这部电影我等了很久，也期待了很久。国外上映时间比较晚，终于看完了。我很喜欢两位主演，但粉丝滤镜基本没有。这个电影优点很明显，缺点也很明显。把想到的都写下来，算是给自己这两三年的期待一个交代吧。
知乎我有发，但是因为不太会用，所以在这里发一份，就当存个档吧。

看完《三生》，终于可以写影评了。美国上映时间比国内晚，而且上映城市很少，为了这部电影开车横跨半个州去了另一个城市，顺便搭上两晚宾馆钱以及吃饭钱若干，总的来说是挺下血本的。其实之前我还略有些犹豫，因为我所认识的人给我的反馈很不一样。有的路人（不粉演员没看过小说）给我的反馈是“很唯美的仙侠故事”，而有的路人或者带点粉丝属性的人告诉我“画面切的太快”，“剧情太差”。而且上映之后网上风评基本一边倒的说片子很差。从预告片来说我认为画面是差不到哪去的，所以我一度认定剧情特别的惨不忍睹。因为我觉得连粉丝都能说剪辑节奏很乱，那应该是剪的不好吧。甚至我有点无语，心想到底多烂的剪辑才能把这部片的评论拉到这种地步，导演简直白瞎了后期团队这么久的努力。但由于宾馆在上映前就订好了，所以我还是决定看一下。顺便还带上了一个从来不看言情小说，只看推理或者《冰与火之歌》的这类小说的纯路人。看完之后我俩短暂的讨论了一下，讨论内容也作为了这篇影评的参考之一。

先说说我个人的评分标准。
我看过的电影非常多，国内国外的电影除了恐怖片我基本都看，有的实在觉得不好看可能会看到一半弃掉。豆瓣Top250，除了我确实不怎么感兴趣的纪录片，我基本都看完了。国内上映的片，我从大学开始基本上什么看什么，国外的片除了豆瓣Top250里面有的，基本当下有什么火我就看什么。所以我的评分建立在一个有大量经验支撑的标准上，大致如下：
9+：《少年Pi》
8.5+：《霸王别姬》《肖申克的救赎》《无间道》
8+：《Coherence》《泰坦尼克》《金陵十三钗》《三傻大闹宝莱坞》《盗梦空间》《风声》
7.5+：《复仇者联盟》《美丽心灵》《海上钢琴师》《星际穿越》
7+：《绣春刀1》《战狼1》《捉妖记1》《大圣归来》
6.5+：《树大招风》《万箭穿心》

基于以上稍微解释一下：
9+：一个电影值不值得回味在我这占的比重非常大。《少年Pi》之所以在我的评分标准里面封神，就是因为这部电影的观感和所隐藏的故事差异太大，给人的冲击感特别强烈。我是属于当场没有明白，甚至男主说出真相的时候我还笑了的那部分人。但是电影结束后一回味，真的是细思恐极。而且越回味越勾起对之前电影中细节的回忆，发现各种铺垫非常精彩，加之《少年Pi》的画面相当唯美震撼，所以在我这至今没有片子能够超越。
8.5+：这个评分的片，标准是剧情流畅精彩或者构思新颖，细节处理精妙，伏笔埋的巧妙。看的过程中带入感强，最后知道结局时能立马回忆起此前的伏笔，看完能让人回味。这点就不具体带入影片分析了，不然篇幅过长。（例如当时为了分析《霸王别姬》我看了不下40篇相关文献写过一个5K+字的论文，总的来说真的是一部非常精彩的良心之作。）但是之所以没有封神，是我觉得缺少那么一点类似于《少年Pi》的强烈震撼感（无论是画面上的还是最后对比上的）。
8+：这个层级的片子和上面两级相比，要么是类似于《三傻大脑宝莱坞》一样剧情好但回味不够，或者类似《Coherence》一样回味够，但是前三十分钟剧情稍显平淡，或者《风声》这种故事背景一般但让人感动的片子。总体来讲就是总觉得少点什么，但是少的这点什么不影响他是一部值得一看的好片。
7.5+：这一级的标准大致就是以下几类。1.《复仇者联盟》这样，故事简单老套但是特效好，情节干净利落，观感体验非常好，看的时候让人觉得非常爽但是没什么后劲；2.《美丽心灵》这种故事总体来讲略显平淡，但是看完会让人内心震动的电影；3.《星际穿越》这种题材新颖，有强大的理论支撑，某些画面很震撼，但是节奏不太好，前半部分太平淡，而且有些地方有小bug的电影。
7+：故事完整，情节有bug但不严重，逻辑有时候会跳跃，看的过程中有代入感且不太烂尾。例如《绣春刀1》最开始那段节奏非常快而且很精彩，看的我大气不敢出，但是到了后面情节就薄弱起来，有些逻辑感觉太过牵强，但总体来讲正面的观影体验占大多数，所以也是一部好片。《大圣归来》是网上口碑特别好所以才决定看的，但是看完也就感觉情节中规中矩，不过对话蛮有意思的算是很大亮点，笑点十足，逻辑没有大问题，所以也是一部不错的片。
6.5+：这一级大致就是类似于《树大招风》这种情节逻辑有很明显Bug，人物形象单薄，但是有神结尾掰回一局，或者《万箭穿心》这种故事一直非常平淡，但能看出导演有点想法的电影。

以上就是我评判电影的标准。在此声明一下情怀这种东西在我这里不是加分项，其他类似于导演多努力多不容易也不是加分项，因为对电影的评价应该只看电影本身。
如果你能认同以上观点，那么可以继续往下看这篇影评。如果你觉得我的标准和你的差异较大，比如我的7分片在你那是10分片，那就没有往下看的必要，毕竟感觉这种东西是主观的。有句话怎么说的来着，只和听的懂的人对话。

以下切入正题。

关于剪辑与节奏：想法很好，完成度有限
由于最开始Feedback给我的印象就是《三生》剪辑凌乱，网上很多人表示看不懂。在我的印象里，剧情差到让人看不懂的只有两部电影，《画壁》（仅限结尾）和《富春山居图》，我之前的预设就是《三生》的剧情和这两部差不多，所以我很认真的在看电影的过程中去找剪的混乱的地方。但凡场景切换我都看的很仔细，因为怕一不留神就看不懂电影了。结果到大概半个小时的时候没有发现有任何问题，我还挺疑惑，难道是后面剪的不好所以评价这么差？又看了半个小时，我还是没有觉得有问题。一直看到结尾，我都觉得剪辑并没有明显的问题。
电影一直采用的是插叙手法，类似于白夜时期和素夜时期相互穿插。这种手法其实和《英雄》里面的手法有点类似。记得当时《英雄》出来的时候也是很多人说看不懂电影不知道在讲什么，那个时候我还太小，所以父母也没让我看，但我两年前看《英雄》的时候，并不觉得剧情有任何让人看不明白的地方。同样放到《三生》头上，我也觉得剧情理解起来并不困难。
插叙手法被很多人诟病，但有一个场景确实戳到我，让我觉得这个手法运用的非常巧妙。前期放孔明灯，视角在孔明灯左侧的时候还是素素的脸，转到孔明灯右侧变成了白浅的脸。后期放孔明灯的镜头则反了过来，由白浅变为素素（女主两次许愿时候说话的语调是不同的）。这两个场景其实映射了两位主角对白浅认知的变化。最开始素素到白浅，是夜华触景生情想到素素，看到的却是白浅，表示夜华的认知中这两人合二为一；最后白浅到素素，则是通过一系列事情后白浅与素素的灵魂合二为一，白浅也终于接受了自己的过往。这种效果也只有插叙手法可以达到。
但在我看来剪辑最大的问题在于片尾的回放。有人在之前告诉我看到回放都愣了，不知道是啥意思。我看到回放之后觉得这个手法似曾相识，有那么点《超体》里面的意识流的味道，似乎《盗梦空间》后面也出现过类似的手法，也许还有其他我看过的电影一时想不起来。总的来说想法是没错的，但这个回放怎么能直接按照影片顺序倒放呢。我个人认为如果那里直接按浅浅夜华素素夜华司音墨渊这样倒放，明显逻辑会明朗很多。毕竟影片前半部分时间线因为插叙有点混乱，结尾正是个帮助观众理顺逻故事的好时机，结果居然简单粗暴的把本来就乱的时间线直接倒放，感觉浪费了一个很好的梳理逻辑的机会。这里在我看来算剪辑的最大一个瑕疵了。总体来讲想法是好的，但是具体操作的不好。

再有就是场景切换过快的问题。有人会觉得说个两三句就换到下一个场景，切换的太快了，可是即使这样电影都已经109分钟。如果每一个场景都多说两句，那片长不敢想。可能是因为之前看《权利的游戏》和《西部世界》，里面场景跨度更大，而且不同主角的场景很多时候相互不关联，所以我的接受度很高。在我看来《三生》每一幕把关键事情交代清楚，就进入下一步，这个切换速度我是可以接受的。总的来说我并不认为《三生》的剪辑会让人看不懂剧情。
但这种切换过快就带来了一些问题，例如对话太短，铺垫不足，导致情感转变有点突然。举个例子，团子喝醉后，夜华君的生气来的太过猛烈，那句“如果团子有不测我定不包含”（大致意思，具体记不太清）有点莫名其妙。就像是A无意把B推到了，B摔了一下也没啥事儿，但是B妈妈很不高兴，对A说，如果你把B杀了，我饶不了你。感觉有那么点突然把问题拉到了一个虽然相关但是很奇怪的点上那种味道。这种转变看过书的人可以理解这里其实是在突出夜华君对素素的感情，但是对于没看过书的人就会觉得不自然。当然这种突兀的对话在整部电影中也没有出现太多次，所以也还好。
另一个问题就是打戏太短，而且比较琐碎。我回忆了一下大概有三场，分别是大紫明宫、采神芝草和开东皇钟三场。虽然这三场打斗对剧情有很大的推动作用，但是给我的感觉就是三场都太快了，让人觉得不痛快。大部分打戏电影（例如漫威电影）的节奏是，讲故事，开打（小打一场），打完继续讲故事，再打（大打一场），故事结束。在打斗过程中，故事的时间线基本是停滞的或者发展的非常缓慢。这样观众就可以安心的欣赏打戏，不用费什么神去盘剧情的逻辑，这也是为什么经常爆米花电影会让人感觉很爽。但是《三生》的打戏是一边打一边故事又在推进，让人总觉得要一心二用，又要欣赏打戏又怕错过剧情，而且打戏太快，总像刚开始没多久就结束，没有酣畅淋漓的感觉。观众看的不畅快，自然就会有那么点不舒服了。

但是我要说的是，单纯从电影本身剧本出发，剪辑手法和节奏都是没有特别大的问题的。注意看我的先决条件，是从“电影本身剧本”出发。而且单就剪辑手法来说，我反倒觉得剪辑人员非常有想法。可能很多观众在看之前，包括我，都以为电影是按照一二三世这样的顺序叙述。但是电影并没有这么做，其实这一点是值得称赞的，因为这说明剪辑人员在这个问题上其实是下过功夫的。按照时间顺序剪，风险小，工作量也小，但是他们没有选择这样。这个想法很冒险，因为并不一定很多人能够接受（参见《英雄》），可是他们依然选择走了一条不同寻常的路。至于这种插叙手法到底能不能让人看明白剧情，我并不想讨论这个问题，反正我看懂了。就像《穆赫兰道》，有的人能看明白，有的人看了很多遍都不明白，难道看懂的人需要去证明自己看懂了吗？这种理解性的问题太主观了，不在我的讨论范围。而节奏方面，由于电影片长所限，肯定会导致每一个场景分摊下来的时间很短，因此造成画面切换很快。所以我说，从电影本身出发，节奏是没有问题的。因为要把这么多内容在这么短的时间内捋出来，只能是这个节奏。那么这部电影的问题出在哪呢？在我看来这个是剧本问题，而且是个大问题。也就是我要谈到的下一点。

关于剧情及剧本：观众定位是硬伤
先说说《三生》剧本的优点。
《三生》整个故事的逻辑比较圆满，大逻辑没有什么硬伤。以电影本身的背景作为逻辑出发点，故事的发展环环相扣，所谓有因就有果，都在推动情节发展。一些细节的地方也有伏笔前后呼应，比如前期提到只有守钟人血脉才能开启东皇钟，最后阿离的血开启了东皇钟，其实暗示了结尾的夜华和墨渊是一体。而且《三生》有很多构思精巧的细节，比如龙宫初遇，素锦跑来说“臣妾前来救驾”（记不住台词），然后看到白浅，下意识的说了个“素…”，白浅看着她笑了一下回道，“老身十四万岁”（依然记不住台词），素锦愣了愣神接着说，“素锦担心君上安危”之类的…其实看的时候我并没有觉得这里有什么，以为就是素锦看到白浅愣了所以是“素（锦担心君上安危）…”没有说完，后来琢磨了一下应该是脱口而出的“素（素）…”后来强行圆回来变成了“素锦…”那句话。这种一闪而过的小细节整部电影里面蛮多（如果有兴趣可自行搜索，我记得微博有详细的整理），还是相当用心的。
大逻辑没有问题，细节也很用心，那么《三生》失误在哪？在什么都要讲，所以小逻辑不圆满。别的电影讲短短几个月的故事都能拍成一部电影，《三生》要讲的是三生三世。所以别的电影几个重点事件，《三生》单是重点事件就比别的电影多出好多倍。而且这些事件又缺一不可，不然对剧情的推动不够，所以又必须得保留下来。最后的结果就是什么都要讲，每个场景都在压缩，什么都不够突出，看下来自然就没有重点了。
要知道正常情况下一个电影讲一次“事件”就够了，例如《全名目击》《十二怒汉》以及若干漫威电影，主题够明确，背景起因发展高潮结尾，非常的简单明了。有的电影时间线很长，比如《亲爱的》《修女也疯狂》《飘》，而这些电影的处理方法就是把故事拆分成若干重点“事件”，每个场景一段，中间稍微衔接，然后拼凑成一个故事。不过这些电影的主题是明确的，情节是相互关联的，而且处理的有重有轻，重点突出，很容易让观众就串起来了。而内容更多的电影，可参见《茜茜公主》，分成了好几部，每一部都重点突出，结合起来也是一个完整的故事。而《三生》的这个剧本类比一下，就像把《西游记》的全部内容拍成一部电影，其中大部分内容都保留，导致看起来就很像流水账。
《三生》确实做了减法，但是减的不够。比如我带去的路人看完之后问我，不是说好不去龙宫，为什么下一个场景就直接去了？白浅为啥在龙宫要带白绫？夜华为啥要把素素带到天宫，不是永不为仙吗？素素为什么要跳诛仙台？感觉莫名其妙就被追，然后就死心跳下去了？为什么夜华那么傻，素锦说什么就是什么？为什么夜华变龙的雷劈小兵只是劈死，劈玄女就直接灰飞烟灭？而且一些对话没头没尾的，前面的对话似乎还没说完，就直接跳到下一个场景了。总体来说看完觉得理解电影的大逻辑没有问题，就是一个这一世的爱情故事穿插了不同人讲的三个切入点的上一世，但是构成大逻辑的小逻辑不是特别经得起推敲。
我一下子就明白过来问题在哪了。这个路人问我的问题，在我看的时候我并没有任何疑问，是因为我是带着设定去看的。由于之前为了电影看过书，所以我可以自行脑补解释。比如白浅龙宫戴白绫是因为她眼睛见不得光；但是这点在电影里面似乎只有开头白浅提到了一下阳光很刺眼，迷谷就掏出了这个白绫，而这和白浅去龙宫戴白绫其实没有必然联系。比如书里素素去天宫理由很充分，所以我并没觉得素素出现在天宫有什么不合理；但是电影里似乎没有提到，所以路人会觉得剧情跳跃。比如素素跳诛仙台，看过书我知道她跳的原因我可以接受，所以并不去纠结为啥跳；但是没看过书的路人只会觉得，莫名其妙被追，莫名其妙听素锦说了两句话就跳了，很奇怪。又比如看过书，夜华把素锦救上来，他虽然明知道素素是被冤枉的，但是还是只能挖了素素的眼睛，这样夜华隐忍的形象就可以很好的立起来；但是路人能在电影里看到的只是，夜华把素锦救上来，素素说不是她推的，夜华没说话，挖了她眼睛，但是帮她扛了雷刑。所以在路人眼里夜华最多是爱素素愿意帮她承受责罚的形象，从始至终都没有去解释夜华不戳穿素锦的谎言是为了保护素素。因此路人觉得夜华不聪明，看不穿素锦的伎俩，好像也是没法反驳的。又比如最后玄女和小兵被区别对待的问题，你说要解释吧也可以解释，例如玄女那道雷不太一样，或者玄女本身和小兵不太一样。
之前我和一个演员的粉丝讨论过这个事，她说，你为什么要去纠结这些细节逻辑？去纠结这些逻辑，那么怎么不说神仙这个设定本来就是不合理的。我没再接话，因为这说的有些牛头不对马嘴，没有继续下去的必要了。一个电影的逻辑设定有没有问题，不在于它本身合不合理，而在于它是不是前后矛盾和不连贯。就像《逆世界》，一个世界分为两层，重力相反，这个设定是没有问题的。两个阶层的人受到各自重力影响，也是没有问题的。男主靠反转重力的东西去女主世界行走，也是没有问题的。但是如果你告诉我男主不需要任何外界力量就去女主世界自由活动，那就有问题了。当然《三生》的小逻辑没有这么严重的自相矛盾，撑死了也就是逻辑不连贯的问题。就像《逆世界》男主对女主说，我今晚会想办法，明天就和你在一起，然后画面直接切到第二天男主自由自在的在女主世界行走。给人感觉就是强行去理解这个逻辑吧，也是可以说的通的，肯定是男主带上了什么装置，但总让人觉得有点牵强、很跳跃、不舒服。
所以就这个剧本来说，它对路人不算友好，对看过书的人也不是太友好，似乎电影一边要使劲儿把书里的剧情全展现出来，一边又要把书里的设定做个大的改编。剧组提到过之前找了资深书粉修改剧情，这一点特别像一部忠于原书的故事，但是很多说看过小说的人第一反应是并没有看懂。反而一些路人看懂了，但是觉得剧情很赶。所以《三生》受众的定义更像是，必须要看过书，又能跳出书框架的人。有些情节是需要看过书才能脑补，比如为什么夜华会那么紧张喝酒的团子，如果没看过书光看电影就会觉得感情处理的很突兀。但是也有情节是和书里面完全不一样的，就比如墨渊和夜华明明是两个人，拿着这个前提去看电影反而又不好理解。
但凡学过市场营销的都知道对客户群的定位非常重要，但是《三生》的受众定位实在是很模糊，导致这种改编是两头不讨好。对于看过小说的人来说，细节足够，但是大逻辑改编太大；对于路人来说，讲的又太杂太多。这两类人，本该是观影的主体，结果看过小说的人第一次看的时候发现设定脱离太大有点迷茫，而路人第一次看又觉得把一个简简单单的爱情故事讲成这样有点故弄玄虚，根本不愿意去仔细盘逻辑，发现不了精妙之处。而电影似乎又要求观众要多看几遍才能注意到细节，但第一遍的精彩程度又似乎不足以吸引路人第二次进电影院，毕竟大部分路人是不会为一部看的不太畅快的影片进两次电影院的。因此《三生》最后变成了演员的粉丝在不停的多刷抠细节，因为只有这类人愿意去在电影之前了解小说，愿意跳出小说框架去理解电影，愿意去容忍那些看起来不那么圆满的小逻辑，更愿意去寻找电影中的闪光点。所以我个人认为单从剧本内容来说，这个电影的定位真的还不如郭敬明对《小时代》观众的定位来的清晰。

既然提到了剧本内容，那就再说一个问题，台词的问题。感觉电影中的台词有的很现代化，有的又为了贴合原书所以直接将原书的语句保留了下来。比如迷谷在青丘集市一边跑一边说，“哥哥带你买买买”，这种语句非常贴近现代生活，配上迷谷的设定让人觉得挺有意思。夜华和折颜的，“何故欺负我儿”，“灼灼桃花十里，取一朵放在心上，足矣”，又非常的古典和正式。其实两个场景单拧出来都是没有问题的，问题是这两个场景出现在同一部电影中。轻松的现代对话中时不时闪现一两句为了强行点题的古风句子，其实是有点奇怪的，带有一种风格不统一的违和感。总体而言看的出来剪辑人员为了完成这个故事花了不少心思，而至于剧本为什么写成这样，我确实不是特别明白。

关于特效配乐：想法大胆，细节好评
《三生》的特效非常不错。每一个场景都很用心，没有敷衍。动物的毛发非常赞，云的效果逼真，我特地注意了很多次人或者动物掉进云里的场景，都有一个云被打破的效果。其他各种场景的细节也非常棒。我不是很懂网上那些“这部电影只剩特效了”的洗脑言论，我前面说过这部电影的故事叙述不加分，但也不至于扣很多分。而且特效电影不看特效那和电视剧有什么区别，难道你去电影院看《阿凡达》是冲着剧情去看的吗？一个电影只要能让人享受到，那就值回票价了。《三生》这种电影本来就是小情小爱的主题，你要这种故事非常讲个深明大义的主题出来，是不是很苛刻？况且特效本来就一定要大屏幕才能感受到震撼，这是一种小屏幕没有办法带给人的感觉，就像网上看2D《阿凡达》还不如去看一部文艺片儿。我之前有在电脑上看过预告，在电影院看完全是另外一回事。
此外我觉得要好好夸赞一下特效的脑洞。天宫龙宫的设计真的是很花心思，特效花不花钱真的是一眼就能看出来。最让我惊艳的是素锦给夜华倒水，构思真的非常奇妙。总体而言特效人员非常敬业，愿意花几个月时间去开脑洞来完成在观众眼中可能也就几分钟或者几秒场景。我觉得这种团队是可遇不可求的，很多时候你修个壮观一点的房子当作天宫，观众会觉得这个天宫8分，你开尽脑洞设计一个天宫，可能观众的也就觉得这个天宫9分。或者你拿个8分普通桌子当夜华的办公桌，也不会有人说什么，但是你设计一个9分的悬空桌子，也不一定所有人都能注意到。愿意为这1分去努力的团队，是值得尊敬的。

配乐我觉得非常好。有个朋友和我吐槽说，她很不喜欢这个电影的配乐，一点都不古风。我就问她，为啥配乐一定要古风呢？这个电影刚开场青丘森林各种动物出现那个场景和拍摄手法，一下子就让我想到了迪士尼电影的惯用伎俩。包括中间剧情的搞笑部分，以及后期配乐，其实整体都蛮有迪士尼电影的风格。可能我看的国外电影很多，所以一下子就接受了这个设定，至少在我这，整体是相当和谐的。但同时电影的配乐又不拘泥于迪士尼电影的风格。比如夜华为白浅画像那段，至少我听到有笛子扬琴，各种中国元素融合的非常完美，值得一提这段配乐还带了点中国早期电影的那种曲调，真的是花了不少心思。之后夜华素素的背景音乐我有听到二胡和箫或者埙？不是特别确定。当然我个人最喜欢的是倒放时候的配乐，主旋律应该是钢琴？虽然我前面也提过那段的剪辑不是特别让我满意，但是那段配乐真的非常绝妙。我大约看了看网上的评价，很少有人点评到背景音乐，但是这个电影的背景音乐真的非常用心。虽然每个片段的时间不长，但是各片段的音乐可以说是契合画面的，衔接也相当流畅。而且内容之丰富，并没有拘泥于某一个特定类型，但从整体看又配合的非常之巧妙。至少从目前我看过的中国电影来说，很难有在背景音乐这块能够超过《三生》的电影。如果有人在看到这篇影评后再去电影院，我相当推荐仔细品味一下音乐这块。
总之特效和背景音乐是这部电影非常大的亮点，后期团队下足了功夫。

关于人物造型及拍摄：创意可以，瑕不掩瑜
这是被诟病最多的，相反我还蛮可以接受。除了白浅婚礼排练那场造型我觉得很不太好看，其他的造型并没有达到完全不可以接受这种地步。我不懂为什么很多人拿中国风说事，我只想问“中国风”这种东西一个标准的定义吗？就像《仙剑奇侠传》出来之后，但凡像《仙剑》的就是仙侠剧，不像的就不是仙侠剧。可是谁规定《仙剑》就是仙侠剧的标准呢？为什么一定要觉得第一个提出这个概念的就是正确的，之后提出的概念但凡和第一个提出的不一样都是错误的呢？很多东西本来就是没有一个对错之分的。可能是我本身条条框框比较少，很少提前去定义一个东西，所以只要在我的审美范围内，我都可以接受。
而且架空背景的电影，原本就是没有参照的。这不像拍一个春秋战国时期的电影，服装造型建筑等都有据可考。那这时候如果一切都是仿唐的，就可以说这部电影乱来。但是这种架空背景，本来就是靠想象。就像你说神仙应该参考敦煌壁画，但敦煌壁画也是靠想象画出来的呀，为什么古人的想象就对，现代人的想象就错呢。在我看来这种考究真的挺莫名其妙。
总之造型方面，你可以说不好看，反正美和丑这种主观印象是没有对错之分的。但是一定要说不符合“XX风”，我觉得很没道理。
当然不足的地方还是有的。
我个人感觉人物造型数量似乎多了点。可能很多人觉得这样挺好，显得诚意十足，但我觉得有点太过了。每个造型出现时间短，差不多都是一闪而过，反而没有什么记忆点。就像《十面埋伏》章子怡那套跳舞的造型，如果她在电影中的所有出场是类似造型，每个场景换一套，那这个造型就不会被这么多人记住了，因为观众很快就会视觉疲劳。所以并不是把好的全部一股脑儿端出来就是好，有张有弛其实是个更好的处理方法。

剩下两个小点，有关人物的拍摄，我就简单点一笔带过吧。
首先是镜头中人物的颜值忽高忽低，感觉摄像的发挥非常不稳定。虽说并不是每个画面都必须美美美，但是某些镜头确实角度很清奇。李安说过好的导演是应该尽量寻找好的角度，但是《三生》里面一些有明显瑕疵的角度我其实不太懂为什么没有去避免，反而给特写，这一点其实挺一言难尽的。具体的我就不分析了，毕竟拍的好不好看这一点还是挺见仁见智的
再有就是调色的问题。有一些场景的调色是让人觉得不那么好接受，例如俊疾山的夜华素素，肤色不通透，而且一些场景的唇色和肤色都融成了一个颜色，显得很没精神。从观众角度出发，这其实有点影响观感。

不过总体来说这块在我看来没有太多值得去吐槽的地方，瑕疵是有，但是有瑕疵的场景量不多，因此也不能算是大问题。反而我挺希望今后的导演多像《三生》这样去创新，不会因为要怕挨骂而一直循规蹈矩，毕竟有破才有立。我很高兴《三生》勇敢的走出了这一步。

关于演员：中规中矩，有不足也有惊喜
刘亦菲、杨洋、严屹宽在我心目中都是长的标致到极致的人，我比较吃他们的颜，但也不是他们的每个造型我都会觉得好，也不是每部作品我都愿意去看。刘亦菲的剧我基本都看过，有的看的很仔细，有的靠拉进度条。杨洋只看了《微微一笑很倾城》，《红楼梦》和《四大名捕》瞄过两眼，不是特别喜欢造型所以没有追下去，《从你的全世界路过》因为感觉题材和很多年前的《将爱情进行到底》一样，都是爱情相关故事片段拼凑的电影，不是很喜欢这类电影，因此也没看。严屹宽我没有看过他的剧，但是看过一些其他剧的剧照，天涯四美我差不多只能欣赏的了他的颜。罗晋我好像很多年前看过他的《美人心计》，李纯看过《花千骨》，顾璇看过《金陵十三钗》。所以几个主演多多少少的都有一定印象。
先说两位主演吧，我觉得两位主演的演技在《三生》里是没有大问题的，有些细节完成的非常好。
刘亦菲有三个场景的表情给我的印象特别深。一个是龙宫初遇的时候，团子跑过去叫她娘亲，然后夜华走过去叫她素素。叫娘亲的时候她有点尴尬，但是出于礼貌嘴角上扬了一点准备笑（很像大庭广众遇到很尴尬的事，一般人都会用笑来掩饰尴尬）。结果这时候她觉得有人靠近，就有一个下意识的抬头动作，看到夜华走过来，又觉得有点不安，所以立马把笑收住了。这很短的几秒刘亦菲的表情变化是相当有层次的。其实要是直接皱着眉头黑着脸抬头，估计也不会有人说什么，但是她还是非常愿意去注意细节。第二个场景是诛仙台，老虎想把白浅扑下去，结果自己掉下去了。这时候白浅有一个站在边上往下看的动作，然后不咸不淡的说了句，“可惜了这只灵物”。刘亦菲说这句话的神情和动作所表达出来的感觉让我一直觉得很熟悉，特别像在某个演员身上看到过，后来想来想去终于想起来了，我在刘亦菲这个片段身上看到了《权利的游戏》里面瑟曦的影子，就是有对自己身份的优越感、有对自己处理方式的骄傲、还有一点对于想害她的人没得手的那种蔑视和嘲讽。同样在白浅对素锦说“依照哪的规矩你都需要叫我一声上神”（记不住台词），有一个远景，刘亦菲等着被叫“上神”的动作同样给我了瑟曦的既视感。这种表演在刘亦菲身上看到，感觉还挺奇妙的。第三个场景是当白浅得知墨渊的冰棺被盗走，说了一句“能变作他人相貌的女妖我知道是谁”（大概意思，记不住具体台词），这个场景的表情也让我觉得很熟悉，但是确实想不起来了，如果哪天我想起来了再补充吧。总之刘亦菲在这个场景的感情收放和情绪渐进是处理的相当好的，其他的场景不如这三个场景让我印象深刻。当然也有的场景确实有点用力过猛，比如最后桃林知道真相时候的哭戏。感觉刘亦菲还是蛮在意之前关于她不愿意做表情的评论的，似乎一直想改变但又找不到一个好的突破口，不过总的说来是有意愿去改变的。
杨洋的拉面片段我在看电影之前已经在网上传开了，还有就是画像的那部分网上也有。说实话当时看的我觉得有点尴尬。但是真正在看电影的时候觉得也就还好，并没有很出戏，那种夜华势在必得白浅无可奈何的两人互动，反倒蛮有趣的。只能说跳出整体剧情的片段真的不能用来评价一部电影，用这种片段来嘲更没什么意思。杨洋给我印象最深的场景不如刘亦菲多，但也是有的。第一场是夜华和白浅因为借灯不成吵架那场，杨洋的表现让我挺惊喜的。先是白浅质问“要先夫人还是要我”的时候有一个抓夜华衣领的动作，这种一般被抓的人是处在弱势的。然后夜华反握了白浅的手，说“从来就没有什么先夫人”，继续说“至始至终，只有你。”这里杨洋的处理其实挺巧妙的，他在说完“自始至终”的时候停顿了一下，握着刘亦菲的手放回了刘亦菲心口的位置，再开口，“只有你”。这样下来男女主的强弱逐渐就转变了，所以之后白浅的语气弱下来就显得非常的合情合理。第二场是素素要跳诛仙台，夜华让素素从诛仙台边上走回来，动作非常小心翼翼，全身上下都透着诚恳，生怕一个惊吓素素就掉下去。其实杨洋的演技很不好细说，因为他的微表情特别细致，如果要精细讲起来篇幅太大。我比较懒，就不分析了。但是总的来说杨洋给我的惊喜不如刘亦菲的多，演技稚嫩的地方也更明显一些，比如夜华有一个场景让我看到了吴占士的影子，有的地方又有点曹植的影子。但是总的来说杨洋是一个宁愿演的太过也不愿意不花力气去琢磨的合格演员，这点我还蛮欣赏的。
剩下的配角简单点评下。罗晋让我很惊喜的，他对人物的理解非常好，尤其是对手部的细节处理相当细致，对待演戏还是蛮认真的，是个用心的好演员。李纯经过霓漫天的磨炼对恶人形象的把握越发到位，感觉再演两部这类角色就像容嬷嬷一样撕不掉恶人标签了。严宽出场太少了不评价。顾璇给我感觉略微用力过猛。团子的演员可能我之前期望略高，最后看下来有些场景会让我觉得小孩是在念台词，不过我也没大看过其他中国小孩的戏，所以不太好对比。
这一部分做个小结吧。我之前在别的地方看过一句话，觉得很有道理，在这里分享给大家：演技这东西本来就没有一个标准，洗脑的多了，没有的也就有了，有的也就没有了。所以网上关于演技的评价我基本不会看，因为完全不能确定那些评价人究竟有没有真正看过，他们是不是跟风，所以我一般只相信我自己看到的。这种主观上的东西我不觉得别人能说服我，我也不期望能说服别人，这种见仁见智的问题，就不多作讨论了。

关于宣发：一言难尽
这其实是我最想写的一个点。我从来没有见过一部电影的宣发可以这么让人有吐槽的欲望，当然也可能是我很少从头到尾去关注一部电影。我基本不看这种小言，除非遇到特别合自己口味的。最开始是因为知道刘亦菲要演才去看的书，然后关注了《三生》电影的官博。结果我发现这个官博非常的神奇，比如说好某个点宣布什么事，然后到了点说就不告诉你。我挺不能接受这种事情，就直接取关了。后来基本是有啥大事件再去关注一下，但又发生了人物海报相关的等等一系列事故。总之就是粉丝怨声载道，官博我行我素。
《三生》的宣发真的是我见过的最矛盾的宣发，一边非常亲民想和粉丝搞好关系的态度，一边又一副“你只管提意见，我听算我输”的态度。最清奇的是，你说他没有听进意见吧，好像也不是，他似乎也接受了一些非常奇怪的意见。就比如他的某个决定，很多人反对，这时候有一两个人跳出来说，不管怎么样我都支持，于是这两个人的意见就被采纳了。总的来说官博做法一直非常幼稚且不成熟，但是宣发却一副屡试不爽的样子。而且官博是从好早之前就有了，但是至少从我看到的来说，我一直没有发现它有任何改进。
虽然我前面用听取粉丝意见作为例子，但其实我看来听取粉丝意见就是一个非常不可取的做法，一个观点自然有说好的人，也有说不好的人，原本不征求意见两边不得罪，现在变成了至少会有一方觉得“我提了意见你为啥不听？”，另一方会觉得“我提了意见你为啥采纳了但是完成不好？”。而且我一直觉得粉丝和该行业的从业人员，是有本质上职业素养区别的，虽然粉丝中肯定会有高人，但是这种人只是极少数。粉丝和专业人员思考问题的方式、切入点、考虑问题的深度和广度都不一样，按道理来讲是不应该参与其中的。例如之前我知道团队找了资深书粉帮忙修改剧情时，脑海中只飘过去一串省略号。如果是《红楼梦》找红学家帮忙参考，我觉得是可行的，因为很多历史性的东西确实需要考究，也需要大量的学识支撑，一般的编剧没有这个知识水平来得出如何修改更好的结论。但是一部小言，我确实没懂找业外人士讨论剧本的必要。即便是《权利的游戏》，也是不敢找乔治马丁的粉丝来提意见修改剧本的。不然一百个人一百个意见，那剧还要不要拍了？
还有一点我不是很明白，从制片人的微博来看，似乎《三生》是在上映前的十几天才完工。当然我不是业内人士不太清楚这个时间线是不是一个常规时间线，但是明显到了后期就各种乱，甚至有“预告片的调色因为输出格式问题所以会不一样”这种说法，给人预告片是在一个时间不充分的情况下输出交差的感觉。我反正是挺不能接受的，两三年就等了也不太清楚最后这段时间为何会如此混乱，实在没弄好就延后呗。最清奇的是，我记得有段时间粉丝对宣发意见很大，然后宣发说有自己的节奏，请跟着宣发的节奏走，而看到最后我也没有觉得宣发有一个很好的节奏。再后来有相关工作人员说140分钟被剪成了109分钟所以电影剧情可能看起来乱，我只想说，观众只在乎看到的是什么，不在乎你最开始准备了多少。你们既然放出这个版本，就说明你们是可以接受这么剪辑的，不然你们就先收回去再等等或者再捋一捋呗。
简而言之溜粉溜的飞起，出事高高挂起。这真的是我见过的最混乱的宣发团队，完全跟不上后期团队的配置。如果我是后期团队，我想我会气吐血吧。

关于网络评分：谁也不比谁清白，谁也不比谁高尚
这点我其实蛮不想提的，我以前做过网络暴力的研究，所以觉得这个话题很没意思。后来想了想反正我也没啥利益相关，也不存在淌不淌浑水，没啥不敢写的，所以还是一起写了吧。网络真是对《三生》有一种非常出奇的苛刻。一个造型不好看，就是“这部电影的造型都垃圾”；剧情剪的稍微快一点，就是“完全让人看不懂的垃圾剧情”；特效没有什么嘲点，就是“难道一部电影只看特效吗”。而且我也不是很懂，一部讲小情小爱的架空电影，一定要人家讲什么家国大义爱国情怀吗？合着爱国就不许谈恋爱了呗？《山楂树之恋》最后是不是也要扯个横幅表忠心？现在的节奏就是，他说某段表演尴尬，你反驳放到全片不尴尬，于是他就说造型丑；你说其他造型没问题，于是他就说剧情垃圾；你说剧情看得懂，于是他说特效也垃圾，你说特效很好，他就反问，这电影只有特效能看还想圈钱？感觉这是一部连呼吸都错的电影，啧，不做评价。
不过肯定有人提到抄袭这个话题，我也直接挑明说。我不是双方作者任何一方的粉丝，我也不需要为某一方洗白，他俩之间来来回回的拉锯战是要道德审判还是法律审判，最后结果怎么样，我也不关心，毕竟我从来不在网络上站队，也从来不对他人作出审判。从我看来双方的行为都让人不舒服，藏着掖着不坦荡，这点是真的谜。
但我的问题是，当时微博投票选出刘亦菲当女主的众多网友（10W+还是20W+，不记得数字，不知道去哪考证也懒得去考证），合着那些人都是黑粉呗？我是在刘亦菲确定女主之后才去补的小说，没记得那时候有人跳出来说这是抄袭啊？这点我非常确定，因为我对刘亦菲也就是想起了才关注一下最新动向的态度，所以完全不知道投票这回事，等结果出来开始宣传的时候我才知道有这么本小说。写到这我还特地去翻了一下2015年电影确定女主的微博，8W转发3W评论，至少我看到的没有一个人去提起抄袭，点赞最高的评论也没有一条提到抄袭，合着正义路人都是今年才接通的互联网呗？而且演员是几年前签的合同，拍摄的时候不也是普天同庆的嘛，那时候也没见着人刷话题。不知道现在喊打喊杀的看个电影能上升到支持抄袭的正义路人，能晒得出15年时候就反对截图的又有几个。
再说签了合同之后能够说不演就不演的吗，我觉得拿这个Diss演员挺没道理的。当时为啥不见人带个类似于#反对XX出演抄袭XX#这种话题刷一刷？敢情几年前把别人推荐上去现在又反过来Diss别人演了抄袭IP，反正功课没做好怪别人，推荐演员也肯定和正义路人没啥关系。总之坏事都是别人做的，怎么样都不关正义路人的事儿呗。这明显就是网友坑了演员，现在又让演员背锅的节奏。难不成还指望着演员在特效做了一两年之后跑去剧组说麻烦把我的戏份全砍了？违约金那群投票的人帮着出吗？也不用说什么“我当年就没有投票”，“我一直非常正义”，这种没法求证的事情本来扯起来就很无聊。
网上舆论的逻辑似乎是，但凡我把你打成了恶人，那我对你做的所有下三滥的攻击都是合理的。当然我也不是很懂为啥知道有抄袭嫌疑后剧组没有一点措施，从前文我也明确的说过我确实不能理解他们的脑回路，但拿这点去无脑攻击过分了，因为既然问题这么严重为啥当年不在选角的时候就撕了这IP。看那么多人义正严辞的谴责，似乎他们都是好早好早以前就知道抄袭，一直在跟进这事儿，那当时多去微博刷一刷抄袭弄的天下皆知这事不就黄了嘛？买小说的时候不反对，小说选角的时候不反对，拍小说的时候不反对，预告的时候不反对，最后上映倒是各种抵制的理由都有了，意思是大家都是电影上映的时候才听说有这部电影的呗？合着路人都是八月份才有的账号呗？当年不作为，现在走过路过都要踩一脚，敢情踩了一脚自己就成了清清白白的正义路人？
这事儿就像A对B说，“我要请X设计师给我设计房子”，B不说话；过段时间A说，“X设计师的图纸真好看”，B不说话；再过段时间A说，“我照着图纸把材料买来啦”，B不说话；再过段时间A说，“X设计师的图纸装修出来效果不错”，B不说话；最后A花了很大力气把房子装修完，说“哈哈房子终于完工啦，你快来看看”，B这时候开口了，说，“唉哟你不作功课的啊，居然用一个抄袭的设计师，你简直就是个垃圾”。
总而言之这个问题我不为任何一方洗白，我只觉得谁都不无辜，谁都不清白，谁都不高尚。所以我一开始说这块细究起来就没啥意思，不过写了就写了吧，而且还写了不少，我也真是够无聊。只希望很多人不要被资本运作当了枪，还沾沾自喜以为是自己的力量起了作用。

结语：诚意十足，经验欠缺
总体而言我个人感觉这个电影其实一直有那么点想做和别人不一样的地方，剪辑和后期都很有想法，特效非常给力。但这个电影缺少一个好的编剧去提炼剧情，就像修房子，框架本身不合理，但是其中的装修非常精益求精。总体而言电影很多地方都能让人感觉到足够的诚意，但是缺少一个大局观，给人感觉追求的都是一些细枝末节的地方，反而本末倒置了。
但是这不影响这是一部合格的特效电影，没有剧情加分，但是特效诚意十足，我觉得能有6+。把这部电影踩成零分电影，确实过分了。感觉现在踩这部电影已经成为了政治正确，一部电影被一张偷拍糊图嘲的没有招架之力也是闻所未闻。我还看到过一些非常奇葩的言论，例如那种拿着抄袭这个点攻击影版而绝口不提剧版的双标，一边拿抄袭攻击影版一边号召别人去看枪版电影的版权斗士，还有“要票根才能评价电影就是骗我去买电影票”，这种强盗逻辑我不准备发表任何评论，我也不期望这类人能够看完这篇影评。
还有我觉得这个团队对于观众的预期是有问题的，高估了观众的接受度。很多人觉得，你拍这个题材，就一定要是古装，不是古装我就不看；你拍这个电影，就一定要是古风，不是古风我就不听；你拍三生三世，就一定要按照一二三世来拍，顺序错了我就看不懂了。很多人似乎自己先给这个电影设定了一个条条框框，但凡不符合自己的条条框框，就觉得这部电影不好。但为什么要这么狭隘的设定条条框框，我其实不太能理解。这一点我不好评价，见仁见智吧。
之所以写这篇影评，是想告诉主创团队，你们的辛苦和付出，是有人能看到的；你们的创意，是有人为之惊喜的；你们的苦心，是有人了解的。毕竟愿意认真打磨一部电影的团队已经不多了，虽然有瑕疵，但是这不会全部抹杀你们的努力。感谢演员以及后期团队，让我看到了这样一部影片。虽然略低于最开始的期待，但是也合格了。
临近结尾，借用一句《无间道》里面的台词吧，“杀人放火金腰带，修桥铺路无尸骸。”我实在是看不懂铺天盖地的全网黑，似乎不踩这个电影两脚就不爱国，不骂两句就是不正义，各种双标不要太厉害。我以前看电影或者电视剧，看完也就看完，可能好看的我会再看一遍（比如《少年Pi》），不好看的也就默默心疼一下电影票钱，也从来不会写影评。但是为《三生》写这篇文章，是因为确实有点看不过去了。这个团队愿意花这么多时间打磨一部片子，最终特效呈现效果足够精细，至少把大部分的钱投在了制作上，而能活生生从6+分被踩成0分可见这电影在营销上真是一言难尽。因此我发声是因为我希望在之后能有继续像《三生》这样愿意把大部分钱投到做电影的团队出现，而不是把钱都花在营销上的团队来占领中国市场。
最后我想对这部电影的宣发团队说，整整一个团队的辛苦付出因为你们而被无脑嘲讽被恶意中伤被强行忽视，6+分片硬是被踩成0分片不得翻身，不知道你们夜深人静的时候，有没有后悔或者自责过？当然这个问题其实我也本不该操心，毕竟其他观众买不买票，有没有享受到这个只能在电影院感受到的特效，和我没有半毛钱关系；你们最终亏钱还是赚钱，也和我没有半毛钱关系。
最后的最后，送给认真看完这篇影评的人。“愿你梦醒时分，又是一个好时节。”

Emmm...楼主要睡觉了~其实该说的也差不多了~如果有什么想说的也可以在帖子里留言，明天醒了如果有楼主感兴趣的点应该会回复~如果帖子沉了那就随缘好啦~

回复62楼（楼中楼字数限制太难受）：
我特地去翻了一下赵小丁的百度，确认了一下他的代表作我看过。
我一直觉得中国的导演很不会讲故事，张艺谋可以算是中国很有代表性的一位导演了吧，但其实他的电影节奏并不好。《英雄》太散了；《十面埋伏》越到结局节奏越被人诟病；《满城》我只记得大场面，剧情方面几乎没有印象；这几部片儿在我的评分标准里面《英雄》6-，其他两部5或5-。《山楂树》题材我不感兴趣所以没看，唯一打高分的是《金陵》。在我心目中张艺谋更适合做一个舞台剧的导演或者开幕式的导演，他擅长营造大场面，擅长讲述片段，但是不擅长把他们串起来。就像一串珍珠项链，给人感觉美是美，但是一粒一粒的，不连贯。我觉得张艺谋后期也意识到了这个问题，所以《金陵》和《长城》的节奏是有点往西方电影上靠的倾向。赵小丁其实或多或少有点张艺谋的影子，他对色彩的运用和对场景的剪辑也或多或少都受到过张艺谋的影响，这也是我为什么提到《三生》的剪辑手法让我想到了《英雄》。但是《英雄》已经算一个张艺谋比较早中期的电影了，而且这种手法经过市场检验确实不适合商业片，因为能够迅速get到点，能够理解的观众并不多，所以算张艺谋已经弃用的一个手法。你可以说赵小丁的有艺术感觉，但是一般市场对艺术电影的定位都是小众电影，比如《夜孔雀》，叫好不叫座。《三生》的定位是部商业电影，所以照搬艺术电影的套路是不对的，因为你不能苛求观众静下心来去琢磨你抛给他们的伏笔和那些需要细细品味才能体会到的闪光点~我觉得一个好的导演是需要把市场接受度作为考量的，而不是一味的抛点子抛想法去要求观众跟上你的节奏。我前面也提到过我可以接受《三生》的剪辑手法，但是不代表大部分路人能接受。毕竟连张大导演都低下身段去迎合市场，为什么《三生》还要一味坚持呢~

回复102楼:
1.白绫那块前面也有人提到细节是有的，但是和我一起看的路人确实没有注意到这点~而且这个路人对细节的关注度和理解度是绝对远高于平均路人水平的。所以我说这块不合理的地方在于对路人的要求实在太高了，要求路人去注意每一个细节，这点是不现实的。因为前面解释过一次，我比较懒不想去解释第二次，有兴趣的话具体的你可以去翻一翻那层的楼中楼~
2.我提到这点不是说这个逻辑不能理解，是太跳跃。我举个夸张一点的例子，某个电影里面A说我们晚饭去吃火锅吧，B说好，然后画面一切两个人在吃西餐。怎么说呢？观众可以强行理解，比如路上遇到什么事啦突然不想吃火锅啦。这种你一定要解释肯定是能够解释的通的，但是一个好电影不应该把这些留给观众自己去脑补。因为这种东西不重要，吃什么东西对观众来说没有任何区别，观众也不愿意为了这种事情去自行脑补。但是没有一个明确的逻辑就会让人觉得不舒服。明明只是一句话的事情，却不愿意把这个逻辑串起来，那这个电影就不能算对路人友好。比如我之前提到的那个吃火锅，明明就是加一句“本来想吃火锅，路过这家西餐店觉得不错就进来了”的事，同理《三生》，我记得奈奈最后是提到过想生了孩子禀明天君，但是逻辑并没有明确的点出来。你藏着掖着让观众去猜，不如直接加上“因为素素有了孩子，夜华照顾不了，所以带到天宫”之类的台词。简简单单一句话就把逻辑串起来了。
3.这一点...Emmm...其实你自己写的逻辑就有问题。因为我不太明确你说的奈奈带素素跑回凡间是指从诛仙台跑还是从峻疾山跑，我就两种都分析吧。1）诛仙台。素素从头到尾觉得诛仙台是回凡间，然后奈奈带素素去诛仙台，天兵不让他俩自己去，然后素素被天兵抓到又被逼着去诛仙台...所以天兵到底让不让人去诛仙台？2）峻疾山。素素从头到尾觉得诛仙台是回凡间，奈奈知道峻疾才能回凡间，然后奈奈知道素素要跳诛仙台，却不告诉素素诛仙台真相？
总之这一段的逻辑太混乱了，我作为一个粉丝可以来和你盘这些逻辑，然而路人是不可能花这些心思去琢磨的。所以即便你说服我这个电影隐藏了多少多少逻辑是没有用的，因为路人不可能都愿意一个场景一个场景去脑补。不能说这是路人的错，因为这个电影的定位就不是一个悬疑片儿...要路人去给一个爱情片儿盘逻辑？不存在的。
《三生》错就错在一次性抛出了太多东西，他要求观众去自行脑补很多或者去注意到非常多的细节，然而一般人是不可能去做的。所以我说他们对观众群的定位很有问题。

最近回国了事情有点多，所以本来答应多出一段写杨洋一直没写。不过主要还是演技这块我觉得光凭记忆其实不太准确，所以今天视频网站上线我充了个会员，有时间我会截图再加说明，这样会比较直接了当...不过...嗯，昨天才去电影院看完Dunkirk，而且还有好多这两年的国内电影要补（光是飞机上就补了4部），等我这几天补完想看的我再回来填坑吧。