浪漫主义，真身是神话。


（不是什么童话，说武侠是童话的，其心可诛。）


神话，是所有民族的精神起源，也是文化与文明的发源之处。


神马叫高大上，神话就是高大上典范里的典范。


所以，浪漫主义其实比现实主义，要更老资格，要更富丽堂皇，要更加普世。


而且，最重要，现实主义基本都是赔钱的货，还得请客吃饭、低头哈腰然后才能得到传播的机会，而浪漫如果制造的好，高大上且富丽堂皇，价格亲民且普世，那是可以赚很多很多钱的。


古代的荷马史诗，今天的武侠仙侠，殊途同归有木有。

谁能激动人心？


谁能振奋精神?


谁能缠绵悱恻？


谁能金戈铁马？


谁能让你一会儿热泪盈眶泪流满面，又一会儿让你窒息屏息瑟瑟发抖？


谁能化不可能为可能？


谁能让你从天堂跌入地狱，又从地狱升入天堂？






只有浪漫主义可以！






现实主义一般只会让你得抑郁症。


后现代主义可能扩大你的精神病。


这些病，医生束手无策，哈哈，浪漫主义却可以治疗。

灵感，


这朵激情的火花，


就是为浪漫而生的。


只要神灵附体，


谁都可以浮想联翩，下笔滔滔。


只要进入状态，


长久之后总会有神来之笔。




现实主义，木有饱尝心酸、丰富的阅历那是写不出也写不好的，


而等到饱尝心酸、丰富的阅历之后，


灵感已经离你而去了，


木有灵感的文字，跟大爷大妈的唠叨牢骚差不多。

当然，要想写得好，赚钱，甚至传世，


光有灵感也是不行的，


还得有技巧，


还要把技巧摸索总结为规律，


还要把规律搞成学问，


最后把学问搞的高大上，


全民膜拜、政府拨款，


那样就是彻底成功啦。




呵呵，本帖将要翻开浪漫主义全新篇章，


野心就是这么滴“浪漫”。

司法大师——故事情节结构篇


金庸梁羽生，取材于历史故事，类似于神话史诗。



梁羽生比较求真，武打场景几乎可以作为国术教科书。可能受王度庐风格影响。现实主义味道很浓，然后寻求突破超越。还是很好看的。

金庸就比较浪漫，虽然木有还珠楼主的飞剑，其实骨子里的路数还是差不多。而且各种神功，远比单纯滴飞剑法宝更有意思。差不多可以算仙侠啦。



梁羽生的故事多是一结一解，所以开头好看，恩怨交织形成“结”，总是很吸引人的，而“结”一旦解开，后面就索然无味了。只是一结一解，还写得很长，难免显得单调。

金庸的故事线索多，不是单纯的恩怨交织形成结，而各种恩怨情仇形成“小结”，“小的结”再形成“大的结”，层层次第铺开，波澜起伏，时而风狂雨骤，时而柳暗花明，高潮迭起，峰回路转，故事情节还能彼此帮衬，这就厉害了。

文人巨匠不是那么容易出现的，可能金庸老爷子家族的祖坟风水好，流水曲折九拐十八弯，山峰层叠有主次，群山汇聚成拱卫，大概正是因为这样的风水，所以金庸故事才有那种庞大格局与气势。老爷子家族名人文人有很多，也是这个原因？

木有好风水的童鞋也不要气馁，先天不足，后天可补，虽然天才不足，多看本帖，勤奋多写多练，也是可以滴。

金庸梁羽生，二位是古典派的代表。

而古龙，无疑就是现代派的典范。

现代派搞得好的，无疑就是日本，东方极致的美感，西方极致的技巧，二者合在一起，确实厉害。把古典的厚重变为轻松的小清新，保留美感；把现代繁复多变的技巧归结为诗意的灵性，营造神秘。真滴好厉害的说。

古龙受日本风格影响很大。

古龙抛掉了历史，只写人生。而对人生的感悟，寄托于刀剑江湖，再以悬疑的纱幕重重遮掩，自己可以发泄，他人能够共鸣，小说能赚钱，读者有收获，这真是很浪漫的一件事。

我们先来说古典派的写法。

古典派最大最大的传统，就是讲故事。

不会讲故事，讲不好故事，那就成不了古典派的顶梁柱。

故事是什么呢？

故事，就是过去已经发生过了的事情，有开头、有过程、有结尾，是所有悬疑其实都已经有了结果的事情。

为什么要讲故事呢？

这自然是因为那些过去已经发生了的事情，很新鲜，很特别，说出来能博人一笑，或者能引发感叹，能对人产生影响，这就是讲故事的意义所在。

人家为什么愿意听你讲故事，原因也在于此。而讲好故事的要求也就全都在于此。

要探求怎么样讲好一个故事，还是先拿几个经典的小故事来说事。

博尔赫斯是很有名的短篇小说家，来看他选编的《双梦记》。

阿拉伯历史学家艾尔一伊萨基叙说了下面的故事：

据可靠人士说（不过唯有真主才是无所不知、无所不能、慈悲为怀、明察秋毫的），开罗有个家资巨万的人，他仗义疏财，散尽家产，只剩下祖传的房屋，不得不干活糊口。

他工作十分辛苦，一晚累得在他园子里的无花果树下睡着了，他梦见一个衣服湿透的人从嘴里掏出一枚金币，对他说：“你的好运在波斯的伊斯法罕；去找吧。”

他第二天清晨醒来后便踏上漫长的旅程，经受了沙漠、海洋、海盗、偶像崇拜者、河流、猛兽和人的磨难艰险。

他终于到达伊斯法罕，刚进城天色已晚，便在一座清真寺的天井里躺着过夜。清真寺旁边有一家民宅，由于万能的神的安排，一伙强盗借道清真寺，闯进民宅，睡梦中的人被强盗的喧闹吵醒，高声呼救。邻舍也呼喊起来。

该区巡夜士兵的队长赶来，强盗们便翻过屋顶逃跑。队长吩咐搜查寺院，发现了从开罗来的人，士兵们用竹杖把他打得死去活来。

两天后，他在监狱里苏醒。队长把他提去审问：“你是谁，从哪里来？”那人回道：“我来自有名的城市开罗，我名叫穆罕默德一艾尔一马格莱比。”

队长追问：“你来波斯干什么？”那人如实说：“有个人托梦给我，叫我来伊斯法罕，说我的好运在这里。如今我到了伊斯法罕，发现答应我的好运却是你劈头盖***的一顿好打。”

队长听了这番话，笑得大牙都露了出来，最后说：“鲁莽轻信的人啊，我三次梦见开罗城的一所房子，房子后面有个日晷，日晷后面有棵无花果树，无花果树后面有个喷泉，喷泉底下埋着宝藏。我根本不信那个乱梦。而你这个骡子与魔鬼生的傻瓜啊，居然相信一个梦，跑了这么多城市。别让我在伊斯法罕再见到你了。拿几枚钱币走吧。”

那人就拿了钱，回到自己的国家，他在自家园子的喷泉底下（也就是队长梦见的地点）挖出了宝藏。神用这种方式保佑了他，给了他好报和祝福。在冥冥中主宰一切的神是慷慨的。”

（据《一千零一夜》，第三百五十一夜的故事）

经典故事的魅力是永恒的。

我们来分析一下，讲这个故事的人是怎么样安排设计的。

博尔赫斯已经点题了：双梦是这个故事的关键。

虔诚之人，无信仰的民兵队长，还有神，这三者，是故事里的出场人物。而虔诚之人无疑是正派主角，无信仰的民兵队长无疑是反派主角。这二者在明，其实都不过是被神玩弄的角色而已，真正的主角其实是神。神通过双梦的赐予，来进行奖惩，聪明到了有点狡黠的程度，恩惠普施而又全都中计，最后完全达到目的。

讲故事的人，也很狡黠，一明一暗，很短的篇幅就写了一个很搞笑而又有点诡异的故事。这就是讲故事的本领。

再来看一看讲诉的全过程。
要讲这个故事，首先必须要讲清楚那个虔诚到迷信程度的人，具体是怎么样虔诚与迷信的。千金散尽，沦为苦工，依然对神深信不疑，这就很明白了。

然后恰到好处抛出第一个梦：在做苦工疲惫的时候，神给予托梦，说有好运在波斯，可以去找。这个梦也就是悬念，故事由此展开。

虔诚迷信之人很苦，其人心理自然包含对信仰的动摇，这时梦与神的出现，无疑是一剂强心针，故事这就陡然变得有意思起来。梦又包含悬念，直接由此展开，合情合理。

虔诚之人迷信犯傻，来到波斯城市，却遭遇飞来横祸，这即是转折，也是铺垫，也是对读者的心理控制，读者不禁心里要问这是为什么捏？为什么会这样捏？

故事第一个小高潮，就是虔诚之人在最倒霉的时候，认识到了自己的傻。这本来有点搞笑，而那个民兵队长对此加以无情嘲笑，也合情合理。

借着民兵队长嘲笑痛骂的话语，讲故事的人甩出第二个梦，这就是太有意思啦。不但解释了读者心中的疑问，而且突然转折，异军突起，令人猝不及防。那个无信仰的民兵队长，越是张狂，越是显得愚蠢，越是嘲笑别人，自己越是显得搞笑。这就是巧妙，神不知鬼不觉。

最后结尾，虔诚之人得到双梦，领悟玄机，回家挖出金子解脱了自己痛苦。暗处，神的诡计，读者这时才终于明白。

这就是会讲故事的典范。

呵呵，我的解释，已经比这个故事写的还要长了。

灵感来了，有时候挡都挡不住。

突然想起美国短篇小说家欧亨利的一篇杰作，可以完美阐述故事性奇妙化学反应。

把这个故事用我自己的话，重新阐述一下：

说的是，在资本主义还很不像话的时候，也就是解放前大萧条时期，美国有个流浪汉，因为冬天来临，报纸无法像棉被一样盖着保暖，于是他灵机一动，突发奇想：咦，寒风肆虐，何不去美国监狱里过冬住三个月捏？那里有水有电有暖气，也有饭吃，待到来年春暖花开，某正好出狱，又可以逍遥春风，肆意快活。奇哉，妙哉！

好吧，这就是故事的印子，完美的引子。

有奇思必有奇举，有奇举必有奇事；先有非常之人，后有非常之事：传奇出于此也。

完美计划一：

先去某饭馆吃一顿霸王餐，然后锒铛入狱三个月。

饭馆不能太好，不是西装革履，不让进去。既然是霸王餐，不能太寒酸，否则对不住自己。只能是中等饭馆，很好，就是中等饭馆。

一切顺利进行，流浪汉在一家中等饭馆饱餐一顿，然后叫道：“小二，结账！”

小二就来了，算计了一下，多少多少钱。

流浪汉听也没听，这时双眼一翻，嬉皮笑脸说道：“其实某今日囊中羞涩，一个子儿也没有，你们去叫警察来吧！”

岂料小二久经风浪，心胸开阔，本来就忙，个个吃霸王餐都去叫警察，还录口供耽误时间，饭馆还开不开啦！于是小二兼老板只是冷冷说道：“用不着那么麻烦！”

这位老板兼小二原来还是一位武功高手，老鹰捉小鸡似的拎起流浪汉就给扔到了门外，把流浪汉摔出来一招“饿狗抢饭吃”。

流浪汉爬起来时，正好一位美国警察路过，然而警察很欣赏流浪汉的那一招“饿狗抢饭吃”，微微一笑之后，就径直离去了。

流浪汉义愤填膺，大骂道：呜呼哀哉，美国警察，某吃霸王餐，你一笑而过，置堂堂国法于何地？！呜呼哀哉，饭馆小二，某白吃白喝，你不叫警察，置道德正义于何地？！这真是岂有此理，美国真是呜呼哀哉！

不得已计划二：

看来想进美国监狱里待三个月，还是有点难度滴。

不破不立，不真的搞点破坏，还真的进不去！

流浪汉看见一家商店的临街橱窗很漂亮，那玻璃又大又亮，砸掉它就万事OK啦。

流浪汉看到有警察过来了，就捡起一块板砖，啪啦一声砸了商店橱窗。

警察听到脆响，飞快跑了过来。

流浪汉心满意足，心道：这下终于可以进监狱啦！

然而警察只听到了脆响，没有看到是谁砸的玻璃，看到流浪汉一脸懵逼站在那里，心想哪有砸了玻璃的混球不逃跑的，所以，心里立刻就彻底地把流浪汉给无视掉啦。

警察冲过流浪汉身边，看到有人去追公交车跑的飞快，就一溜烟追了过去。

流浪汉懵逼了半天才反应过来，这到底是怎么回事。

敢情砸玻璃，搞破坏，得当作警察的面才行滴！

不得以计划三：

既然搞破坏，还得当作警察的面，才能进美国监狱待三个月，那就去调戏妇女就可以啦。

为了进入监狱，还得扮演多情种子野马哥，此事还真不简单。

流浪汉找啊找，终于找到了目标，那是一个很漂亮很迷人的女人，身材高挑，衣着名牌，还有一个警察尾随：完美的目标！

于是流浪汉跳着鬼步舞就过去了：小姐贵姓芳名啊？

流浪汉搞出来很多动作，很多花样，把那个警察气得脸色铁青，然而那位美女就是不肯大叫非礼，这是怎么回事捏？

怎么回事？

小姐，小姐，小姐个毛啊！那女人还真是一个小姐！

警察尾随这个小姐那是有原因的，因为这个女人其实就是一个小姐。

明白真相之后，流浪汉浑身僵硬，机器人一样移动到一边去了。

后来，流浪汉又搞了不得已计划四五六，皆以计划失败告终。

在公共场所发疯大叫，据说是因为当天某足球队输了，球迷疯狂可以理解。

抢一人的雨伞，原来那人的雨伞也是顺手得来的。

大雨天在水坑边念经诅咒警察，此咒语魔力非凡，警察竟然避而远之。

没想到啊没想到，要进监狱待三个月的难度，竟然相比登天进入天堂都差不多。

要进监狱把牢底坐穿，那倒是很容易，可是这不是人家想要的。

流浪汉失魂落魄，憔悴不堪，这差不多赶得上初恋失败的痛苦了。

夜里，流浪汉失魂落魄游荡到了一个教堂外面。

教堂那柔和圣洁的灯光，美妙催眠的赞美诗，令得流浪汉驻足聆听，最后幡然醒悟：这一切莫不是老天上帝庇佑，让我改邪归正滴的插曲？原来真的有上帝啊！某以后一定洗心革面，重新做人，勤奋做工，考取功名！

他心里正描绘着改头换面的美好蓝图，这也许感动了上帝，希望在向他露出微笑，成功在向他招手，于是乎背后传来一个冷冷的声音：这么晚了，你在这里干什么？

回头一看，是个警察。

流浪汉着急回答说：没干什么，我什么也没有干。我是个好人。

警察冷冷说：你是个好人？

流浪汉心虚说：真的，我在计划做一个好人。

警察说：想做一个好人，我有一个好地方给你，跟我进监狱里去待三个月吧！

流浪汉一头黑线，露出小岳岳经典的病娇的气愤表情：哎呀这么这样，在这时候突然成功！

终于进监狱啦，而且是完美的三个月。

原来成功，真的要无为，呵呵。

扭曲、错位、变形的事物或事情，常常引人发笑的关键。

比如上文，普通人害怕进监狱，而上文的流浪汉有充足的理由很想进监狱：这就是扭曲，有点搞笑。

流浪汉三次为进监狱的努力，全都计划泡汤，这就是错位，也有喜剧因素。

进监狱变得像进天堂一样艰难，计划失败还如同初次失恋一样失魂落魄，这就是变形。

喜剧或搞笑小说之所以难写，就在于大量的扭曲、错位、变形，会让故事失去真实感，最后沦为荒唐滑稽的闹剧。

上文本是欧亨利的杰作《警察与赞美诗》，原作小说主人公苏比是一个有尊严的招人喜欢的穷人，之所以完美，是因为短小精干。如果再过多设计错位，就会失去真实性。也就不可能成为杰作了。

所以，写喜剧或搞笑小说，最好不要刻意去设计扭曲与变形，而是要在真实的故事里去发现扭曲、变形。

真实的世界多是悲催，所以悲剧与悲情属于永恒，而喜剧喜悦的因子只能靠锐眼去发现。

浪漫史诗写法


悲剧故事，多是展示好人或英雄的磨难，需要渲染气氛，先要让好的怎么样好法，充分展示，然后好的遭遇磨难，才能抓住人心。

浪漫主义最好的悲剧故事，无疑就是荷马的《伊利亚特》。

我们的《西游记》，胜在人物刻画，唐僧师徒写的太成功，尤其是齐天大圣太成功，所以现在的电影只要有齐天大圣出场，十有八九有不错的票房。而故事结构，却只是若干小故事的单线串联，若论故事结构，情节安排，西游记相差《伊利亚特》太远。

《伊利亚特》也是写神界与人界的故事，但是对两个世界里各自内部的矛盾，以及人神两界的矛盾交织，都把握得很好。也就是说，神界故事写的很好，人界故事也写的好，人神两界矛盾交织的故事就写得更好。这就是高明所在之处。比电影《木马屠城》好看得多，而且是电影艺术超不过的史诗经典。

很多人不明白金庸为什么写得好，而卧龙生、柳残阳、云中岳要差一截。明明都很好看啊，但是为什么不如金庸捏？

那就是因为：卧龙生、柳残阳、云中岳等人的故事结构，多是单线串联的小情节，虽然某些情节很好看，但是总体却始终不如金庸的故事那样矛盾交织，紧扣人心。

金庸老爷子读的书多，取法《伊利亚特》是肯定的。金庸老爷子的小说，也算是武侠里的经典史诗。

《伊利亚特》可以说是永恒的经典。希腊三位伟大哲人一致推崇，那是有原因的。

苏格拉底与柏拉图，推崇《伊利亚特》应该是因为：这史诗如此记录了神界与人界的争斗，人神两界完美融合在一个故事里，彼此推动，又彼此转折，从而揭示出了古代世界运转的真相。这是世界之源，也是文化之源，也是西方文明之源。

亚里士多德推崇《伊利亚特》，却是因为讲故事的技巧。亚里士多德这位老兄已经不太相信老师们所说的神界事情了，更相信人的努力与探索规律，而不是像老师们一样迷信天才与神。当然，这位老兄是科学的祖宗，却算是天才与神的叛徒。

三位哲人的前后分岔路，其实说明了，人的成就其实有两条路：一是，听从苏格拉底与柏拉图的，回复最初的人性，获得神启与天才；另一个就是听从亚里士多德的，自己去摸索，寻找普遍的规律，然后反思、反思、再反思。

写故事或小说也是一样，要么唤醒自己的天才，要么努力学习苦练、摸索经验、总结规律。

说说《伊利亚特》的故事编排


开头篇


开头很重要，因为时间一线流转，有无数个切入点来引导读者进入故事。到底从哪个点，切入故事，将会决定故事的层次，甚至会决定故事的风格、气象、成败。


所以，开篇，切入故事，是必须要找好一个点滴。




我们知道，《伊利亚特》是讲特洛伊之战的。


如果是庸人讲故事，肯定会从特洛伊王子拐带别人老婆开始，因为这是特洛伊之战的起因，这样写的话，故事就很可能沦为情色文章，写好了是琼瑶之类，写垃圾了就是生理文。


如果是高明一点的，会从希腊人发现王妃跟人私奔开始，复仇故事就此上演，水到渠成，也可以写的惊险、艰难、曲折，紧张，刺激。英雄们复仇与冒险，还是有看头的，但是成不了经典。


更高明一点的，可以从故事的隐藏线索开始，先写神界恩怨，以此先行造成人间故事的总体设定与布局，在读者心里感受到英雄将陷入层层罗网与陷阱，不禁与之同呼吸共命运，然后英雄抗争，一次次刷新神的设定与布局，这样
一来，英雄不仅仅超越了神灵的设计与布局，也超越了读者的心理预期，造成巨大震撼，英雄于是真正成为英雄。




然而，《伊利亚特》没有那么写，而是从特洛伊之战进行到第九年开始。此时，战事虽然胶着沉滞，然而人界神界的恩怨矛盾却日渐激烈与交缠，读者一旦进入，就难以放弃故事了。


开篇，首先是希腊联军里内讧，贪婪的王自己导致军队遭遇神罚，英雄为了解除神罚，得罪了王，贪婪的王于是欺负了英雄，英雄消沉，哀怨叹息，犹如令狐冲痛失小师妹。


这样就自然引发了人性里对于公平的确定，我们需要看到贪婪的王继续倒霉，我们需要看到英雄崛起与荣耀。


故事发展也是这样，英雄的母亲是个神，向主神宙斯发出请求，要让英雄崛起与得到荣耀。宙斯犹豫顾虑良久，终于答应。于是，神界的争斗成为了改变了人界战争的契机。


神界布局，贪婪的王虽然中计，然而凭借其狡诈天性，依然指使能臣来布置事件，重新让军队焕发斗志，摆脱了失去英雄的影响，于是大战上演。


这场大战，犹如神雕里的华山论剑，又如倚天屠龙记里的围攻光明顶，人界打的昏天黑地，诸神也下来帮忙，有勇士吓尿，也有英杰发威把神打的落花流水，诸神相互拼命，公道女神雅典娜把战神打的痛哭流涕。


然后希腊危急时刻，开篇的英雄崛起也就埋下了伏笔。


几千年前，荷马讲故事的能力比金庸还好，这就厉害了，神奇了。永恒经典就是这样才产生的。