央视三国——温馨感人画面集锦
35.帝国的余晖
偷渡阴平，蜀汉投降。那刘阿斗居然没做丝毫抵抗，二话没说乖乖纳上城池。
作为皇帝如此懦弱无能，他的儿子尚有一点血性，宁死不降。
正是玉可碎而不可改其白，竹可焚而不可毁其节。
死，也要死的有价值，为心中正义，那股初衷而死。
消息传到大将军姜维的耳朵里，犹如天塌一般的打击，一时间他无法接受，瘫坐一地。
他可以选择投降魏国，谋取功名利禄。反正，主子都降了对不？你还替谁卖命？乃什么命？
秉承忠义，贯彻王业不偏安，汉贼不两立。姜维继承了他的师傅武乡侯，汉丞相诸葛亮的意志。不为功名诱惑，不为权贵折腰。
难得的就是能坚持初衷，始终如一。
纵然有一点希望存在，也不会放弃。努力寻找，开拓进取，除死方休。
显然，姜维并没有因为主子的投降而投降，反而看准魏营内部矛盾，伺机而动，以图东山再起。
他是蜀国的最后的救命稻草，帝国余晖。
纵然，最后他还是孤掌难鸣，独力难支，凭一人之力势必挽回不了大势。
钟会的失败意味着整个计划的全部落空。
人群中，火光闪烁，刀剑如林，一个个眼神充满了杀意，要杀了眼前的这个蜀汉余党。
姜维抽出宝剑，指着众人。他的眼神飘渺不定，手脚忙乱，似乎很惧怕。
面对死亡的威胁，惧怕是人之本性，无可厚非。但姜维从心底告诉自己:
“大业不成，天不助我”，说完他的眼神透露出犀利的目光，横扫一圈。众人无一敢向前。
说时此那时快，但见姜维横着宝剑，一个快手戳进他的腹部，血液刹时飞溅。
在黑夜灯光的照耀下，尤显得几分悲壮。
就这样，这个蜀汉的最后一位大将军，帝国的余辉终于沉落下去。不带走一片云彩~
“将军，国之破灭非你之过也~”
说完，一阵惊雷划过~
偷渡阴平，蜀汉投降。那刘阿斗居然没做丝毫抵抗，二话没说乖乖纳上城池。
作为皇帝如此懦弱无能，他的儿子尚有一点血性，宁死不降。
正是玉可碎而不可改其白，竹可焚而不可毁其节。
死，也要死的有价值，为心中正义，那股初衷而死。
消息传到大将军姜维的耳朵里，犹如天塌一般的打击，一时间他无法接受，瘫坐一地。
他可以选择投降魏国，谋取功名利禄。反正，主子都降了对不？你还替谁卖命？乃什么命？
秉承忠义，贯彻王业不偏安，汉贼不两立。姜维继承了他的师傅武乡侯，汉丞相诸葛亮的意志。不为功名诱惑，不为权贵折腰。
难得的就是能坚持初衷，始终如一。
纵然有一点希望存在，也不会放弃。努力寻找，开拓进取，除死方休。
显然，姜维并没有因为主子的投降而投降，反而看准魏营内部矛盾，伺机而动，以图东山再起。
他是蜀国的最后的救命稻草，帝国余晖。
纵然，最后他还是孤掌难鸣，独力难支，凭一人之力势必挽回不了大势。
钟会的失败意味着整个计划的全部落空。
人群中，火光闪烁，刀剑如林，一个个眼神充满了杀意，要杀了眼前的这个蜀汉余党。
姜维抽出宝剑，指着众人。他的眼神飘渺不定，手脚忙乱，似乎很惧怕。
面对死亡的威胁，惧怕是人之本性，无可厚非。但姜维从心底告诉自己:
“大业不成，天不助我”，说完他的眼神透露出犀利的目光，横扫一圈。众人无一敢向前。
说时此那时快，但见姜维横着宝剑，一个快手戳进他的腹部，血液刹时飞溅。
在黑夜灯光的照耀下，尤显得几分悲壮。
就这样，这个蜀汉的最后一位大将军，帝国的余辉终于沉落下去。不带走一片云彩~
“将军，国之破灭非你之过也~”
说完，一阵惊雷划过~
鼎足三分已成梦
大将军姜维的陨灭，蜀汉的投降宣告了在三国时代生存四十三年的蜀汉政权破灭，至此三国时代告终。
想蜀汉历两帝，存四十三年，作为中国历史上继东汉，西汉之后的又一个国号为汉的政权，他的存在时间很短，他的面积最小，然而影响力在五千年历史长河中却脱颖而出，光芒闪耀。成为众多书生评说的题材，并且成为演义小说《三国演义》的着重刻画的人事，倾向政权。
其民间影响力脍炙人口，代代相传。
塑像，祠堂，风景点，文化衍生艺术遍及各地，比比皆是。充分表达了后人对三国，对蜀汉英雄的敬重与喜爱。
翻开青史，放眼望去，蜀汉虽说是三国政权中第一个覆灭，但终其一生都在与外势力作不懈争斗，努力兴复汉室。始终贯彻王业不偏安，汉贼不两立的战略，战术。
进而涌现出了一批赫赫有名的蜀汉英雄。
刘备，五虎，诸葛亮，这些个耳熟能详的人物已经深入人心，成为中国的一种文化符号，永不磨灭。
可以这么说，历史上的三国之中，蜀汉最为弱小。但在后世的影响力，人物知名度，名人数量却冠绝三国，无与伦比。
蜀汉的灭亡，进一步的发动了狼子野心。266年，司马炎逼魏主曹奂退位，历史又重新上演了相同的一幕。这和46年之前的曹丕篡汉如出一辙。现如今，报复总算来到曹家的子孙后代中。
曹魏是继续蜀汉三国中第二个灭亡的国家。但地方依旧，礼制依旧，人员依旧。领导人和国号换了而已。
十多年之后，晋朝挥师南下，实力的差距，唇亡齿寒的关系，外加内祸外乱的情况下，吴帝孙皓被迫投降。
至此，三国时代完全以归为西晋而结束。
一百多年的历史，一百多年的风云变幻，到最后谁也没有统一地方，夺得天下。阴谋阳策，尔虞我诈，斗智斗勇，允文允武，到头来谁也没有笑到最后。却教司马家族钻了空子，捡了大便宜。
东汉分三国，一统归入晋。
刘曹孙争名，司马氏得利。
这历史的背后是人为因果还是茫茫天数？
刘备，曹操，孙权。
五虎，五子，十二虎臣。
卧龙凤雏，幼麟冢虎。
一切都已经成为过眼云烟，湮没在过去的时空里。
成为一纸书文，永远的沉睡在黑白文字的世界里。
淹没了黄尘古道，荒芜了烽火边城。
再看时:
青山依旧在，几度夕阳红。
大将军姜维的陨灭，蜀汉的投降宣告了在三国时代生存四十三年的蜀汉政权破灭，至此三国时代告终。
想蜀汉历两帝，存四十三年，作为中国历史上继东汉，西汉之后的又一个国号为汉的政权，他的存在时间很短，他的面积最小，然而影响力在五千年历史长河中却脱颖而出，光芒闪耀。成为众多书生评说的题材，并且成为演义小说《三国演义》的着重刻画的人事，倾向政权。
其民间影响力脍炙人口，代代相传。
塑像，祠堂，风景点，文化衍生艺术遍及各地，比比皆是。充分表达了后人对三国，对蜀汉英雄的敬重与喜爱。
翻开青史，放眼望去，蜀汉虽说是三国政权中第一个覆灭，但终其一生都在与外势力作不懈争斗，努力兴复汉室。始终贯彻王业不偏安，汉贼不两立的战略，战术。
进而涌现出了一批赫赫有名的蜀汉英雄。
刘备，五虎，诸葛亮，这些个耳熟能详的人物已经深入人心，成为中国的一种文化符号，永不磨灭。
可以这么说，历史上的三国之中，蜀汉最为弱小。但在后世的影响力，人物知名度，名人数量却冠绝三国，无与伦比。
蜀汉的灭亡，进一步的发动了狼子野心。266年，司马炎逼魏主曹奂退位，历史又重新上演了相同的一幕。这和46年之前的曹丕篡汉如出一辙。现如今，报复总算来到曹家的子孙后代中。
曹魏是继续蜀汉三国中第二个灭亡的国家。但地方依旧，礼制依旧，人员依旧。领导人和国号换了而已。
十多年之后，晋朝挥师南下，实力的差距，唇亡齿寒的关系，外加内祸外乱的情况下，吴帝孙皓被迫投降。
至此，三国时代完全以归为西晋而结束。
一百多年的历史，一百多年的风云变幻，到最后谁也没有统一地方，夺得天下。阴谋阳策，尔虞我诈，斗智斗勇，允文允武，到头来谁也没有笑到最后。却教司马家族钻了空子，捡了大便宜。
东汉分三国，一统归入晋。
刘曹孙争名，司马氏得利。
这历史的背后是人为因果还是茫茫天数？
刘备，曹操，孙权。
五虎，五子，十二虎臣。
卧龙凤雏，幼麟冢虎。
一切都已经成为过眼云烟，湮没在过去的时空里。
成为一纸书文，永远的沉睡在黑白文字的世界里。
淹没了黄尘古道，荒芜了烽火边城。
再看时:
青山依旧在，几度夕阳红。
置景
置景的寓意和取景还是有区别的。
取景是利用现成的资源，就地取材，直接引用的一种拍摄手段。
鳞次栉比的房屋，诗情画意的楼台水榭，巍峨壮观的高山大川，清水潺潺的湖泊涧溪。或大或小，或近或远。总之一切能“免费”利用的自然资源都可以作为天然背景的，可谓取景的素材。
而置景(或称搭景)指的是游离于自然天成之外的人工搭设的景色。
中国古装剧史上最典型人工搭景就是央视《水浒传》演绎出来的“清明上河图”，那种几乎复制于古书之中的一般景色，古韵十足，质地真实。无论是人还物所洋溢出一股真切自然的味道，活灵活现，给人身临古代的既视感。十分不简单。
而在央视《三国演义》里最有名的搭景还是铜雀台。此外模仿汉唐的建筑风格，耗费巨资，参考史料，投入大量人力历经多时才出炉的两座仿古的三国影视城不仅在当年三国剧组的拍摄时起到至关重要的文化背景作用，就为时下的影视剧事业拍摄也提供了优越的场景资源，存留至今。历经多年的岁月洗礼，风雨磨合。俨然焕发出一股古城的味道，镌刻着时光的足迹。
从古装剧从一领域去点评。
比起时下的一些古装剧中泛滥成灾的特效和低廉的场景资源，人工制作的非自然场景，都已经把自然所透露出来的“自然美”给逐渐削弱，而电视剧本身的审美价值，艺术内涵也随着“自然美”的缺乏而缺乏。
而类似于仙侠，神话，武侠当中的取景，都可以用简单而不好看，浮华而不真实来形容。
但并不尽然，特效上去，技术提高，在搭景方面还是有诸多亮点的。毕竟前人种树后人乘凉。
话说，最近的一部古装剧取景最好看的我个人认为还是浙江版《西游记》了。
置景的寓意和取景还是有区别的。
取景是利用现成的资源，就地取材，直接引用的一种拍摄手段。
鳞次栉比的房屋，诗情画意的楼台水榭，巍峨壮观的高山大川，清水潺潺的湖泊涧溪。或大或小，或近或远。总之一切能“免费”利用的自然资源都可以作为天然背景的，可谓取景的素材。
而置景(或称搭景)指的是游离于自然天成之外的人工搭设的景色。
中国古装剧史上最典型人工搭景就是央视《水浒传》演绎出来的“清明上河图”，那种几乎复制于古书之中的一般景色，古韵十足，质地真实。无论是人还物所洋溢出一股真切自然的味道，活灵活现，给人身临古代的既视感。十分不简单。
而在央视《三国演义》里最有名的搭景还是铜雀台。此外模仿汉唐的建筑风格，耗费巨资，参考史料，投入大量人力历经多时才出炉的两座仿古的三国影视城不仅在当年三国剧组的拍摄时起到至关重要的文化背景作用，就为时下的影视剧事业拍摄也提供了优越的场景资源，存留至今。历经多年的岁月洗礼，风雨磨合。俨然焕发出一股古城的味道，镌刻着时光的足迹。
从古装剧从一领域去点评。
比起时下的一些古装剧中泛滥成灾的特效和低廉的场景资源，人工制作的非自然场景，都已经把自然所透露出来的“自然美”给逐渐削弱，而电视剧本身的审美价值，艺术内涵也随着“自然美”的缺乏而缺乏。
而类似于仙侠，神话，武侠当中的取景，都可以用简单而不好看，浮华而不真实来形容。
但并不尽然，特效上去，技术提高，在搭景方面还是有诸多亮点的。毕竟前人种树后人乘凉。
话说，最近的一部古装剧取景最好看的我个人认为还是浙江版《西游记》了。
看看，央视三国搭景多漂亮，气势会红，大气磅礴。十分的壮观宏伟。
远看如泰山降临，巍峨雄霸。
近看有红黄蓝绿，五彩斑斓。
高如峻拔插云霄，天地一柱。
秀似天宫堕地生，人间仙境。
上面小阁屹立，祥云缭绕。
左右尖角对立，威风凛凛。
石阶台台高，白柱两边造。
上镌锦绣花纹，一派雍贵。
天台中横曲，两岸连三座。
红色渲染祥庆，青瓦分清。
人行往来过，踏踏响嚯嚯。
场前水畔倒影，绿草香薰。
远后天高地平，白雾吞明。
第二张是刘备和孙尚香结婚时的布景，人群参差整齐，纵观气势磅礴。场上红红点点，声鼓奏鸣。
纷纷攘攘，十分热闹。
远看如泰山降临，巍峨雄霸。
近看有红黄蓝绿，五彩斑斓。
高如峻拔插云霄，天地一柱。
秀似天宫堕地生，人间仙境。
上面小阁屹立，祥云缭绕。
左右尖角对立，威风凛凛。
石阶台台高，白柱两边造。
上镌锦绣花纹，一派雍贵。
天台中横曲，两岸连三座。
红色渲染祥庆，青瓦分清。
人行往来过，踏踏响嚯嚯。
场前水畔倒影，绿草香薰。
远后天高地平，白雾吞明。
第二张是刘备和孙尚香结婚时的布景，人群参差整齐，纵观气势磅礴。场上红红点点，声鼓奏鸣。
纷纷攘攘，十分热闹。
这景色，纯天然，无做作对吧？
而且镜头拉的非常远，就造就了“尽收眼底”得画面效果，显得十分壮阔，秀丽。正是吞吐天地。
想这般宏伟秀丽，现在的影视剧能做到么？
这就是硬实力，用心用意。
而且镜头拉的非常远，就造就了“尽收眼底”得画面效果，显得十分壮阔，秀丽。正是吞吐天地。
想这般宏伟秀丽，现在的影视剧能做到么？
这就是硬实力，用心用意。
《西江月·三国景》
茂林崇山满栽，原野翠色朦胧。
赤壁花红尽染通，谁往中间採弄。
江上涟漪点缀，云雾忽隐忽消，青瓦白玉天空桥，遥望人如点小。
茂林崇山满栽，原野翠色朦胧。
赤壁花红尽染通，谁往中间採弄。
江上涟漪点缀，云雾忽隐忽消，青瓦白玉天空桥，遥望人如点小。
《西江月·美人计》
楼阁天台绕转，屹立颠端见遥。
朱红石青点花哨，春风玉面鸣叫。
祥云隐漫飘去，锦绸玉带缠绕。不求明日愿今朝，弹指光阴飘渺。
楼阁天台绕转，屹立颠端见遥。
朱红石青点花哨，春风玉面鸣叫。
祥云隐漫飘去，锦绸玉带缠绕。不求明日愿今朝，弹指光阴飘渺。
渲染
就像我一楼所说，央视三国和时下众多影视剧一样，都存在很多的情感渲染。
目的相同，手段而不同。
第一，就像我楼上说的，配乐方面。
央视的音乐不是古风就是传统唱法，它的特点是歌词古韵浓厚，节奏婉转悠扬，有古典的意境美。
英雄的配乐或慷慨激昂，战场的配乐或跌宕起伏，迎合画面的配乐或温馨，大气。
总之，央视三国的配乐无论是歌词还是节奏都更有文化渗透，内涵突出的表现，是那种犹如茶，比如书的文化艺术，是能给人回味良久，慢慢品味的。
第二，更多的无声
我个人不喜爱情剧当中的那种为渲染气氛，突出主题而滥用的歌曲配乐。
有的东西，刻画人的内心世界和情感关系不一定非得通过音乐来表达，更重要的还是演员表演本身，一个眼神，一个动作，一句话，甚至一个表情，将这些技巧的完美结合，那才是真正的感人以情。而配乐只是渲染作用，有的时候歌以咏志不假，但有的时候用歌曲来渲染气氛，突出主题是为没必要，是有多此一举，过于做作的效果。而有的时候，影视剧应该能吊起观众的兴趣，让观众走进影视世界，自己去琢磨感受其中的关系，那才是高明的手段。
央视三国的配乐很多，但在渲染气氛的时候。无论是战场，自然景色，还是情感戏份，用的大多是没有人声哼唱的纯音乐，无声胜有声。
它只是起到一种推波助澜的效果，剩下的悲欢离合，酸甜苦辣，但由观众自己去感觉了。
这种无声的渲染手段，我个人认为是更高明的。因为它给了更多的思考空间，品味价值去让人观赏。
第三，情景交融。
现代言情剧，古装剧对于情感戏的刻画除却音乐方面的使用人声之外，它对情感的刻画显得有些单调。
比如我就拿男女爱情一说，我的记忆中，现代爱情戏给我的感觉就是“太直接”，“废话多”。还是缺乏意境美和传统美。
所谓太直接，呵呵，你看现代的影视剧有多少不亲亲我我，缠绵悱恻的？吻戏，床戏，亲戏，各种尺度无下限。
所谓“废话多”，男女相拥而望，就一个镜头就说出一大堆话，哟，甜言蜜语，海誓山盟，如花似锦的说的比唱的好听。
也就是那些个小男人，小女人对吧，才会吃这一招。
而央视怎么渲染情感戏的呢？
先看貂蝉刚出场那一段，花前月下对吧？
然后与吕布相识，作者巧妙利用人性的贪婪激发敌我的矛盾，使得这段爱情像是纯属，又像是一个牺牲品。
到底有没有真情？然而吕布与貂蝉的确很般配。
这一段带有政治目的和悲剧色彩的爱情，最后因为貂蝉白烟袅袅下的离去而蒙上一层悲凉的色彩。
这就是三国爱情戏的巧妙，他能利用人性得真实一面，为了色而弃义，为了女而忘父。描述出带有真实色彩的爱情和直击人性，感人以实，动人以情。
而不是那种“童话故事”般的爱情。
央视三国的爱情戏不多，但情感戏还是有的。比如刘关张桃园结义，千里走单骑，古城相会，目送徐庶，三顾茅庐，关张别离，雪夜别周仓，张飞哭关羽，黄忠之死，刘备托孤，诸葛亮之死……
它的特点在于运用了各种自然景色烘托。或壮观，或温馨，或苍凉，或虚实结合。
把镜头拉大，一瞬间天地日月，高山大川，夕阳流水成为了渲染君主之情，兄弟之情，将士之情的背景。
这份感觉，就像这份自然景色一般，自然而然，真实动人。
而不再是那些个无下限的哗众取宠和单调镜头的亲亲我我。
情景交融的渲染方式更大气，更壮阔，更好看，更有意境。更加的真实！
这就是央视三国之所以感人所在！
就像我一楼所说，央视三国和时下众多影视剧一样，都存在很多的情感渲染。
目的相同，手段而不同。
第一，就像我楼上说的，配乐方面。
央视的音乐不是古风就是传统唱法，它的特点是歌词古韵浓厚，节奏婉转悠扬，有古典的意境美。
英雄的配乐或慷慨激昂，战场的配乐或跌宕起伏，迎合画面的配乐或温馨，大气。
总之，央视三国的配乐无论是歌词还是节奏都更有文化渗透，内涵突出的表现，是那种犹如茶，比如书的文化艺术，是能给人回味良久，慢慢品味的。
第二，更多的无声
我个人不喜爱情剧当中的那种为渲染气氛，突出主题而滥用的歌曲配乐。
有的东西，刻画人的内心世界和情感关系不一定非得通过音乐来表达，更重要的还是演员表演本身，一个眼神，一个动作，一句话，甚至一个表情，将这些技巧的完美结合，那才是真正的感人以情。而配乐只是渲染作用，有的时候歌以咏志不假，但有的时候用歌曲来渲染气氛，突出主题是为没必要，是有多此一举，过于做作的效果。而有的时候，影视剧应该能吊起观众的兴趣，让观众走进影视世界，自己去琢磨感受其中的关系，那才是高明的手段。
央视三国的配乐很多，但在渲染气氛的时候。无论是战场，自然景色，还是情感戏份，用的大多是没有人声哼唱的纯音乐，无声胜有声。
它只是起到一种推波助澜的效果，剩下的悲欢离合，酸甜苦辣，但由观众自己去感觉了。
这种无声的渲染手段，我个人认为是更高明的。因为它给了更多的思考空间，品味价值去让人观赏。
第三，情景交融。
现代言情剧，古装剧对于情感戏的刻画除却音乐方面的使用人声之外，它对情感的刻画显得有些单调。
比如我就拿男女爱情一说，我的记忆中，现代爱情戏给我的感觉就是“太直接”，“废话多”。还是缺乏意境美和传统美。
所谓太直接，呵呵，你看现代的影视剧有多少不亲亲我我，缠绵悱恻的？吻戏，床戏，亲戏，各种尺度无下限。
所谓“废话多”，男女相拥而望，就一个镜头就说出一大堆话，哟，甜言蜜语，海誓山盟，如花似锦的说的比唱的好听。
也就是那些个小男人，小女人对吧，才会吃这一招。
而央视怎么渲染情感戏的呢？
先看貂蝉刚出场那一段，花前月下对吧？
然后与吕布相识，作者巧妙利用人性的贪婪激发敌我的矛盾，使得这段爱情像是纯属，又像是一个牺牲品。
到底有没有真情？然而吕布与貂蝉的确很般配。
这一段带有政治目的和悲剧色彩的爱情，最后因为貂蝉白烟袅袅下的离去而蒙上一层悲凉的色彩。
这就是三国爱情戏的巧妙，他能利用人性得真实一面，为了色而弃义，为了女而忘父。描述出带有真实色彩的爱情和直击人性，感人以实，动人以情。
而不是那种“童话故事”般的爱情。
央视三国的爱情戏不多，但情感戏还是有的。比如刘关张桃园结义，千里走单骑，古城相会，目送徐庶，三顾茅庐，关张别离，雪夜别周仓，张飞哭关羽，黄忠之死，刘备托孤，诸葛亮之死……
它的特点在于运用了各种自然景色烘托。或壮观，或温馨，或苍凉，或虚实结合。
把镜头拉大，一瞬间天地日月，高山大川，夕阳流水成为了渲染君主之情，兄弟之情，将士之情的背景。
这份感觉，就像这份自然景色一般，自然而然，真实动人。
而不再是那些个无下限的哗众取宠和单调镜头的亲亲我我。
情景交融的渲染方式更大气，更壮阔，更好看，更有意境。更加的真实！
这就是央视三国之所以感人所在！