历届戛纳电影节海报大赏
1969年 第22届戛纳电影节海报
经历了5月风暴的洗礼，戛纳电影节又浴火重生，这届海报中打板像是一块棱镜，折射出美丽的彩虹。 为了更多元化和更加开放，本届戛纳新增了“电影节评论周”的单元，该单元延续至今。
经历了5月风暴的洗礼，戛纳电影节又浴火重生，这届海报中打板像是一块棱镜，折射出美丽的彩虹。 为了更多元化和更加开放，本届戛纳新增了“电影节评论周”的单元，该单元延续至今。
1970年 第23届戛纳电影节海报
这大概是最简约的一款戛纳海报了，除了将字体做了浮雕效果，几乎没有其他更多的设计元素。 本届戛纳要放映的影片多达500部，这显然不是一个竞赛单元就能够容纳的，于是在上届新增“评论周”单元之后，这届又新增了“导演双周展”。
这大概是最简约的一款戛纳海报了，除了将字体做了浮雕效果，几乎没有其他更多的设计元素。 本届戛纳要放映的影片多达500部，这显然不是一个竞赛单元就能够容纳的，于是在上届新增“评论周”单元之后，这届又新增了“导演双周展”。
1971年 第24届戛纳电影节海报
虽然是第24届，但是戛纳的第25周年，所以海报上醒目地用红黄蓝三元色摆出了25的字样。 这届电影节差点不能如期举行，因为电影宫的工作人员要罢工，好在在电影节开幕前，劳资双方达成了协议，电影节如期举行。
虽然是第24届，但是戛纳的第25周年，所以海报上醒目地用红黄蓝三元色摆出了25的字样。 这届电影节差点不能如期举行，因为电影宫的工作人员要罢工，好在在电影节开幕前，劳资双方达成了协议，电影节如期举行。
1972年 第25届戛纳电影节
本届海报是一只在惊涛骇浪中翱翔的海燕，胶片构成了它的翅膀。虽然简单，但是气势十足。 本届电影节新上任的主席莫里斯·贝西提出了“要质不要量”的口号，他表示戛纳要更注重影片的品质，宁缺毋滥，要更注重导演而不是男女明星的名气。从1972年开始，戛纳电影节修改了规定，送展的影片不再由每个国家自行选送，而是由电影节的组委会来预选和确定，选定的标准只是电影的质量本身而不再考虑国别的平衡，当时的戛纳主席勒布雷特说“这是为了维护电影节，使它不会成为一种政治论坛。”因此此后的戛纳电影节不再挂国旗，也因此，之前在海报中大量运用的国旗元素从此消失。
本届海报是一只在惊涛骇浪中翱翔的海燕，胶片构成了它的翅膀。虽然简单，但是气势十足。 本届电影节新上任的主席莫里斯·贝西提出了“要质不要量”的口号，他表示戛纳要更注重影片的品质，宁缺毋滥，要更注重导演而不是男女明星的名气。从1972年开始，戛纳电影节修改了规定，送展的影片不再由每个国家自行选送，而是由电影节的组委会来预选和确定，选定的标准只是电影的质量本身而不再考虑国别的平衡，当时的戛纳主席勒布雷特说“这是为了维护电影节，使它不会成为一种政治论坛。”因此此后的戛纳电影节不再挂国旗，也因此，之前在海报中大量运用的国旗元素从此消失。
1973年 第26届戛纳电影节海报
可以看出，相邻的几届海报设计元素上面也有延续，本届就延续上届，没了海燕，只剩下汹涌的浪花。 这届的评委会主席是英格丽·褒曼。
可以看出，相邻的几届海报设计元素上面也有延续，本届就延续上届，没了海燕，只剩下汹涌的浪花。 这届的评委会主席是英格丽·褒曼。
1974年 第27届戛纳电影节海报
这届的海报超现实主义风格浓郁，带着翅膀的眼睛很有达利的意味。设计者是法国艺术家Georges Lacroix。 本届戛纳金棕榈大奖颁给了卡波拉的《对话》。从74年到78年的连续几届海报里，眼球、光线、大海、沙漠这好种在玄学画里常出现臆想符号，被海报设计者大量引用。那是一个充满变革和反思的年代，海报里的超现实，梦境和寓指，也是当时世界影坛充满价值观反思和技术突破的一种映射。
这届的海报超现实主义风格浓郁，带着翅膀的眼睛很有达利的意味。设计者是法国艺术家Georges Lacroix。 本届戛纳金棕榈大奖颁给了卡波拉的《对话》。从74年到78年的连续几届海报里，眼球、光线、大海、沙漠这好种在玄学画里常出现臆想符号，被海报设计者大量引用。那是一个充满变革和反思的年代，海报里的超现实，梦境和寓指，也是当时世界影坛充满价值观反思和技术突破的一种映射。
1975年 第28届戛纳电影节海报
超现实主义风格的海报让人耳目一新，男人手上的眼睛和云朵里的眼睛似乎象征着一种关注。 本届戛纳评委会的主席是意大利女星让娜·莫罗。
超现实主义风格的海报让人耳目一新，男人手上的眼睛和云朵里的眼睛似乎象征着一种关注。 本届戛纳评委会的主席是意大利女星让娜·莫罗。
1976年 第29届戛纳电影节海报
这届的海报设计得既超现实，又有一种原始神秘的气息。 这届电影节评委会主席是美国著名的作家、编剧威廉·田纳西。
这届的海报设计得既超现实，又有一种原始神秘的气息。 这届电影节评委会主席是美国著名的作家、编剧威廉·田纳西。
1978年 第31届戛纳电影节海报
这届电影节的海报开始使用了剧照元素，胶片上是一对缠绵的男女，这应该是一部经典老片的剧照，可惜出处无法考证。 这届电影节上一共有6部女性题材的电影，因此也吸引了大量的女明星到戛纳。包括当时的法国影坛新星伊萨贝尔·于佩尔，还有当时年仅16岁的波姬小丝等等。
这届电影节的海报开始使用了剧照元素，胶片上是一对缠绵的男女，这应该是一部经典老片的剧照，可惜出处无法考证。 这届电影节上一共有6部女性题材的电影，因此也吸引了大量的女明星到戛纳。包括当时的法国影坛新星伊萨贝尔·于佩尔，还有当时年仅16岁的波姬小丝等等。
1979年 第32届戛纳电影节海报
连着好几届，戛纳电影节的海报都在“眼睛”上大做文章，不知道是不是越来越多的影片让评委和观众都看花了眼。 这届电影节评委会主席是法国著名的女作家弗朗索瓦·萨岗。而这届电影节上科波拉的《现代启示录》遭遇施隆多夫的《铁皮鼓》，这让评委难以抉择，最终两部影片分享了金棕榈大奖。
连着好几届，戛纳电影节的海报都在“眼睛”上大做文章，不知道是不是越来越多的影片让评委和观众都看花了眼。 这届电影节评委会主席是法国著名的女作家弗朗索瓦·萨岗。而这届电影节上科波拉的《现代启示录》遭遇施隆多夫的《铁皮鼓》，这让评委难以抉择，最终两部影片分享了金棕榈大奖。
1980年 第33届戛纳电影节海报
海报上的女郎嘴唇和风姿都很像梦露，但是整个脸部都用高光做模糊处理，再加上裸露的肩头，更加性感神秘。 本届评委会主席是柯克·道格拉斯，不过他主持的这届饱受争议。本届开幕前10天，悬念大师希区柯克逝世，戛纳特别举办了纪念影展，格蕾丝·凯莉也前来参加。本届金棕榈奖也由两部电影一共分享：黑泽明的《影子武士》和鲍勃·福斯的《爵士春秋》。
海报上的女郎嘴唇和风姿都很像梦露，但是整个脸部都用高光做模糊处理，再加上裸露的肩头，更加性感神秘。 本届评委会主席是柯克·道格拉斯，不过他主持的这届饱受争议。本届开幕前10天，悬念大师希区柯克逝世，戛纳特别举办了纪念影展，格蕾丝·凯莉也前来参加。本届金棕榈奖也由两部电影一共分享：黑泽明的《影子武士》和鲍勃·福斯的《爵士春秋》。
1981年 第34届戛纳电影节海报
这届海报竟然直接沿用了上一届，只是改了一下时间，看来这届戛纳遇上大麻烦了，才会如此偷懒。当年欧洲剧烈的通货膨胀和政局不稳定严重影响了这届戛纳的品质。这届金棕榈的得主是波兰大师瓦伊达的《铁人》。
这届海报竟然直接沿用了上一届，只是改了一下时间，看来这届戛纳遇上大麻烦了，才会如此偷懒。当年欧洲剧烈的通货膨胀和政局不稳定严重影响了这届戛纳的品质。这届金棕榈的得主是波兰大师瓦伊达的《铁人》。
1982年 第35届戛纳电影节海报
海报上是一艘乘风破浪的大轮船，排出的海水好似正在燃放的礼花。 这一届戛纳上出现了中国电影《阿Q正传》，法国媒体评价这部影片“尽管演员演技出色，原作简练、深刻，但导演手法却是平淡的。”这届金棕榈的得主是康斯坦丁的《失踪》。
海报上是一艘乘风破浪的大轮船，排出的海水好似正在燃放的礼花。 这一届戛纳上出现了中国电影《阿Q正传》，法国媒体评价这部影片“尽管演员演技出色，原作简练、深刻，但导演手法却是平淡的。”这届金棕榈的得主是康斯坦丁的《失踪》。
1983年 第36届戛纳电影节海报
战马上厮杀的东方武士，这届海报明显是在致敬黑泽明的电影。 中国在本届戛纳上展出了三部电影：《牧马人》、《原野》、《小街》。今村昌平的《楢山节考》获金棕榈。
战马上厮杀的东方武士，这届海报明显是在致敬黑泽明的电影。 中国在本届戛纳上展出了三部电影：《牧马人》、《原野》、《小街》。今村昌平的《楢山节考》获金棕榈。
1984年 第37届戛纳电影节海报
淡淡的水彩描绘出一个欢乐自得的海滨小城。 戛纳电影节正在逐步转变成电影市场和电影艺术性的展览。新锐导演的影片也日渐增加。这届金棕榈的得主是维姆·文德斯的《德州巴黎》。
淡淡的水彩描绘出一个欢乐自得的海滨小城。 戛纳电影节正在逐步转变成电影市场和电影艺术性的展览。新锐导演的影片也日渐增加。这届金棕榈的得主是维姆·文德斯的《德州巴黎》。
1985年 第38届戛纳电影节海报
海报设计得很有趣，一对男女的舞步轮转之间显示着电影的变迁，也暗示这电影与现实的难以分辨。 这届评委会主席是米洛斯·福尔曼，金棕榈奖给了库斯图里卡的《爸爸出差时》。这是戛纳海报中一个独特的系列，1985-1987年的海报都来自于Strategie工作室的设计，他们用海报完成了一次电影图像本质的解构。连续三年的戛纳海报上，人物和动物的行为被分解，把美国早期摄影试验家爱德华·姆布里格的工作重现于世，向这位奠定了电影视觉理论基础的先驱表以致敬。这个创意在当时大受欢迎，成为了八十年代海报设计的经典之作，也给年近四旬的戛纳带来了一丝新意。
海报设计得很有趣，一对男女的舞步轮转之间显示着电影的变迁，也暗示这电影与现实的难以分辨。 这届评委会主席是米洛斯·福尔曼，金棕榈奖给了库斯图里卡的《爸爸出差时》。这是戛纳海报中一个独特的系列，1985-1987年的海报都来自于Strategie工作室的设计，他们用海报完成了一次电影图像本质的解构。连续三年的戛纳海报上，人物和动物的行为被分解，把美国早期摄影试验家爱德华·姆布里格的工作重现于世，向这位奠定了电影视觉理论基础的先驱表以致敬。这个创意在当时大受欢迎，成为了八十年代海报设计的经典之作，也给年近四旬的戛纳带来了一丝新意。
1986年 第39届戛纳电影节海报
用电影中的人物形象布满了整个海报。 这届戛纳评委会主席是美国导演悉尼·波拉克。这届金棕榈的得主是英国电影《任务》。
用电影中的人物形象布满了整个海报。 这届戛纳评委会主席是美国导演悉尼·波拉克。这届金棕榈的得主是英国电影《任务》。
1987年 第40届戛纳电影节海报
海报上是一只飞翔的海鸥，每一格画面的取景都不动，拼接在一起却很富有动感，这就是电影24格的魅力吧。 本届评委会主席是法国男星伊夫·蒙当。莫里斯·皮亚拉的《在撒旦的阳光下》获得金棕榈，当他上台领奖时，台下观众一片嘘声，皮亚拉对观众挥动着拳头说：“你们不喜欢我，我也不喜欢你们！”
海报上是一只飞翔的海鸥，每一格画面的取景都不动，拼接在一起却很富有动感，这就是电影24格的魅力吧。 本届评委会主席是法国男星伊夫·蒙当。莫里斯·皮亚拉的《在撒旦的阳光下》获得金棕榈，当他上台领奖时，台下观众一片嘘声，皮亚拉对观众挥动着拳头说：“你们不喜欢我，我也不喜欢你们！”
1988年 第41届戛纳电影节海报
用胶片为笔勾勒出一张女人的脸。 这一届中国电影首次入围戛纳的竞赛单元——陈凯歌的《孩子王》，因为同年张艺谋的《红高粱》在柏林电影节上斩获金熊奖，而使得国人对这部影片很是期待，但是影片在戛纳反响平淡，放映期间，很多法国记者和观众嫌节奏缓慢而出去喝咖啡聊天，影后最终也毫无收获，主要是西方观众很难理解《孩子王》的时代背景。这一届金棕榈奖颁给了瑞典导演比尔·奥古斯特的《征服者佩尔》。
用胶片为笔勾勒出一张女人的脸。 这一届中国电影首次入围戛纳的竞赛单元——陈凯歌的《孩子王》，因为同年张艺谋的《红高粱》在柏林电影节上斩获金熊奖，而使得国人对这部影片很是期待，但是影片在戛纳反响平淡，放映期间，很多法国记者和观众嫌节奏缓慢而出去喝咖啡聊天，影后最终也毫无收获，主要是西方观众很难理解《孩子王》的时代背景。这一届金棕榈奖颁给了瑞典导演比尔·奥古斯特的《征服者佩尔》。