有很多歌迷，其中有早期歌迷粉丝，跟纯粉丝有很多纷争，互相骂，让人觉得很搞笑，喜欢同一个人还分流派，让我想起来@再过一天刘德华贴吧吧主被几个疯狂的华迷骂的事情，其实这些都没必要的，爱自己喜欢的那部分就好了，何必管别人呢，或许毕竟小的时候我也会生气跟这些人对骂很久，不过现在真很难回复第二条，因为真的管不过来。
这张碟怎么说呢，没有太令人受不了的歌，就算是他后期一向喜欢的装可爱路线也变得柔和收敛了不少，而好歌更是让人惊艳，第一首歌《四季列车》让我觉得真的是国际水平，听mj的歌编曲跟感觉也不过如此了，这首歌我觉得不做主打歌真的是很遗憾，之后的《公公偏头痛》之类，倒是有卖点，也还可以，但是总觉得只是一个维持，达不到第一首的精彩，有些无以为继的感觉，中国风《红尘客栈》是武侠类型，以前没搞过，不过旋律还是《青花瓷》的，不过编曲换了，所以有的人会听不出来，不过只要在ktv点一下两首歌换着唱就全都破案了，但是还是挺好听的。
作为全专辑全原创，周杰伦是个相当难得的音乐人，而且一年一张，压力很大，所以虽然后来的专辑也有很多歌我不喜欢，但还是能支持都去支持，毕竟他有太多歌做的都太好了。
这么看我的碟评好像是倒叙一样，因为一会还会提起很多他的以前专辑。
曲目：
1. 四季列車
2. 手語
3. 公公偏頭痛
4. 明明就
5. 傻笑
6. 比較大的大提琴
7. 愛你沒差
8. 紅塵客棧
9. 夢想啟動
10. 大笨鐘
11. 哪裡都是你
12. 烏克麗麗

10.范特西


对于周杰伦，可以说成也范特西，败也范特西。当年凭这张专辑红遍三地，之后却难以摆脱它的巨大成功，只要是新专辑出街，总会被人诟病一句“不如范特西”，虽说是有点偏激，但总也能看出范特西的影响力。
不夸张的说这专辑的每首歌我都喜欢，直到现在。
无论是饶舌还是情歌，到哥特风的《威廉古堡》，都可以看出周杰伦做这张专辑时才华的横溢和创作的用心。
方文山在这张专辑里奠定了自己是周的最佳拍档的地位（之前JAY里的娘子我觉得一般，胜在编曲），执笔的几首歌词宜古宜今，完全符合“音乐范特西”的音乐理念。
还要提的是后来再版plus收录的三首LIVE版歌曲，其中我最喜欢《世界末日》，不仅曲子不落窠臼，一气呵成，歌词也是周杰伦少有的非意识流创作，直到现在我还觉得这歌词是周写过的最好的词。
一个神级作品就这么诞生，但至于之后周的专辑是否超越过它，我只能说，之后的不少歌曲是超越的，但就一张唱片十首歌整体性来说，没法逾越。
曲目：
1. 爱在西元前
2. 爸我回来了
3. 简单爱
4. 忍者
5. 开不了口
6. 上海一九四三
7. 对不起
8. 威廉古堡
9. 双截棍
10. 安静
附加版：
11.你比从前快乐
12.蜗牛
13.世界末日

11.《崔健：1986-1996 十年精选》


崔健是个挺奇怪的歌手，歌也奇怪，说他摇滚吧，但是又好多人说他是伪摇，我只听过阳痿，不知道原来还有摇伪。他的歌被很多人赋予了一定的政治色彩，实际他的回复是很有意思，也很聪明的：艺术不能有政治目的，但不能逃避政治责任。
实际上崔健也的确做到了这个，不管他是什么摇，总之对于中国摇滚乐他的贡献很大，但可能是我欣赏能力的问题，他的歌在每张碟里我总有那么几首欣赏不来，而这个情况随着他的专辑越往后就越来越明显，到后来就是新专辑里挑喜欢的听了，而这么一张精选集里竟然收录了所有我喜欢听的他的歌，这当然对我来说是一个很好的事情了。
王朔说他写的《一块红布》太透了，比自己写多少字的文章都透彻，我觉得也的确是挺直白，不过没经过那个年代，不能体会他们那代人听到这首歌的激动，只不过我也很好奇这种歌词是怎么过审的，一般文字狱都是从本来没有任何问题里的文章找反动元素，这歌完全是得从反动里找没有任何问题。

01 一无所有
02 解决
03 飞了
04 假行僧
05 从头再来
06 这儿的空间
07 出走
08 花房姑娘
09 不是我不明白
10 快让我在雪地上撒点野
11 宽容
12 一块红布
13 新长征路上的摇滚

12.《犯罪高手》（Smooth Criminal）


Smooth Criminal是迈克尔 杰克逊《BAD》专辑里的歌曲之一，拍摄的MV十分华丽，在其中里还有MJ自创的前倾45度动作，在MJ的各种演唱会里都很受捧，也是他词曲加上编曲舞蹈设计都一手制造的一首单曲，这首歌的魅力在于每次听都会感受到那种神秘感，同时又和流行不冲突，很有时尚元素，要是结合mv看就更轰动，但是很奇怪，这个单曲碟卖的不算好，虽然也有几十万，不过比起之前的比利琼还是差太多，可能大家对单曲专辑的热爱要越来越小，反正他这张真正的专辑《bad》卖的很好，超过了四千万。
曲目就不用写了，就是它的单曲加上几首混音。

13.《黑梦》
1994年，窦唯的《黑梦》发行。他在离开黑豹乐队后，窦唯更加展现出与众不同的音乐天才，这张专辑无不流露一种黑色的弥幻色彩。跟崔健的狂放相比，窦唯是压抑的，他这种感觉让人摸不清真实的看法，但又无法不去沉迷，后来的专辑越来越小众化，不过这张专辑还是很卖的，这是他第一张个人专辑，结合在香港跟张楚何勇一起开的摇滚演唱会，很有声势，也算是知名度跟事业的顶峰了，里面的歌真是首首都很好听，有后摇、后朋克、歌特等多种西方音乐元素的涉及，而且专辑曲目之间有一定的逻辑衔接，照顾听众的思想感觉，是一张有概念性专辑意味的音乐佳作，也算是他最为大众所接受的一张碟，这里面的歌有一首情歌，《上帝保佑》，是一向小众的窦唯很少在自己个人唱片里出现的柔情歌曲，有人说是给当时的王菲写的，而且《开心电话》里也有呢喃的fei字不断出现，这些音乐以外的东西一听一过就好，主要的还是歌曲好听，以后的窦唯我也很喜欢，他的唱片我也收了好几张，下面都会写到，不过综合起来看，风格最大众化的，最接近流行乐的，应该就是这张了，以后的很多都变成纯音乐，听就不是那个感觉了。不过有人说他是因为太走小众路线所以才越来越没人气，实际上不是的，主要摇滚这东西在中国本来就很小众，走不长久，当初他跟张楚何勇的魔岩三杰称号红极一时，感觉就像是内地版四大天王一样，甚至更“高档”，但最后的下场又如何呢？我曾经看过网上两个人的对话，是因为其中一个骂崔健的摇滚难听。所以另一个就说他不懂摇滚。
“你懂摇滚吗就敢说崔健，不提崔健，魔岩三杰你知道都是谁吗？”
“废话，那有什么不知道的。”
“你说说都谁。”
“王杰，张杰，尹相杰。”


曲目：
1. 明天更漫长
2. 黑色梦中
3. 还有你
4. 开心电话
5. 从命
6. 感觉时刻
7. 悲伤的梦
8. 噢！乖
9. 高级动物
10. 上帝保佑

14.天才与白痴


其实对许冠杰三兄弟来讲，多说也都是无益，虽然每个人的喜好不同，但至少看过或是领略过许氏兄弟全盛时期的影坛歌坛声势的，是无人会不认同，这是一个时代的出众标杆。
他们当时的套路基本是兄弟合作拍戏，许冠杰做同名专辑，中间夹杂许冠英许冠文的作词填曲，但最根本还是许冠杰在音乐上做的最落力。
如果论销量或是标志性，应该是这之后的半斤八两，不但成功捍卫本土市场，日本语市场也盆盈钵满，不过就我个人偏爱，仍是这张要好些。因为这是许氏兄弟时期的许冠杰唱片里，最具有先锋性的一张，虽然没有鬼马双星的开创，也不如后来者半斤八两摩登保镖那么完善，但野心是非常大的，光是天才白痴这个哲学命题已经做出四首曲风不同，快慢相宜的歌曲，大胆融入rap，由许冠杰的平和嗓音唱出来，略显无特色，却反而更有普罗大众的亲切感，这里面我最中意的还是《天才与白痴》跟《天才白痴钱钱钱》。至于被翻唱过无数次的，谭咏麟所说的“神曲”天才白痴梦，就更街知巷闻。


曲目 · · · · · ·
天才与白痴
天才白痴往日情
天才白痴钱钱钱
天才白痴梦
情人离别去
青春梦里寻
齐齐唱首歌
莫等待
欢乐桃源
故苑旧怀
天才白痴往日情 (music)

15. 《不老的传说》




同名曲跟里面的主打爱是永恒，随着那套他自己拍的音乐剧雪狼湖红遍华人区。论影响力的话，属于他粤语市场的丰碑作品，甚至声势要强过每天爱你多一些时期。这张碟出的时候正好也是香港回归，四大天王再次走到一起轮流献唱自己的首本名曲，张学友选的就是这首【爱是永恒】，关注度可见一斑。
对张学友来说我认为是技巧上非常完美圆融的流行歌手，从甫一出道就以唱功优势站稳台面，联系到他所处时代，正好是谭张争霸的开始，陈百强林子祥梅艳芳的声势也持续看涨，没什么空间给这个新人发挥，不过仍然做到了，就已显实力。

16.《梦里人》


我觉得虽然陈最具商业价值的音乐时期，是从华纳开始，再转回华纳结束，但除此之外，他的最好的一切，都留在了dmi。这句话我相信他的忠实听众应该是会理解到的。
因为虽然86到88这个时间段，他被谭张压住，但却能更投入的去经营自己的音乐生命，从造型设计，唱片封套，作曲，意念的堆砌，每个环节，都在展示一个与前华纳时代唱民谣情歌的学生偶像完全相悖却又无比妥帖的形象，而这张唱片算是他这时期的一张极好代表，如果论单曲的好，它不比先前的偏偏喜欢你、深爱着你，以及后来的烟雨凄迷一生何求抓耳，但整体上，让人看到了一个成熟却彻底的陈百强，没有早期的稚嫩，也不到90年代的彷徨，一切刚刚好。
他未取巧去大唱劲歌适应潮流，即使唱，也大多数是欧美风格居多，这张碟里的主打歌梦里人，是他在80年代初做青春偶像时写的一首简单配乐的情歌，我爱白云。今天听来虽然旋律生动，但配乐跟唱法都很单薄，这次他却可以想到把这样一段旋律完整的搬过来，再配上南美独有的bossa nova曲风，一下让这首作品重现光彩，可谓神来之笔。

17/《玩具》

这是张ep，加上之前已经在新曲加精选里出过的三首，满打满算才五首歌。但这不影响喜爱王菲的听众，或是粤语歌的爱好者中意这张唱片，例如我。这种事其实就是，愿者上钩，也许这只是唱片公司的小把戏，但能如此为之却皆大欢喜，也不失为一种骗的艺术。
这张碟的两首歌，暗涌跟约定，已经好到不用我说。时至今日，约定的粤语歌词跟国语版的比较，仍是我用来测听众智商的一项重要环节。
这个碟的评论，黄志华先生写的好我太多，不敢班门弄斧，想要多些了解的，直接看原文即可。
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