【分享】鬼畜叔叔电影知识讲座，每日一更，尽量做到一年更新365部
人生就是本破碎的杜撰日记
片名：无名先生 Mr. Nobody
编剧: Jaco van Dormael
导演: Jaco van Dormael
主演: Diane Kruger / Rhys Ifans / Jared Leto
制片国家/地区: 加拿大 / 比利时 / 法国 / 德国
上映日期: 2009-09-18
语言: 英语 / 法语
又名: 无姓之人 / 无主之人
片名：无名先生 Mr. Nobody
编剧: Jaco van Dormael
导演: Jaco van Dormael
主演: Diane Kruger / Rhys Ifans / Jared Leto
制片国家/地区: 加拿大 / 比利时 / 法国 / 德国
上映日期: 2009-09-18
语言: 英语 / 法语
又名: 无姓之人 / 无主之人
一个离我们并不遥远的科幻故事，《无姓之人》的故事起点，从未来回到现在，多条线索的交织否定，打乱了观众的理解思路。这就像是一场哲学思辨，不断地反问，哪些是真实，哪些是潜意识的幻想。多梅尔选择了大明星和英语对白来叙述往事，戴安娜-克鲁格，萨拉-波莉，林丹-潘和杰瑞德-莱托的国际组后也显露出导演打造人生“终极寓言”的野心。影片以奇幻的手法，讲述了小男孩尼莫三十多年的人生轨迹，可他向人讲述时，已经是一百多岁，最后一个活着的地球人。精细宏伟如《星球大战》版的未来场景，让观众用科幻的角度来思考回忆的真实性，但当渺小回忆落入时间长河的洪流中时，它会变得扭曲，肢解，重组，即便是叙述者，也无法肯定其真实性。于是莱托扮演了三个尼莫，三种不同的人生轨迹，遇见了三个完全不同的女人，幸福与否无从定论，反正他们都在三十四岁的某天死去，肉体被冰封，记忆模糊。
影片中一个老人在回顾自己的历史，懊悔某一个时刻做了错误的决定，在记忆中主动将它篡改。《无姓之人》是在主动地选择，力求搭配一个最完美的人生，一旦失败，就退回到起点，重现选择。从这一点来看，巧合的运用，很像是《罗拉快跑》里的多次重现场景，在比利时导演手中，又有点热奈《天使爱美丽》的奇幻感，细致到一滴雨水的宿命。多梅尔在影片中创造了大量的特效，空间站，火星，未来城市，这些不过是某一种背景。甚至未来也有可能又是一场幻觉，一个9岁男孩的百年想象，把叙述的起点也否定掉。时间退回到童年，常见的家庭崩溃父母分离，造成了尼莫对爱情的谨慎敏感。人生如果可以假设，就每个女孩都爱一次，漂泊的浪漫，还是家庭的温馨，多梅尔用三重巧合来自我否定。
在影片中，观众可以很“舒适愉悦”的看到许多美妙的场景，就像一个个被等分，打乱，再精心编排组合的“广告长片”。熟悉的电视配乐，两个小时下来丝毫不沉闷。这是多梅尔十年来从事广告拍摄的积累，而且一看都是“道达尔”“法国电气”等大制作的气势。许多浪漫畅想性的镜头，雨水，海洋，火焰，天空这类具有象征意义的图像被处理的美妙迷幻。即便是尼莫的多轮死亡也不过是男孩自己撕下日记，重头再写。
《无姓之人》就像是一部未完成的幻想日志，融合了老人的睿智反思和孩童的纯真遐想，多梅尔精心构造了尼莫的回忆，只为告诉人们，生活在怀疑中一次次被否定，从虚构到虚构，谁都不是真实的。
影片中一个老人在回顾自己的历史，懊悔某一个时刻做了错误的决定，在记忆中主动将它篡改。《无姓之人》是在主动地选择，力求搭配一个最完美的人生，一旦失败，就退回到起点，重现选择。从这一点来看，巧合的运用，很像是《罗拉快跑》里的多次重现场景，在比利时导演手中，又有点热奈《天使爱美丽》的奇幻感，细致到一滴雨水的宿命。多梅尔在影片中创造了大量的特效，空间站，火星，未来城市，这些不过是某一种背景。甚至未来也有可能又是一场幻觉，一个9岁男孩的百年想象，把叙述的起点也否定掉。时间退回到童年，常见的家庭崩溃父母分离，造成了尼莫对爱情的谨慎敏感。人生如果可以假设，就每个女孩都爱一次，漂泊的浪漫，还是家庭的温馨，多梅尔用三重巧合来自我否定。
在影片中，观众可以很“舒适愉悦”的看到许多美妙的场景，就像一个个被等分，打乱，再精心编排组合的“广告长片”。熟悉的电视配乐，两个小时下来丝毫不沉闷。这是多梅尔十年来从事广告拍摄的积累，而且一看都是“道达尔”“法国电气”等大制作的气势。许多浪漫畅想性的镜头，雨水，海洋，火焰，天空这类具有象征意义的图像被处理的美妙迷幻。即便是尼莫的多轮死亡也不过是男孩自己撕下日记，重头再写。
《无姓之人》就像是一部未完成的幻想日志，融合了老人的睿智反思和孩童的纯真遐想，多梅尔精心构造了尼莫的回忆，只为告诉人们，生活在怀疑中一次次被否定，从虚构到虚构，谁都不是真实的。
This boy's too young to be singing the blues
片名：几近成名 Almost Famous
编剧: Cameron Crowe
导演: Cameron Crowe
主演: Billy Crudup / Frances McDormand / Kate Hudson / Jason Lee / Patrick Fugit / Zooey Deschanel / Anna Paquin / Philip Seymour Hoffman / Jimmy Fallon
制片国家/地区: 美国
官方网站: http://www.almost-famous.com/
上映日期: 2000-09-13 >更多
语言: 英语
又名: 成名在望 / 成名之路 / 不日成名 / 几乎成名
片名：几近成名 Almost Famous
编剧: Cameron Crowe
导演: Cameron Crowe
主演: Billy Crudup / Frances McDormand / Kate Hudson / Jason Lee / Patrick Fugit / Zooey Deschanel / Anna Paquin / Philip Seymour Hoffman / Jimmy Fallon
制片国家/地区: 美国
官方网站: http://www.almost-famous.com/
上映日期: 2000-09-13 >更多
语言: 英语
又名: 成名在望 / 成名之路 / 不日成名 / 几乎成名
在人人向往San Diego无邪的阳光下，在那个充斥着浪漫，执著和梦想的摇滚乐的纯真年代。究竟是什么隐藏在那些可爱的艺术家背后？就是在单纯和复杂的交错，无情和多情的揉和中，发生了这样一个悲喜剧。最后的结局是中性的，然而这种中性决不是平淡，而是泪水和欢笑的中和，一丝无奈换来的那一点安慰。一个女人中的女人，佩妮蕾恩，一个时刻保持美丽的吉他手，和一个年龄与经历矛盾的少年为你交织了这样一部电影。正如那个时代的摇滚乐，掩映在憧憬和追求背后的那一点点对世界的困惑。不妨也像孩子姐姐建议的那样，点燃一支香烟，倒满一杯红酒，在烛光里慢慢品味那种简单却有说不出口的青涩，然后自己参悟为什么一个世故的美人为什么跳入自己编织的陷阱，为什么多情反倒骗取了无情的眼泪，为什么那个充满希望的乐队永远只能"Almost Famous"。
[早就想为这部电影写一些东西，但由于它太过复杂，所以迟迟写不出。但Almost Famous的确是这样出色的作品以至于我把它推荐给了几乎所有的朋友。王国维认为一篇优秀的诗词最重要的是意境，其次才是格调和韵律。其实对我来说，所有的文学艺术作品皆是如此。所以我喜欢红楼梦中史湘云醉卧芍药圃的那一段。在电影中也有类似的东西，如judeluo所推崇的蝙蝠侠前传中洞穴里蝙蝠缠身的一幕。Almost Famous也为我们提供了不少充满意境的镜头和情节，虽然它不够酷，但是真正能够打动人心的确实是这些东西。下面就摘出我最喜欢的5个场景来做一些简要的分析。
场景1：Still Water成员由于Tshirt事件发生了争吵后，一群人在长途旅行的专用大巴上郁郁寡欢。这个时候，车里想起了让每个人都熟悉的音乐，于是一个人开始轻轻的跟着唱，鼓手随着音乐拍打着自己的双腿，随后随唱的人越来越多，歌声越来越大，直到它弥漫整个车厢，于是原本僵硬的关系就此缓解。
钱钟书说，在旅行中最能看出一个人的本性。我们人人都体会过长途旅行带给人们的困乏和疲惫。对于Still Water这样一个还未成名的乐队，人人都想让乐队能扶摇直上，在这样的愿望中他们彼此依赖。然而这种依赖又和利益及荣誉的分配不平衡构成矛盾。然而不管队中发生了不快，一曲很早以前一同唱过的歌在最关键的时刻挽回了每个人的心，所有俗世中的喧嚣完全抛弃脑后，分头扬镳的溪流最终汇聚在共同追求艺术的海洋。这个也许就是那群感性的音乐者最真诚最可爱的一面。
场景2：由于每个人心底的自私，乐队的灵魂吉他手罗素遭到了其他所有成员的排挤。本以为一切做得恰到好处的他在绝望中走到了摇滚乐的少年歌迷的party中，喝醉后他指者每一个孩子说：“你是真实的，你也是真实的，你，也是真实的。。。”
其实真正热爱音乐的执著追求者哪个不对艺术怀有最真诚的心灵，然而面对这个实用主义和利益至上的社会那些纯真的东西或多或少或早或晚会受到伤害。要处理好乐队成员内部的关系，要注意在媒体面前表现不真实的自己，要为了更大的发展换掉早已像家人一样的经纪人。。。罗素作为乐队中最圆滑的一个，本来就是违心的为维持乐队关系努力，却发现自己只是筑起沙子的城堡，于是他在那群远远比自己单纯的孩子面前崩溃了。也许当他们还年轻，在乐队刚刚组建的时候，每一个成员都像身边这些充满梦想的孩子一样单纯，然而当他们越接近最初的梦想，却发现自己一路上丢弃的东西比得到的更加值得珍惜。
场景3：在Still Water一次成功的演唱会之后，一个更好的经纪人走进了他们之中。这群孩子要离开美国西部去纽约寻求更大的发展。而这个时候，佩妮蕾恩没有离开现场，一个人在舞台上踩着观众们仍进来的彩色纸屑，拿着一只玫瑰，安静翩翩起舞。
[早就想为这部电影写一些东西，但由于它太过复杂，所以迟迟写不出。但Almost Famous的确是这样出色的作品以至于我把它推荐给了几乎所有的朋友。王国维认为一篇优秀的诗词最重要的是意境，其次才是格调和韵律。其实对我来说，所有的文学艺术作品皆是如此。所以我喜欢红楼梦中史湘云醉卧芍药圃的那一段。在电影中也有类似的东西，如judeluo所推崇的蝙蝠侠前传中洞穴里蝙蝠缠身的一幕。Almost Famous也为我们提供了不少充满意境的镜头和情节，虽然它不够酷，但是真正能够打动人心的确实是这些东西。下面就摘出我最喜欢的5个场景来做一些简要的分析。
场景1：Still Water成员由于Tshirt事件发生了争吵后，一群人在长途旅行的专用大巴上郁郁寡欢。这个时候，车里想起了让每个人都熟悉的音乐，于是一个人开始轻轻的跟着唱，鼓手随着音乐拍打着自己的双腿，随后随唱的人越来越多，歌声越来越大，直到它弥漫整个车厢，于是原本僵硬的关系就此缓解。
钱钟书说，在旅行中最能看出一个人的本性。我们人人都体会过长途旅行带给人们的困乏和疲惫。对于Still Water这样一个还未成名的乐队，人人都想让乐队能扶摇直上，在这样的愿望中他们彼此依赖。然而这种依赖又和利益及荣誉的分配不平衡构成矛盾。然而不管队中发生了不快，一曲很早以前一同唱过的歌在最关键的时刻挽回了每个人的心，所有俗世中的喧嚣完全抛弃脑后，分头扬镳的溪流最终汇聚在共同追求艺术的海洋。这个也许就是那群感性的音乐者最真诚最可爱的一面。
场景2：由于每个人心底的自私，乐队的灵魂吉他手罗素遭到了其他所有成员的排挤。本以为一切做得恰到好处的他在绝望中走到了摇滚乐的少年歌迷的party中，喝醉后他指者每一个孩子说：“你是真实的，你也是真实的，你，也是真实的。。。”
其实真正热爱音乐的执著追求者哪个不对艺术怀有最真诚的心灵，然而面对这个实用主义和利益至上的社会那些纯真的东西或多或少或早或晚会受到伤害。要处理好乐队成员内部的关系，要注意在媒体面前表现不真实的自己，要为了更大的发展换掉早已像家人一样的经纪人。。。罗素作为乐队中最圆滑的一个，本来就是违心的为维持乐队关系努力，却发现自己只是筑起沙子的城堡，于是他在那群远远比自己单纯的孩子面前崩溃了。也许当他们还年轻，在乐队刚刚组建的时候，每一个成员都像身边这些充满梦想的孩子一样单纯，然而当他们越接近最初的梦想，却发现自己一路上丢弃的东西比得到的更加值得珍惜。
场景3：在Still Water一次成功的演唱会之后，一个更好的经纪人走进了他们之中。这群孩子要离开美国西部去纽约寻求更大的发展。而这个时候，佩妮蕾恩没有离开现场，一个人在舞台上踩着观众们仍进来的彩色纸屑，拿着一只玫瑰，安静翩翩起舞。
佩妮蕾恩是一个完美的女人，但她也是这部影片中最难以分析的角色。对于所有人来说，Penny Lane这是一个符号，正如这个源于Beatles一首歌的名字一样。她自己心里清楚对摇滚乐的热爱，于是游走于不少摇滚歌星之间。但对于大部分的人来说，她只是那些只想和明星上床的崇拜者之一。Penny Lane像Russel一样把自己藏的很深，她不会在乐队争吵的时候发表自己的意见，只是用神秘的笑容面对着每一个人。在这样的情形下，自我的迷失简直是不可避免。她的职业是什么？“立刻退休去摩洛哥旅游”，“Penny Lane”，“真心喜欢音乐”，她的话中到底哪些是真哪些是假？她和Russel之间真的是爱情么？或者仅仅是互相利用的博奕？
面对乐队的纽约之行，她或许已经知道Russel会回到他纽约的那个女友身边，但也许她在控制自己不去想这些东西，在这个空旷而零乱的舞台上，尽情展示自己的纯真与优雅。这个场景也许是Penny Lane在现实中所作所为的最好映照。
场景4：乐队的小型飞机遇到了剧烈的气流，飞机摇摇欲坠，这个时候每个人都大声喊出自己平时不敢坦白的话作为遗言。罗素喊道：“I love you all。”经纪人说：“我曾经打死过一个人后来跑掉了。”主唱说：“我曾和Russel的女朋友睡过。”（注意：不是Penny Lane）William慷慨激昂的说：“。。。You always talk about the fans the fans the fans。And she(Penny) is your biggest fan! And you threw her away! If you cannot understand, that's your biggest problem。 And I love her. I love her!!!” 正当最后一个可怜虫喊道：“I'm ... I'm GAAAAAY!!!!!” 之后，飞机又开始平稳的飞行了。
如果你不了解前边的剧情，光凭着这一段的最后一句，绝对是个不小的笑话。然而一旦回想起他们作过的一切，想起昨天吞过量安眠药后Penny Lane被洗胃的惨状，谁又能笑的出口？其实从这些话中我们依然可以看出每个人最鲜明的个性。Russel的高姿态，主唱的狭窄胸襟和William的正义与纯真。
场景5：经历了50美元+一箱啤酒的出卖以及洗胃的痛苦，Penny Lane靠在William肩头，告诉了她的真名“Lady Goodman”。
当我看到这一幕的时候忍不住笑了，因为仔细想想的话，Lady Goodman这个真名和Penny Lane这个假名有什么区别呢？在Director's Cut版本中有一幕也证明了我这个想法，在机场中Penny Lane汇入拥挤的客流，William大声喊了一声：“Lady!”于是所有的女士都回头了，只有Penny Lane继续向将要离开的飞机走去。
Penny Lane以一个虚无缥缈的身份在摇滚圈游走了多年，然而最终只能心灰意冷的带着满身的伤口离开。其实Lady Goodman也是一个亦真亦幻的黑色幽默。正如Penny Lane在摇滚界所扮演的角色也是一个好人女士（Lady Goodman），然而究竟Lady Goodman究竟是不是Penny Lane的真名？这是一个很难回答的问题，这个问题就像是问你Penny Lane在摇滚圈里究竟是否是一个Lady Goodman一样。也许这两个问题的答丄案应该是一致的吧。
被时间遗忘的人
片名：上帝也疯狂
编剧: Jamie Uys
导演: Jamie Uys
主演: Marius Weyers / Sandra Prinsloo / N!xau / Louw Verwey / Michael Thys
制片国家/地区: 博茨瓦纳 / 南非
上映日期: 1981-08-21
语言: 英语 / 南非荷兰语 / Ungwatsi
又名: 众神也疯狂 (上) / 上帝一定发疯了 (上)
片名：上帝也疯狂
编剧: Jamie Uys
导演: Jamie Uys
主演: Marius Weyers / Sandra Prinsloo / N!xau / Louw Verwey / Michael Thys
制片国家/地区: 博茨瓦纳 / 南非
上映日期: 1981-08-21
语言: 英语 / 南非荷兰语 / Ungwatsi
又名: 众神也疯狂 (上) / 上帝一定发疯了 (上)
有两种电影会让我看过之后十分高兴.一是未经别人介绍,没有看过宣传,不经意看到然后发现惊喜连连.还有一种是一开始看一会觉得很不好看,耐着性子逼着自己看却渐入佳境,一发不可收拾的好看.这种感觉像是捡来的喜欢.
昨天看的属于第二种情况.《上帝也疯狂》，是经师妹介绍的，片子年代久远比本人还老些，因此画面还很粗糙，刚开始看还以为是纪录片，尤其是看到一批非洲土著人的时候偶绝望了，心想又是诸如关爱第三世界之类的无聊片。可是看到大约十几分钟，介绍完这批与世隔绝的土著人，故事有了转机，一只从天而降的可口可乐瓶子，打破了土著人平静的生活。故事情节曲折有趣，结构不乏精巧，以偶啰嗦滴笔调不知道几时能写完，只是有几个片断让我印象很深。导演用他独特而另类的视角给我们勾画了一个不同的非洲。
富饶的沙漠
首先是拍摄地选在环境恶劣的非洲大沙漠里，让人很容易联想到贫困与痛苦这种主题，可影片恰恰就完全没有提到环境给人们带来什么痛苦，相反，这群乐天知命的土著人非常感激上天赐他们的点点滴滴的水源和少之又少的食物,他们只因饥饿而捕食，从不贪婪，他们捕杀到一只羚羊，认真的跪在它面前，废一大堆话，向它道歉，告诉它并不想杀它，是为生活所迫……
当野蛮遭遇文明
尽管他们不懂得什么叫文明,可土著人凯比文明人显得更文明,他懵懂的捕杀了牧羊人的羊,还大大方方的招呼牧羊人过来一起分享, 在他看来,牧羊人喊来的警察把他所猎的羊独占了,他很生气,可他并没有争执,而是转身去另外捕一只.警察把他送上法院,尽管也许他认为他受尽委屈,可他仍然保持微笑的面对那些文明人,可惜没有人给他回应.
滑稽的战乱
这是被称为非洲国家贫困的根源,可导演好像并没有对此进行什么深入的思考,严肃的政治在这里只是成为令人捧腹的笑料,被着实的讽刺的一把,一群又蠢又丑的恐怖分子,几枪就了结了一个国家一半的要员、火箭炮打落一把香蕉，战斗间隙偷空打牌的一对活宝……很有非洲版无厘头的味道。
世界尽头
经历千辛万苦，凯终于来到了一个断崖边，他深信已经到了世界的尽头，毫不犹豫的扔下了那个象征邪恶的可乐瓶子，瓶子在空中划了一个优雅的抛物线。凯圆满地完成了这次重任，回到了族人身边，重新过起快乐的生活。
看完电影，被这群光屁股滴土著人感动了，他们因感恩而富有，因无知而快乐，因善良而可爱，他们是幸福的，只希望老天不要再跟他们开玩笑，什么时候又来个不讲道德滴飞行员，从飞机里乱扔垃圾又刚好砸在这片净土上……
昨天看的属于第二种情况.《上帝也疯狂》，是经师妹介绍的，片子年代久远比本人还老些，因此画面还很粗糙，刚开始看还以为是纪录片，尤其是看到一批非洲土著人的时候偶绝望了，心想又是诸如关爱第三世界之类的无聊片。可是看到大约十几分钟，介绍完这批与世隔绝的土著人，故事有了转机，一只从天而降的可口可乐瓶子，打破了土著人平静的生活。故事情节曲折有趣，结构不乏精巧，以偶啰嗦滴笔调不知道几时能写完，只是有几个片断让我印象很深。导演用他独特而另类的视角给我们勾画了一个不同的非洲。
富饶的沙漠
首先是拍摄地选在环境恶劣的非洲大沙漠里，让人很容易联想到贫困与痛苦这种主题，可影片恰恰就完全没有提到环境给人们带来什么痛苦，相反，这群乐天知命的土著人非常感激上天赐他们的点点滴滴的水源和少之又少的食物,他们只因饥饿而捕食，从不贪婪，他们捕杀到一只羚羊，认真的跪在它面前，废一大堆话，向它道歉，告诉它并不想杀它，是为生活所迫……
当野蛮遭遇文明
尽管他们不懂得什么叫文明,可土著人凯比文明人显得更文明,他懵懂的捕杀了牧羊人的羊,还大大方方的招呼牧羊人过来一起分享, 在他看来,牧羊人喊来的警察把他所猎的羊独占了,他很生气,可他并没有争执,而是转身去另外捕一只.警察把他送上法院,尽管也许他认为他受尽委屈,可他仍然保持微笑的面对那些文明人,可惜没有人给他回应.
滑稽的战乱
这是被称为非洲国家贫困的根源,可导演好像并没有对此进行什么深入的思考,严肃的政治在这里只是成为令人捧腹的笑料,被着实的讽刺的一把,一群又蠢又丑的恐怖分子,几枪就了结了一个国家一半的要员、火箭炮打落一把香蕉，战斗间隙偷空打牌的一对活宝……很有非洲版无厘头的味道。
世界尽头
经历千辛万苦，凯终于来到了一个断崖边，他深信已经到了世界的尽头，毫不犹豫的扔下了那个象征邪恶的可乐瓶子，瓶子在空中划了一个优雅的抛物线。凯圆满地完成了这次重任，回到了族人身边，重新过起快乐的生活。
看完电影，被这群光屁股滴土著人感动了，他们因感恩而富有，因无知而快乐，因善良而可爱，他们是幸福的，只希望老天不要再跟他们开玩笑，什么时候又来个不讲道德滴飞行员，从飞机里乱扔垃圾又刚好砸在这片净土上……
每个人心底的初恋情节
片名：初恋红豆冰
编剧: 阿牛
导演: 阿牛
主演: 阿牛 / 李心洁 / 梁静茹 / 品冠 / 易桀齐 / 曹格 / 巫启贤 / 陈美娥 / 陈国坤 / 张栋梁 / 戴佩妮
制片国家/地区: 马来西亚
上映时间: 2010-09-09 (中国大陆)
语言: 汉语普通话
又名: Ice Kacang Puppy Love
片名：初恋红豆冰
编剧: 阿牛
导演: 阿牛
主演: 阿牛 / 李心洁 / 梁静茹 / 品冠 / 易桀齐 / 曹格 / 巫启贤 / 陈美娥 / 陈国坤 / 张栋梁 / 戴佩妮
制片国家/地区: 马来西亚
上映时间: 2010-09-09 (中国大陆)
语言: 汉语普通话
又名: Ice Kacang Puppy Love
每个人心底的初恋情节
"初恋像一袋红豆冰，转眼便溶掉，能回味的，是藏在心里略带轻涩的甜。"
这是电影海报上的一句话，也是电影男主角最后的独白。
初恋纯爱的题材，其实拍得不少，但这一部阿牛的导演处女作很有代表性。
在每一个心中都有一个初恋情结，一直埋藏在心底，希望有朝一日拍成一部电影给所有的人看，特别是给当年那个你心仪她或者他。从周杰伦的《不能说的秘密》到王力宏的《恋爱通告》再到阿牛《初恋红豆冰》，这些歌手唱而优则导拍的第一部电影都是跟初恋相关的，这说明，初恋是很多人最忘不了的陈年心事。
很小的时候看《超级星期天》，从一期阿牛寻人的超级任务我得知，在都未出道之前阿牛就暗恋过李心洁，最后李心洁还到了现场，解开那段暗恋的情结。这一次电影中，年轻时暗恋的人和自己演绎那段心里沉放已久的初恋故事，对阿牛来说，无疑很成功的，这也是很多男人的梦想。尽管他俩已各自有了家庭，但拍出来的感觉也是很棒的。
也许有种感觉就像阿牛在电影中说到的，“我不知道这算不算我的初恋，但是我永远忘不了那个味道，就好像在最热的下午吃进口里的红豆冰，又甜又冰，冷到舌头都痛了，但是来不及再去感受那个滋味就融化掉了。”就是这种稍纵即逝的东西，来不及去感受就结束了，时间是短暂的，你无法去强求继续什么，然而，每当想起这段往事的时候，这种感觉又是美好的，涩涩的，无奈的。
在一个燥热的下午看完了这部电影， 我也感受到了这份酸甜。
"初恋像一袋红豆冰，转眼便溶掉，能回味的，是藏在心里略带轻涩的甜。"
这是电影海报上的一句话，也是电影男主角最后的独白。
初恋纯爱的题材，其实拍得不少，但这一部阿牛的导演处女作很有代表性。
在每一个心中都有一个初恋情结，一直埋藏在心底，希望有朝一日拍成一部电影给所有的人看，特别是给当年那个你心仪她或者他。从周杰伦的《不能说的秘密》到王力宏的《恋爱通告》再到阿牛《初恋红豆冰》，这些歌手唱而优则导拍的第一部电影都是跟初恋相关的，这说明，初恋是很多人最忘不了的陈年心事。
很小的时候看《超级星期天》，从一期阿牛寻人的超级任务我得知，在都未出道之前阿牛就暗恋过李心洁，最后李心洁还到了现场，解开那段暗恋的情结。这一次电影中，年轻时暗恋的人和自己演绎那段心里沉放已久的初恋故事，对阿牛来说，无疑很成功的，这也是很多男人的梦想。尽管他俩已各自有了家庭，但拍出来的感觉也是很棒的。
也许有种感觉就像阿牛在电影中说到的，“我不知道这算不算我的初恋，但是我永远忘不了那个味道，就好像在最热的下午吃进口里的红豆冰，又甜又冰，冷到舌头都痛了，但是来不及再去感受那个滋味就融化掉了。”就是这种稍纵即逝的东西，来不及去感受就结束了，时间是短暂的，你无法去强求继续什么，然而，每当想起这段往事的时候，这种感觉又是美好的，涩涩的，无奈的。
在一个燥热的下午看完了这部电影， 我也感受到了这份酸甜。
你的优秀和我的人生无关，请带着你的齿高气昂滚蛋吧
片名：三个傻瓜 Three Idiots
导演: Rajkumar Hirani
编剧: Lou Breslow
主演: Aamir Khan / Kareena Kapoor / Madhavan / Sharman Joshi / Omi Vaidya / Boman Irani / Mona Singh / Rajeev Ravindranathan
制片国家/地区: 印度
上映时间: 2009-12-25
语言: 英语
又名: 三傻大闹宝莱坞 / 三个白痴 / 三个呆瓜 / 三个傻蛋 / 寻找兰彻 / 3 Idiots
片名：三个傻瓜 Three Idiots
导演: Rajkumar Hirani
编剧: Lou Breslow
主演: Aamir Khan / Kareena Kapoor / Madhavan / Sharman Joshi / Omi Vaidya / Boman Irani / Mona Singh / Rajeev Ravindranathan
制片国家/地区: 印度
上映时间: 2009-12-25
语言: 英语
又名: 三傻大闹宝莱坞 / 三个白痴 / 三个呆瓜 / 三个傻蛋 / 寻找兰彻 / 3 Idiots
你的优秀和我的人生无关，请带着你的齿高气昂滚蛋吧
两个小时的片长，无半点拖沓的就把故事轻松的讲完了，有喜有泪，故事简单道理易懂，可升华到片中人物的境界怕是要活个三五十年尝尽人间冷暖才能领悟到。如果说这个世界太浮躁我们都被牵着鼻子走，即使想追随自己的心也是身在江湖身不由己，你想超脱想升华想隐居桃源世外，也放不下背负身边人幸福的使命，也逃脱不开亲朋好友的势力目光那层层沉重的枷锁，特别是我们几千年的传承文化，根深蒂固在人人身上的责任感使命感，从生下来就被灌输自然界的规律，要么竞争要么死，活的好的标志就是有房有车事业有成，不这样就好像对不起几十年吃下去的白米饭。
累不累啊，累不累？说不累的人似乎活着的意义就是追随着成功，被这些虚无的名利指引了一辈子，然后钻进镀金的小盒子里，把这辈子累死累活熬来的成就传给子传给孙。那还不如不跟那上千上万个精子玩了命的竞争成人型，倒图一清净。也有好多人啊，不争抢踏实过着平淡日子倒也知足，可看着周围的人车开的比自己好房住的比自己大，时不时的有些躁动有些不平衡。我也是俗人一个，时不时的羡慕下别人，还不能完全超脱到无欲无求的精神境界上去，总被欲望左右着。
看看男主角那种天生的超脱万物的精神，我总觉得他是活佛转世，生来就是追随着心的自由，活的痛快，有一些不现实，却让我狠狠的羡慕。除非从校园出来就找个惬意宁静的地方隐居，远离是非，或许能像男主角那样活的简单快乐。
男主角令朋友敬重又令那个傻小子羡慕嫉妒恨，要做成那样的人，要么有成就非凡要么真实纯粹，可惜他都占全了，那种内心的平稳强壮，我们俗人只能后天的养心修行，最难的就是真实，吃奶的娃娃还会跟大人说几句好听的话骗颗糖吃吃，太真实了怕领导不喜欢太实在了又被人说傻，咧着嘴巴笑成了每张脸上的商标。电影里不总说么，其实最大的敌人就是自己，源于对未知的恐惧对未来的恐慌，说的多简单的一句话啊，可我们又不是擎天柱又不是海绵宝宝，打不死砸不烂，天上掉块砖头就能让你下辈子半身不遂了。
虽说主题颇为老套，但应时应景的撩拨着我心，上学时只想做个随性自在的人，只为活的痛快，短短一年的时间，就什么都没了，这种质的退化让我很是羞愧。保持初衷是艰难的，生活的反复会让人绝望。
电影还是很好看的，男主角像是Tom Hanks 和吴彦祖的完美混合体，情节辗转有趣，穿插的印度歌舞很棒，就是片名翻译的有些无厘头，豆瓣你说你咋就不欣赏呢？豆瓣你翻译的这个太跌份了。天才都是被老师讨厌的，你是不是也这样啊。
两个小时的片长，无半点拖沓的就把故事轻松的讲完了，有喜有泪，故事简单道理易懂，可升华到片中人物的境界怕是要活个三五十年尝尽人间冷暖才能领悟到。如果说这个世界太浮躁我们都被牵着鼻子走，即使想追随自己的心也是身在江湖身不由己，你想超脱想升华想隐居桃源世外，也放不下背负身边人幸福的使命，也逃脱不开亲朋好友的势力目光那层层沉重的枷锁，特别是我们几千年的传承文化，根深蒂固在人人身上的责任感使命感，从生下来就被灌输自然界的规律，要么竞争要么死，活的好的标志就是有房有车事业有成，不这样就好像对不起几十年吃下去的白米饭。
累不累啊，累不累？说不累的人似乎活着的意义就是追随着成功，被这些虚无的名利指引了一辈子，然后钻进镀金的小盒子里，把这辈子累死累活熬来的成就传给子传给孙。那还不如不跟那上千上万个精子玩了命的竞争成人型，倒图一清净。也有好多人啊，不争抢踏实过着平淡日子倒也知足，可看着周围的人车开的比自己好房住的比自己大，时不时的有些躁动有些不平衡。我也是俗人一个，时不时的羡慕下别人，还不能完全超脱到无欲无求的精神境界上去，总被欲望左右着。
看看男主角那种天生的超脱万物的精神，我总觉得他是活佛转世，生来就是追随着心的自由，活的痛快，有一些不现实，却让我狠狠的羡慕。除非从校园出来就找个惬意宁静的地方隐居，远离是非，或许能像男主角那样活的简单快乐。
男主角令朋友敬重又令那个傻小子羡慕嫉妒恨，要做成那样的人，要么有成就非凡要么真实纯粹，可惜他都占全了，那种内心的平稳强壮，我们俗人只能后天的养心修行，最难的就是真实，吃奶的娃娃还会跟大人说几句好听的话骗颗糖吃吃，太真实了怕领导不喜欢太实在了又被人说傻，咧着嘴巴笑成了每张脸上的商标。电影里不总说么，其实最大的敌人就是自己，源于对未知的恐惧对未来的恐慌，说的多简单的一句话啊，可我们又不是擎天柱又不是海绵宝宝，打不死砸不烂，天上掉块砖头就能让你下辈子半身不遂了。
虽说主题颇为老套，但应时应景的撩拨着我心，上学时只想做个随性自在的人，只为活的痛快，短短一年的时间，就什么都没了，这种质的退化让我很是羞愧。保持初衷是艰难的，生活的反复会让人绝望。
电影还是很好看的，男主角像是Tom Hanks 和吴彦祖的完美混合体，情节辗转有趣，穿插的印度歌舞很棒，就是片名翻译的有些无厘头，豆瓣你说你咋就不欣赏呢？豆瓣你翻译的这个太跌份了。天才都是被老师讨厌的，你是不是也这样啊。
用喜剧的手法来拍一部悲剧你会发现最后笑得前仰后合而眼里却挂满了泪水
片名：被嫌弃的松子的一生
编剧: 中岛哲也 / 山田宗树
导演: 中岛哲也
主演: 中谷美纪 / 瑛太 / 香川照之 / 市川实日子 / 伊势谷友介 / 柄本明 / 黑泽明日香 / 荒川良良 / 柴崎幸 / 土屋安娜
制片国家/地区: 日本
上映时间: 2006-05-27
语言: 日语
又名: 花样奇缘 / 令人讨厌的松子的一生 / 松子被嫌弃的一生 / 松子的悲惨人生
片名：被嫌弃的松子的一生
编剧: 中岛哲也 / 山田宗树
导演: 中岛哲也
主演: 中谷美纪 / 瑛太 / 香川照之 / 市川实日子 / 伊势谷友介 / 柄本明 / 黑泽明日香 / 荒川良良 / 柴崎幸 / 土屋安娜
制片国家/地区: 日本
上映时间: 2006-05-27
语言: 日语
又名: 花样奇缘 / 令人讨厌的松子的一生 / 松子被嫌弃的一生 / 松子的悲惨人生
用喜剧的手法来拍一部悲剧你会发现最后笑得前仰后合而眼里却挂满了泪水
最微弱最无法温暖人的光亮就是那微微的火柴光亮吧。
搓肉裂皮地摩擦才得以短暂光亮的瞬间，且不说能否温暖到一只手，指尖的烫会在最后一刻让人忍无可忍地丢弃火柴。
松子就是这样飞蛾扑火般冲向每一朵微光。火柴一样的爱都能点燃她饥渴的灵魂。但即使是这样的为点滴爱怜燃烧也没有机会。
说来很讽刺，为爱而生，却一生得不到爱。就算有人为爱她毁了余生，但她仍旧被爱抛弃终生。
每一次爱都不是我们所谓的天崩地裂。那是随遇而安的，路边拣到五分钱的卑微的爱情。
饥渴地爱，贪婪地爱，不辨问来源的爱。只要有人愿意，她就全盘接受。她的爱好比一汪水，什么样的容器接住，她就以完全的姿态顺服，安然贴近每一寸肌肤。
可是她依旧没有被一个容器接住。
松子就这样离开了人世。
最后她是这样被人嫌弃地离开的。
然而事实呢？龙在她死后发现，松子已经成为自己心中的神，不论何时，自己都是那样疯狂地爱着她，龙故意说自己是犯人，希望重回监狱，弥补自己的罪过，而远方，20岁的松子站在船上教孩子们唱歌。宁静而美好。
松子的灵魂也该随着记忆离开尘世，这时候她能看见自己的父亲，虽然总是严肃着脸庞，但从始至终都爱护着自己；她生命中的那些男人们，处在不同的角落里，曾温柔地凝视着她，跟着她一起哼唱着美好的调子；天堂的入口前，她看见亲爱的妹妹，顶着一头松子亲手打理的发型，对着她微笑，松子露出了几十年前那张迷人的脸庞，轻声地回应了一句，
“我回来了。”
也许就像有人守着一个炉火，然后对卖火柴的小女孩说，火柴怎么能取暖，要一堆柴才可以；就像富人对穷人说吃不起饭可以吃肉啊。
其实每个人天生都有精神残疾,只是残疾得不一样。有的人精神赤贫，虚弱。我们无法对他们指手画脚。就算被火柴光一样微弱的爱出卖一生，也是一种人生。
松子可曾为自己好好活过，我不知道。她停留下来度过最后一段生命的河流，也许藏着所有她对家乡的美好记忆。即使是一个丝毫不受人重视的人，也有她所能依靠着流泪的记忆。那么，生亦何哀，死亦何悲？
生まれて、すみません。
最微弱最无法温暖人的光亮就是那微微的火柴光亮吧。
搓肉裂皮地摩擦才得以短暂光亮的瞬间，且不说能否温暖到一只手，指尖的烫会在最后一刻让人忍无可忍地丢弃火柴。
松子就是这样飞蛾扑火般冲向每一朵微光。火柴一样的爱都能点燃她饥渴的灵魂。但即使是这样的为点滴爱怜燃烧也没有机会。
说来很讽刺，为爱而生，却一生得不到爱。就算有人为爱她毁了余生，但她仍旧被爱抛弃终生。
每一次爱都不是我们所谓的天崩地裂。那是随遇而安的，路边拣到五分钱的卑微的爱情。
饥渴地爱，贪婪地爱，不辨问来源的爱。只要有人愿意，她就全盘接受。她的爱好比一汪水，什么样的容器接住，她就以完全的姿态顺服，安然贴近每一寸肌肤。
可是她依旧没有被一个容器接住。
松子就这样离开了人世。
最后她是这样被人嫌弃地离开的。
然而事实呢？龙在她死后发现，松子已经成为自己心中的神，不论何时，自己都是那样疯狂地爱着她，龙故意说自己是犯人，希望重回监狱，弥补自己的罪过，而远方，20岁的松子站在船上教孩子们唱歌。宁静而美好。
松子的灵魂也该随着记忆离开尘世，这时候她能看见自己的父亲，虽然总是严肃着脸庞，但从始至终都爱护着自己；她生命中的那些男人们，处在不同的角落里，曾温柔地凝视着她，跟着她一起哼唱着美好的调子；天堂的入口前，她看见亲爱的妹妹，顶着一头松子亲手打理的发型，对着她微笑，松子露出了几十年前那张迷人的脸庞，轻声地回应了一句，
“我回来了。”
也许就像有人守着一个炉火，然后对卖火柴的小女孩说，火柴怎么能取暖，要一堆柴才可以；就像富人对穷人说吃不起饭可以吃肉啊。
其实每个人天生都有精神残疾,只是残疾得不一样。有的人精神赤贫，虚弱。我们无法对他们指手画脚。就算被火柴光一样微弱的爱出卖一生，也是一种人生。
松子可曾为自己好好活过，我不知道。她停留下来度过最后一段生命的河流，也许藏着所有她对家乡的美好记忆。即使是一个丝毫不受人重视的人，也有她所能依靠着流泪的记忆。那么，生亦何哀，死亦何悲？
生まれて、すみません。
幸福是在旅途中，而不是在目的地
片名：菊次郎的夏天 菊次郎の夏
编剧: 北野武
导演: 北野武
主演: 北野武 / 岸本加世子 / 吉行和子 / 井手博士 / 田中要次
制片国家/地区: 日本
上映时间: 1999-05-20
语言: 日语
又名: Kikujirô no natsu
片名：菊次郎的夏天 菊次郎の夏
编剧: 北野武
导演: 北野武
主演: 北野武 / 岸本加世子 / 吉行和子 / 井手博士 / 田中要次
制片国家/地区: 日本
上映时间: 1999-05-20
语言: 日语
又名: Kikujirô no natsu
幸福是在旅途中，而不是在目的地
听了一首歌，心里愉悦而安全，不再对幸福存疑，无论是过去还是现在，磕磕碰碰也是一种满足。不妄念，不磨折。
它叫做《菊次郎的夏天》。
看了一部电影，轻轻的画面，没有冗长乏味，没有浓墨重彩，不拿捏不造作，一切刚刚好，刚刚好打中你内心最温暖的地方，比水更细腻，更守柔。
它叫做《菊次郎的夏天》。
{ 孤独}
什么是孤独？
当一个小孩坐在一个安静得连尘落下的声音都能够提及的房子里，捧着小小的饭碗在大大的饭桌前独自咽菜时，味同嚼蜡的感觉就是孤独。
那是一种环境的孤独，狭促而密闭的屋子里，心的容量也会被潜移默化，对眼前的种种变得锱铢必较，不幸的事情无限放大，快乐的影子渐渐模糊。
正男的孤独，就是这类的孤独，眼望别人的爸爸妈妈都陪伴着自己的孩子去海边旅行，想到自己只能一个人坐在家里，甚至连爸爸妈妈长什么样都不知道，混沌地过这个暑假，内心又如何能够释怀？
羡慕，嫉妒，孤独，自怜的情绪一步步逼近这个可爱的小男孩的内心，久经不散。
当一个大叔正值中年却一无是处，只能坐在桥边与妇孺一起等闲事非，情何以堪？
那是一种年龄的孤独，随着而立的过去，不惑的到来，人生的高峰却不知出处，他只能做一些痞子的行为来满足内心的不安。
一个孤独小孩和一个孤独大叔因为一个契机，走到了一起，开始了人生的夏天，听起来有点玄妙，但却情理之中，命运雷同的人儿，上天会眷顾他们相遇，彼此都心照不宣对方的内心想法，有一个人能懂总比没有人懂来得强，活得更有意义一些。
{慈眉善目的好人}
正直无辜的酒店服务员，他总是很惊愕于大叔的怪诞行为，眼神里常充满疑惑，虽然他无法参与这个小孩和这个大叔的奇遇历程，但他却很诚恳地把他们带上一路，给予一点积蓄，补足自己的小小遗憾。
热情滑稽的情侣，他们四人一起坐在草地上抛橙子，玩机器舞，不亦乐乎。虽然只是送了短短的一路，但是学我所说，每个人都有各自要走的路，分岔路口，人们总有说不清的无奈，所以也只能在那个地方，轻微地作别，然后相忘于江湖。起码也曾相遇，起码也曾在彼此的内心中汲取过点点的快乐，以不至于遗憾。
四处漂泊的诗人，他没有责怪他们的恶作剧，并且热情地向他们讲述自己的生活，他把他们送到了终点，又把他们送回了起点，在这次旅途里有始有终，在汽车旁与恶作剧的大叔相遇，在玉米地里偷玉米与大叔相遇，在湖边与大叔相遇，说不清的缘分，道不尽的情谊。他跟小孩说的北斗七星，我想是这个世界上最好听的故事，因为有漫天的星星为盟为证，让夜幕下的人们沉醉于此。
{面恶心善的好人}
大叔，头上就刻了坏人两个字的人，他斤斤计较，他低言俗语，他一无是处，他爱装酷爱摆阔，爱占小便宜，赌车，骗人，恶作剧，无所不用其极，但是我敢说，他是我这辈子最想遇见的人，因为他的内心并不比讥笑他的人低俗甚至高尚。他的坏只是他也是一个被妈妈抛弃的儿子，他也有他的苦衷和他的反抗，他拯救小孩的肉体不被侵污时，告诫了小孩无能再跟陌生人走；他分了两个饭团给小孩吃的时候，他是告诉他大人要照顾小孩子，他告诉小孩要乖乖的，好好照顾婆婆，这些都是至理名言，都是爸爸教育儿子的话，从他的口中换了一种方式传达下去，绮绮缦缦，同有娓娓道来的感觉。
大叔最后一句把全剧推到了高潮：“菊次郎，他妈的，滚吧。”是他会说的话，也只有他说才不那么刺耳以至于温情。
重磅先生，光头佬先生，对不起，刚开始我也认为你们是坏人，但后来发现你们居然可以如此可爱，都是为了孩子，所以你们会帮助正男弄玩具，帮助正男认识什么是鱼，什么事外星人，可怜的没有吃饭的外星人，一直在草地里等着小孩，一直在背台词，却被大家悄悄地遗忘。可怜的重磅先生，掉进屎坑里还没有忘记自己装土著时的小鼓，这些仿佛都与他们的外形恰恰不入，但是他们纯洁的内心深处同样希冀别人的认同。
我爱你们，很爱很爱。你让我学会了恶的背后，是更善，恶只是你们的装甲，脱下武器后的你们显得比好人更有人情味，更难能可贵。
{面恶心陋的坏人}
猥琐老人，收保护费的恶人。
林子大了，什么人都有。有了他们，才让我们更加珍惜身边的好人。
{小天使}
一如娟所说，这部是一部治愈系的电影，而天使也刚好是治愈系的代表人物，它们不骄阳跋扈，而是妥妥帖帖地存活在每一个人的心里。许多话还没说出，就已经抵达。
小孩到了最后还是没能够与妈妈相认，但又何妨，强迫相认可能只是带来四个人的不幸，而现在却是五个人的幸福，小孩的翅膀还有天使的铃铛，我看到，我也相信，在以后莫大的天空里，他一定会展翅飞翔，一定会宛如鹏鸟一样，扶摇而上，飞往心中的天池。
还是要活下去，即使伤心失望，被迫回到起点重新再来，也要活下去。这就是天使的初衷。
{幸福}
整部片子，处处都有蛙叫虫鸣，浮云朵朵。处处都有心灵栖息的驿站，充满了绿色与美好的旋律，充满了大家的欢声笑语。
我只想说，幸福不在目的地，而是在路上。
听了一首歌，心里愉悦而安全，不再对幸福存疑，无论是过去还是现在，磕磕碰碰也是一种满足。不妄念，不磨折。
它叫做《菊次郎的夏天》。
看了一部电影，轻轻的画面，没有冗长乏味，没有浓墨重彩，不拿捏不造作，一切刚刚好，刚刚好打中你内心最温暖的地方，比水更细腻，更守柔。
它叫做《菊次郎的夏天》。
{ 孤独}
什么是孤独？
当一个小孩坐在一个安静得连尘落下的声音都能够提及的房子里，捧着小小的饭碗在大大的饭桌前独自咽菜时，味同嚼蜡的感觉就是孤独。
那是一种环境的孤独，狭促而密闭的屋子里，心的容量也会被潜移默化，对眼前的种种变得锱铢必较，不幸的事情无限放大，快乐的影子渐渐模糊。
正男的孤独，就是这类的孤独，眼望别人的爸爸妈妈都陪伴着自己的孩子去海边旅行，想到自己只能一个人坐在家里，甚至连爸爸妈妈长什么样都不知道，混沌地过这个暑假，内心又如何能够释怀？
羡慕，嫉妒，孤独，自怜的情绪一步步逼近这个可爱的小男孩的内心，久经不散。
当一个大叔正值中年却一无是处，只能坐在桥边与妇孺一起等闲事非，情何以堪？
那是一种年龄的孤独，随着而立的过去，不惑的到来，人生的高峰却不知出处，他只能做一些痞子的行为来满足内心的不安。
一个孤独小孩和一个孤独大叔因为一个契机，走到了一起，开始了人生的夏天，听起来有点玄妙，但却情理之中，命运雷同的人儿，上天会眷顾他们相遇，彼此都心照不宣对方的内心想法，有一个人能懂总比没有人懂来得强，活得更有意义一些。
{慈眉善目的好人}
正直无辜的酒店服务员，他总是很惊愕于大叔的怪诞行为，眼神里常充满疑惑，虽然他无法参与这个小孩和这个大叔的奇遇历程，但他却很诚恳地把他们带上一路，给予一点积蓄，补足自己的小小遗憾。
热情滑稽的情侣，他们四人一起坐在草地上抛橙子，玩机器舞，不亦乐乎。虽然只是送了短短的一路，但是学我所说，每个人都有各自要走的路，分岔路口，人们总有说不清的无奈，所以也只能在那个地方，轻微地作别，然后相忘于江湖。起码也曾相遇，起码也曾在彼此的内心中汲取过点点的快乐，以不至于遗憾。
四处漂泊的诗人，他没有责怪他们的恶作剧，并且热情地向他们讲述自己的生活，他把他们送到了终点，又把他们送回了起点，在这次旅途里有始有终，在汽车旁与恶作剧的大叔相遇，在玉米地里偷玉米与大叔相遇，在湖边与大叔相遇，说不清的缘分，道不尽的情谊。他跟小孩说的北斗七星，我想是这个世界上最好听的故事，因为有漫天的星星为盟为证，让夜幕下的人们沉醉于此。
{面恶心善的好人}
大叔，头上就刻了坏人两个字的人，他斤斤计较，他低言俗语，他一无是处，他爱装酷爱摆阔，爱占小便宜，赌车，骗人，恶作剧，无所不用其极，但是我敢说，他是我这辈子最想遇见的人，因为他的内心并不比讥笑他的人低俗甚至高尚。他的坏只是他也是一个被妈妈抛弃的儿子，他也有他的苦衷和他的反抗，他拯救小孩的肉体不被侵污时，告诫了小孩无能再跟陌生人走；他分了两个饭团给小孩吃的时候，他是告诉他大人要照顾小孩子，他告诉小孩要乖乖的，好好照顾婆婆，这些都是至理名言，都是爸爸教育儿子的话，从他的口中换了一种方式传达下去，绮绮缦缦，同有娓娓道来的感觉。
大叔最后一句把全剧推到了高潮：“菊次郎，他妈的，滚吧。”是他会说的话，也只有他说才不那么刺耳以至于温情。
重磅先生，光头佬先生，对不起，刚开始我也认为你们是坏人，但后来发现你们居然可以如此可爱，都是为了孩子，所以你们会帮助正男弄玩具，帮助正男认识什么是鱼，什么事外星人，可怜的没有吃饭的外星人，一直在草地里等着小孩，一直在背台词，却被大家悄悄地遗忘。可怜的重磅先生，掉进屎坑里还没有忘记自己装土著时的小鼓，这些仿佛都与他们的外形恰恰不入，但是他们纯洁的内心深处同样希冀别人的认同。
我爱你们，很爱很爱。你让我学会了恶的背后，是更善，恶只是你们的装甲，脱下武器后的你们显得比好人更有人情味，更难能可贵。
{面恶心陋的坏人}
猥琐老人，收保护费的恶人。
林子大了，什么人都有。有了他们，才让我们更加珍惜身边的好人。
{小天使}
一如娟所说，这部是一部治愈系的电影，而天使也刚好是治愈系的代表人物，它们不骄阳跋扈，而是妥妥帖帖地存活在每一个人的心里。许多话还没说出，就已经抵达。
小孩到了最后还是没能够与妈妈相认，但又何妨，强迫相认可能只是带来四个人的不幸，而现在却是五个人的幸福，小孩的翅膀还有天使的铃铛，我看到，我也相信，在以后莫大的天空里，他一定会展翅飞翔，一定会宛如鹏鸟一样，扶摇而上，飞往心中的天池。
还是要活下去，即使伤心失望，被迫回到起点重新再来，也要活下去。这就是天使的初衷。
{幸福}
整部片子，处处都有蛙叫虫鸣，浮云朵朵。处处都有心灵栖息的驿站，充满了绿色与美好的旋律，充满了大家的欢声笑语。
我只想说，幸福不在目的地，而是在路上。
青春与梦想的分岔口
片名：陵园路口
编剧: Ricky Gervais / Stephen Merchant
导演: Ricky Gervais / Stephen Merchant
主演: Christian Cooke / Tom Hughes / Jack Doolan / Felicity Jones / Ralph Fiennes / Emily Watson / Matthew Goode / Ricky Gervais
制片国家/地区: 英国
上映时间: 2010-04-14
语言: 英语
又名: The Men at the Pru
片名：陵园路口
编剧: Ricky Gervais / Stephen Merchant
导演: Ricky Gervais / Stephen Merchant
主演: Christian Cooke / Tom Hughes / Jack Doolan / Felicity Jones / Ralph Fiennes / Emily Watson / Matthew Goode / Ricky Gervais
制片国家/地区: 英国
上映时间: 2010-04-14
语言: 英语
又名: The Men at the Pru
青春与梦想的分岔口
此片中文翻译为《陵园路口》，我认为并不贴切。常在英国坐火车旅行的人就会发现，这里有许多被命名为某某Junction的小镇，因为太小，太不起眼，人们甚至懒得给它起个正式的名字，干脆就叫它“某某路口”。而Cemetery Junction就是这样一个小镇，临近大城市雷丁，因为附近有陵园而得此名。故事很简单，差不多就是一部积极向上版的《皮囊》，三个困顿的少年，都来自工人阶级家庭，不愿走父辈的老路，对于自身未来举棋不定，经过一系列的思想折磨，终于决定放弃一切出发去远方，看看更广阔的世界。
影片宣扬了三种价值观，一是像小痞子布鲁斯那样，在父辈的工厂当一名普通工人，闲暇时间去泡妞喝酒打群架；二是像弗雷迪那样，一心想脱离工人阶级生活，成为穿西装打领带的保险推销员，最后赚钱买车买房娶老婆；而最后一种，也是电影最终给予肯定的价值观，是像弗雷迪公司老板的女儿朱丽那样，梦想着成为一名女性摄影师，周游世界，体验各处迥异文化与风情。
英国人是无比闷骚的种族，连拍个电影也这样，一定得来点儿黄色笑话，拿他们的社会问题和青少年问题说说事，配乐必须得是六，七十年代的摇滚乐，看得人内心萎靡伤感又温情。但《Cemetery Junction》的基调终归是明亮的，并没有像《苏默斯小镇》那样充满了让人内心绞痛的情绪。诚如凯子所言，英国的城市规划十分良好，那存在于1973年的小镇风景，像是街道，邮局，酒馆，火车站，都与如今相差无几，料想摄制组在搭背景时也省了不少钱吧。而影片最令人欢喜的就是有中青二代英伦帅哥拉尔夫.费因斯和马修.古德的亮相，两人各自扮演了保险公司的老板与高层，一副典型的中产阶级嘴脸，看不起不谙世事的年轻人，也不关心自己伴侣的生活与梦想。朱丽的父亲有整整九年没对妻子为他端上的茶水说声谢谢，而朱丽在为自己的未婚夫端茶时，发现他的反应与父亲一模一样，这个细微的举动霎时坚定了她与弗雷迪一同逃亡的决心，不要做温室内的花朵，不要做庸碌一生的家庭主妇，要与爱人一起搭火车到远方，即使最终有可能为现实所伤害，至少也不后悔当初曾经勇敢冲动过。
这便是电影时时给我们灌输的“误导人心”的理想主义价值观。即使知道灰姑娘和王子婚后不会幸福，却还是要义无反顾去接受这样的价值观并对其充满向往。我了解那样的心情，了解弗雷迪和朱丽看着墙上关于欧洲各地的风景照片，忽然发现世界好大，旅行不仅仅是去邻近的康沃尔郡走走，是真正地漫无目的地出发，去远方找寻内心那个还未被发掘的自我。在一个像Cemetery Junction这样的小镇，这样一个连体面的名字都没有的小镇，向往全世界的风光与冒险，是多么浪漫多么欲罢不能的一件事情。那些困顿的青春，只会在房地产广告牌上画猥琐涂鸦，只会在Pub和酒会上四处找小妞儿搭讪，或者只会奉承上级然后向家家户户推销保险的青春，都在这样一种伟大的向往中烟消云散。当你15岁的时候，你可以毫无顾忌地喝酒夜不归宿朝经过的漂亮姑娘吹口哨，可当你25岁的时候还在做类似的事情，就显得有些神经病了。
很喜欢布鲁斯在夜店里与一名黑人女子跳舞的场面，小伙子身材消瘦颀长，喇叭裤和束在外头的粗皮带显露出专属于七十年代的颓废美感，最后他朝那个口不择言的男子狠揍一拳，当时我心里便咯噔一下，想，完了，没happy ending了，三个少年无法像约定的那样出门旅行了。幸好我的猜想错误，三个少年虽然没能一同旅行，但都各自寻到生活的真谛。布鲁斯找回了与父亲的温情，斯诺克找到了正经的恋爱关系，而弗雷迪则与心爱的姑娘一起乘火车上路。这部戏算是导演瑞奇.热维斯的半自传电影，他也来自同一个小镇，果不其然，在查找这位导演的资料时，出生地一栏赫然写着雷丁，而不是Cemetery Junction。我想瑞奇一定也了解那种心情，那种看着贴了满墙的外部世界的风景时欲罢不能的心情。Cemetery Junction是一个起点，也将会是一个终点，你从这里出发，看遍了世界，多年后终于回到家乡，发现寻觅多时的自己已被塑造成完满的形象，站在当年出发的月台上，朝你扬起一抹微笑。
此片中文翻译为《陵园路口》，我认为并不贴切。常在英国坐火车旅行的人就会发现，这里有许多被命名为某某Junction的小镇，因为太小，太不起眼，人们甚至懒得给它起个正式的名字，干脆就叫它“某某路口”。而Cemetery Junction就是这样一个小镇，临近大城市雷丁，因为附近有陵园而得此名。故事很简单，差不多就是一部积极向上版的《皮囊》，三个困顿的少年，都来自工人阶级家庭，不愿走父辈的老路，对于自身未来举棋不定，经过一系列的思想折磨，终于决定放弃一切出发去远方，看看更广阔的世界。
影片宣扬了三种价值观，一是像小痞子布鲁斯那样，在父辈的工厂当一名普通工人，闲暇时间去泡妞喝酒打群架；二是像弗雷迪那样，一心想脱离工人阶级生活，成为穿西装打领带的保险推销员，最后赚钱买车买房娶老婆；而最后一种，也是电影最终给予肯定的价值观，是像弗雷迪公司老板的女儿朱丽那样，梦想着成为一名女性摄影师，周游世界，体验各处迥异文化与风情。
英国人是无比闷骚的种族，连拍个电影也这样，一定得来点儿黄色笑话，拿他们的社会问题和青少年问题说说事，配乐必须得是六，七十年代的摇滚乐，看得人内心萎靡伤感又温情。但《Cemetery Junction》的基调终归是明亮的，并没有像《苏默斯小镇》那样充满了让人内心绞痛的情绪。诚如凯子所言，英国的城市规划十分良好，那存在于1973年的小镇风景，像是街道，邮局，酒馆，火车站，都与如今相差无几，料想摄制组在搭背景时也省了不少钱吧。而影片最令人欢喜的就是有中青二代英伦帅哥拉尔夫.费因斯和马修.古德的亮相，两人各自扮演了保险公司的老板与高层，一副典型的中产阶级嘴脸，看不起不谙世事的年轻人，也不关心自己伴侣的生活与梦想。朱丽的父亲有整整九年没对妻子为他端上的茶水说声谢谢，而朱丽在为自己的未婚夫端茶时，发现他的反应与父亲一模一样，这个细微的举动霎时坚定了她与弗雷迪一同逃亡的决心，不要做温室内的花朵，不要做庸碌一生的家庭主妇，要与爱人一起搭火车到远方，即使最终有可能为现实所伤害，至少也不后悔当初曾经勇敢冲动过。
这便是电影时时给我们灌输的“误导人心”的理想主义价值观。即使知道灰姑娘和王子婚后不会幸福，却还是要义无反顾去接受这样的价值观并对其充满向往。我了解那样的心情，了解弗雷迪和朱丽看着墙上关于欧洲各地的风景照片，忽然发现世界好大，旅行不仅仅是去邻近的康沃尔郡走走，是真正地漫无目的地出发，去远方找寻内心那个还未被发掘的自我。在一个像Cemetery Junction这样的小镇，这样一个连体面的名字都没有的小镇，向往全世界的风光与冒险，是多么浪漫多么欲罢不能的一件事情。那些困顿的青春，只会在房地产广告牌上画猥琐涂鸦，只会在Pub和酒会上四处找小妞儿搭讪，或者只会奉承上级然后向家家户户推销保险的青春，都在这样一种伟大的向往中烟消云散。当你15岁的时候，你可以毫无顾忌地喝酒夜不归宿朝经过的漂亮姑娘吹口哨，可当你25岁的时候还在做类似的事情，就显得有些神经病了。
很喜欢布鲁斯在夜店里与一名黑人女子跳舞的场面，小伙子身材消瘦颀长，喇叭裤和束在外头的粗皮带显露出专属于七十年代的颓废美感，最后他朝那个口不择言的男子狠揍一拳，当时我心里便咯噔一下，想，完了，没happy ending了，三个少年无法像约定的那样出门旅行了。幸好我的猜想错误，三个少年虽然没能一同旅行，但都各自寻到生活的真谛。布鲁斯找回了与父亲的温情，斯诺克找到了正经的恋爱关系，而弗雷迪则与心爱的姑娘一起乘火车上路。这部戏算是导演瑞奇.热维斯的半自传电影，他也来自同一个小镇，果不其然，在查找这位导演的资料时，出生地一栏赫然写着雷丁，而不是Cemetery Junction。我想瑞奇一定也了解那种心情，那种看着贴了满墙的外部世界的风景时欲罢不能的心情。Cemetery Junction是一个起点，也将会是一个终点，你从这里出发，看遍了世界，多年后终于回到家乡，发现寻觅多时的自己已被塑造成完满的形象，站在当年出发的月台上，朝你扬起一抹微笑。
梦想这东西和经典一样，永远不会因为时间而褪色，反而更显珍贵
片名：11度青春之《老男孩》
编剧: 肖央
导演: 肖央
主演: 肖央 / 王太利 / 韩秋池 / 于蓓蓓 / 张末 / 颜隆 / 宋金岳 / 贺敬东 / 李卫东 / 刘若瑶 / 张菁 / 王昂 / 薛萌 / 杜鹏 / 佟友琴 / 郭广启 / 郭一非 / 踏西男孩
制片国家/地区: 中国大陆
上映时间: 2010-10-28
语言: 汉语普通话
又名: 老男孩 / The bright eleven - Old B0ys
片名：11度青春之《老男孩》
编剧: 肖央
导演: 肖央
主演: 肖央 / 王太利 / 韩秋池 / 于蓓蓓 / 张末 / 颜隆 / 宋金岳 / 贺敬东 / 李卫东 / 刘若瑶 / 张菁 / 王昂 / 薛萌 / 杜鹏 / 佟友琴 / 郭广启 / 郭一非 / 踏西男孩
制片国家/地区: 中国大陆
上映时间: 2010-10-28
语言: 汉语普通话
又名: 老男孩 / The bright eleven - Old B0ys
梦想这东西和经典一样，永远不会因为时间而褪色，反而更显珍贵
最后的片尾曲，相信感动了每一个观看的人，难以形容的酸楚，深入骨髓的感动，随之泪慢慢的滑落。 可以说，前面的所有故事都是为了最后那首让我们落泪的歌做铺垫
青春散落，泪流了一地...不仅仅是因为歌曲，还是因为我们都共同经历过。压抑很久的感觉突然之间得到了释放。
每个人心中曾经都有自己的梦想和追求， 但是现实让我们改变了很多。当我们为了生计四处奔波，庸庸碌碌，青春时的梦想不知遗落在了何处。
80后青春的共鸣，过去也许真的没那么美好，但能留在记忆里都是生命中最珍贵的。真实的世界和痛苦的现实，曾经的记忆片段，尽管要为生活奔波，但是也要为梦想努力。
现实的浮躁，少了多少曾有的纯真，渐渐的被麻木了心开是冰冷，久违那温暖，那稚气，也许只是少了，少了我们曾有的梦。
一部短片，却蕴含沧桑与感动，每个人的人生何尝不是这样。现实总是拉远你与梦想的距离，而岁月在你还没抓住他时，早已离你远去，留你一人，对着过往感伤。心慢慢一层一层，尘封，慢慢麻木，直到你忘了梦，忘了追求，唯有偶尔的感动触及过往的点滴时才能激起心灵深处的共鸣。
短片用另外一种方式诠释了青春的岁月与梦想，谁都有青春不再的时候，我们需要好好珍惜。
青春的乐章永远不会终结，就像我们的梦想，期望梦想照进现实的那一天。而多年之后，那曾经逝去的刹那的光华，如那晶莹的琥珀，永远沉淀在心底。
我们一定要珍惜自己现在珍贵的青春，好好的奋斗。为自己加油，为所有坚持梦想的人加油。
最后的片尾曲，相信感动了每一个观看的人，难以形容的酸楚，深入骨髓的感动，随之泪慢慢的滑落。 可以说，前面的所有故事都是为了最后那首让我们落泪的歌做铺垫
青春散落，泪流了一地...不仅仅是因为歌曲，还是因为我们都共同经历过。压抑很久的感觉突然之间得到了释放。
每个人心中曾经都有自己的梦想和追求， 但是现实让我们改变了很多。当我们为了生计四处奔波，庸庸碌碌，青春时的梦想不知遗落在了何处。
80后青春的共鸣，过去也许真的没那么美好，但能留在记忆里都是生命中最珍贵的。真实的世界和痛苦的现实，曾经的记忆片段，尽管要为生活奔波，但是也要为梦想努力。
现实的浮躁，少了多少曾有的纯真，渐渐的被麻木了心开是冰冷，久违那温暖，那稚气，也许只是少了，少了我们曾有的梦。
一部短片，却蕴含沧桑与感动，每个人的人生何尝不是这样。现实总是拉远你与梦想的距离，而岁月在你还没抓住他时，早已离你远去，留你一人，对着过往感伤。心慢慢一层一层，尘封，慢慢麻木，直到你忘了梦，忘了追求，唯有偶尔的感动触及过往的点滴时才能激起心灵深处的共鸣。
短片用另外一种方式诠释了青春的岁月与梦想，谁都有青春不再的时候，我们需要好好珍惜。
青春的乐章永远不会终结，就像我们的梦想，期望梦想照进现实的那一天。而多年之后，那曾经逝去的刹那的光华，如那晶莹的琥珀，永远沉淀在心底。
我们一定要珍惜自己现在珍贵的青春，好好的奋斗。为自己加油，为所有坚持梦想的人加油。
我把青春耗在暗恋里，还不是想要和你在一起。
片名：初恋这件小事
导演: Puttipong Promsaka Na Sakolnakorn / Wasin pokpong
编剧: Puttipong Promsaka Na Sakolnakorn
主演: 马里奥·毛瑞尔 / Pimchanok Leuwisetpaibul / Tukkie
类型: 喜剧 / 爱情
制片国家/地区: 泰国
语言: 泰语
片长: 117分钟
上映日期: 2010-08-12(泰国)
又名: 暗恋那点小事 / 叫做丅爱的小事 / 那件疯狂的小事叫爱情 / First Love
片名：初恋这件小事
导演: Puttipong Promsaka Na Sakolnakorn / Wasin pokpong
编剧: Puttipong Promsaka Na Sakolnakorn
主演: 马里奥·毛瑞尔 / Pimchanok Leuwisetpaibul / Tukkie
类型: 喜剧 / 爱情
制片国家/地区: 泰国
语言: 泰语
片长: 117分钟
上映日期: 2010-08-12(泰国)
又名: 暗恋那点小事 / 叫做丅爱的小事 / 那件疯狂的小事叫爱情 / First Love