浅谈布袋戏
(二) 三寸掌中起风云，一张金口武刀兵
——布袋戏大师
黄海岱（1901——2007），男，台湾布袋戏艺师。生于台湾布袋戏艺师。知名布袋戏操偶艺师及著名布袋戏剧团“五洲园”的创始人，在台湾布袋戏界被尊称为“通天教主”
出生：1901年1月2日，光绪二十七年（庚子）十一月十二日
逝世：2007年2月11日，农历丙戌年十二月廿四日，0时15分
黄大师真的好身体！
战后的1950年代，金光戏开始在中南部各地的野台戏中开始发展。除了在剧情上仍延续剑侠戏时期的武侠内容外，也开始新创剧情及主角。另外，在戏剧之外的表现手法上，金光戏采用华丽的布景、金光闪闪的戏服，并以灯光或其他特效来增加武打的效果。
在音乐方面，不少剧团改以唱片播放的方式取代了传统的后台音乐。
此时期的主要代表人物有五州园第二代的黄俊雄和新兴阁第五代的钟任壁。黄俊雄的布袋戏，将戏偶大小由原本的一尺二最后加大到三尺三，并随后布袋戏带入电视界。钟任壁在22岁时自组新兴阁第二团，曾在嘉义市文化戏院等戏院首演，之后，内台戏于1970年代蔚为风气。
无线电视布袋戏时期
1960年代初期，电影戏院演出布袋戏相当普遍，野台金光布袋戏也仍是乡村地区的重要娱乐之一。
而让台湾布袋戏受到欢迎的是无线电视的发展。1962年11月15日~1962年12月27日，当时台湾唯一的无线电视台－台湾电视公司播出李天禄亦宛然掌中剧团演出之三国志纪录影片，这是布袋戏首度登上小屏幕。1965年4月，该公司亦邀请明虚实掌中戏班以“国语”[22]配音的童话“水仙宫主”戏码，正式演出第一出的“电视布袋戏”。不过虽说李天禄开创电视布袋戏先河，但是一般认为，而真正让布袋戏能进军小屏幕的关键人物是将“金光戏”搬上电视的黄俊雄。
早在1960年代初期，黄海岱渐渐交棒给其子黄俊卿与黄俊雄。
其中黄俊雄戏偶、声光效果与音乐的创新，更让他成为布袋戏内台戏的翘楚。1970年3月2日，黄俊雄率领的真五洲剧团将本来于戏院上映的内台戏云洲大儒侠首度于台湾的无线电视台演出。因音乐新颖，口白典雅，加上剧情紧凑与声光效果惊人，在尔后四年内连演583集。不但如此，还曾缔造全台湾97%的电视超高收视率。
1973年国民党政府以“推行国语”的名义，开始要求布袋戏改为国语配音，1974年6月16日，国民党政府遂以“推行国语”及“妨害农工正常作息”为理由，禁止无线电视台播出云州大儒侠与所有的电视布袋戏演出。1974年之后数年，新闻局持续限制播出电视布袋戏。但在民意及商业需要下，国民党政府从1981年开始，逐渐开放当时仅有三台的无线电视台的少量时段供布袋戏演出，不过仍严限同时只能有一家电视台播出，且要求以国语配音替代闽南语。然而由于语言因时代有诸多的演化变异，以国语吟诵布袋戏口白精髓的古诗词时，平仄较为平板又音韵较不谐和，因此反而使得观众更流失。
1980年代中期，真五洲园剧团的黄俊雄逐渐交棒给第三代的黄文择、黄强华与黄文耀。其中，黄文择跟黄强华在接续了父亲黄俊雄云洲大儒侠的系列以后，开创日后声名大噪的霹雳布袋戏。惟1980年代起布袋戏虽可复播，但由于当时政府对演出内容的种种限制跟审查，造成大量戏迷与观众的流失，所以从1988年开始，各电视布袋戏的表演重心皆转往录像带出租市场与内外台戏。
电视布袋戏时期，是现代布袋戏影响台湾最深的阶段。不仅高达97%超高实质收视率一时造成社会话题，甚至连剧中的许多人物，至今仍影响台湾民众的生活习惯。比方模仿布袋戏，而在现实中由真人扮演的孝女白琼，现今仍是部分台湾民间道教丧礼中常见的科仪角色。又比方，若有政治人物在背后操纵事件，台湾舆论会说此人是藏镜人。然而孝女白琼与藏镜人，都仅是当时电视布袋戏的角色之一。影音媒体及独立电视台时期
——布袋戏大师
黄海岱（1901——2007），男，台湾布袋戏艺师。生于台湾布袋戏艺师。知名布袋戏操偶艺师及著名布袋戏剧团“五洲园”的创始人，在台湾布袋戏界被尊称为“通天教主”
出生：1901年1月2日，光绪二十七年（庚子）十一月十二日
逝世：2007年2月11日，农历丙戌年十二月廿四日，0时15分
黄大师真的好身体！
战后的1950年代，金光戏开始在中南部各地的野台戏中开始发展。除了在剧情上仍延续剑侠戏时期的武侠内容外，也开始新创剧情及主角。另外，在戏剧之外的表现手法上，金光戏采用华丽的布景、金光闪闪的戏服，并以灯光或其他特效来增加武打的效果。
在音乐方面，不少剧团改以唱片播放的方式取代了传统的后台音乐。
此时期的主要代表人物有五州园第二代的黄俊雄和新兴阁第五代的钟任壁。黄俊雄的布袋戏，将戏偶大小由原本的一尺二最后加大到三尺三，并随后布袋戏带入电视界。钟任壁在22岁时自组新兴阁第二团，曾在嘉义市文化戏院等戏院首演，之后，内台戏于1970年代蔚为风气。
无线电视布袋戏时期
1960年代初期，电影戏院演出布袋戏相当普遍，野台金光布袋戏也仍是乡村地区的重要娱乐之一。
而让台湾布袋戏受到欢迎的是无线电视的发展。1962年11月15日~1962年12月27日，当时台湾唯一的无线电视台－台湾电视公司播出李天禄亦宛然掌中剧团演出之三国志纪录影片，这是布袋戏首度登上小屏幕。1965年4月，该公司亦邀请明虚实掌中戏班以“国语”[22]配音的童话“水仙宫主”戏码，正式演出第一出的“电视布袋戏”。不过虽说李天禄开创电视布袋戏先河，但是一般认为，而真正让布袋戏能进军小屏幕的关键人物是将“金光戏”搬上电视的黄俊雄。
早在1960年代初期，黄海岱渐渐交棒给其子黄俊卿与黄俊雄。
其中黄俊雄戏偶、声光效果与音乐的创新，更让他成为布袋戏内台戏的翘楚。1970年3月2日，黄俊雄率领的真五洲剧团将本来于戏院上映的内台戏云洲大儒侠首度于台湾的无线电视台演出。因音乐新颖，口白典雅，加上剧情紧凑与声光效果惊人，在尔后四年内连演583集。不但如此，还曾缔造全台湾97%的电视超高收视率。
1973年国民党政府以“推行国语”的名义，开始要求布袋戏改为国语配音，1974年6月16日，国民党政府遂以“推行国语”及“妨害农工正常作息”为理由，禁止无线电视台播出云州大儒侠与所有的电视布袋戏演出。1974年之后数年，新闻局持续限制播出电视布袋戏。但在民意及商业需要下，国民党政府从1981年开始，逐渐开放当时仅有三台的无线电视台的少量时段供布袋戏演出，不过仍严限同时只能有一家电视台播出，且要求以国语配音替代闽南语。然而由于语言因时代有诸多的演化变异，以国语吟诵布袋戏口白精髓的古诗词时，平仄较为平板又音韵较不谐和，因此反而使得观众更流失。
1980年代中期，真五洲园剧团的黄俊雄逐渐交棒给第三代的黄文择、黄强华与黄文耀。其中，黄文择跟黄强华在接续了父亲黄俊雄云洲大儒侠的系列以后，开创日后声名大噪的霹雳布袋戏。惟1980年代起布袋戏虽可复播，但由于当时政府对演出内容的种种限制跟审查，造成大量戏迷与观众的流失，所以从1988年开始，各电视布袋戏的表演重心皆转往录像带出租市场与内外台戏。
电视布袋戏时期，是现代布袋戏影响台湾最深的阶段。不仅高达97%超高实质收视率一时造成社会话题，甚至连剧中的许多人物，至今仍影响台湾民众的生活习惯。比方模仿布袋戏，而在现实中由真人扮演的孝女白琼，现今仍是部分台湾民间道教丧礼中常见的科仪角色。又比方，若有政治人物在背后操纵事件，台湾舆论会说此人是藏镜人。然而孝女白琼与藏镜人，都仅是当时电视布袋戏的角色之一。影音媒体及独立电视台时期
（三）回首前尘再启程
——黄大侠的新金光
黄大侠 ，布袋戏王子，富二代，继承人？到底哪一个身份才更贴合他？
我不知道 在从父亲手里接下布袋戏的担子，大侠是什么感觉 或许真的是压力山大吧
我相信很多人都看过黑白龙狼传，我差点看不下去，当时的大侠面临着很多的问题 人员 剧本 技术 口白 戏偶 经费欠缺 几乎成了可能倒台的草台班子
人员很少，剧本不成熟 加入太多火影的内容，口白稚嫩，画质不好，问题一大堆，只能靠着一股中二气质坚持下去，对，就是一股不服输的中二？热血？后来有罗陵帮忙扶持剧本， 终于慢慢的把故事撑完，可是决战时刻怎么办？要不要继续？
大侠没有放弃 开展路演 不断地在街头搭棚表演回归传统的布袋戏表演方式，一遍又一遍 一天有一天， 后来有了政府的扶持基金，大侠觉得可以开始了，等了那么久，当大侠在网上po出要拍决战时刻的时候，很好道友都喜极而泣，还有那么多的人在等待金光。
罗陵只给了决战时刻的剧情架构后期就离职了，无奈之下，大侠找来了三弦，因为大侠早期在霹雳做过一段时期的武戏指导刀戟戡魔的很多武戏都有参与 和罗陵三弦都比较熟络。后来有了三弦在剧本的操持，剧本有了保证，金光终于可以一步又一步的走下去了
——黄大侠的新金光
黄大侠 ，布袋戏王子，富二代，继承人？到底哪一个身份才更贴合他？
我不知道 在从父亲手里接下布袋戏的担子，大侠是什么感觉 或许真的是压力山大吧
我相信很多人都看过黑白龙狼传，我差点看不下去，当时的大侠面临着很多的问题 人员 剧本 技术 口白 戏偶 经费欠缺 几乎成了可能倒台的草台班子
人员很少，剧本不成熟 加入太多火影的内容，口白稚嫩，画质不好，问题一大堆，只能靠着一股中二气质坚持下去，对，就是一股不服输的中二？热血？后来有罗陵帮忙扶持剧本， 终于慢慢的把故事撑完，可是决战时刻怎么办？要不要继续？
大侠没有放弃 开展路演 不断地在街头搭棚表演回归传统的布袋戏表演方式，一遍又一遍 一天有一天， 后来有了政府的扶持基金，大侠觉得可以开始了，等了那么久，当大侠在网上po出要拍决战时刻的时候，很好道友都喜极而泣，还有那么多的人在等待金光。
罗陵只给了决战时刻的剧情架构后期就离职了，无奈之下，大侠找来了三弦，因为大侠早期在霹雳做过一段时期的武戏指导刀戟戡魔的很多武戏都有参与 和罗陵三弦都比较熟络。后来有了三弦在剧本的操持，剧本有了保证，金光终于可以一步又一步的走下去了
我先把这句话放在之前，是不想引起不必要的误会
就是因为支持 和喜欢，所以希望他能发展更好，更需要认真的说
成也如此 败也如此，我相信 大侠能把金光撑到今天，靠的是一股热血和中二，但是这份中二，也是惹了不少麻烦 。
无论今天我们被把霹雳骂的如何，不可否认是霹雳把布袋戏推广开来。东离剑游记把布袋戏推广到日本，和视频网站合作，或者是为了收费，同时也可以让更多的观众了解布袋戏。资金和技术的优越使得霹雳在布袋戏圈是先行者，3d技术，各种创新的偶头，拍摄手法，各种尝试和改变 都是其他布袋戏做不到的。
这一点大侠就太任性了 从和道友撕逼这件事就让很多人大跌眼镜。旧事不提。
确实 导演 剪辑 配音，配音，操偶，每一个部门都要负责，对于大侠来说确实重担在身 路漫漫其修远兮.....
其实矛盾的是我们，包括我在内的很多道友 都是看了很多年的霹雳，看惯了很多的重复和套路，开始无论是剧情还是故事 都开始疲惫。所以大侠和三弦也尽量改变这份套路来挽留观众。但是我们都忘了，大侠的金光才发展几年，连稳定都谈不上，又何苦去寻求突破
编剧为坏人说清是最不合适的做法，虽不能保证每个观众都心如明镜 善恶分明。但是编剧能做的就是 静静地阐述一切 ，是因果循环 是轮回报应 ，到头来观众总会分的清。
这一点大侠做的很不合适，他在很多事情上过多的加入了自己观念，尤其在善恶恩仇上，太多的主观做法，有点有失公允，太明显的说教 容易造成价值观上的抵触。
三弦在九龙变初期 就给西剑流定下来一个主题 赎罪，西剑流侵略中原 结果战败，如何处置？通过俏如来和冥医的对话 辩证的讲述了这一观点，杀还是放 首先西剑流是该死的。但是作为剧情选择，最终选择了放
俏如来是佛门弟子，宫本原本属于西剑流，在他们面前 杀了西剑流不可能，但是直接放西剑流也是说不过。
1 西剑流该死，因为是侵略者 ，谁都无法否认事实，俏如来放西剑流那么接下来 俏如来势必和中原产生矛盾，九龙变得剧情如何展开？所以宫本总司承担了罪名，放走西剑流 ，遭中原人追杀，宫本和任缥缈决战死在不悔峰，此事尘埃落定，剧集从头到尾没有否认西剑流犯的罪孽，
2 天海光流 和邪马台笑 在战死前说过，欠中原的 欠俏如来的 现在一并还了，无论怎么说，他们的所做所为都是为了偿还之前的罪孽，
3欲星移写信给赤羽 让赤羽来中原，为什么赤羽会来，因为报恩，还俏如来的人情，作为中原之主。俏如来不该徇私，可是他做了，这一点 赤羽欠了他，赤羽自己也说 谈宽恕 西剑流没有资格，赤羽明白自己带来的后果。
细化内心和背景并不完全 等同于洗白 ！ 一个完全黑化的恶人可以令观众厌恶 ，但是这手法并不能持久 ，无来由 无目的纯粹作恶的恶人， 很难获得观众的共鸣。何况布袋戏是长篇作品，坏人层出不穷，怎么可能一概而论。
无论是反派 正派都需要合适的立场和动机。
问，杀人犯为什么杀人 小偷为什么做贼 ，乞丐为什么乞讨而不正经工作，赌徒为什么剁手 家破人亡等等，有时我们好奇 有时我们同情 有时我们求知 有时我们执着
我们厌恶罪恶，但是世界充满罪恶，我们满手罪恶。
腐烂的泥土也会开出美丽花朵，新鲜的苹果也会招惹苍蝇
七情六欲 芸芸众生 万般罪恶 业障难消
有时候我们需要点亮火把 看看一个恶魔的内心到底有什么。
很多人觉得 描写坏人多不易 多可怜 是不是洗白。这个我不知道。
拿着砍刀的手 也曾拿过玫瑰......
溯洄从之 道阻且长
这一点大侠做的很不合适，他在很多事情上过多的加入了自己观念，尤其在善恶恩仇上，太多的主观做法，有点有失公允，太明显的说教 容易造成价值观上的抵触。
三弦在九龙变初期 就给西剑流定下来一个主题 赎罪，西剑流侵略中原 结果战败，如何处置？通过俏如来和冥医的对话 辩证的讲述了这一观点，杀还是放 首先西剑流是该死的。但是作为剧情选择，最终选择了放
俏如来是佛门弟子，宫本原本属于西剑流，在他们面前 杀了西剑流不可能，但是直接放西剑流也是说不过。
1 西剑流该死，因为是侵略者 ，谁都无法否认事实，俏如来放西剑流那么接下来 俏如来势必和中原产生矛盾，九龙变得剧情如何展开？所以宫本总司承担了罪名，放走西剑流 ，遭中原人追杀，宫本和任缥缈决战死在不悔峰，此事尘埃落定，剧集从头到尾没有否认西剑流犯的罪孽，
2 天海光流 和邪马台笑 在战死前说过，欠中原的 欠俏如来的 现在一并还了，无论怎么说，他们的所做所为都是为了偿还之前的罪孽，
3欲星移写信给赤羽 让赤羽来中原，为什么赤羽会来，因为报恩，还俏如来的人情，作为中原之主。俏如来不该徇私，可是他做了，这一点 赤羽欠了他，赤羽自己也说 谈宽恕 西剑流没有资格，赤羽明白自己带来的后果。
细化内心和背景并不完全 等同于洗白 ！ 一个完全黑化的恶人可以令观众厌恶 ，但是这手法并不能持久 ，无来由 无目的纯粹作恶的恶人， 很难获得观众的共鸣。何况布袋戏是长篇作品，坏人层出不穷，怎么可能一概而论。
无论是反派 正派都需要合适的立场和动机。
问，杀人犯为什么杀人 小偷为什么做贼 ，乞丐为什么乞讨而不正经工作，赌徒为什么剁手 家破人亡等等，有时我们好奇 有时我们同情 有时我们求知 有时我们执着
我们厌恶罪恶，但是世界充满罪恶，我们满手罪恶。
腐烂的泥土也会开出美丽花朵，新鲜的苹果也会招惹苍蝇
七情六欲 芸芸众生 万般罪恶 业障难消
有时候我们需要点亮火把 看看一个恶魔的内心到底有什么。
很多人觉得 描写坏人多不易 多可怜 是不是洗白。这个我不知道。
拿着砍刀的手 也曾拿过玫瑰......
溯洄从之 道阻且长
（四）
问初心侠路难行
——侠？
首先我很犹豫要不要加上这一节，这是很难写很难说的一节，考虑许久，但是还是加上吧，哪怕，没有人看。
首先布袋戏的表现内容没有限制，没有人说布袋戏必须演什么内容，但是发展到如今，布袋戏表现的内容大部分是奇幻侠义的武林纷争，为什么？是观众的选择！观众喜欢听这样的故事，喜欢看这样的故事，在于每个国人心中都存在的侠！
侠从何来？
侠”，最初见于《韩非子》一书，而侠的形成，则应早于《韩非子》成书的年代，在春秋时期就已存在。当春秋战国时代，学术思想空前繁荣，百家争鸣，大放异彩，天下显学；儒，墨，法，道无不对“侠”有着自己独特的定义与内涵。
鲁迅说:“孔子之徒为儒，墨子之徒为侠。”这一概括基本是合理的。《墨子·经上》曰:“任，士损己而益所为也。”“任”是“任侠”的意思。
《墨子·经说上》:“任，为身之所恶以成人之所急。”侠客行事的标准，《墨子·小取》表述为必须“明是非，审治乱，明同异之处，察名实之理，处利害，决嫌疑”。侠正式走进人们的视野，归功于汉代史家司马迁。这个敢于鞭挞本朝皇帝、歌颂皇帝对手的“秉笔直书”的史官，在《史记》七十二列传中设立了《游侠列传》，为一批侠客留下了浓墨重彩的一笔，也从此使侠客这一社会群体在中国历史进程中占据了或隐或显的地位。对这一群体，太史公的评价先是借用了《韩非子·五蠹》的说法“侠以武犯禁”，然后又加上一段评语:“今游侠，其行虽不轨于正义，然其言必信，其行必果，已诺必诚，不爱其躯，赴士之困厄。即已存亡死生矣，而不矜其能，羞伐其德，盖亦有足多者焉。”这些观点，至今仍是理解“侠”的基本思想。
武侠文化
“侠”行为的存在，渐次形成了侠文化。班固在《汉书》中，对侠给予基本否定，此后侠客不再列入皇家正史，侠文化的政治地位下降，反倒是在民间野史、文学作品里流传开来。在魏晋南北朝时期，中国小说特别是武侠进入了发展期，有一批小说问世。其中以《世说新语》和《搜神记》最为著名，2书中记录了大量侠义故事，比如宋定伯捉鬼、李寄斩蛇等，这些故事具有很大程度上的虚构性，对主人公进行了艺术上的加工，使人物的性格更加突出。随后是唐宋时期，这个时候的中国经济政治文化在世界上都属于前列，造就了一批优秀的文人墨客，以武侠传奇为代表的通俗小说，逐渐为大家所接受。传奇无论在人物塑造上还是在语言上，都要生动得多、也丰满得多。比较著名的传奇小说如《我来也》、《昆仑奴》、《白猿记》、《霍小玉》等等。
唐代李白有多篇写侠客的作品，如《少年行》:“君不见淮南少年游侠客，白日毯猎夜拥掷。”“好鞍好马乞与人，十千五千旋沽酒。”“府县尽为门下客，王侯皆是平交人。”《侠客行》:“赵客缦胡缨，吴钩霜雪明。银鞍照白马，飒沓如流星。”“十步杀一人，千里不留行。事了拂衣去，深藏身与名。”
唐传奇中的《虬髯客传》、《聂隐娘》最后宋末明清，中国的武侠演义达到了一个颠峰，以施耐庵，吴成恩为代表一批杰出文人为我们留下了丰富的文化遗产，四大名著自然不用说，包公案和三侠五义也堪称经典大作。
民国初，武侠小说的写作风格开始多样化，长短兼有，文言,白话并存。向恺然渲染奇幻加技击；赵焕亭演叙风土人情、神化武功；顾明道运用新文艺笔法，描写侠骨柔情；姚民哀开创《帮会武侠》一脉其中以向恺然的《近代侠义英雄传》，赵焕亭的《奇侠精忠传》以及顾明道的《荒江女侠》最为经典。由于国家衰落，小说往往强调民族气节，宣扬侠烈精神，给国人以警示的作用。民国三十年后，活跃于华北文坛号称北派五大家的武侠小说巨擘——还珠楼主、白羽、郑证因、王度庐、朱贞木而成为社会大众心目中的新偶像，与其说是读者喜新厌旧，为他们旗帜鲜明、各有特色的作品所吸引，不如说民国二十年代的先进武侠名家实未能自我完善其创作内涵，统一小说风格。属于这一时代的优秀作品有《平妖传》、《济公传》、《绿野仙踪》、《女仙外史》乃至《七剑十三侠》等。
侠”是什么?按照司马迁的描述，侠客就是一群以拼命的方式侵犯法律、王道等禁忌，谋取公平正义和平的人。班固则认为，他们是一群以私力窃取生杀大权的暴徒，罪不容诛;虽然也有可以称许之处，可惜不合正统，要是走入歧途，沦为末流，还有杀身亡族之祸。唐李德裕也认为，“夫侠者，盖非常人也，虽然以诺许人，必以节义为本。义非侠不立，侠非义不成，难兼之矣。”处于两难境地，这是矛盾。因其两难，兼而有之方为侠。
清末汤增璧《崇侠篇》说，侠“白刃可蹈，而坚持正义，弗见，则起而舛之，是之谓侠。”这是对侠的完全正面评价。
侠，重在精神。没有武功，行不成侠，因此武功高低，一般是侠义能否行使的前提。司马迁不设武侠列传而称游侠列传，是因为他收录的侠客有以武功行侠的，也有不以武功见长的，同时，也反映了武侠身处正统之外的边缘性。诚如班固所言，侠之上者，以德为先。清人苌乃周《苌氏武技书》言“学拳宜以德行为先，凡事恭谨谦逊，不与人争”，鲁仲连云“所贵于天下之士者，为人排患、释难、解纷乱，而无所取也”，《国民新魂录》中说“重然诺轻生死，一言不合拔剑而起，一发不中屠腹而谢，侠之相也;友难伤而国难忿，财权轻而国权重，侠之概也。”基本勾勒出了侠的精义。至于有武功而不重视德行大义，滥杀无辜侵扰弱者，那不算侠者。
国人为什么在侠的身上寄予那么大的希望?在乱世里面，老百姓更易被欺侮，更无法把握自己的命运，所以，格外地想念侠。人们在侠的身上寄托了被拯救的希望。
不仅乱世，就是所谓的太平盛世，封建社会的很多不公也无法通过政府得到适当处理，这时民众希望在法律和政府之外，另外有一批人，这批人跟政府没关系，但是他们能够帮助老百姓，即所谓拯世济难。这就是侠能够被接受或者代代相传的心理基础。
武侠精神已经成为中华民族人格精神中的一部分。可以将武侠精神归结为：恩，知恩必报，重义轻命;信，言出必行，一诺千金;勇，千里赡急，不吝其生;义，除暴安良，打抱不平;忠，侠之大者，为国为民。
侠之所以受欢迎，还有一点就是侠身上展现出的气质：独立不羁，自由放达。古代侠士，他们不要名位，不要爵禄，也不想受到任何社会和他人的束缚，他们只想做自己想做的事。他们轻财好施，赈穷救急，不分贫富贵贱，一视同仁，追求公平与自由。这种天马行空、豪放肆意的气度，很受文人的欣赏。
金庸名著《神雕侠侣》其中一段很感人的对“侠”的阐述。
第二十回郭靖之口中的侠之大者
“我辈练功学武，所为何事？行侠仗义、济人困厄固然乃是本份，但这只是侠之小者。江湖上所以尊称我一声『郭大侠』，实因敬我为国为民、奋不顾身的助守襄阳。然我才力有限，不能为民解困，实在愧当『大侠』两字。你聪明智慧过我十倍，将来成就定然远胜于我，这是不消说的。只盼你心头牢牢记着『为国为民，侠之大者』这八个字，日后名扬天下，成为受万民敬仰的真正大侠。”
最后一节，撒花
（五）刀笔横九界
——九界框架
1 九龙天书
地穴九龙腾神州，炎黄蚩尤共居五。海鳞天翼各有所，魔妖纷杂暗世中,海鳞天翼各有所。皇者君临日月星，三气朝元观地数。神州有龙，其数为九。纳气吐珠，能得地数。欲见神龙，三皇齐降。穴藏西北，百回千折。四通八达，纵横交错……
九龙对应九界 九界是很久很久就存在的九个地界 。当然了有些地界 地点山高路远 迂回隐蔽 可能一直没有人烟存在。也有的人烟稀少 散散落落 ,只能算一界，后来人员聚集 兴邦建盟 有了自己的文化，形成国度 得以取名。
比如佛国 ，初祖到了这里地方 传释布道 后来渐渐地修行者 慕名者聚集，建立一个国度 取名佛国。
这也是每个国度建立的时间不一的缘由
2九界
九界应该是概念意义上的中土九界， 东瀛不隶属于九界范围内， 所以可能还有其他不属于九界的其他地域存在， 金光的世界观以九界为主，但是不应该局限在九界这个框架。我也不希望编剧将地界框死，适当的留白总是必要。目前九界还未展现全貌，所以没必要纠结 ，以后剧情需要或许会有着墨。
中原（儒） 苗疆 鳞族 佛国 道域 魔世 羽国 妖# 还有一个未知的xx
地穴九龙腾神州，炎黄蚩尤共居五 ，意思是适合人类居住的地界有五个。中原 苗疆 佛国 道域 还有一个 未知，为什么明明是适合人类生存的地方 代表危险性不高，却没有史料记载 无迹可寻，隐藏了什么秘密？牵连着未来剧情的动向。
鳞族 羽国 ，鳞族的空气中夹杂水汽 俏如来等人具有武功根基 应该可以慢慢适应 ，修儒是医生应该有办法调理，但是人族不是人人都会武功，大多人族是无法在海境生存的。
羽国，温皇提过他当初前往羽国 路过 云天观 彩虹桥 星河之阶。可见羽国在高处 空气稀薄，未必适合人族生存 生活。
3 王骨
王骨的设定应该来自于舍利子，得道高僧在圆寂之后有可能留下舍利子。在金光的世界观里 某个角色（ 王 皇 将 帝 祖） 对于一界做了足够的功勋伟业 承天受命， 死后骨骸就可能成为王骨。
初祖虽然是得道高僧 ，因为王骨的设定，死后留下的是王骨而不是舍利子，
目前的王骨多以武器的形式出现， 魔世幽灵魔刀，中原文帝双剑，苗疆狼王爪 ，鳞族始帝鳞（墨狂），佛国紫金钵 ，道域天师云杖 东瀛魔之甲
仔细分析可以看出，其他九界的王骨在纪念性的意义外 都有将王骨加工过以发挥更实际意义的作用， 始帝鳞 狼王爪 。如果不是被狼主偷出，可能还供奉在祠堂。暗喻着鳞族传统古板墨守成规 。
东瀛也是一个独立的地界，也有自己的王骨
4 武器
一般角色的兵器是放在身上的， 就算你没看到他背着兵器， 其实它还是放在身上。就当是哆啦A梦的万能口袋吧
以前的木偶比较轻小武器简陋 ，将武器背着也不是特别重 ，那时候偶师还吃得消，后来随着木偶越来越大 ， 越来越重 兵器越加繁复 重量也增加，如果每个角色无论文戏武戏都带着兵器，对操偶师是很大的压力，所以在不必要的时候 ，有些角色是在将武器背在背上的，例如摩诃尊 万朔夜 ，有些角色的武器是化光挥去 需要的时候化出来，这样可以适当减轻负担，例如银燕，你让他总是背着枪到处走也不合适。俏如来的墨狂，师太的文帝双剑 任缥缈的无双，都是需要了再化出来， 也是一种表现形式。
5 布袋戏
布袋戏是一种特别的剧种 ，但不是特摄剧！
布袋戏 和特摄剧都不属于动漫 。
从原始的草台班子 街头庙会表演 到搬上电视荧幕， 最后借由网络的传播为广大网友所熟知 ，乃至大荧幕，无论怎么发展布袋戏就还是布袋戏，好比相声无论在街头 还是茶馆 还是电视 甚至电影屏幕，都是曲艺类，即便到了电影院，最多是相声大电影，更广阔的发展前景是好事，但是不能因为发展而走错方向！
简单的说 现在的布袋戏 = 传统的布袋艺术+二三次元的文艺潮流+顺应时代的故事+最新的影视技术
6 九界的管理
中原是传统武侠上的武林 ，各门各派林立，由盟主发号施令。早期的中原是有政府的，很多观众还记得 故事发生在明朝末期，后期三弦接手后拿掉了朝廷的设定，因为如果有朝廷的话，那么很多事轮不到俏如来插手的，无论天灾人祸还是外来侵略 都应该先由政府下达通知 ，俏如来就有是越俎代庖了。
话说回来 这样故事的发展出现很多障碍，观众肯定看着别扭！如果跳过朝廷让俏如来做主，那这个朝廷就有点多余，所以直接忽略了朝廷。
苗疆 苗疆是有点像是部落联盟 ，喵王为最正统主事人 其余番邦部族隶属于喵王，向喵王进贡，
道域是类似于大型道观的 一个国度，一个宗主为最高主事者 几大分宗 负责不同的宗派 刀剑掌术，往下管辖。无数学童 道子。从桃源渡口 和当初禹叶綬真乘道源神舟的旁白。 桃花源记应该是讲述的关于外来人误闯道域的故事 。
佛国 是自由修行的国度，各法门自治，没有最高统治，八大法门为主 更夹杂无数小的法门，自由修行者等等。佛国不止有修行者 也有吃斋念佛的普通人 不要以为佛国都是和尚尼姑。
魔世 是种族矛盾引发的 三足鼎立互相牵制 的局面 。
7 通道
首先 不要将九界理解为 在一个平面 分成大小不同的九份！九界可能是分布于不同次元 所以通道是穿梭于不同次元的大门，不要将通道理解为实在的门或者桥梁
类似于《奇异博士》的传送门，门的两边是不同的世界
8 武力标准
boss 准boss 巨头 准巨头 天王 先锋 六部 八门 群侠
中原最厉害的是谁 我觉得是史艳文 ，首先三巨头的代表不同，史艳文是侠，藏镜人是将，黑白郎君是武，史艳文是文生 ，大儒侠，也是中原守护者 秉承大义，不到万不得已不会出全力，尽量将伤害降到最低。藏镜人是武将 ，也是苗疆的对外大将军，尽量将破坏做到最大，包含着一些谋虑 军事上的考量，黑白郎君是纯武力，能动手就尽量不bb,你很少看到史艳文出全力，也不知道他到底还能撑多久 还有多少招。
武力是很难考量的，人物的伤损状况，心情状态，打架的目的，武器加持，甚至外挂，都需要做考量，愤怒的藏镜人，失心的赫蒙天野，暴走的忆无心，开眼的独眼龙，开阵的俏如来等等
也不要乱想XX和XX谁更厉害，只要剧情需要谁赢谁就会赢，赢得不一定就最厉害，
9 名号
云州大儒侠史艳文，万恶罪魁藏镜人，百世经纶一页书，秋水浮萍任飘渺，等等实在太多 我就不一一列举了。
首先 布袋戏最原始的故事脚本起源于章回小说，所以很多架构是按照传统来的。我看的章回小说不多，所以按照最熟悉来举例。
《西游记》,《水浒传》，一个角色为了有足够的分量能够装逼 肯定要有一个响当当的号，直接叫王钢蛋就太掉价了，也不能叫天下第一XXX,显得太low.这个号可能根据自己的居住地 压龙山压龙洞压龙大仙其实就是一只九尾狐，但是叫压龙大仙其实就不一样了。
号山 枯松涧 火云洞 圣婴大王 红孩儿
竹节山 九曲盘桓洞 九灵元圣 九头狮
翠云山芭蕉洞： 铁扇公主 罗刹女
陷空山无底洞地涌夫人或者半截观音 金鼻白毛老鼠精。
入云龙公孙胜 九纹龙史进 白面郎君郑天寿 翻江蜃童猛 出洞蛟童威
地点+号+名
云渡山 百世经纶一页书
冷峰残月文武冠冕寂寞侯
千竹坞医邪天不孤
（五）刀笔横九界
——九界框架
1 九龙天书
地穴九龙腾神州，炎黄蚩尤共居五。海鳞天翼各有所，魔妖纷杂暗世中,海鳞天翼各有所。皇者君临日月星，三气朝元观地数。神州有龙，其数为九。纳气吐珠，能得地数。欲见神龙，三皇齐降。穴藏西北，百回千折。四通八达，纵横交错……
九龙对应九界 九界是很久很久就存在的九个地界 。当然了有些地界 地点山高路远 迂回隐蔽 可能一直没有人烟存在。也有的人烟稀少 散散落落 ,只能算一界，后来人员聚集 兴邦建盟 有了自己的文化，形成国度 得以取名。
比如佛国 ，初祖到了这里地方 传释布道 后来渐渐地修行者 慕名者聚集，建立一个国度 取名佛国。
这也是每个国度建立的时间不一的缘由
2九界
九界应该是概念意义上的中土九界， 东瀛不隶属于九界范围内， 所以可能还有其他不属于九界的其他地域存在， 金光的世界观以九界为主，但是不应该局限在九界这个框架。我也不希望编剧将地界框死，适当的留白总是必要。目前九界还未展现全貌，所以没必要纠结 ，以后剧情需要或许会有着墨。
中原（儒） 苗疆 鳞族 佛国 道域 魔世 羽国 妖# 还有一个未知的xx
地穴九龙腾神州，炎黄蚩尤共居五 ，意思是适合人类居住的地界有五个。中原 苗疆 佛国 道域 还有一个 未知，为什么明明是适合人类生存的地方 代表危险性不高，却没有史料记载 无迹可寻，隐藏了什么秘密？牵连着未来剧情的动向。
鳞族 羽国 ，鳞族的空气中夹杂水汽 俏如来等人具有武功根基 应该可以慢慢适应 ，修儒是医生应该有办法调理，但是人族不是人人都会武功，大多人族是无法在海境生存的。
羽国，温皇提过他当初前往羽国 路过 云天观 彩虹桥 星河之阶。可见羽国在高处 空气稀薄，未必适合人族生存 生活。
3 王骨
王骨的设定应该来自于舍利子，得道高僧在圆寂之后有可能留下舍利子。在金光的世界观里 某个角色（ 王 皇 将 帝 祖） 对于一界做了足够的功勋伟业 承天受命， 死后骨骸就可能成为王骨。
初祖虽然是得道高僧 ，因为王骨的设定，死后留下的是王骨而不是舍利子，
目前的王骨多以武器的形式出现， 魔世幽灵魔刀，中原文帝双剑，苗疆狼王爪 ，鳞族始帝鳞（墨狂），佛国紫金钵 ，道域天师云杖 东瀛魔之甲
仔细分析可以看出，其他九界的王骨在纪念性的意义外 都有将王骨加工过以发挥更实际意义的作用， 始帝鳞 狼王爪 。如果不是被狼主偷出，可能还供奉在祠堂。暗喻着鳞族传统古板墨守成规 。
东瀛也是一个独立的地界，也有自己的王骨
4 武器
一般角色的兵器是放在身上的， 就算你没看到他背着兵器， 其实它还是放在身上。就当是哆啦A梦的万能口袋吧
以前的木偶比较轻小武器简陋 ，将武器背着也不是特别重 ，那时候偶师还吃得消，后来随着木偶越来越大 ， 越来越重 兵器越加繁复 重量也增加，如果每个角色无论文戏武戏都带着兵器，对操偶师是很大的压力，所以在不必要的时候 ，有些角色是在将武器背在背上的，例如摩诃尊 万朔夜 ，有些角色的武器是化光挥去 需要的时候化出来，这样可以适当减轻负担，例如银燕，你让他总是背着枪到处走也不合适。俏如来的墨狂，师太的文帝双剑 任缥缈的无双，都是需要了再化出来， 也是一种表现形式。
5 布袋戏
布袋戏是一种特别的剧种 ，但不是特摄剧！
布袋戏 和特摄剧都不属于动漫 。
从原始的草台班子 街头庙会表演 到搬上电视荧幕， 最后借由网络的传播为广大网友所熟知 ，乃至大荧幕，无论怎么发展布袋戏就还是布袋戏，好比相声无论在街头 还是茶馆 还是电视 甚至电影屏幕，都是曲艺类，即便到了电影院，最多是相声大电影，更广阔的发展前景是好事，但是不能因为发展而走错方向！
简单的说 现在的布袋戏 = 传统的布袋艺术+二三次元的文艺潮流+顺应时代的故事+最新的影视技术
6 九界的管理
中原是传统武侠上的武林 ，各门各派林立，由盟主发号施令。早期的中原是有政府的，很多观众还记得 故事发生在明朝末期，后期三弦接手后拿掉了朝廷的设定，因为如果有朝廷的话，那么很多事轮不到俏如来插手的，无论天灾人祸还是外来侵略 都应该先由政府下达通知 ，俏如来就有是越俎代庖了。
话说回来 这样故事的发展出现很多障碍，观众肯定看着别扭！如果跳过朝廷让俏如来做主，那这个朝廷就有点多余，所以直接忽略了朝廷。
苗疆 苗疆是有点像是部落联盟 ，喵王为最正统主事人 其余番邦部族隶属于喵王，向喵王进贡，
道域是类似于大型道观的 一个国度，一个宗主为最高主事者 几大分宗 负责不同的宗派 刀剑掌术，往下管辖。无数学童 道子。从桃源渡口 和当初禹叶綬真乘道源神舟的旁白。 桃花源记应该是讲述的关于外来人误闯道域的故事 。
佛国 是自由修行的国度，各法门自治，没有最高统治，八大法门为主 更夹杂无数小的法门，自由修行者等等。佛国不止有修行者 也有吃斋念佛的普通人 不要以为佛国都是和尚尼姑。
魔世 是种族矛盾引发的 三足鼎立互相牵制 的局面 。
7 通道
首先 不要将九界理解为 在一个平面 分成大小不同的九份！九界可能是分布于不同次元 所以通道是穿梭于不同次元的大门，不要将通道理解为实在的门或者桥梁
类似于《奇异博士》的传送门，门的两边是不同的世界
8 武力标准
boss 准boss 巨头 准巨头 天王 先锋 六部 八门 群侠
中原最厉害的是谁 我觉得是史艳文 ，首先三巨头的代表不同，史艳文是侠，藏镜人是将，黑白郎君是武，史艳文是文生 ，大儒侠，也是中原守护者 秉承大义，不到万不得已不会出全力，尽量将伤害降到最低。藏镜人是武将 ，也是苗疆的对外大将军，尽量将破坏做到最大，包含着一些谋虑 军事上的考量，黑白郎君是纯武力，能动手就尽量不bb,你很少看到史艳文出全力，也不知道他到底还能撑多久 还有多少招。
武力是很难考量的，人物的伤损状况，心情状态，打架的目的，武器加持，甚至外挂，都需要做考量，愤怒的藏镜人，失心的赫蒙天野，暴走的忆无心，开眼的独眼龙，开阵的俏如来等等
也不要乱想XX和XX谁更厉害，只要剧情需要谁赢谁就会赢，赢得不一定就最厉害，
9 名号
云州大儒侠史艳文，万恶罪魁藏镜人，百世经纶一页书，秋水浮萍任飘渺，等等实在太多 我就不一一列举了。
首先 布袋戏最原始的故事脚本起源于章回小说，所以很多架构是按照传统来的。我看的章回小说不多，所以按照最熟悉来举例。
《西游记》,《水浒传》，一个角色为了有足够的分量能够装逼 肯定要有一个响当当的号，直接叫王钢蛋就太掉价了，也不能叫天下第一XXX,显得太low.这个号可能根据自己的居住地 压龙山压龙洞压龙大仙其实就是一只九尾狐，但是叫压龙大仙其实就不一样了。
号山 枯松涧 火云洞 圣婴大王 红孩儿
竹节山 九曲盘桓洞 九灵元圣 九头狮
翠云山芭蕉洞： 铁扇公主 罗刹女
陷空山无底洞地涌夫人或者半截观音 金鼻白毛老鼠精。
入云龙公孙胜 九纹龙史进 白面郎君郑天寿 翻江蜃童猛 出洞蛟童威
地点+号+名
云渡山 百世经纶一页书
冷峰残月文武冠冕寂寞侯
千竹坞医邪天不孤
首先 无论布袋戏怎么发展 要记得他的很多内容和习惯脱胎于传统曲艺，
最初的角色是 按 生旦净末丑来划分的，唱念做打。 后来角色越来越多，故事发展渐渐地不同于传统的故事，很多角色已经无法依照原先的标准定位。
就算跟以前的布袋戏渐行渐远，但是一般主角的底蕴是文生，为什么不是武生？好吧，假设是黑白郎君，上来就是一顿暴打，十集不到把反派都怼死了，故事就讲不下去了。所以是一般是素衣文生，斯文俊秀。为什么穿素色衣？你看见哪个京剧里文生穿一身黑夜了？不同的角色有不同的行头，不同的脸谱，给观众的直观感，就是我常说的第一印象，换言之不同的角色 不同的定位 走的故事线路不同，搭配的服饰和配饰是不同的
最初的角色是 按 生旦净末丑来划分的，唱念做打。 后来角色越来越多，故事发展渐渐地不同于传统的故事，很多角色已经无法依照原先的标准定位。
就算跟以前的布袋戏渐行渐远，但是一般主角的底蕴是文生，为什么不是武生？好吧，假设是黑白郎君，上来就是一顿暴打，十集不到把反派都怼死了，故事就讲不下去了。所以是一般是素衣文生，斯文俊秀。为什么穿素色衣？你看见哪个京剧里文生穿一身黑夜了？不同的角色有不同的行头，不同的脸谱，给观众的直观感，就是我常说的第一印象，换言之不同的角色 不同的定位 走的故事线路不同，搭配的服饰和配饰是不同的
布袋戏属于二次元，他的表现形式和影视真人表演是不同的
好比京剧，表演者拿着挥马鞭代表骑着马，说前面有虎 就代表有虎，你不能较真，说明明没有啊，换言之真的放只真老虎在台上，你让台下的观众怎么办？
演员在台上转了一圈唱了一段念白就是代表走了很多路，他要是真踱着步子走个半天 观众早就骂街了，拖鞋都上去了，从中原到苗疆可能很远，编剧为了尽快表达，基本一笔带过，直接就走到了，如果依照一个成年人的脚力 从中原到海境 至少要十几天，等俏如来巡回到海境，恐怕北冥封宇早就被烧成骨灰了。
好比京剧，表演者拿着挥马鞭代表骑着马，说前面有虎 就代表有虎，你不能较真，说明明没有啊，换言之真的放只真老虎在台上，你让台下的观众怎么办？
演员在台上转了一圈唱了一段念白就是代表走了很多路，他要是真踱着步子走个半天 观众早就骂街了，拖鞋都上去了，从中原到苗疆可能很远，编剧为了尽快表达，基本一笔带过，直接就走到了，如果依照一个成年人的脚力 从中原到海境 至少要十几天，等俏如来巡回到海境，恐怕北冥封宇早就被烧成骨灰了。
木偶是不会动的，是操偶师偶控木偶表演，表演喜怒哀乐，操偶师的功底是表演逼真的关键，一个木偶能将角色变现的真实，并且能感动观众，是剪辑 口白 音乐渲染 灯光师等等所有人的配合
一般影视剧靠演员的表情来带动观众，木偶是靠动作 。大量夸张的动作 很多技巧是来源于戏剧，为什么呢，因为戏剧 舞台和观众是有一定距离的，观众是看不到演员的脸，演员只能靠自己的声音和肢体动作来放大情绪 感染观众，这也是为什么话剧舞台剧更能考验演员的功底。
布袋戏也是如此，怒发冲冠 掩面而泣，受惊不断趔趄 叹息而不断摇头等等，
随着时代的发展 会借助各种道具对人物配合，披风 水袖，折扇 拂尘等，
扇多是羽扇和折扇，羽扇多是谋士型，折扇多是文雅型，扇子是道具，增添人物属性，不是用来扇风的，你看锻师太，赤羽 裹得的一层又一层，又拿着扇子扇啊扇的，不知道是热还是冷，还有一个槽点，东瀛的那个铸剑师，铸剑打铁不是很热的么，你为什么穿皮草？黑人问号，莫召奴的扇子舞的可美了
拂尘，拂尘本来就是掸灰尘 扫蚊子用的 。道佛都用，后来估计甩拂尘甩的久了 甩出来一套经验的技法，嘚嘞，干脆当兵器吧，佛有云，本来无一物，何处惹尘埃，从原先扫灰尘 更像是扫去灵台烦恼，处处空明 是修行的象征，霹雳中有很多 剑子梵天素还真等等，
水袖是京剧里用来表达情绪的一种负责，长袖善舞，旦角毕竟是女性，不能像生一样 有太剧烈的动作，大多靠抖水袖展现情绪变化，霹雳中很多角色的服饰都带有水袖，更多的只是为了好看 衣袂蹁跹，真要甩还是很考验技术的，
披风更简单完全就是为了装逼，具体事例 请参考逼王，
一般影视剧靠演员的表情来带动观众，木偶是靠动作 。大量夸张的动作 很多技巧是来源于戏剧，为什么呢，因为戏剧 舞台和观众是有一定距离的，观众是看不到演员的脸，演员只能靠自己的声音和肢体动作来放大情绪 感染观众，这也是为什么话剧舞台剧更能考验演员的功底。
布袋戏也是如此，怒发冲冠 掩面而泣，受惊不断趔趄 叹息而不断摇头等等，
随着时代的发展 会借助各种道具对人物配合，披风 水袖，折扇 拂尘等，
扇多是羽扇和折扇，羽扇多是谋士型，折扇多是文雅型，扇子是道具，增添人物属性，不是用来扇风的，你看锻师太，赤羽 裹得的一层又一层，又拿着扇子扇啊扇的，不知道是热还是冷，还有一个槽点，东瀛的那个铸剑师，铸剑打铁不是很热的么，你为什么穿皮草？黑人问号，莫召奴的扇子舞的可美了
拂尘，拂尘本来就是掸灰尘 扫蚊子用的 。道佛都用，后来估计甩拂尘甩的久了 甩出来一套经验的技法，嘚嘞，干脆当兵器吧，佛有云，本来无一物，何处惹尘埃，从原先扫灰尘 更像是扫去灵台烦恼，处处空明 是修行的象征，霹雳中有很多 剑子梵天素还真等等，
水袖是京剧里用来表达情绪的一种负责，长袖善舞，旦角毕竟是女性，不能像生一样 有太剧烈的动作，大多靠抖水袖展现情绪变化，霹雳中很多角色的服饰都带有水袖，更多的只是为了好看 衣袂蹁跹，真要甩还是很考验技术的，
披风更简单完全就是为了装逼，具体事例 请参考逼王，
化光而去，一般有三种角色会化光而去，巨头，boss，未做好偶的角色，最早的能化光而去 是藏镜人，藏镜人得到了一面神奇的镜子，然后问魔镜啊魔镜，谁是？好吧不开玩笑啊，一般藏镜人会躲到镜子里暗中操纵一切，遇到关键时候镜子哔的一声就没有了，后来很多boss都用这种方式表现，还有就是有些偶没有完工戏要拍了，就先又一个大灯泡在上面晃啊晃 ，过了几集然后现真身，很多人问为什么刚开始的角色可以飞来飞去，关键的时候小树林急急奔走，首先角色的体力是有限的，对人体而言 走，快走，慢跑 奔跑，对体力的消耗是不同的，刚开始，满血可以随便闪现，后期就不行了，化光而去也不是人人都会用，已经重伤快空格了，能小树林里走就不错，还指望他展现技能？