敦煌
旧帖，不知发过没有。无聊就发一发。
环敦煌是戈壁，四眺苍黄，只有城区和莫高窟周围才有一圈绿痕。狂风卷地沙石扬天，差不多成了唯一的自然活动和常见景象。
无法想象，飞天翱翔的天地，会这样荒漠，华美画壁勾画的世界，是如此枯燥，我绝不相信。应是土地华滋，水木清华，叠翠重幛连天接地，否则，敦何为大，煌何言盛？青山绿水绕城廊，有无数烟树人家、有歌榭楼台，更有炊烟与茅舍。莫高窟就在敦煌翠色最深处，深得像口井。梵音和檀香，伴着日出日落，随着云聚云散；憧憬和梦想，宣嚣和欲望，一一照彻洞穴，映影在面面岩壁，凝成幅幅华美的画卷。看时光的动与静、长与短，看人世的生死与轮回、永恒与刹那。一切赞美都不无过，但语言却显苍白无力。这才是心中的敦煌，人们怎会选择一个荒凉地方，铺张激情和想象，刻画信仰和梦想，书写期盼和心愿呢？
不论从哪座城市出发，都极之遥远，不论从哪个方位进入，都是黄沙茫茫黄入天，像走进天之涯，地之角。敦煌在戈壁深外，莫高在戈壁更深处。水已断流，平林已芜，几行苍老的白杨，勉强抵拦着岁月和风沙的侵蚀。若非人力，恐怕就连这些白杨也终会枯死。“千创百孔”，满身灰土，一面疲惫，像先秦古老夯土堆，孤零零地裸露在茫茫黄沙中便是著名的莫高窟，西风残照，疑是汉家陵阙。白杨多悲风，萧萧愁杀人，山，偏又是鸣沙山，风吹沙鸣，天雷地动，摄人心魄，是谱写悲壮还是诉说悲凉，没人听得懂。戈壁到底给你怎样的感觉和印象，是震撼、震惊，是雄伟、辽阔，还是是单凋、枯寂，是荒凉、恐惧？怕不是三言两语可以说清楚，也不是一句好坏可以概括。若从自然环境而论戈壁虽不是沙漠，离沙漠也不远，生命已接近绝迹，这肯定不会好。只有荒凉，只有死亡，只有远古洪荒般的岑寂，似乎和美，和壮丽扯不上关系。然而，黄沙简单铺陈，戈壁的空洞寥廓，无边无际看似是重复、单凋、枯燥、死寂、荒凉，站久了，看久了，却在你心里勾起一种奇妙的感觉，像是战怵像是激动，像是恐惧像兴奋，像侏儒又像巨人，总之似乎从没有这样贴近过自然，接近过真实，仿佛有种声音在隐隐召唤，但你无法把握，让你渴望靠近又害怕靠近。。。。。感受难言，心情复杂，这单调枯燥戈壁滩，隐约有一种素朴的美，大漠孤烟，长河落日，你震撼壮阔、雄伟，苍茫和浑厚的一面。
极度震撼，刻骨铭心，源自巨大的反差。提起敦煌提起莫高，想到华美的壁画就会想到黄沙戈壁，便觉神秘莫测。龙门石窟，亦艺术之精品，雕塑之杰作，然龙门山欠峥嵘，伊河无激流，雄视古今万代的石刻艺术，缺乏磅礴大气的自然环境与之呼应对称，便如佳作没有好装裱，顿觉减色。佛法讲究修心养性，古人故意把华美和丰盛藏在枯燥贫瘠中，是否也暗合佛法要求的无视形骸直达内心呢。天下名山僧占多，那是后来的事，早期僧侣，重修静心，避世独处，少林达摩师祖，面壁数年，以致壁上留影，固有夸大成份，可证重修，重心，避世的特点。敦煌虽是丝路明珠，实是域外边陲，人烟稀小。乐尊和尚在三危山上看到的金光，极可能是海市蜃楼，又或者是心理暗示下的一种错觉，但不管真相如何，这里确实是清修的好去处：戈壁深处，人烟稀少，荒凉寂寥，利于静修；丝路途中，是东西交流的干道，无论向东向西甚至向南向北，都可以辐射到极远处，便于传播交流，于是乐尊和尚留下来，在鸣沙山东岩壁，面向三危山开凿禅室静修。这极可能就是乐尊在莫高窟开禅室静修的原因。丝路名字好听，在古代实际是一条生死路，充满种种危险，常常百人出十人归，来往商人需要神灵保佑，统治者亦企求政权永固，平民百姓想风调雨顺，家人平安，求佛礼佛无疑是现成的办法，于是洞窟就一间接一间出现，最终形成了莫高窟。
极度贫瘠的生存环境，更需要内心的安定；虔诚的精神诉求，亦需要明确的寄托和表达，于是塑像和壁画是极其精美极其华丽极其详尽，亦极富想象。。。。从戈壁走进莫高窟，谁都会被震惊震撼，甚至不敢相信。四百多个洞窟，二千多面壁画，排起来将是连绵几十里，试想想这是什么概念。真不敢相像。莫高窟是佛门圣地，意义和价值只限于佛法及传播历史，这是常发生的极大误解。佛法只是莫高窟众多艺术中最表面或最直接的一方面而已，莫高窟的壁画，真实、直观、详实，记录了一千多年历史，几大王朝，无数时代，各族人民，各个时期的社会生活百科全书，无论是建筑，服饰，风俗，现状，历史，山川，生活，以及社会关系，文化艺术特点（包括绘画，塑像，书法，用料，印刷，造纸等等），可以列得很长很长，甚至还可以研究古代矿物的来源，产地，以及商业往来的情况等等（莫高窟的彩绘用料多是矿物料，比如青金石，就是来自外国），虽然开凿洞窟，塑像和彩画的目的，是为了宣扬佛教，信奉佛教，但笔墨和具像无意中却把当代社会面貌，留在了这些线条，色彩，画面，故事，人物，山川草木中，真实，直观，丰富。且脉络清晰，转承有序，前代对后代的滋养，后代对前代的发扬，亦一一记录其中。各行各业，差不多都可以在莫高窟找到自己需要的东西，五台山唐朝木建筑寺庙，就是根据莫高窟五台上壁画按图索骥发现的。莫高窟是一个艺术大宝库，完全没有半点夸张，莫说中国，就是在全世界，也难有可比者。光是其中一个小小的藏经洞，就支撑一个世界性的学术组织。莫高窟的艺术价值和意义，还等待着我们一代一代去挖掘，去整理，去总结，它是历史的锁匙，时光的隧道。
对莫高窟，一般人还很容易有一个错觉，以为莫高的艺术只是中国的艺术，这也是大错特错，就像佛法只是众中艺术中最直观一种，中国艺术只是莫高众多艺术中较主要的一种而已。敦煌在汉代便归入中国版图，在现代人的印象和感觉里，敦煌和我们的中原大地，或者八百里秦川一样，自古就是华厦民族生息的地方。事实上，华厦民族生息的地方，在很漫长一段时间内，西至金城而止，金城就是现在的兰州。而敦煌，处在河西走廊最西端，自古就是小数民族生息放牧的地方，月氏，乌孙，匈奴，吐鲁番等民族都先后出现在敦煌的土地上，既使汉之后，中央政权势弱，敦煌地区常被小数民族侵占统治，强盛如唐代也不例外，所以自古敦煌就是一个民族和文化混杂交融之地。敦煌这个地名，学者们早已承认不是汉名，而是出自小数民族的音译。就算是现在，用汉语也不好解释其意，只能勉强说成敦者大也，煌者盛也。而莫高的名字更是莫衷一是，难有定论，多数也是小数民族语的音译。不难想象莫高窟艺术是许多民族，甚至还有西方国家，在不同时代，不同时期都有各自的反映和影响，或多或少，或明或暗。它们各有特色，又相互影响融洽，是莫高窟艺术密不可分的组成部分。藏经洞里就发现不少外文经书。说莫宝窟不光是中国文化宝库，是全球艺术宝库，我想在某意义上，也是适合的，这也是寞高窟高于其他古迹的原因，它不是一时一民一国的作品，是一千多年，无数民族和地区国家的的艺术融洽之作。莫高窟不光杰出，同样是伟大。若只选一个文化古迹代表中国，肯定非敦煌莫属，相对敦煌长城不过虚有其表而已，甚至连其表也不存了。若世界只选一个文化古迹代表地球，我想也极有可能是敦煌。敦煌“征服”了世界。
用最多的词汇形容莫高窟也不为过，遗憾是，莫高窟的内容太丰富了，没有极高的艺术修养和历史知识，总是挂一漏万。像我们这样的普通游客，只能参观十个八个洞窟，所见有限，更是管中窥豹，想真正走进莫高窟是千难万难。我粗糙的印象是，隋唐之前，主要是北凉，北魏，西魏时期，人物形象西域特点明显，多粗犷。塑像衣饰紧贴身躯，有薄纱透体之感，多单体塑像，多交脚坐式，和后世的盘膝跌枷坐大相异趣，洞窟为中心柱式为主。彩绘底色多为单色，多为红底，颜色鲜艳，至今色泽如新。线条粗犷有力，灵动稍欠，尤其是飞天形象，男性形象居多，体形粗犷，动作较为生硬。北魏人物形象较为清瘦，和唐是两个极端，大有晋人之美，244窟中右壁最后一个塑像，微笑极为自然有味，被人称为东方的蒙罗丽莎，是难得的精品。
古人论画，以为人物画，尤其是佛像画至唐为高峰，虽然莫高窟画师水平未必能代表唐代最高峰，但唐代绘画的特色和水准，无疑有极好的体现。事实上，隋唐，尤其是唐代的壁画，最为精美，艺术价值最高，线条繁流畅，着色瑰丽自然，画面华丽堂皇；人物圆润丰满，体态雍容大方，神态自然逼真；题材丰富，场面宏伟，绘画精细，无不如生。尤其是飞天形象，趋向女性化，婀娜多姿，体态妙，极为精美，“天衣飞扬，满壁风动”，反观西方的天使硬加双翅膀，简直是蛇足，显浅且呆板。飞天不是主要人物，佛祖说法时，责任在天上撒花，盘旋鼓乐，或作为装饰点缀，随意而自然，反而成就了高峰。塑像多是一佛二弟子，一佛二菩萨，或一佛二菩萨二天王等组像形式，洞窟以佛殿佛堂式为主，多圆塑，均称饱满，自然大方，极为逼真，三大佛像均是唐代作品，巨造精美，充分体现唐代艺术水平之高超，130窟南大像，神态安详，庄严，左手胺在膝上，五指圆润微晓，线条极为流畅，造型极之优美，宛如纤纤玉手兰花指。宋代敦煌脱离中央，地方政权统治为主，壁画（我参观的多是唐之前的洞窟）不如唐代，由绚烂而平淡，生气渐减，明清尤其是清，多无足观，造像十分粗陋，多是改塑旧窟，毁多于建。
从洞窟出来，再看戈壁也仿佛变得丰富。莫高艺术以绘画为主，塑像为之，有别于龙门，大同均以石刻像为主，是由鸣沙山石质决定。鸣沙山为石砾质，若砾石和细沙粘结而成，砾石历历可数，极为疏松，易于开凿，难于雕刻，所有塑像除三大像是石胎，全是木胎泥塑。壁面粗糙不平，须以泥浆抹平，故流行壁面装饰。奇迹诞生荒凉，枯燥孕育丰富，谁是前世，谁是今生？
2013-8-8
环敦煌是戈壁，四眺苍黄，只有城区和莫高窟周围才有一圈绿痕。狂风卷地沙石扬天，差不多成了唯一的自然活动和常见景象。
无法想象，飞天翱翔的天地，会这样荒漠，华美画壁勾画的世界，是如此枯燥，我绝不相信。应是土地华滋，水木清华，叠翠重幛连天接地，否则，敦何为大，煌何言盛？青山绿水绕城廊，有无数烟树人家、有歌榭楼台，更有炊烟与茅舍。莫高窟就在敦煌翠色最深处，深得像口井。梵音和檀香，伴着日出日落，随着云聚云散；憧憬和梦想，宣嚣和欲望，一一照彻洞穴，映影在面面岩壁，凝成幅幅华美的画卷。看时光的动与静、长与短，看人世的生死与轮回、永恒与刹那。一切赞美都不无过，但语言却显苍白无力。这才是心中的敦煌，人们怎会选择一个荒凉地方，铺张激情和想象，刻画信仰和梦想，书写期盼和心愿呢？
不论从哪座城市出发，都极之遥远，不论从哪个方位进入，都是黄沙茫茫黄入天，像走进天之涯，地之角。敦煌在戈壁深外，莫高在戈壁更深处。水已断流，平林已芜，几行苍老的白杨，勉强抵拦着岁月和风沙的侵蚀。若非人力，恐怕就连这些白杨也终会枯死。“千创百孔”，满身灰土，一面疲惫，像先秦古老夯土堆，孤零零地裸露在茫茫黄沙中便是著名的莫高窟，西风残照，疑是汉家陵阙。白杨多悲风，萧萧愁杀人，山，偏又是鸣沙山，风吹沙鸣，天雷地动，摄人心魄，是谱写悲壮还是诉说悲凉，没人听得懂。戈壁到底给你怎样的感觉和印象，是震撼、震惊，是雄伟、辽阔，还是是单凋、枯寂，是荒凉、恐惧？怕不是三言两语可以说清楚，也不是一句好坏可以概括。若从自然环境而论戈壁虽不是沙漠，离沙漠也不远，生命已接近绝迹，这肯定不会好。只有荒凉，只有死亡，只有远古洪荒般的岑寂，似乎和美，和壮丽扯不上关系。然而，黄沙简单铺陈，戈壁的空洞寥廓，无边无际看似是重复、单凋、枯燥、死寂、荒凉，站久了，看久了，却在你心里勾起一种奇妙的感觉，像是战怵像是激动，像是恐惧像兴奋，像侏儒又像巨人，总之似乎从没有这样贴近过自然，接近过真实，仿佛有种声音在隐隐召唤，但你无法把握，让你渴望靠近又害怕靠近。。。。。感受难言，心情复杂，这单调枯燥戈壁滩，隐约有一种素朴的美，大漠孤烟，长河落日，你震撼壮阔、雄伟，苍茫和浑厚的一面。
极度震撼，刻骨铭心，源自巨大的反差。提起敦煌提起莫高，想到华美的壁画就会想到黄沙戈壁，便觉神秘莫测。龙门石窟，亦艺术之精品，雕塑之杰作，然龙门山欠峥嵘，伊河无激流，雄视古今万代的石刻艺术，缺乏磅礴大气的自然环境与之呼应对称，便如佳作没有好装裱，顿觉减色。佛法讲究修心养性，古人故意把华美和丰盛藏在枯燥贫瘠中，是否也暗合佛法要求的无视形骸直达内心呢。天下名山僧占多，那是后来的事，早期僧侣，重修静心，避世独处，少林达摩师祖，面壁数年，以致壁上留影，固有夸大成份，可证重修，重心，避世的特点。敦煌虽是丝路明珠，实是域外边陲，人烟稀小。乐尊和尚在三危山上看到的金光，极可能是海市蜃楼，又或者是心理暗示下的一种错觉，但不管真相如何，这里确实是清修的好去处：戈壁深处，人烟稀少，荒凉寂寥，利于静修；丝路途中，是东西交流的干道，无论向东向西甚至向南向北，都可以辐射到极远处，便于传播交流，于是乐尊和尚留下来，在鸣沙山东岩壁，面向三危山开凿禅室静修。这极可能就是乐尊在莫高窟开禅室静修的原因。丝路名字好听，在古代实际是一条生死路，充满种种危险，常常百人出十人归，来往商人需要神灵保佑，统治者亦企求政权永固，平民百姓想风调雨顺，家人平安，求佛礼佛无疑是现成的办法，于是洞窟就一间接一间出现，最终形成了莫高窟。
极度贫瘠的生存环境，更需要内心的安定；虔诚的精神诉求，亦需要明确的寄托和表达，于是塑像和壁画是极其精美极其华丽极其详尽，亦极富想象。。。。从戈壁走进莫高窟，谁都会被震惊震撼，甚至不敢相信。四百多个洞窟，二千多面壁画，排起来将是连绵几十里，试想想这是什么概念。真不敢相像。莫高窟是佛门圣地，意义和价值只限于佛法及传播历史，这是常发生的极大误解。佛法只是莫高窟众多艺术中最表面或最直接的一方面而已，莫高窟的壁画，真实、直观、详实，记录了一千多年历史，几大王朝，无数时代，各族人民，各个时期的社会生活百科全书，无论是建筑，服饰，风俗，现状，历史，山川，生活，以及社会关系，文化艺术特点（包括绘画，塑像，书法，用料，印刷，造纸等等），可以列得很长很长，甚至还可以研究古代矿物的来源，产地，以及商业往来的情况等等（莫高窟的彩绘用料多是矿物料，比如青金石，就是来自外国），虽然开凿洞窟，塑像和彩画的目的，是为了宣扬佛教，信奉佛教，但笔墨和具像无意中却把当代社会面貌，留在了这些线条，色彩，画面，故事，人物，山川草木中，真实，直观，丰富。且脉络清晰，转承有序，前代对后代的滋养，后代对前代的发扬，亦一一记录其中。各行各业，差不多都可以在莫高窟找到自己需要的东西，五台山唐朝木建筑寺庙，就是根据莫高窟五台上壁画按图索骥发现的。莫高窟是一个艺术大宝库，完全没有半点夸张，莫说中国，就是在全世界，也难有可比者。光是其中一个小小的藏经洞，就支撑一个世界性的学术组织。莫高窟的艺术价值和意义，还等待着我们一代一代去挖掘，去整理，去总结，它是历史的锁匙，时光的隧道。
对莫高窟，一般人还很容易有一个错觉，以为莫高的艺术只是中国的艺术，这也是大错特错，就像佛法只是众中艺术中最直观一种，中国艺术只是莫高众多艺术中较主要的一种而已。敦煌在汉代便归入中国版图，在现代人的印象和感觉里，敦煌和我们的中原大地，或者八百里秦川一样，自古就是华厦民族生息的地方。事实上，华厦民族生息的地方，在很漫长一段时间内，西至金城而止，金城就是现在的兰州。而敦煌，处在河西走廊最西端，自古就是小数民族生息放牧的地方，月氏，乌孙，匈奴，吐鲁番等民族都先后出现在敦煌的土地上，既使汉之后，中央政权势弱，敦煌地区常被小数民族侵占统治，强盛如唐代也不例外，所以自古敦煌就是一个民族和文化混杂交融之地。敦煌这个地名，学者们早已承认不是汉名，而是出自小数民族的音译。就算是现在，用汉语也不好解释其意，只能勉强说成敦者大也，煌者盛也。而莫高的名字更是莫衷一是，难有定论，多数也是小数民族语的音译。不难想象莫高窟艺术是许多民族，甚至还有西方国家，在不同时代，不同时期都有各自的反映和影响，或多或少，或明或暗。它们各有特色，又相互影响融洽，是莫高窟艺术密不可分的组成部分。藏经洞里就发现不少外文经书。说莫宝窟不光是中国文化宝库，是全球艺术宝库，我想在某意义上，也是适合的，这也是寞高窟高于其他古迹的原因，它不是一时一民一国的作品，是一千多年，无数民族和地区国家的的艺术融洽之作。莫高窟不光杰出，同样是伟大。若只选一个文化古迹代表中国，肯定非敦煌莫属，相对敦煌长城不过虚有其表而已，甚至连其表也不存了。若世界只选一个文化古迹代表地球，我想也极有可能是敦煌。敦煌“征服”了世界。
用最多的词汇形容莫高窟也不为过，遗憾是，莫高窟的内容太丰富了，没有极高的艺术修养和历史知识，总是挂一漏万。像我们这样的普通游客，只能参观十个八个洞窟，所见有限，更是管中窥豹，想真正走进莫高窟是千难万难。我粗糙的印象是，隋唐之前，主要是北凉，北魏，西魏时期，人物形象西域特点明显，多粗犷。塑像衣饰紧贴身躯，有薄纱透体之感，多单体塑像，多交脚坐式，和后世的盘膝跌枷坐大相异趣，洞窟为中心柱式为主。彩绘底色多为单色，多为红底，颜色鲜艳，至今色泽如新。线条粗犷有力，灵动稍欠，尤其是飞天形象，男性形象居多，体形粗犷，动作较为生硬。北魏人物形象较为清瘦，和唐是两个极端，大有晋人之美，244窟中右壁最后一个塑像，微笑极为自然有味，被人称为东方的蒙罗丽莎，是难得的精品。
古人论画，以为人物画，尤其是佛像画至唐为高峰，虽然莫高窟画师水平未必能代表唐代最高峰，但唐代绘画的特色和水准，无疑有极好的体现。事实上，隋唐，尤其是唐代的壁画，最为精美，艺术价值最高，线条繁流畅，着色瑰丽自然，画面华丽堂皇；人物圆润丰满，体态雍容大方，神态自然逼真；题材丰富，场面宏伟，绘画精细，无不如生。尤其是飞天形象，趋向女性化，婀娜多姿，体态妙，极为精美，“天衣飞扬，满壁风动”，反观西方的天使硬加双翅膀，简直是蛇足，显浅且呆板。飞天不是主要人物，佛祖说法时，责任在天上撒花，盘旋鼓乐，或作为装饰点缀，随意而自然，反而成就了高峰。塑像多是一佛二弟子，一佛二菩萨，或一佛二菩萨二天王等组像形式，洞窟以佛殿佛堂式为主，多圆塑，均称饱满，自然大方，极为逼真，三大佛像均是唐代作品，巨造精美，充分体现唐代艺术水平之高超，130窟南大像，神态安详，庄严，左手胺在膝上，五指圆润微晓，线条极为流畅，造型极之优美，宛如纤纤玉手兰花指。宋代敦煌脱离中央，地方政权统治为主，壁画（我参观的多是唐之前的洞窟）不如唐代，由绚烂而平淡，生气渐减，明清尤其是清，多无足观，造像十分粗陋，多是改塑旧窟，毁多于建。
从洞窟出来，再看戈壁也仿佛变得丰富。莫高艺术以绘画为主，塑像为之，有别于龙门，大同均以石刻像为主，是由鸣沙山石质决定。鸣沙山为石砾质，若砾石和细沙粘结而成，砾石历历可数，极为疏松，易于开凿，难于雕刻，所有塑像除三大像是石胎，全是木胎泥塑。壁面粗糙不平，须以泥浆抹平，故流行壁面装饰。奇迹诞生荒凉，枯燥孕育丰富，谁是前世，谁是今生？
2013-8-8