第四期
程野、丫蛋----明星梦
个人感觉这个作品的现场效果应该特别好，不管是开头的王龙、程野完全没有逻辑的互动，还是胡混用鼻子吹爆塑胶手套，虽然本身不是多有创意的设定，但是不可否认，真的很有感染力。
作品最被诟病的就是一个选演员的题材，辽艺在喜剧人的舞台已经用了第五次了，我个人不觉得同样的题材不可以重复用，能演出不同的感觉来就好，从第一季的时候简单地让四个演员独立地用各自的风格演同一个主题，到第三季和现在给选演员这个题材加了更多的故事、更多人物间的冲突，我觉得是一个进步，虽然从剧本精巧度的角度，的确还有待提高吧。这个作品已经尝试着给了四个候选人一些故事线，虽然还有些浅尝辄止，个人觉得这一块是可以再填充内容的。至于四个角色之间的联系，作品里也有所体现，明显的比如胡混和宋冠澎的比拼，细节的比如胡混演完回座位时，丫蛋给他竖的大拇指，都让整个场景更加立体。从第二期杨志和公公，到第三期两个乡下表弟，到这一期互相不服气的同学，我真的挺期待胡混和宋冠澎什么时候可以有条更有内容、情感的故事线的。丫蛋和小超越在这个作品里的故事线也比较弱，小超越家里是养大鹅的，除了介绍的时候提到，他之后还好几次冷不丁地模仿大鹅，喜剧效果还是挺好的；丫蛋想做名模的线展示才艺时也有提到，至少是没有忘记这个设定，虽然我觉得这条故事线是可以再挖的。
说一下才艺展示的部分，我觉得才艺展示分两种，一种是很帅地展示才艺，引起赞叹，另一种是用才艺来逗观众笑。小超越模仿MJ我觉得是前者，除了服装可以再炫一点外，小超越身上还有点小宝的痕迹在，而且他不自信。胡混的才艺我觉得也是前者，尤其是吹塑胶手套那一段（剪辑版好像剪了），真的直观地看到手套越来越大，比头还大，然后还配着《大花轿》的节奏在那边上下晃头，我觉得真的是很拼，很点燃气氛了。和宋冠澎的比拼感觉逗的意思多一些，但是并腿跳桌子，还不出声，对浑身肌肉的控制也很好了。丫蛋的《喜欢你》算前者，后面的应该算边渲染气氛边逗笑了，我知道丫蛋是喜剧人第一季她唱《我是一只小小鸟》，到现在我都没有觉得她唱功有多好，但是真的感觉到丫蛋的声音比以前通一些了。程野的埙独奏，我觉得是为了逗观众笑的，程野自身用力的表情，还有一曲终了，包括伴舞在内的所有演员都睡了，虽然我其实一点都没有觉得《枉凝眉》催眠，虽然是为了好玩，伴舞的动作也感觉有点过分随意了。
其实最后那段试戏我觉得有点多余，或者说和前一段的过渡有些生硬，而且胡混换了衣服，却没有自己的一段戏，只是最后上来乱了一把，感觉有点赶。还有就是宋冠澎的那段足尖，我看得不是太清，不确定那是双黑色的脚尖鞋还是普通的布鞋，看鞋尖磨损的样子，倾向于是普通的布鞋吧，走得如此轻巧，脚踝力量也是很强了。
最后导演不正常的反转，算是为之前他居然要这样的四个活宝去演戏提供了理论依据吧，其实我觉得这个设定最后倒是可以去拔高主题的，不过以辽艺拔主题的能力，他们不拔反而稳当一些。
从剧本来说，这个作品真的很弱，但是不管是技巧的展示还是现场气氛，我觉得这个作品的完成度很高，所以当期拿了第一，我其实挺能理解的。

贾冰----甲方乙方
再次回归贾总，作品整体个人觉得还可以，怎么和贾冰呆久了，整个团队的表演风格，特别是不爱说话的闫强和总是反应慢半拍的喳喳，都开始一惊一乍了呢…
个人觉得这个作品的包袱设计得都还挺巧的，贾冰特有的节奏和风格和情节结合得不错，总体不能算很有创意，但效果还可以。展示才艺那段，除了魔术师在之后煽情那段还有些呼应，其他人在过程中都忘了自己的才艺了，如果可以冷不丁地再冒冒头，比如闫强的小快板，高冰的钱不是卖地的，而是这些年省下的车票，或许会更好笑一些，很多包袱其实抖一次效果并没有全部出来。另外，互相撒气那段单看觉得有些尬，不过闫强倒数第二次冲进来的贾总，两个人一起快速地摆好姿势，还互相谦让，就觉得特别可爱，那几个毫无意义的数字在最后还成为了密码，觉得tangle得挺有趣的。最后煽情那段，温暖和笑点也切换得很自然，至少挺打动我的。
喜剧效果是不错，整体的故事也是随着贾冰、喳喳不断反转的谈判被一点点说清的，创意挺巧的，但情节上我觉得逻辑稍微有些不合理吧。首先，喳喳欺负贾冰是为了报仇，不管是用水枪滋还是教才艺，都是可以理解的，为了报仇，公司都能卖，逮到机会绝对是要可劲耍的。那贾冰对喳喳的态度就有些不合理了，来收购的喳喳没有得罪过他，而且他还有求于喳喳，希望他收留自己的员工，那为什么他会对喳喳有那些类似泄愤的行为？如果仅仅因为喳喳那样对他就报复，那和贾冰想塑造的心干净、有担当的贾总形象感觉有些矛盾。其次，作品对公司运营的模式有点想当然，喳喳卖了自己的公司，这些钱即使买不了贾冰的公司，也可以做其它投资，他完全不需要贾冰赏他个饭碗，也没有对贾冰卑躬屈膝的理由。从贾冰的角度来说，小公司被收购不一定是坏事，否则面临的可能是关门大吉，被收购至少有一笔收入可以东山再起。希望对方留下自己的老员工我不多计较吧，就当是因为他善良，不希望老员工跟着自己从头再来，虽然我觉得这份请求本身是不合理的。如果按照作品里表现的，贾冰从包厂做到鞋厂，再做到药厂，说明他没有对某个产业有执念，不过是看哪个行业有机遇就做什么，那被收购实在不需要如此悲凉，除非说他有自己悲凉的理由，比如舍不得自己做得很好的品牌什么的，我不去讨论任何的理由合不合理，但他没有交代理由，一定是不合理的。
另外，就是我一直提到的，贾冰的作品里，人物形象棱角总是不分明。四个员工作为配角，不说每个角色都要能被人记住，至少应该有一个让人看完对他的特色留下印象，这个作品的配角感觉都没有很突出。两个主角的形象也都值得好好打磨，喳喳我猜测并不是真的想来报仇的，这是从他结尾特别关切地问药厂倒闭原因看出来的，所以他入股也应该不是一瞬的决定，而是一直知道这伙人干净后的计划，那他之前的表现可能就应该按照朋友间的逗和开玩笑来理解，就是看到你有麻烦假装落井下石实则帮助的损友，那如果是这样，喳喳如何知道贾冰正直？两人除了被举报的其它联系就缺了，如果补上这些情节，这个角色感觉会很讨喜。因为如果他是看到今天谈判的一切，就可以放下仇恨，冰释前嫌，说服不了我，我觉得也不会让贾冰那么快地就接纳这个新成员。至于贾总的形象，真的完全没有好好用心的感觉，他和员工的情谊以及他自己的正直，都应该用更多的情节来表现。作品花了大力气来制造喜剧效果，但是这些包袱似乎对情节的推进和塑造人物形象的用处不大，这一点贾冰的作品里多多少少都有所体现，但这个作品尤甚。
最后，说个小点，虽然我理解是为了给员工们一个爬窗的理由，但是喳喳锁门的举动有点牵强。而员工们爬窗本来是一个非常震撼、惊喜的情节，但是可能是窗的位置又居中，又不高吧，所以爬出来并没有BGM营造的那种神兵天降的感觉，可能是对舞台纵向的利用还不够吧，如果员工可以从更出其不意的地方出现，相信效果会更好吧。

孙涛----纠纷
这个作品给我的感觉和第一期有些像，就是特别传统的那种小品（第二、三期我感觉没那么强烈），尤其是三个人物上场交代身份、故事背景时，打油诗般的台词风格，就觉得真的是童年记忆啊。不知道是代沟还是纯粹口味不一样，孙涛的作品真的不太戳我笑点，虽然剧本、动作、表情、语气，都很明显地感觉到在抖包袱，但我真的没觉得多好笑，还是视频里快冻成冰棍儿的老婆让我更忍俊不禁一些。
其实从剧情来说，我觉得楔子部分尚总和小孙的话就已经把所有故事对观众交代清楚了，还是很精炼的。而人物间的误会其实在主场景一开始也都解开了，之后的这些卡碟的对话，感觉应该是要交代细节的，但是也没有抽丝剥茧的感觉，就觉得这些细枝末节真的没有多重要。
可能是我比较较真啊，这个小区得是有多大，保安有队长，还有班长的？而且如果一个小区那么大，以至于保安不认识停着的某些车是合理的，但是按照故事情节，尚总明显和保安人员认识，那作为保安怎么会不认识自己认识的业主的车呢？就觉得这工作也不是很认真呀。
其实虽然这个作品的笑点不是很戳我，但我觉得作品整体的完成度还是可以的，就是不太喜欢结尾的处理吧，给我一种“尚总因为觉得小孙是好人，才承认错误”的感觉，可能作品是想表现小人物的善良吧，但总觉得该有的是非观不能被模糊掉吧。

卢鑫、玉浩----相声-谁是英雄
整体来说，作品给我的感觉还是挺有创意的，从超人工作难，说到所有超级英雄的二次就业，不仅仅是出场人物都感觉特别年轻，说的内容，比如限号、快递罚款、专车等，都是现在比较新兴的话题，还有一些关于热点的小包袱，就觉得作品特别紧跟潮流。
喜剧效果我觉得也都挺戳我的，剧本来说，不管是卢鑫那些奇奇怪怪的秘闻故事（还有他的小肚子～），还是玉浩精准地总结、调侃，都让人忍俊不禁，而卢鑫欢脱的模仿、口音和玉浩的各种表情，也都让人回味无穷，那句“那么厉害咋不上天呢”后腾腾腾地飞上天特别有画面感，就觉得很可爱。
主题啊，老实说，我是特别不赞同结尾表达的价值观的，英雄就是英雄，认真工作的普通人就不能被称作英雄，如果有超能力的人（或者不说超能力，就说天赋异禀的人），不使用自己的超能力，反而泯然众人地做着普通人就能做的工作，那才叫脑子有问题呢。赞扬默默无闻的普通人不是不可以，但不应该用贬低天才，或者说调侃天才眼高手低的做法来达到，那是对专业的不尊重。不说现在这世界是不是和平，就是完全和平的年代也会有天灾人祸，超级英雄怎么可能没有用武之地？
其实，这个作品一开始是让我联想到沈腾第一季的超级英雄的作品和卢鑫、玉浩之前的《成长的烦恼》的，就是大英雄也会面对生活的满地鸡毛，也会不被理解，也会被流言中伤，所以我很期待作品的结尾可以给我一个比较燃的主题，比如说即使忙着快递这样普通又辛苦的工作，超人还是抽空做着拯救世界的兼职，不被理解也没办法，能力越大、责任就越大的觉悟又讨喜，又能加入和拯救世界有关的内容，不仅能有包袱，还能丰富情节。即使不是燃的结尾，弄个丧一点的主题，比如玉浩，或者世界，忽然需要超人出面，超人忙着送快递，根本不搭理他，我都觉得会更有影射意义。
可能是我不同意作品的价值观，所以我不喜欢这个结尾。不提三观的问题，我也觉得现在的结尾有点生硬，有点硬要赞扬普通人的感觉，而且我觉得浪费了超级英雄这个热血的主题吧，回归平淡回归得有点突然。
再提一提作品的一些小细节吧。首先就是给老年人送货那里，个人觉得网上购物的老年人的确不多，要给他们送快递的确多来自电视购物，这句台词出来的时候就觉得挺细心的。
其次，富二代的蝙蝠侠也不姓扁啊，人家姓韦恩，当然这个我没打算多计较，就是个笑点。着重想说的是扁鹊的原名，可能是我孤陋寡闻啊，我之前的确不知道扁鹊的原名，而且我还挺喜欢看个相声学到个知识点的感觉，所以我是挺喜欢这段的，感觉扁鹊的生平应该也不是很被人熟知吧？如果真的是为了科普一个小知识，或许语速可以再慢一些的。
再次，绿巨人和黑寡妇是为了砸现挂吧？我不太确定砸的是丫蛋和程野还是丫蛋和郭德纲，因为这期节目里丫蛋作品结束后有和郭德纲唱卢鑫唱的那段，然后玉浩说的秃子好像指的应该是程野，包括绿巨人的身材也和程野更相似一点吧，但服装、形象、生平也没有太多的联系，就觉得这个砸得有点不清不楚吧，不是很巧妙。
最后，选葫芦娃作为会长这一点啊，第一，《葫芦兄弟》1986年首播，超人是1938年就被创造出来的角色，论资历，可是远胜葫芦娃呀，所以他当会长的理由不太立得住；第二，山东口音是为了喜剧效果可以理解，但是《葫芦兄弟》是上海美术电影制片厂出品的，大娃的配音演员是戴欣，当时是上海少儿广播剧团的主要成员，大概率是上海的孩子，怎么人到中年就有了山东口音了？
以上关于细节的部分，表扬是真表扬，吐槽就当是吐槽好了，也不是真的想批评。我是个注重细节的人，所以每次看到细节都要纠结一下，或许这些细节都不甚关键，但正是打磨好了每个细枝末节，作品才会显得精致。

叶逢春----安静的旅途
说句题外话，是我一个人有这种感觉吗？每次听到默剧演员开口说话我觉得特别神奇，这一期的叶逢春还有以前《来了就笑吧》看到杨金赐说话，就觉得难以置信…
说回作品啊，我其实一直觉得默剧的形体、表情，甚至剧情，都会比小品要再夸张一些，因为没有语言上的包袱了嘛，所以挺能理解默剧经常会有把舞台弄得一团乱的设计。只是再乱，一般真的能感觉到是一些阴差阳错引起的祸端，但这个作品就让我觉得是三个角色在作，那些互相捉弄、教训总觉得不是很有依据。
可能是我比较较真啊，作品的题目强调的是“安静”，车厢的告示强调“安静”，三个人不断演到的“嘘”也是安静，是声音，而不是作品里最终引起矛盾的用水瓶敲头和扔被子的打搅，这是有差别的，我不知道这么说能不能被理解，就是最终引起追闹的该是一声或者停不下来的响彻云霄的声音，而不是故意的挑衅、打搅，关键处的疏忽让我觉得作品有些散。
作品想要表达的是车厢内矛盾的不断激化，爆发，最后和解的故事，所以过程很重要，三个角色心理、行为的变化很重要。林涛的角色感觉情绪变化是最简单的，就是你惹我一次，我就要还你一次。叶逢春的角色一开始是胆怯、想要息事宁人的，是打嗝被抓到互相指认后，才发生了心理上的变化，手机响了之后不是慌乱地让它静音，而是嫁祸，才开启了和林涛不死不休的对抗，过程中不断地吊起了马鹏的火气。马鹏的情绪变化就是火气被不断吊高的一个过程，说实话从表演上我没有看到太多的情绪变化，有看到的可以指出给我看，但是有一个细节我觉得能看出心情的变化，人物被气下床三次，第三次是矛盾的正式爆发，前两次都有爬回床上的动作，第一次是用的边上的梯子，第二次是直接踩着下铺的床上去的，可以看出一些生气程度的变化。
作品的BGM和演员演绎的节奏卡得非常好，丢手绢时叶逢春的口型配合着歌词，拉着马鹏的衣摆，小人得志得可爱。另外就是开启报复模式时的BGM，和叶逢春的表演、情绪也都融合得特别好。
另外，就是我个人觉得把易拉罐正常打开和用螺丝刀戳开，以及把西瓜正常切开和用吸管戳开的声音差不多，作品的演法个人觉得纯粹是为了喜剧效果。那与其用人声来模仿可能产生的音效，不如用更直观，更看得见的装置，比如一个分贝表之类的，既然可以有一个“车厢内保持安静”的告示牌，那有一个分贝表，上面写“超过多少数值，自动惩罚车厢乘客”之类的，说不定可以增加更多的笑点。而且在马鹏发病的时候，叶逢春有一段“自己把药扔出窗外来报复”的想象，然后一片黑，他晃晃头，表示自己在胡思乱想，这个创意在开易拉罐和西瓜的时候也可以用到，就是正常打开的情形也演出来，给分贝表一个特写，然后被上铺乘客各种教训，然后一片黑，两个人都摇摇头，说明是想象，再接那些奇怪的开法，然后给分贝表特写，或者他们通过表演把观众的视线一起往分贝表引，或许整个作品会更有起伏一些。

第四期总结
再一次声明，我的排名代表的是我的喜好，不代表我认为排名靠后的作品不好。
个人觉得这一期的整体质量还是挺高的，辽艺和鲈鱼的作品其实我觉得都是结尾有些画蛇添足，影响了整体效果。贾冰和孙涛的作品在原来的基础上都有所提高，只是都还不够完美吧。默剧本身的确就是不讨我喜欢的，而且没有了语言，表现力弱了许多，我觉得淘汰还是可以理解的。

第五期
卢鑫、玉浩----戏精的诞生
可能也是我的私心吧，从第一次看这对组合的相声，欣赏玉浩就甚于卢鑫，所以这个给了玉浩更多表现空间的作品自然让我非常喜欢。就像他们俩自己说的，这个作品是一次创新，从卢鑫欢脱、玉浩沉稳，大胆地改变了捧、逗之间的戏份分配，让玉浩的人物形象也变得活泼起来。
挺喜欢作品的开头，用“衣服没穿好”和卢鑫火急火燎的表现，直接就构造了一个很立体的场景，也能引起很大的好奇心，瞬间抓住观众的注意力。
那个“海娃死了吗”和“十年了”，原谅我话题敏感度不高啊，完全不知道是什么梗，查了才知道是《演员的诞生》里的两句台词，演技和台词功底都被诟病得厉害。虽然并不知道是什么梗，但是两人的演绎倒还是让我觉得很好笑。
卢鑫在这个作品里的表现和其它作品比，相对内敛许多，而且笑点感觉大多也来自于剧本本身，而非他的表演，我的这句话也非贬义，反而是夸奖这俩的创作能力，更何况为了让玉浩欢脱，卢鑫必然要沉稳一些。着重说说这次解放天性的玉浩吧，开头理直气壮地“不敢了”，和他一贯的做法相差不远，却出乎意料地好笑，之后愁眉紧锁地思考，嘟嘟囔囔地“我不是人”，嗑瓜子的中年妇女和之后自然而然地给哈姆雷特捧哏，都给我留下很深的印象，也很喜欢玉浩学狗那一段，那种吸着鼻子嗅来嗅去的好奇，五官拧到一起的用力，都惟妙惟肖，个人觉得闻着闻着还可以加个伸舌头，舔空气的动作，狗狗面对喜欢的人也会这样，或许会更可爱。
个人是觉得作品的结尾有些仓促的，我以前看过同学在花园里公益展演，演的就是哈姆雷特和王后的这段对话，的确非常激烈，所以玉浩模仿的那段中年妇女我觉得是很契合这段戏的氛围的，而那段捧哏气势上弱了一些，我本来觉得这得是个欲扬先抑的，但之后的那段除了一句把玉浩震到桌子上的“站住”，其它的无论是气势还是出乎意料的程度我觉得都当不起结尾的高潮吧。可能是因为之前的表演过于出彩，才让我对结尾无比期待，所以反而会觉得不够精彩，不过整体来说，作品已经很精彩了，我觉得几乎堪比《众口难调》了。


以上是关于喜剧人舞台上这个作品的评论，经吧友指点，找到了卢鑫、玉浩2018.02.10上海封箱时的表演，在此也一起说几句，不想看的可以直接跳过了。
可能是先入为主啊，而且我挺讲究收音效果、影像画质什么的，b站的视频毕竟是饭拍，效果和卫视综艺相差不少，或许等我有空去看个现场会有不同的感觉吧，但目前来说，我反而更喜欢youku顶配版的作品。
从内容上来说，封箱的作品明显比喜剧人时打磨得更细致了，虽然结尾较之喜剧人录制并没有多大改变，但很多玉浩抛出的梗，卢鑫不是接住一笔带过，反而可以再抖出新花样。比如玉浩演花时，喜剧人卢鑫就一句“哈姆雷特上花园和花吵架去呀”的反问，而专场，不仅有“I am bee，我捅死你”的一语双关，还有模仿吵架的“牡丹你长得那么丑”，喜剧效果自然更连绵不绝一些。而看喜剧人时我觉得应该可以再出点故事的“to be or 闹 to be”，封箱时也出了“像我这样高贵的女性怎么会找你这样的土鳖”的金句。另外，1个亿给70万的梗贯穿始终，虽然不爆笑，但每次出现都有会心一笑的感觉，不过好奇一下，好像玉浩一开始嗫嚅的是63万什么的，这有什么典故吗？
虽然封箱的内容更丰富一些，但是我觉得按照喜剧人的时长限制，录制的作品完成度完全不逊色于封箱作品，我还觉得节奏相对更紧凑一些吧，包括砸郭德纲的现挂。另外，很想提一下对替身这个元素的运用，我觉得喜剧人时的剧本反而更有喜剧效果，封箱的作品感觉讽刺意味更强一些吧。

宋晓峰、丫蛋----兄妹下山
我们先理一下故事线哦，开头交代了两条。一是座山鸡带着两个小弟下山找食物，对他们的身份其实也没怎么交代清楚，根据座山鸡的名号，以及“被逼下山”，倾向于是土匪。开头并没有任何他们深明大义，为百姓着想的铺垫，结尾想要生擒县长，并且把钱分给百姓，这样一个人物形象的升华我觉得是没有道理的。第二根线，我觉得是辅线，就是座山鸡有个恋爱三年却没有谋面的未婚妻，应该说这条线的完成度还是挺高的，不论是画作的创意，还是王美容本身的职业为以画传情提供的理论依据，至少能看出是用了心的。作品里无恶不作的县长就是由王美容引出的，但是这一段基本都在说辅线，对主线的促进作用并不大。
可能是故事线还值得好好推敲，作品整体感觉有点散，尤其是王金龙带队的三个土匪，完全不理解对情节推进有什么作用。还有就是开场白提到的伪满洲国，故事里并没有用到这个元素，感觉是没有提的必要的，1931年东三省沦陷，民不聊生，其实已经把故事背景交代得很清楚了。
另外，两个细节我觉得有空间好好挖掘故事吧。一是好吃到哭的饺子，与其把它单作为笑点，这是不是也是银行员工的另一种善心呢？能做出如此好吃的饺子，再加上结尾那一枪，怎么都感觉胡混该是个胸怀大志又有才干的人物吧，不如把他设计成一个特别有名的大侠，在开头就可以通过座山鸡来介绍这个人，虽然素未谋面，但对他却无比敬仰，想和他一样什么的，会不会人物间的联系更紧密一些？
二是据说恶心的吟诗，也是单纯地成为了笑点，虽然我也不知道这些诗怎么就恶心了。建议可以举一些晓峰吟诗带来的后果，说明这是他的能力，也是他成为英雄之后可以用来对抗敌人的手法。我其实觉得用玩具枪的不一定要是丫蛋，设计成是胡混，然后晓峰用吟诗救了胡混，胡混再趁机鼓励晓峰也成为一个大英雄，发展会不会更smooth一些？而王美容和另外三个土匪的出场都要展现民间疾苦，并且打动晓峰，让他的心志慢慢坚定起来，这样作品的主题会不会更集中一些？
演员的表现没什么太多可以提的，感觉都还是在意料之中。丫蛋给我感觉特别不在状态，可能剧本也有原因吧，但是戏份同样不多的小超越就觉得挺投入的。胡混，就是银行拖地的，几个小情绪表现得还不错，就是结尾呐喊了一句“惩善扬恶”，我本来以为是有包袱的，不过看样子好像就是个纯口误，不苛责，可能就是压力大吧，但是出了小失误，没有一个人想起来补救，稍微让我有点失望吧，不过作品的喜剧效果还是不错的。

贾冰----人在囧车
可能是我较真啊，我不去纠结现在根本没有站票这件事哦，但我觉得开挖掘机的农民工乘商务舱本身就特别不靠谱。一开始，就是按照梦中的设定，是上海到沈阳，相对还可以理解，因为过年期间可能买不到票，只能买商务舱，想快点回家。但是现实情况是沈阳到上海，过年前这样的班次客流量并不会大，买不到票所以选商务舱我觉得没什么说服力。而且上海到沈阳的距离，更经济的做法反而应该是飞机。我不说作品不能设计这样的情景吧，只是缺乏了一些真实感，缺乏真实感的作品，无论想说的是什么，说服力总会弱一些。
放下以上的各种考量，说回作品，其实第一次看到全场暗下来，贾冰在做梦的时候，我有点联想到《盗梦空间》的结尾，虽然没有那么玄幻，但还是挺出乎意料的设计的，而且贾冰醒来之后迷迷糊糊地嘟嘟囔囔，都和梦中发生的故事有联系，挺让人有会心的感觉。
作品的喜剧效果，除了其它人物穿插的小包袱，我觉得主要应该来自于贾冰的装商务人和不断被拆穿、圆谎的过程，但是我个人觉得有点生硬吧，我反而很喜欢那个戏份不多的乘务员，开头说错话自己倒乐了，以及现实中的和颜悦色，本来也不好笑，就是看着和颜悦色，想到她之前的张牙舞爪，就觉得反差得特别好笑。
我再老生常谈一句，贾冰的作品人物形象真的棱角还不够，不过这个作品个人觉得还是有进步的。感觉高冰是四个角色里塑造得最不够用心的，梦中的他还是一个有自己看法，有自己身份、故事线的角色，醒来以后，突然就没什么存在感了，除了好心和喳喳挤座位，其它时候就出现在别人的对话里，就觉得前后的联系有些弱。梓慧稍微好一些，口音的对比，以及醒来之后对之前背景的交代，人物还是立得住的。红爽和闫强塑造的北京老炮是我觉得最用心的角色，梦中和醒后，性格一脉相承，对待贾冰的态度又截然不同，很有延续性。喳喳其实在梦中的人物形象做得挺好的，但是醒后稍微有些敷衍。
主题和贾冰扮演的主角一起说。说实话这个作品让我看到的是一个虚荣、爱面子，并且为之撒谎的农民工，贾冰想赞扬的团体就是这样的吗？我觉得他显然不是这么想的，所以他在塑造这个人物的时候没有把他塑造得立体，反而模糊了他的特点，甚至在醒后都没有什么笔墨来塑造这个人物。他自己说这个作品是要表现他对外来务工人员的敬畏的，那他必然要去塑造一个即使有小缺点，但必须在大方向上品格高尚的人物，但这个作品的农民工并没有什么高尚的特征，而梦中的情形反而更看到了这个人物的自轻和小人之心，所以我觉得这个人物塑造得不好。而现实的情景反映的是别人对待农名工的态度，反而像是在赞扬这些人的热情、尊重，总觉得有些本末倒置，所以我觉得剧本的逻辑也不清楚，虽然最后贾冰、喳喳蹲着说的想家还挺打动我的。
我其实在想如果把一切都反过来会不会有不同的感觉。就是开头是现实，是众人对贾冰的嫌弃，而要注意的是贾冰角色的塑造不要太装，因为虽然有喜剧效果，但这样的角色实在不值得敬畏。然后被挤兑得受不了，自己默默挪回座位休息，梦中是大家对他们付出的感恩、尊重，也可以提一提外来务工人员的辛劳。结尾我不想太悲伤，可以是乘务员和颜悦色地叫醒贾冰，然后说一句“先生，到站了，新年快乐”，我觉得就已经很温暖了。尊重是对的，但像作品里演出来的那样反而觉得太过，我不认为对一个萍水相逢的陌生人会那样。这样呢可能会平铺直叙一些，或者就是开头是梦境里的好，然后演现实的残酷，或许会有点作品本身的出人意料，就是也有点阴暗吧。

孙涛----老男孩
笑点来说，孙涛真的一如既往地不戳我，除了六哥和盲狙那段觉得好玩，其它就觉得挺尬的，尤其是聂处（这个谐音梗也是我看完查了才get到的）打电话那段，就觉得特别生硬。
其实我不太懂这个作品想表达什么，或者说我不知道这个小品想要面对哪个年龄段。我感觉角色是35岁左右，以前看过一篇文章，是一个三十刚出头的男生写的自己生活的各种辛苦，还有被逼着长大的无奈，当时特别打动我，我觉得作品如果从这里出发，或许会更打动人，至少目前，整个作品没有告诉我这样费劲心思地骗老婆、打游戏，目的是什么。结尾说只是想要快乐一下，我觉得还是挺单薄的，因为没有演出平时的不快乐来。如果可以有更多能让人感同身受的细节，各种说大不大、却实实在在的辛苦、难熬的例子，然后引出只是为了有一点点自己的空间，可以玩一下游戏，过一把英雄瘾，是不是更容易被接受？
被老婆发现的点作品里设计的是有个大logo，不说视频的时候老婆们能不能发现，至少现场观众一定是很难发现的，设计这个点的意义就不大了。我其实更倾向于是老八龚浩川的妻子认出了领队就是丈夫那个当导演的大学同学，既然三个妻子互相认识，他们彼此应该都是熟识，我觉得会比较合理一些。

贾玲----一切都是最好的安排
这个作品我觉得特别自然，剧本也好，贾玲边做事边自言自语的场景也好，都特别有生活的气息，笑点、表演不夸张，都是淡淡的，却让人忍俊不禁，很喜欢这种真实感。
特别喜欢大聪塑造的老板的角色，情绪的转变很明显，开头虽然义正严辞地训话，但脸上的笑容却总也藏不住，不知道是被自己的创意总监逗的还是大聪本身就不禁逗，还挺可爱的；贾玲借口上厕所实则和爹地视频，他从一脸看戏到略显尴尬，到生气，递进得很自然；再到最后解雇贾玲时的平静，还不忘调侃一般地自称**老板。
说说主题啊，这个作品有让我联想到贾玲第一季那个《爱笑的女孩》，我觉得作品想表达的就是塞翁失马焉知非福，然后就是题目所说的一切都是最好的安排对吧？但是问题是塞翁他没有犯错误呀，所有的祸福的确都是上天的安排，但这个作品不能完全归咎到运气差上啊。之前所有的小错误，我觉得都还可以谅解，迟到、说老板坏话没什么大不了的，但是把眼药水当成洗面奶，这就是事故了，我会觉得因为这个被开除是正常的，所以居然最后还被对方公司挖过去，我看着稍微有些不舒服吧。
说说细节啊。首先是那些所谓创意啊，贾玲列的那四点，就最后一点稍微具体点，前三点都是空话啊，不是应该有具体的做法吗？就像第三季肖旭、肥龙的《广告双子星》那样啊，有一点具体的创意，或许也可以有更多的包袱。比如贾玲想出来的创意先受到大聪的表扬，然后再让泰维歪解一下，就能又逗一次。其实我觉得说到大公司的广告都这样的时候可以举个例子，比如景田百岁山的广告对吧，加一点吐槽也是可以的。
其次，小男孩那段前后呼应是想塑造那种“总有人偷偷关心你”的感觉吧，宏禄那段就很自然，小男孩那段怎么看怎么像小朋友临时胡诌的狡辩啊。先不说这个行为对故障电梯毫无作用，根据他的话，前几天看到电梯维修，那现在就是好了咯，好了的电梯如果还需要这样按，那我们需要按钮干什么，反正每层都要停的呀。
应该说除了结尾我觉得有点歪解了“一切都是最好的安排”这句话，其它部分我还是挺喜欢的。

第五期总结
没什么需要justify的吧，评论里应该说得挺够了

第六期
贾冰----你的模样
个人还挺喜欢这个作品的，结尾特别打动我。其实随着《知道不知道》BGM转场，看到三个曾经朝气蓬勃的大学生带着白发，慢慢走出来的时候，我就已经很感动了。以前看过一句话，说如果生活可以像影视剧该多好，下一个场景就是多年后，那会多轻松。这些年，这三个被质疑的孩子真的坚持了下来，从孩子的营养都不一定跟得上的小山村，到可以盖自己的教学楼、宿舍楼，当中的辛劳没有演出来，但鬓间的白发分明是这些辛苦留下的痕迹。
挺建议大家看一下完整版对这段的演绎，那三张历经风霜的脸想到孩子的条件有了改善，笑得那么开心，还有一些对老校长的怀念，觉得特别温馨。其实如果是我编作品的话，我会让结尾结在大学生进来，问完“请问这里是前胡台村小学吗？”，那时候的情感可能更隐忍一些。现在的结尾无疑把作品的氛围推向了高潮，熟悉的张木棍、《咏鹅》，还有三个年过半百的老师坐在那里听着、回忆着、热泪盈眶着，我的眼泪哗哗流啊，不过我觉得这有点过于强调新来的大学生和贾校长的相似性了，作品想要表现的不仅仅是两个人的相似，而是师德的延续。
作品前期感觉节奏有点拖，我觉得应该是要表现这个小学，乃至整个村的条件差，以及老校长一个人坚守的辛劳，应该说还是有挺多实质性的内容的，整个小学就两个人，话筒坏了好多年，凌晨4点起来给孩子磨豆浆等等，只是还是有些纯搞笑的包袱，对情节推动起的作用不够大，这点感觉是值得再打磨的。
另外大学生下了教委的通知后，贾校长的反应我觉得有点不可理解，他只是不想离开，那为什么要赶三个大学生走呢？他可以不信任三个大学生，觉得他们做不到像自己一样用心，那他应该强调自己怎么都不会走，而不是像作品里演的不停地想要赶走其他人，这是我觉得不合理的，但我不知道是不是年纪上去了，可能人的心理会不一样。
比拼那段我其实也觉得不是很合理，或者说这三个来支教的大学生业务水平有多厉害没有那么重要，重要的是表现他们的奉献精神。我其实期待的是一些因为生活环境不同而产生的理解断层的笑点，就比如类似宝马去接的那样的笑点。在多年以后的场景中也可以有一些调侃刚来时搞不清状况的笑点，或许会更有生活气息一些。
应该说这个作品对细节的用心程度和之前比还是有很大的进步的，说两个我觉得有点糊弄的吧。一个是喳喳扮演的是贾校长妻子的弟弟，两人的表演、形象年龄差距是不是大了点？就觉得对喳喳的人物形象有些糊弄了。
第二个是红爽说明自己的业务水平时提到的，钢琴、小提琴、单簧管、手风琴专业十级。先说一下，乐器、舞蹈等艺术类的考级都是针对业余人士的，不管是哪个考级机构，也不管最高级是具体数字还是就叫专业级，考出来和专业的也没法比。示范大学出来的应该算半专业，水平也要比考出所谓专业级的好很多，所以一个师范大学、主教艺术的毕业生说自己考出十级实在没什么厉害的。如果可以设定成红爽是教比如文科的，然后还会这些乐器，懂很多乐理，可以业余给孩子带来一些艺术的熏陶或许会更好，另外两个也可以再适当多才多艺一些。
虽然提了这两个细节，我倒没想批评，毕竟也不是非常重要的细节吧，作品整体来说还是非常满意的。

宋晓峰，丫蛋----谈判专家
看前采的时候，晓峰有句话我印象挺深刻的，大致意思是一味追求合理，就不是他的风格了，这个舞台还是要先让观众乐起来。其实我挺惊讶这句话是出现在这个作品的准备过程中，因为个人觉得这个作品的合理性是胜过上一期《兄妹下山》的，虽然整体有点无厘头，但疙瘩得没有那么厉害吧。
个人觉得这个作品和晓峰本身的表演风格很搭，演一个农民工假扮的谈判专家，他的吟诗、口条，甚至搞不清状况，不仅仅是笑点，也很符合人物形象，那句“且慢”的效果个人也觉得很好。
作为说客的晓峰反而和说服对象走到了一起，于是另一对苦命鸳鸯也得到了成全，皆大欢喜，而且应该是一个可以有点小浪漫的题材。丫蛋同意的原因我觉得就是她感受到了爱情的义无反顾，但是阿峰和丫蛋的爱情我觉得刻画得不是很用心吧。阿峰从头到尾不管是本身的行为，还是对待丫蛋的态度，都没有让我感觉到变化，尤其是那句“你大姨子的手搭上来了”和结尾什么都没有的几句问答，反而让我有种炫耀的感觉，缺了些真心吧。丫蛋的表现我觉得略好，我觉得她想要塑造的是一个精明的女强人，这样的女子我不觉得她会被一出这么假的英雄救美所骗，不然人设就崩了，所以我倾向于她其实是渐渐被打动，所以对最后一个把戏的不真实可以视而不见。这么说的话，我就希望可以看到丫蛋对阿峰态度的变化，有一些痕迹吧，但是感觉有点断，开头丫蛋觉得阿峰不懂礼貌，也很冷淡，被夸之后的回答其实是有些赞许之意的，但是之后的表现，丫蛋始终是冷冷的、甚至是厌烦的，然后就是被救之后突然化身小迷妹，我觉得有点突兀吧，如果可以把情绪变化再细细刻画一下，或许会更合理一些。
再说几个细节啊。第一是揭晓张楠身份的时候我觉得有点太快了，其实可以多几次误会的，不然我不太懂一对情侣好好地你们坐两张桌子干什么？
第二是丫蛋的形象，从上一次的《温柔灭火器》，就觉得她很想去塑造一个干练的女强人，但是总觉得还差一点吧。服装上，红色大衣配一身黑已经比上次粉外套加一双粗跟跳水台要大气多了，就是裤子最好不要用珠光的，有弹性还发亮的legging看着档次真的不高。表演的话，后期坐着说话还好，就是配着《girlfriend》出场的那段走得太稀里哗啦了，如果是为了喜剧效果，就更应该走得有气质、有气场，这样和之后的崴脚反差才会更明显。
第三就是跳舞那里，晓峰说用大拇指点腰，但他跳着跳着就忘了呀，反而是张小伟一直牢记这个细节，就觉得晓峰有点疏忽了吧。

孙涛----浪漫起来
虽然感觉还是孙涛一贯的风格，但和之前的作品相比，这个作品的笑点相对还戳我一些，尤其是那个贯穿始终的西兰花（电视版好像都删了…），我觉得是个特别有创意，且推动情节发展的包袱，另外就是孙那样急中生智，抖的几个小机灵，也觉得特别可爱。
故事的节奏相对还是挺紧凑的，误会的发生得一波三折，澄清得也毫不拖泥带水，虽然我还是挺惊讶一个公司的三个人订了同样的花，并且都要求送到公司，巧合得有点明显，不过小品也不用计较那么多。电视版弯刀的妻子生气得有点莫名其妙，完整版里是有说清这一点的，所以剧情基本都是顺的。
这个作品没什么太多可说的，但我觉得与其说上个作品针对年轻人，反而是这个整体青春一些。其实也不用设定在七夕，作品是2月21播出的，如果设定在情人节或许更应景一些吧。

郭阳、郭亮----闲扯瞎聊
题材、架构的确不是第一次见，虽然是翻新，我倒觉得效果还不错，段子大概不都是新的吧，但双胞胎的演绎自带笑点，尤其是一些一本正经的胡说八道，比如“霸王龙的科学饲养”，都特别戳我，话说郭老二的电影，听名字我还真挺想看的。
虽然是小品，我倒觉得这个作品还挺相声的，两人换上大褂，换个简单点的布景，再加点垫话，不就是郭亮逗、郭阳捧的标准形式吗？不过加上这些背景、道具，的确一下子觉得厚实了许多。
好奇一小下啊，大屏幕上是作品的名字《闲扯瞎聊》，但是他们演的谈话节目是叫“小赵说事”，而且作品也没有明确提过小赵说事和闲扯瞎聊的联系，感觉如果屏幕是小赵说事说不定会更像谈话节目的布景一些。

卢鑫，玉浩----相声-我是谁
整体的喜剧效果还不错吧，就是觉得两部分各自为营得厉害，连接得也有些生硬吧。作品的题目“我是谁”感觉更契合前半部分，调侃玉浩的那部分，架构、创意很好，表现了人的多面性，也是四个很当代的话题，还把那些小陋习都融合到一个人物身上，讽刺意味很强，但是个人觉得打磨得还不是很成熟。首先，关于动物的属性，可能每个人的感觉不一样，狗和狼的代表意义我能接受，野马表示欢脱我觉得不是很合适吧，野马有种桀骜不驯、无法掌控的感觉，而不是不知分寸，那种恣意妄为的感觉，我可能会更倾向像野驴吧？羔羊，包括沉默的羔羊，我觉得表现的都是弱小和任人宰割，而不是作品里想要表达的冷漠，用高冷的猫咪会不会更契合一些？而且猫好像也更触手可及一些。
其次，陋习之间的联系感觉找得有点简单。作品前半段的四个小点，是两两组合的。前两点对上司的谄媚和网络暴力，联系是假装卢鑫是老板，骂他，喜剧效果不错，呼应也做得挺好，就觉得tangle得少了一点，还可以让玉浩再变一次脸，比如他骂得正爽，卢鑫来一句“老板好”，然后玉浩瞬间变回原来样子，意识到被骗，又变回狼，或者加点比如玉浩的小号和老板的在网上对骂，然后卢鑫骗他已经把他的小号告诉老板了，这时再来个老板电话，玉浩瞬间低眉顺眼，挂了电话，卢鑫再告诉他是骗他的，这样来回几次，可能内容会更丰富一些，讽刺意味也会更强。
至于后两点，酒局的过度热情和对家人的无话可说，说实话不是太戳我吧，这个不计较太多，整体也是和前两点一样，希望可以有更多理不清的联系吧，现在还是让我觉得有些单薄。
再说个小细节，不知道大家还记不记得，玉浩有句台词是“我和你和你和你的群聊”，卢鑫直接说“对啊”，如果改成是类似“是你和你和你和我和我和我的峰会”会不会更有趣一些？
作品的后半段，我觉得和“我是谁”是没有关系的，但是效果感觉还胜于前半段。经吧友指点，我找到了他们相对完整版本的《山丹丹开花红艳艳》，气氛很热烈，果然也是先唱的原版，再唱的译版，我觉得这样也比较符合人的认知吧。但这个作品是反过来的，先唱的译版，然后还有一点互动，其实个人觉得互动还可以多一些的，把气氛再带起来，之后再唱的原版，虽然卢鑫的声音真的很亮，把信天游那种辽阔感都唱了出来，但就觉得刚起来的气氛有点下去了吧，不太适合结尾。
虽然作品称不上完美，但我觉得不至于淘汰，在想是不是节目对作品的时长有限制，所以没法填足内容，互动也只能点到为止，反正我觉得还挺可惜的。

第六期总结
这期给我最大的感觉就是卢鑫、玉浩淘汰有点可惜吧…另外，虽然理智让我觉得孙涛的胜过辽艺，不过说实话，我情感上觉得实在是差不多的。

第七期
贾冰----当外卖来敲门
和贾冰之前讲农民工的作品比，我觉得这个用心多了，不再是一味地从他想赞颂的一方来看待问题，反而塑造了一个矛盾，一个谁都没错，却还是互相伤害的矛盾。对喳喳扮演的外卖员，他丢电动车、丢单、差评，我还可以说一句活该，因为那的确是他的失误。但对贾冰，他其实真的没做错什么，外卖洒了，主动担起责任再买一份，却阴差阳错，还是得了差评，本来该给那个罪魁祸首一个差评的，却还是心软，不仅不追究，还接手了他的6个差评，就像他说的，他不一定值得个人崇拜，但他的确没什么好指责的。但是不管是给了他差评的两米高的大姑娘，还是道歉时面对的铺天盖地的指责，那些顾客也没错。没有人错了，但总有人要背锅，这就是生活，无情、无耻、无理取闹的生活，这份无奈，才是我觉得小人物心酸、值得同情的地方，因为他们没有办法掌控生活，这个作品塑造的人物、讲的故事，和之前比，要立体、生动得多，因为不再仅仅只是说辛苦。
作品的喜剧效果我觉得也很不错，还是贾冰一如既往的风格，但是感觉多了挺多的创意，模仿宋晓峰吟诗啦，虽然也是没什么文采的打油诗，但有实质内容，模仿得又好笑，效果很好；还有特别戏剧化的麻辣烫洒了，特别有画面感；遥相呼应的“不要开伦理的玩笑”和那个并不算新的长话头的包袱，都运用得恰到好处。个人来说，这个作品的笑点是目前贾冰七个作品里最戳我的。
那段和家里的视频，其实也戳到我了。不知道大家有没有看过《疯狂动物城》，小兔子工作第一天下班回家，一肚子的委屈，看到爸爸妈妈的视频邀请，她深吸一口气，整理了情绪，点开后，也是报喜不报忧。我每次接父母视频的时候也是这样的，尤其是那深吸一口气。贾冰的角色显然来不及调整情绪，他要快速地编造自己在哪里、干什么，他强颜欢笑，装作一切都好，眼睛里却是不敢流出来的泪，掏出冷馒头，蘸着麻辣烫的场景，我觉得还挺打动人的。
最后大屏幕上那句话，我不确定我理解得对不对，有心得的也可以指点一二。“他是谁的儿子，谁的丈夫，又是谁的父亲”，儿子这个社会身份我觉得表达的是小人物和大人物，或者说服务的和被服务的本质上是一样的，都是家里疼爱着长大的，而丈夫和父亲表达的是他们身上的责任和担当，是贾冰这个外卖员，乃至所有辛辛苦苦、委屈了也必须坚持的小人物，依然坚持着的理由。

方清平----春节记事
一直觉得方清平特别适合“听伯伯讲那过去的事”的风格，就是那种淡淡的回忆，不爆笑，但是让人忍俊不禁，可以勾起同龄人的回忆，也可以给小辈一些更直观的过去岁月的印象，也是很独特的风格。个人觉得这种风格最重要的点在真实，或者说夸张和玩笑的度还值得好好把握一下，我没法给很明确的定义啊，举个例子，比如作品里的摔炮、麻雷子，虽然夸张，但就觉得可以接受，但是给对象玩浪漫那个总觉得段子痕迹有点重，可能是我的感觉啊，痕迹太重就觉得刻意了，反而不好笑。
再说个比较主观的感觉哦，开场垫话那里，方清平说“今天我终于来了”的时候，我总觉得有种修成正果的感觉，那一刻竟然还有点小感动，也是不知道感动什么。
这期节目播出的时候还没过正月十五，春节时过去与现在的对比，是个很应景的题材，虽然方清平自己能把他讲的所有内容和春节扯上关系，但我觉得有些关系真的有点硬扯。过去的还好，本来过去年味就重，可说的内容多。说到现在时，春运的确是个可说的点，我觉得是可以占个大篇幅的，但是感觉有点敷衍，而且如我上面提到的，段子痕迹有点重。之后就都在说旅游的事，不是说不能说，毕竟现在的确有很多人选择过年时出去旅游，只是觉得不应该只提这一点，虽然现在年味淡了，过年其实还是有挺多值得说的，比如贺岁档的电影，今年的可能赶不上看，不过可以调侃一下阵容、宣传，或者提一提往年的贺岁档；比如现在不让放炮，电子鞭炮会不会有什么别的有趣的故事；比如依然还有的串门，现在聊的内容也应该有很多抖包袱的空间。
另外，是我一个人的问题还是大家也有这样的感觉？方清平的节奏有点奇怪。好几处他拖长了尾音，我觉得就应该是来个掌声结束了，然后掌声来了，他又说下去了…结尾的地方反而特别不像结尾，虽然他说没人笑也要鞠躬了，总觉得像临时的救场。