徐渭张岱唐伯虎

三才子
——徐渭张岱唐伯虎

观山民所藏唐伯虎观梅图手卷
张岱
吴侬唐伯虎,高气何岳岳!写此观梅图,袂起不可捉。竟纸三丈长,磊磊皆硗确。笔墨失常理,落纸如刀斫。仄笔横扫之,划然成绝壑。纸外见山,想见其都确。义不受凡卉,人见其濯濯。但有千树梅,疏疏见卓荦。山深路不明,云外闻鸡喔。中有素心人,澹然寄高踔。植杖无所思,阶前数梅落。梅落无艳情,林间自折角。不学桃花源,引人到山脚。
【评】深得画理,作者观者寄思皆在无何之乡。
观山民所藏唐伯虎观梅图卷
这是张岱看到弟弟张山民收藏有唐寅观梅图,有感而作的。
吴地的唐伯虎,高风亮节多么卓然不群。他画了这幅《观梅图》,张开两臂难以把握。整张纸在三丈长,看上去石头突兀不平凡。他的笔墨不合常理,落到纸上就像刀砍一般。他用仄笔横扫,截然地出现了一道险壑。让人想到画幅外面还有山巅,并且能想象出它的蓊郁。这样的山当然不会接受普通的花卉,人们看到它光秃秃的。只有千树梅花,疏疏有致,而且卓而不群。山是那么幽深,路径不明显,仿佛能听到云外的鸡鸣。中间有一个素心之人,淡泊地把高贵的神态显现出来。他手持拐杖好像没在思考什么,只有台阶前的梅花簌簌落下来。梅花落下来也就没有那么娇艳了,就在树林间折损了棱角。梅花不会向桃花学习的,它不会把人引到这山的脚下的。

印汇书品序
张岱
……近世俗工,字皆杜撰,不足与语。余因忆王太史之评唐寅、周臣画,谓二人稍落一笔,其妍丑立见。或问臣画何以不如伯虎,太史曰:“但少伯虎胸中数千卷书耳。”


唐伯虎画崔氏且题次其韵
徐渭
彷佛相逢待月身,不知今夕是何辰。
行云总作当年散,胡粉空传半面春。
嫁后形容难不老,画中临榻也应陈。
虎头亦是登徒子,特取妖娇动世人。
【徐渭作金瓶梅,也调侃唐伯虎是好色的登徒子】

唐伯虎畵崔氏像因题余次韵三首(旧刻一首)
徐渭
子建词描洛浦神,唐君色染博陵身。
巫云巳散当年梦,吴粉空传半面春。
韫玉求沽遭弃置,采蘼多事问新陈。
(失二句)
其二
盘陀江上水仙神,秦缪楼中弄玉身。
邂逅一番明月夜,萧条几度杏花春。
嫁后形容难不老,畵中顪色易成陈。
怜侬正是文君辈,不嫁成都渴死人。

唐伯虎古松水壁阁中人待客过畵
徐渭
南京解元唐伯虎,小涂大抹俱高古。
壁松水阁坐何人,若论游鱼应着我。
【袁宏道评:诙谐洒脱】
——
徐渭画风的传承:这些画家包括有陈淳,擅长水墨花卉,和徐渭并称“白阳’、“青藤”。徐渭在《跋陈白阳卷》中说“陈道复花卉豪一世”;林良,擅长水墨花鸟。徐渭《王鹅亭雁图》云“本朝花鸟谁高格?林良者仲吕纪伯”;陈鹤,与徐渭同为“越中十子"。《书陈山人九皋氏三卉后》云“予见山人卉多矣,曩在日遗予者,不下十数纸,皆不及此三品之佳。瀹然而云,莹然而雨,泫泫然而露也";《书谢叟时臣渊明卷为葛公旦》云“吴中画多惜墨,谢老用墨颇侈。其乡讶之,观场而矮者相附和,十几八九,不知画病不病,不在墨重与轻,在生动与不生动耳";还有沈周,《书沈征君周画》云“世传沈征君画多写意,而草草者倍佳”。又《跋书卷尾二首》“沈征君启南画,大约如伯阳初生,便堪几杖,是谓稚中藏老。又如谢道韫,虽是夫人,却有林下风韵,是谓秀中现雅。’再如唐寅,《唐伯虎古松水壁阁中人待客过画》云“南京解元唐伯虎,小涂大抹俱高古"。还有王冕、夏琏等。徐渭对这些画家画作的品评,可看出他对画理的把握偏重于水墨气韵,写意脱俗。《书刘子梅谱二首有序(此予未习画之作)》云:刘典宝一日持己所谱梅花,凡二十有二,以过予请评。予不能画,而画之意则稍解,至于诗则不特稍解,且稍能矣。自古咏梅诗以千百计,大率刻深而求似多不足,而约略而不求似者多有余。然则画梅者,得无亦似之乎?典宝君之谱梅,其画家之法,必不可少者,予不能道之,至若其不求似而有余,则予之所深取也。急掀一过,不必跨驴向灞桥,而诗思飘然。于是呼管赠典君,书旧所赠二幅,使吟之.典君试吟,果亦不必跨驴向灞桥,而画思飘然,更扫一枝以归我耶?曳裾才谢楚江兰,却写梅花赠岁寒。马上不殊新折寄,雪中又少旧年看。影从棘畔墙俱白,挂到宵阑月倍团。分付东风好将护,他年山馆障阑干。其二江南风物在新春,笔底生花幻水村。似月付将千片影,因风欲动一窗痕。逢人固是难攀折,入帐还应恼梦魂。笑杀朝来无粒米,呼童卷向市边门。在徐渭看来,诗与画是相通的,不求形似求生韵"(《画百花卷与史甥,题日漱老谑墨》)。而怎样做到气韵生动呢?他在《画竹》(《三集》卷六)中说“万物贵取影"。周时奋的《徐渭画传》分析说:所谓的影,即是画魂气韵。平庸的画师,只追求肖似,得其形而忘其神.心中无画意,笔下无精神,看上去一丝不苟,画出来却是死的,匠气十足.有作为的画家就不一样,他们有成竹,有自己的想法,借形而托意,缘形而抒情,因而可以得神而舍形,在笔意有无之间,神情流动,咄咄逼人,即使一花一叶都表现世界的精彩。
从徐文长的诗意看,沈仕是一位善于写生的高手。谢时臣是吴中著名的山水画大家,擅长巨幅山水,因好用浓墨,笔墨粗放,受到吴中画派的排挤。徐文长住在杭州玛瑙寺时(嘉靖二十九年至三十二年)曾受到谢时臣的指教。他在《书谢叟时臣渊明卷为葛公旦》中说:“吴中画多惜墨。谢老用墨颇侈,其乡讶之,观场而矮者相附和,十之八九。不知画病不病,不在墨重与轻,在生动与不生动耳。”(《徐文长全集》卷二十一)在当时吴派画风靡画坛的形势下,徐文长的看法确是一种卓见。徐文长在嘉靖二十五年(二十五岁),曾去当时的文化中心苏州,看到了沈周、唐寅、文征明、仇英、陈白阳诸大画家和祝允明、王雅宜等书家一些作品,眼界大开。他说:“世传沈征君画多写意,而草草者倍佳。”(《书沈征君画》)“陈道复花卉豪一世,草书飞动似之。”(《跋陈白阳卷》《徐文长佚稿》卷十六)“南京解元唐伯虎,小涂大抹俱高古。”(唐伯虎古松水壁,阁中人待客过画、《徐文长全集》卷十二)。又称:“祝京兆书乃今时第一,王雅宜次之。 ”(《跋停云馆帖》、《徐文长佚稿》卷十六)徐文长虽然失遇而返,但吴中的绘画和书法成就对徐文长的影响却是很大的。他对古人的画亦很有研究,如他认为夏珪的画,“苍洁旷迥,令人舍形而悦影”(《观夏珪画卷》)。评倪云林的画是“一幅淡烟光,云林笔有霜”(《书倪云林画》)等等。从上面所论,我们可以窥见徐文长独特的艺术趣味,他欣赏陈海樵的如云如雨如露的泼墨写意画法,沈仕、谢时臣的“生动”,沈周的“草草者”,陈道复的“草书飞动似之”,唐伯虎的“小涂大抹俱高古”,夏珪的“苍洁旷迥”,“舍形而悦影”,倪云林的“笔有箱”等风格。徐文长的画,就是吸收了前辈诸家的特点和优点,逐步形成自己大写意的绘画风格的。徐文长作画气概不同凡响,如他题《刘雪湖梅花大幅》诗中说到:“我与刘君初相见,较量长短捋髭须。圈花少让元章笔,发干元章不若吾。捉笔呼煤将发干,闭门自不令人看。须臾歇笔乃开门,一扫槎枒三丈绢。”这种作画的风格,显然是受陈鹤的影响,并且胆量和气魄更为雄豪。他晚年有《又图卉应史甥之索》诗云:陈家豆酒名天下,米家之酒亦甚亚。史生亲携八升来,如椽大卷令吾画。小白连浮三十杯,指尖浩气响成雷。惊花蛰草开间愁,何用三郎羯鼓催?羯鼓催,笔兔瘦,鳌蟹百双,羊肉一肘,陈家之酒更二斗。吟咿吾,迸厥口,为侬更作狮子吼。(《徐文长全集》卷五)从今天留存的墨迹《葡萄图》、《墨牡丹》和《杂花图长卷》等作品看来,确实使人感到有“指尖浩气响成雷”,“一扫槎枒三丈绢”的气魄。这种气概不仅在当时无人可与伦比,就是后来数百年间,也罕有人可与比者。

张岱红楼梦:
若生于公侯富贵之家,则为情痴情种。若生于诗书清贫之族,则为逸士高人。纵然生于薄祚寒门,甚至为奇优,为名娼,亦断不至为走卒健仆,甘遭庸夫驱制。如前之许由、陶潜、阮籍、嵇康、刘伶、王谢二族、顾虎头、陈后主、唐明皇、宋徽宗、刘庭芝、温飞卿、米南宫、石曼卿、柳耆卿、秦少游,近日倪云林、唐伯虎、祝枝山,再如李龟年、黄幡绰、敬新磨、卓文君、红拂、薛涛、崔莺、
【近日倪云林、唐伯虎、祝枝山:提示作者为明末人士。上面没有出现清朝人。】

又问薛蟠道:“你看真了是‘庚黄’么?”薛蟠道:“怎么没看真?”宝玉将手一撒给他看道:“可是这两个字罢?其实和‘庚黄’相去不远。”众人都看时,原来是“唐寅”两个字,都笑道:“想必是这两个字,大爷一时眼花了,也未可知。”薛蟠自觉没趣,笑道:“谁知他是‘糖银’是‘果银’的!”

寿姚玉昆七十
张岱
楼主 messiyun  发布于 2019-09-17 11:32:42 +0800 CST  

楼主:messiyun

字数:3375

发表时间:2019-09-17 19:32:42 +0800 CST

更新时间:2019-09-17 21:39:52 +0800 CST

评论数:0条评论

帖子来源:天涯  访问原帖

 

热门帖子

随机列表

大家在看