【图片】笑说赛文奥特曼传说
33.7是一个很好的证明。
在我看来很正常。
第一集肯定有很多人看，不管好看不好看，起码很期待，不能说明什么问题。
森次第一次变身简直帅呆了
在我看来很正常。
第一集肯定有很多人看，不管好看不好看，起码很期待，不能说明什么问题。
森次第一次变身简直帅呆了
没错！故事没意思，那还看个毛线啊！
长大后，我越来越觉得奥特曼的剧情真的值得琢磨。
第一次看赛文纯属看打斗，我去这也叫打？还没打，敌人就挂了，简直秒杀啊！第二次看，就关注剧情了。
长大后，我越来越觉得奥特曼的剧情真的值得琢磨。
第一次看赛文纯属看打斗，我去
这也叫打？还没打，敌人就挂了，简直秒杀啊！第二次看，就关注剧情了。
佩罗林卡星人可不如美特隆星人和嘎次星人人气高。
但是佩罗林卡星人的剧情最有深度。
在我看来有时候看那些科幻电影，还不如看会奥特曼，每一集都有新鲜的宇宙人，每个宇宙人的样子都很特殊，这也许是我当初爱上奥特曼的原因吧！
但是佩罗林卡星人的剧情最有深度。
在我看来有时候看那些科幻电影，还不如看会奥特曼，每一集都有新鲜的宇宙人，每个宇宙人的样子都很特殊，这也许是我当初爱上奥特曼的原因吧！
这才是最难的，一般故事的角色起码得有一个基础的形象，比如金庸和古龙的小说，里面的主人公，起码和书中的形象差不多。
可是这些宇宙人，连个样子都没有，只是单纯的写了名字，创造形象可谓是煞费苦心。
池谷老爷子在这方面下足了功夫。
可是这些宇宙人，连个样子都没有，只是单纯的写了名字，创造形象可谓是煞费苦心。
池谷老爷子在这方面下足了功夫。
池谷的想法很高明，比起初代奥特曼的怪兽形象，赛文明显技高一筹。
不要把现有的东西加以改造，那样会不伦不类。
自创才是最好的，比如这个邓坎，造型独特，看不出来是什么怪物，给观众视觉上有种耳目一新的感觉。
整个奥特系列来看，赛文的经典不仅仅是主角，而且还有那些默默奉献的宇宙人和怪兽，每一个都如此鲜明。
不要把现有的东西加以改造，那样会不伦不类。
自创才是最好的，比如这个邓坎，造型独特，看不出来是什么怪物，给观众视觉上有种耳目一新的感觉。
整个奥特系列来看，赛文的经典不仅仅是主角，而且还有那些默默奉献的宇宙人和怪兽，每一个都如此鲜明。
嬉皮士运动是黑暗运动的时代。
迷幻流行也是夹杂着混乱。
总得来说副作用的作用也是不可小视。
看到这里你会觉得把奥特曼和这牵扯在一块，是不是有些天马行空的感觉？
迷幻流行也是夹杂着混乱。
总得来说副作用的作用也是不可小视。
看到这里你会觉得把奥特曼和这牵扯在一块，是不是有些天马行空的感觉？
迷幻流行
新迷幻包括了一大批从后朋克时期一直到现在的不同类型的艺人们，他们都来源于60年代的形式各异的迷幻音乐。不管他们是表演引起幻觉的迷幻流行（如 the Beatles，早期的 Pink Floyd，和数不清的其他乐队）、受 Byrds 影响的嘈杂的吉他摇滚、充满失真的形式自由的即兴演奏、或者让人神经混乱的音速试验，也不管他们的音乐是已经现代化了的还是完全厚着脸皮照搬最开始的那些艺人的，他们唤起性的异乎寻常的声音都是引起人们幻觉的源泉。
新迷幻包括了一大批从后朋克时期一直到现在的不同类型的艺人们，他们都来源于60年代的形式各异的迷幻音乐。不管他们是表演引起幻觉的迷幻流行（如 the Beatles，早期的 Pink Floyd，和数不清的其他乐队）、受 Byrds 影响的嘈杂的吉他摇滚、充满失真的形式自由的即兴演奏、或者让人神经混乱的音速试验，也不管他们的音乐是已经现代化了的还是完全厚着脸皮照搬最开始的那些艺人的，他们唤起性的异乎寻常的声音都是引起人们幻觉的源泉。
新迷幻最初是在70年代末期英国的后朋克背景下出现的，主要的乐队包括the Teardrop Explodes, Echo & the Bunnymen, 以及 the Soft Boys； 但是除了80年代早期的佩斯利地下运动（Paisley Underground movement）与90年代末期的六大象团体（Elephant 6 collective），大部分后来的新迷幻都来自单独的行为乖张的人士或复兴运动者，而不是以上的背景。其中最著名的包括空幻的澳大利亚金属乐队 the Church，将美妙的旋律、诗一般的歌词与强大有力的三重奏干扰混合在一起的 Nick Salomans Bevis Frond，声音低沉单调的笼罩着吸毒者阴霾的 Spacemen 3，风格诡异的前温和派学院摇滚Boy Robyn Hitch***，全然不可思议的 Mercury Rev and the Flaming Lips，以及电子英伦流行乐队Wales Super Furry Animals。
60年代中期，迷幻是一种隐秘的音乐元素，如许多的隐秘元素一样，它最终浮出水面。自bealtles创作出具有该风格的乐曲1966s Revolver之后，迷幻元素的出现就成为指日可待的事情。大体上说，纯迷幻音乐与其他音乐风格迥然不同，而迷幻流行则在揉和迷幻元素的基础上创造了一种简单明快，琅琅上口的流行音乐曲风。在歌曲结构和旋律都基本固定的音乐里，迷幻效果只作为装饰而存在----锡塔尔琴，轻柔的吉他乐，合成效果，背景吉他乐，甚至Beach Boys风格混合在一起，创造出一种程度适当的迷幻感觉。有一度迷幻流行音乐都是在录音室里制成的，但其实仍然有许多正规的乐队如迷幻风格相当的凸现流畅Sagetterius；这些乐队都明显地受了Beach Boys风格的影响，但并不像Lemon Pipers的Green Tambourine那样单薄。因为音乐中有更为强烈的流行感，迷幻流行音乐比纯迷幻音乐具有更长久的活力，一直到70年代早期依然兴盛不衰。更为让人惊讶的是，部分迷幻流行乐比普通迷幻乐更具吸引力，因为迷幻流行乐飘忽诡异，偶尔兼有迷幻和流行的双重元素----1969年the Neon Philharmonics的专辑The Moth Confesses是其主要代表作品。
60年代中期，迷幻是一种隐秘的音乐元素，如许多的隐秘元素一样，它最终浮出水面。自bealtles创作出具有该风格的乐曲1966s Revolver之后，迷幻元素的出现就成为指日可待的事情。大体上说，纯迷幻音乐与其他音乐风格迥然不同，而迷幻流行则在揉和迷幻元素的基础上创造了一种简单明快，琅琅上口的流行音乐曲风。在歌曲结构和旋律都基本固定的音乐里，迷幻效果只作为装饰而存在----锡塔尔琴，轻柔的吉他乐，合成效果，背景吉他乐，甚至Beach Boys风格混合在一起，创造出一种程度适当的迷幻感觉。有一度迷幻流行音乐都是在录音室里制成的，但其实仍然有许多正规的乐队如迷幻风格相当的凸现流畅Sagetterius；这些乐队都明显地受了Beach Boys风格的影响，但并不像Lemon Pipers的Green Tambourine那样单薄。因为音乐中有更为强烈的流行感，迷幻流行音乐比纯迷幻音乐具有更长久的活力，一直到70年代早期依然兴盛不衰。更为让人惊讶的是，部分迷幻流行乐比普通迷幻乐更具吸引力，因为迷幻流行乐飘忽诡异，偶尔兼有迷幻和流行的双重元素----1969年the Neon Philharmonics的专辑The Moth Confesses是其主要代表作品。
确实如此，有些宇宙人更有意义，对于池谷来说，那就是他的亲人。
虽然不是英雄，却也是一代枭雄！更值得纪念。
每当提起某个宇宙人和怪兽，就会想起某个故事，某句话的意思。
往往奥特曼的中心思想，都是由宇宙人引起并提供。
所以说宇宙人也占有重要性，甚至超过主角。
虽然不是英雄，却也是一代枭雄！更值得纪念。
每当提起某个宇宙人和怪兽，就会想起某个故事，某句话的意思。
往往奥特曼的中心思想，都是由宇宙人引起并提供。
所以说宇宙人也占有重要性，甚至超过主角。
剧情越来越凝重，而第26集成为一个高潮部分。
而团说出了那句经典的话。
人与人之间的竞争永无止境。
迟早是要出事的，基耶龙星兽诠释了这一切。
而团说出了那句经典的话。
人与人之间的竞争永无止境。
迟早是要出事的，基耶龙星兽诠释了这一切。
赢得很不光彩，地球人拉屎，赛文给擦屁股。
这件事在现在看来是很正常不过的了，有些人为了自己的利益去侵害他人，这种情况屡见不鲜。
只不过这种情况在赛文中被放大了。
这件事在现在看来是很正常不过的了，有些人为了自己的利益去侵害他人，这种情况屡见不鲜。
只不过这种情况在赛文中被放大了。
即使是现在拍电视剧和电影，都和现代社会有密不可分的关系，有时候虽然拍的是古装剧，但是剧情和当今背景有高度契合度。
特摄剧更不例外，把剧情和社会背景发挥的淋漓尽致的，恐怕只有奥特赛文最为合适了。
其实整个昭和系列都是如此，看着那么神秘，但是和社会背景有紧密关联。
赛文有个宏大的背景，那就是越南战争。
本来一场战争和赛文没关系，结果和金城哲夫有关系。
于是赛文的剧情发生大转弯，究竟谁才是正义？
特摄剧更不例外，把剧情和社会背景发挥的淋漓尽致的，恐怕只有奥特赛文最为合适了。
其实整个昭和系列都是如此，看着那么神秘，但是和社会背景有紧密关联。
赛文有个宏大的背景，那就是越南战争。
本来一场战争和赛文没关系，结果和金城哲夫有关系。
于是赛文的剧情发生大转弯，究竟谁才是正义？