【2015】纪念库布里克诞辰87周年
奥斯卡就一个视觉效果奖打发了他的13次提名,欧洲三大电影节就去过一次威尼斯就未再去。对于某层级人物,很多东西都是陪衬。作为一个影迷,即便你不喜欢他的很多电影,也无法完全逃脱他直接或间接的影响。伟大的库布里克,7月26日生辰快乐!
借花献佛:http://pan.baidu.com/pcloud/album/info?uk=4197840245&album_id=1279635550138243153百度盘资源
来源库布里克吧@Mik0Sharphttp://tieba.baidu.com/p/3326136840
库布里克诞辰87周年:你可能不知道的十件疯狂小事
桃桃淘电影
库布里克,十件疯狂的小事
Tenlittle crazy things about Stanley Kubrick
上世纪50年代初,二战后的美国电影业,大制片厂风生水起,好莱坞明星熠熠生辉。而彼时的纽约,华盛顿广场上总是聚集着许多象棋高手,他们起早贪黑地与人下棋,每赢一局收取三美分。如果架上时光机,穿越回50年代初的华盛顿广场,也许与你对弈的就是美国大导演斯坦利·库布里克。
早年拍完几部实验性质的作品后库布里克依然没戏可拍,无所事事的他曾经靠着与人下棋几美分几美分地艰难营生。这位始终独立于大制片厂、神秘狂傲而离群索居的大导演,几乎每部作品都是划在电影史上的巨大惊叹号,而他的人生也充满着各种疯狂事迹,让我们走进你所不知道的斯坦利·库布里克。
桃桃淘电影
库布里克,十件疯狂的小事
Tenlittle crazy things about Stanley Kubrick
上世纪50年代初,二战后的美国电影业,大制片厂风生水起,好莱坞明星熠熠生辉。而彼时的纽约,华盛顿广场上总是聚集着许多象棋高手,他们起早贪黑地与人下棋,每赢一局收取三美分。如果架上时光机,穿越回50年代初的华盛顿广场,也许与你对弈的就是美国大导演斯坦利·库布里克。
早年拍完几部实验性质的作品后库布里克依然没戏可拍,无所事事的他曾经靠着与人下棋几美分几美分地艰难营生。这位始终独立于大制片厂、神秘狂傲而离群索居的大导演,几乎每部作品都是划在电影史上的巨大惊叹号,而他的人生也充满着各种疯狂事迹,让我们走进你所不知道的斯坦利·库布里克。
1、进击的摄影青年
库布里克曾希望成为一名爵士鼓手,然而13岁时,父亲买给他的照相机却攫取了少年库布里克的全部心思。从此暗房成了乐园,进击的摄影少年因一幅报道罗斯福总理去世的照片而得到《展望》杂志Look的赏识,17岁的他成为了一名专职摄影师。
(1945年4月,美国总统罗斯福逝世,一位报纸摊主神情沮丧,他周围的报纸上都是总统因病逝世的头条标题,库布里克敏锐地捕捉了这一幕,并以25美元卖给了Look杂志)
21岁的库布里克发表了关于拳击手Walter Cartier的系列照片,但此时摄影已经远远不能满足库布里克的创作欲了,很快他以此为基础拍摄了短片处女作《拳击一日》(Day of the Fight) (1950年)库布里克拍摄这部短片花掉3900美元,之后以4000美元卖给RKO-Pathé公司(这也创造了当时该公司购买短片支付的最高版权费了),只赚到100块的库布里克为全心投入电影制作,辞去了《Look》杂志的摄影师职位,次年拍了第二部短片《飞行牧师》(Fliying Padre)。
库布里克曾希望成为一名爵士鼓手,然而13岁时,父亲买给他的照相机却攫取了少年库布里克的全部心思。从此暗房成了乐园,进击的摄影少年因一幅报道罗斯福总理去世的照片而得到《展望》杂志Look的赏识,17岁的他成为了一名专职摄影师。
(1945年4月,美国总统罗斯福逝世,一位报纸摊主神情沮丧,他周围的报纸上都是总统因病逝世的头条标题,库布里克敏锐地捕捉了这一幕,并以25美元卖给了Look杂志)
21岁的库布里克发表了关于拳击手Walter Cartier的系列照片,但此时摄影已经远远不能满足库布里克的创作欲了,很快他以此为基础拍摄了短片处女作《拳击一日》(Day of the Fight) (1950年)库布里克拍摄这部短片花掉3900美元,之后以4000美元卖给RKO-Pathé公司(这也创造了当时该公司购买短片支付的最高版权费了),只赚到100块的库布里克为全心投入电影制作,辞去了《Look》杂志的摄影师职位,次年拍了第二部短片《飞行牧师》(Fliying Padre)。
2、他总想销毁自己的早期作品
左:《恐惧与欲望》(1953)右:《杀手之吻》(1955)
青年时期,库布里克时常流连于当代艺术馆(Museumof Modern Art )和纽约各大电影院,回想起这段经历,他却认为“没有哪部给我留下深刻印象的,但比起那些好电影来,那些不怎么样的电影反倒给了我更多的鼓励,因为我可以说’我不太懂电影创作,但我看得出哪些地方我可以做得比他们好。”
1953年,库布里克和亲友筹集了1万美元,拍摄了第一部长片《恐惧与欲望》(Fear and Desire),影片剧本来自中学同学霍华德·萨克勒所写的《陷阱》(后来改名为《恐惧的幻象》)。(PS.大人物通常是成双成对出现的,这位一直被库布里克赞赏为“诗人”萨克勒后来因戏剧《拳王奋斗史》获普里策奖)初执导筒的库布里克显然还比较生涩,比如同期音收录的问题就让他远远超支了,唯一令库布里克欣慰的是,“尽管有这么多缺点,这部电影(《欲望与恐惧》)还获得了一个艺术片的称号,影片在纽约格尔德剧院(Guild Theater)首播,甚至还是获得了几个评论家的好评,还受到了马克·范多伦(Mark Van Doren)的称赞。”
库布里克回忆说“我凑了些钱拍了我的第一部电影,拍得不是很好,但我赚的钱足够我拍第二部⋯⋯这部要比上一部好一些,然后……”库布里克的电影之路渐渐清晰起来,但完美主义的库布里克后来认为这些只是实习作品,只答应私下放映,并多次想将拷贝销毁。
左:《恐惧与欲望》(1953)右:《杀手之吻》(1955)
青年时期,库布里克时常流连于当代艺术馆(Museumof Modern Art )和纽约各大电影院,回想起这段经历,他却认为“没有哪部给我留下深刻印象的,但比起那些好电影来,那些不怎么样的电影反倒给了我更多的鼓励,因为我可以说’我不太懂电影创作,但我看得出哪些地方我可以做得比他们好。”
1953年,库布里克和亲友筹集了1万美元,拍摄了第一部长片《恐惧与欲望》(Fear and Desire),影片剧本来自中学同学霍华德·萨克勒所写的《陷阱》(后来改名为《恐惧的幻象》)。(PS.大人物通常是成双成对出现的,这位一直被库布里克赞赏为“诗人”萨克勒后来因戏剧《拳王奋斗史》获普里策奖)初执导筒的库布里克显然还比较生涩,比如同期音收录的问题就让他远远超支了,唯一令库布里克欣慰的是,“尽管有这么多缺点,这部电影(《欲望与恐惧》)还获得了一个艺术片的称号,影片在纽约格尔德剧院(Guild Theater)首播,甚至还是获得了几个评论家的好评,还受到了马克·范多伦(Mark Van Doren)的称赞。”
库布里克回忆说“我凑了些钱拍了我的第一部电影,拍得不是很好,但我赚的钱足够我拍第二部⋯⋯这部要比上一部好一些,然后……”库布里克的电影之路渐渐清晰起来,但完美主义的库布里克后来认为这些只是实习作品,只答应私下放映,并多次想将拷贝销毁。
3、“独立战争”:与大制片厂斗争的那些年
27岁的库布里克(右二)在《谋杀》片场指点江山
1955年,库布里克结识了制片人詹姆斯·哈里斯(James B. Harris),二人一拍即合,成立了哈里斯·库布里克公司,由此开始了库布里克与大制片厂旷日持久的拉锯战
Round 1: 初试锋芒
库布里克买下小说Cleanbreak的版权,改编成电影《谋杀》(thekilling),由于请到的男主角斯特林·海登不够大牌,联艺(UnitedArtist)公司只愿意投资20万美元,资金缺口只得由制片人哈里斯自己补上。这部日后被看作库布里克艺术生涯真正意义的处女作《谋杀》是当时流行的黑色电影(Film Noir),在发行时籍籍无名,只好附加在西部片Bandido! 之后放映。影片没赚到钱,评论界却反响不俗,甚至到了与好莱坞另一位天才导演奥森·威尔斯相提并论。笔者个人也十分心水,最后结局中漫天飞舞的钞票真让人百感交集,那渗入骨髓的冷酷,特别推荐给股灾后的幸存者们看看!
Round2: 与柯克·道格拉斯的两次合作
1957年,库布里克筹拍《光荣之路》,好莱坞大明星柯克·道格拉斯很感兴趣,答应出演,还要求联艺公司接手《光荣之路》并出资85万美元,道格拉斯拿走35万片酬,哈里斯和库布里克则为2万美元和1%的利润分成工作。后来,库布里克又中途接手了柯克·道格拉斯主演的主流巨制《斯巴达克斯》,对于本片,库布里克很是嗤之以鼻,老嚷嚷说这是一部自己没有掌握主控权的电影。
Round 3:成业明星,败也明星
库布里克曾经计划导演由马龙·白兰度主演的《独眼杰克(One-Eyed Jacks)》(1961),为此他潜心写了半年的剧本,但天才导演和天才演员还是闹崩了,最后白兰度自己导演了这部电影,库布里克也彻底独立于大制片厂制度之外了。
60年代后,移居伦敦的库布里克回想起这段旷日持久的“独立战争”,还不忘强调,“你需要用一些手段来保持独立,直到剧本完成了,主演选好了,跟制片方的交易也完全谈判妥当了”才有可能获得真正的自由。“电影中还有很多好的东西供你去挖掘,这些东西可以保证你能拍出你想要的电影。记住:一定要保持独立性。”
27岁的库布里克(右二)在《谋杀》片场指点江山
1955年,库布里克结识了制片人詹姆斯·哈里斯(James B. Harris),二人一拍即合,成立了哈里斯·库布里克公司,由此开始了库布里克与大制片厂旷日持久的拉锯战
Round 1: 初试锋芒
库布里克买下小说Cleanbreak的版权,改编成电影《谋杀》(thekilling),由于请到的男主角斯特林·海登不够大牌,联艺(UnitedArtist)公司只愿意投资20万美元,资金缺口只得由制片人哈里斯自己补上。这部日后被看作库布里克艺术生涯真正意义的处女作《谋杀》是当时流行的黑色电影(Film Noir),在发行时籍籍无名,只好附加在西部片Bandido! 之后放映。影片没赚到钱,评论界却反响不俗,甚至到了与好莱坞另一位天才导演奥森·威尔斯相提并论。笔者个人也十分心水,最后结局中漫天飞舞的钞票真让人百感交集,那渗入骨髓的冷酷,特别推荐给股灾后的幸存者们看看!
Round2: 与柯克·道格拉斯的两次合作
1957年,库布里克筹拍《光荣之路》,好莱坞大明星柯克·道格拉斯很感兴趣,答应出演,还要求联艺公司接手《光荣之路》并出资85万美元,道格拉斯拿走35万片酬,哈里斯和库布里克则为2万美元和1%的利润分成工作。后来,库布里克又中途接手了柯克·道格拉斯主演的主流巨制《斯巴达克斯》,对于本片,库布里克很是嗤之以鼻,老嚷嚷说这是一部自己没有掌握主控权的电影。
Round 3:成业明星,败也明星
库布里克曾经计划导演由马龙·白兰度主演的《独眼杰克(One-Eyed Jacks)》(1961),为此他潜心写了半年的剧本,但天才导演和天才演员还是闹崩了,最后白兰度自己导演了这部电影,库布里克也彻底独立于大制片厂制度之外了。
60年代后,移居伦敦的库布里克回想起这段旷日持久的“独立战争”,还不忘强调,“你需要用一些手段来保持独立,直到剧本完成了,主演选好了,跟制片方的交易也完全谈判妥当了”才有可能获得真正的自由。“电影中还有很多好的东西供你去挖掘,这些东西可以保证你能拍出你想要的电影。记住:一定要保持独立性。”
4、邀请纳博科夫将小说《洛丽塔》改为剧本,却大改特改,只保留了约20%
1962年,纳博科夫应邀将小说《洛丽塔》改写为电影剧本,初稿写了四百页,库布里克觉得这样拍出四个小时的超长电影,之后纳博科夫又写了一个较短的版本,但库布里克后来也只用了其中20%的内容。对于小说,库布里克有着自己独到的理解:“读这本小说最重要的事就是去想:哈伯特(Humbert)从一开始就被他的变态性欲所奴役,直到最后,等到洛丽塔结婚了,怀孕了,不再是个少女了,你才会和哈伯特本人一样意识到他是爱她的。而在电影中,性困扰不能被充分刻画,这样就会暗示出,从一开始他就是爱她的。”受制于当时严苛的电影审查制度,库布里克的《洛丽塔》在性与裸露上相当节制,这让库布里克相当遗憾。
尽管自己花了半年时间写的剧本大部分没有被采用,但最终成片的品质依然让纳博科夫折服。他盛赞库布里克“是一位伟大的导演,他的电影《洛丽塔》是一部有着出色演员的一流电影”纳博科夫还悟出一个道理:“无限地忠实于原著是作者的理想状态,而这却是制片人的损失。”
1962年,纳博科夫应邀将小说《洛丽塔》改写为电影剧本,初稿写了四百页,库布里克觉得这样拍出四个小时的超长电影,之后纳博科夫又写了一个较短的版本,但库布里克后来也只用了其中20%的内容。对于小说,库布里克有着自己独到的理解:“读这本小说最重要的事就是去想:哈伯特(Humbert)从一开始就被他的变态性欲所奴役,直到最后,等到洛丽塔结婚了,怀孕了,不再是个少女了,你才会和哈伯特本人一样意识到他是爱她的。而在电影中,性困扰不能被充分刻画,这样就会暗示出,从一开始他就是爱她的。”受制于当时严苛的电影审查制度,库布里克的《洛丽塔》在性与裸露上相当节制,这让库布里克相当遗憾。
尽管自己花了半年时间写的剧本大部分没有被采用,但最终成片的品质依然让纳博科夫折服。他盛赞库布里克“是一位伟大的导演,他的电影《洛丽塔》是一部有着出色演员的一流电影”纳博科夫还悟出一个道理:“无限地忠实于原著是作者的理想状态,而这却是制片人的损失。”
5、开启上帝视角:那些被“未来三部曲”折磨过的记者们
六七十年代是库布里克的创作高峰期,牛逼闪闪的“未来三部曲”(《奇爱博士》(1964)《2001:太空漫游》(1968)《发条橙》(1971))中探索的都是核战、末日、人类历史进程、人性与制度等等严肃而宏大的命题。而这一时期库布里克的采访差不多都是这酱紫滴:“我不相信任何地球上的一神论宗教,但我的确相信人能够创造一个迷人而科学的上帝定义。每个人都有自己的世界。”或者当他想到美苏军备竞赛,人类与核武生存在同一个世界,却只觉得原子弹是由“几个蘑菇云镜头组成的新闻短片来代表的抽象概念”,世界末日只是杞人忧天……这样的麻木让库布里克坐立难安,于是《奇爱博士》他就在谈笑中用一颗无法阻止的原子弹毁灭了世界。
有一次,《花花公子》杂志专访库布里克,记者Eric Nordern问了32个问题(约2500字),库布里克却洋洋洒洒地回答了两万两千字,里面充斥着各种专业术语、最新的学术思潮神马的,比如宇宙进化之路、星际旅行、“冷冻人”或者麦克卢汉“信息即媒介”等等。说真的,库布里克的采访基本可以当论文来看,烧脑指数爆表,记者只能是勉力跟着他的思路走,问题越来越短,内心也越来越崩溃吧。
六七十年代是库布里克的创作高峰期,牛逼闪闪的“未来三部曲”(《奇爱博士》(1964)《2001:太空漫游》(1968)《发条橙》(1971))中探索的都是核战、末日、人类历史进程、人性与制度等等严肃而宏大的命题。而这一时期库布里克的采访差不多都是这酱紫滴:“我不相信任何地球上的一神论宗教,但我的确相信人能够创造一个迷人而科学的上帝定义。每个人都有自己的世界。”或者当他想到美苏军备竞赛,人类与核武生存在同一个世界,却只觉得原子弹是由“几个蘑菇云镜头组成的新闻短片来代表的抽象概念”,世界末日只是杞人忧天……这样的麻木让库布里克坐立难安,于是《奇爱博士》他就在谈笑中用一颗无法阻止的原子弹毁灭了世界。
有一次,《花花公子》杂志专访库布里克,记者Eric Nordern问了32个问题(约2500字),库布里克却洋洋洒洒地回答了两万两千字,里面充斥着各种专业术语、最新的学术思潮神马的,比如宇宙进化之路、星际旅行、“冷冻人”或者麦克卢汉“信息即媒介”等等。说真的,库布里克的采访基本可以当论文来看,烧脑指数爆表,记者只能是勉力跟着他的思路走,问题越来越短,内心也越来越崩溃吧。
6、为了完成《巴里·林顿》里著名的烛光照明,库布里克买下了足够照亮100座舞厅的蜡烛
改编自18世纪法国作家萨克雷小说的《巴里·林顿》被认为是库布里克在视觉美学上登峰造极的作品,服化道上尽善尽美,着古董衣实景拍摄,全片使用自然光和烛光照明。在18世纪,大多数蜡烛都是用动物脂肪制成,不仅烟雾大,而且气味难闻,贵族们更喜欢用蜂蜡。影片拍摄时,整个欧洲只有普瑞斯蜡烛公司还在为罗马天主教教堂生产这种蜂蜡,库布里克参观了他们的工厂,一口气买下了足够照亮100座舞厅的蜡烛。在室内场景中,库布里克和摄影师JohnAlcott 使用了Zeiss公司为美国航空航天局(NASA)进行航天拍摄的特制镜头,0.7光圈的高速镜头使得呈现18世纪的古典画作成为可能,为此库布里克建立了一个文件夹,收集整理可能会使用到的美术作品,并表示“自己大概毁了每一本能从书店买到的艺术书了。”
改编自18世纪法国作家萨克雷小说的《巴里·林顿》被认为是库布里克在视觉美学上登峰造极的作品,服化道上尽善尽美,着古董衣实景拍摄,全片使用自然光和烛光照明。在18世纪,大多数蜡烛都是用动物脂肪制成,不仅烟雾大,而且气味难闻,贵族们更喜欢用蜂蜡。影片拍摄时,整个欧洲只有普瑞斯蜡烛公司还在为罗马天主教教堂生产这种蜂蜡,库布里克参观了他们的工厂,一口气买下了足够照亮100座舞厅的蜡烛。在室内场景中,库布里克和摄影师JohnAlcott 使用了Zeiss公司为美国航空航天局(NASA)进行航天拍摄的特制镜头,0.7光圈的高速镜头使得呈现18世纪的古典画作成为可能,为此库布里克建立了一个文件夹,收集整理可能会使用到的美术作品,并表示“自己大概毁了每一本能从书店买到的艺术书了。”
7、库布里克是如何挑剧本的
几乎所有的库布里克电影都是改编自文学作品,他声称“我花钱买版权,把我喜欢的书改编成电影。”好任性地说~为了寻找一个适合拍摄的题材,他总是会如饥似渴地大量阅读,而且在找到让他钟情的材料之前绝不松懈。
早年在米高梅期间,他花费了俩礼拜从号称“剧本废墟”的米高梅剧本库里翻出了奥地利作家茨威格的《灼人的秘密》,这也是他在米高梅期间唯一想拍的作品。而当库布里克想拍一部关于超自然现象的惊悚片时,据说他翻阅了成堆的惊悚小说,但凡不满意,就看完一本便信手一扔,狠狠地砸在对面的墙上。终于有一天办公室传来了他的一声惊叹:“就是这本了!”而这本书就是斯蒂芬·金的《闪灵》(Shining)。
比起众里寻他千百度的《闪灵》,《发条橙》可谓一眼相中。拍摄《2001:太空漫游》期间,由于压力巨大,库布里克顺手从书架上拿起《发条橙》的小说,一口气就把整本书都看完了。“在第一部分结束时,我就明显感觉到它能拍成一部很好的电影。到了第二部分结束时,我简直为之兴奋。我刚读完一遍,接着就读了第二遍。在接下来的两三天里,我又把这本书按整体、按部分读了几遍。那几天,除了思考这本书之外,我没做别的事。”
几乎所有的库布里克电影都是改编自文学作品,他声称“我花钱买版权,把我喜欢的书改编成电影。”好任性地说~为了寻找一个适合拍摄的题材,他总是会如饥似渴地大量阅读,而且在找到让他钟情的材料之前绝不松懈。
早年在米高梅期间,他花费了俩礼拜从号称“剧本废墟”的米高梅剧本库里翻出了奥地利作家茨威格的《灼人的秘密》,这也是他在米高梅期间唯一想拍的作品。而当库布里克想拍一部关于超自然现象的惊悚片时,据说他翻阅了成堆的惊悚小说,但凡不满意,就看完一本便信手一扔,狠狠地砸在对面的墙上。终于有一天办公室传来了他的一声惊叹:“就是这本了!”而这本书就是斯蒂芬·金的《闪灵》(Shining)。
比起众里寻他千百度的《闪灵》,《发条橙》可谓一眼相中。拍摄《2001:太空漫游》期间,由于压力巨大,库布里克顺手从书架上拿起《发条橙》的小说,一口气就把整本书都看完了。“在第一部分结束时,我就明显感觉到它能拍成一部很好的电影。到了第二部分结束时,我简直为之兴奋。我刚读完一遍,接着就读了第二遍。在接下来的两三天里,我又把这本书按整体、按部分读了几遍。那几天,除了思考这本书之外,我没做别的事。”
8、“库布里克的功夫做到了卖牛奶的商人那里”
许多合作者都表示库布里克是个完美主义者+控制狂,他有一个“恶习”是同一镜头反复拍无数条。《闪灵》的摄影师道出了其中缘由,“就拿杰克·尼科尔森将谢莉·杜瓦尔追赶上楼梯这个长镜头为例,谢莉接连向杰克挥了五六十遍手中的棒球棍,按常理来说,杰克拍的第一条反应绝对精彩,但在拍了10条之后,另一种情况出现了。随着他渐渐地精疲力尽,他的表演就出现了越来越多的怪异和癫狂,这正是库布里克想要的东西。”
被激发出表演潜能的男主角杰克·尼克尔森对此颇为受用,他说到“斯坦利买到的牛奶为什么那么白,那是因为它的功夫做到了卖牛奶的商人那里,他甚至知道卖牛奶的商人的女儿需要看牙。这就是斯坦利的出色之处。”
许多合作者都表示库布里克是个完美主义者+控制狂,他有一个“恶习”是同一镜头反复拍无数条。《闪灵》的摄影师道出了其中缘由,“就拿杰克·尼科尔森将谢莉·杜瓦尔追赶上楼梯这个长镜头为例,谢莉接连向杰克挥了五六十遍手中的棒球棍,按常理来说,杰克拍的第一条反应绝对精彩,但在拍了10条之后,另一种情况出现了。随着他渐渐地精疲力尽,他的表演就出现了越来越多的怪异和癫狂,这正是库布里克想要的东西。”
被激发出表演潜能的男主角杰克·尼克尔森对此颇为受用,他说到“斯坦利买到的牛奶为什么那么白,那是因为它的功夫做到了卖牛奶的商人那里,他甚至知道卖牛奶的商人的女儿需要看牙。这就是斯坦利的出色之处。”
9、 库布里克庄园的女主人
(《光明之路》1957剧照)
库布里克早年反映一战的电影《光荣之路》风格冷峻严酷,只在结尾处稍显一丝光明:行刑队去酒吧狂欢,一个德国姑娘唱起了一首德国民谣,美好的歌声打动了在场的每一个人。这个女孩由德国女演员克莉丝蒂娜·哈兰(Christiane Susanne Harlan)饰演,不久之后,她成为了库布里克的第三任妻子,陪伴库布里克直至生命尽头。
60年代库布里克夫妇移居英国,在伦敦北部的Hertfordshire买下了一处旧式风格的庄园 (Childwickbury Manor)此后他所有电影的前期筹备及后期制作都在这里完成,这个媒体口中戒备森严的深宅大院,却被库布里克本人形容为“非常舒适的乡间房屋”,“里面大概有二十五个房间,其中十五间都被用于电影制作:剪辑室、放映室、还有办公室。我家只有一扇一米二左右的大门,那是为了防止我家那些狗跑到马路上去。”
克莉丝蒂娜出身于演艺世家,热衷于美术创作的她,后来成为了一位独立艺术家。她透露库布里克酷爱收集摄影机、录音机和高保真音响设备,“斯坦利有八个录音机都不嫌多,裤子只要有一条他就满意了。”而当库布里克没在制作电影时,他们每周都会外出吃一两次饭,看看电影。
(《光明之路》1957剧照)
库布里克早年反映一战的电影《光荣之路》风格冷峻严酷,只在结尾处稍显一丝光明:行刑队去酒吧狂欢,一个德国姑娘唱起了一首德国民谣,美好的歌声打动了在场的每一个人。这个女孩由德国女演员克莉丝蒂娜·哈兰(Christiane Susanne Harlan)饰演,不久之后,她成为了库布里克的第三任妻子,陪伴库布里克直至生命尽头。
60年代库布里克夫妇移居英国,在伦敦北部的Hertfordshire买下了一处旧式风格的庄园 (Childwickbury Manor)此后他所有电影的前期筹备及后期制作都在这里完成,这个媒体口中戒备森严的深宅大院,却被库布里克本人形容为“非常舒适的乡间房屋”,“里面大概有二十五个房间,其中十五间都被用于电影制作:剪辑室、放映室、还有办公室。我家只有一扇一米二左右的大门,那是为了防止我家那些狗跑到马路上去。”
克莉丝蒂娜出身于演艺世家,热衷于美术创作的她,后来成为了一位独立艺术家。她透露库布里克酷爱收集摄影机、录音机和高保真音响设备,“斯坦利有八个录音机都不嫌多,裤子只要有一条他就满意了。”而当库布里克没在制作电影时,他们每周都会外出吃一两次饭,看看电影。
10、 “当你最终完成影片时,生活中没有多少其他的欢乐可以与之相比”
很少有导演像库布里克这样,10部电影,10个命题,部部翘楚,每一部都是拓宽了类型片的疆界、书写了电影艺术的高峰。马丁·西科塞斯说看库布里克的的电影,“就像在凝视一座山顶”,然而奇怪的是库布里克却没什么奖项缘(虽然提名拿了一堆,不过库大师也不需要奖项来认证了)直至1997年,他菜荣获了美国导演协会(Directors Guild of America)颁发的格里菲斯奖(D.W. Griffith Award),同年威尼斯电影节又向他颁发了终身成就奖。在接受格里菲斯奖时,库布里克发表了如下的获奖感言:“任何一位有机会导演过电影的人都明白,虽然导演电影的过程就像是坐在娱乐场的碰碰车里创作《战争与和平》,但是当你最终完成影片时,生活中没有多少其他的欢乐可以与之相比。”
“拍电影时我最感兴趣的是原始的创意对我的冲击和影响,这是我坚守不放的原则,也是我在拍摄和剪辑中始终牢记的准则。因为电影情景总是鸡零狗碎的,你很容易就会偏离你的主要目标,就是在这个问题上我们常会误入歧途。我真的无法跟自己解释为什么某个创意对我有冲击力,就像你爱着一个女孩一样……”
疯狂表象下,满满都是对电影的挚爱呀。笔者永远难忘第一次在影院观看《2001:太空漫游》时的感受,真是好得让人心悸的电影,不仅是最好的硬科幻,也是最好的电影,情绪三日绕梁不去……今天是库布里克87岁冥寿,大家看部作品纪念在天堂的库老爷子吧!
很少有导演像库布里克这样,10部电影,10个命题,部部翘楚,每一部都是拓宽了类型片的疆界、书写了电影艺术的高峰。马丁·西科塞斯说看库布里克的的电影,“就像在凝视一座山顶”,然而奇怪的是库布里克却没什么奖项缘(虽然提名拿了一堆,不过库大师也不需要奖项来认证了)直至1997年,他菜荣获了美国导演协会(Directors Guild of America)颁发的格里菲斯奖(D.W. Griffith Award),同年威尼斯电影节又向他颁发了终身成就奖。在接受格里菲斯奖时,库布里克发表了如下的获奖感言:“任何一位有机会导演过电影的人都明白,虽然导演电影的过程就像是坐在娱乐场的碰碰车里创作《战争与和平》,但是当你最终完成影片时,生活中没有多少其他的欢乐可以与之相比。”
“拍电影时我最感兴趣的是原始的创意对我的冲击和影响,这是我坚守不放的原则,也是我在拍摄和剪辑中始终牢记的准则。因为电影情景总是鸡零狗碎的,你很容易就会偏离你的主要目标,就是在这个问题上我们常会误入歧途。我真的无法跟自己解释为什么某个创意对我有冲击力,就像你爱着一个女孩一样……”
疯狂表象下,满满都是对电影的挚爱呀。笔者永远难忘第一次在影院观看《2001:太空漫游》时的感受,真是好得让人心悸的电影,不仅是最好的硬科幻,也是最好的电影,情绪三日绕梁不去……今天是库布里克87岁冥寿,大家看部作品纪念在天堂的库老爷子吧!
龟毛的人都进电影圈了吗?除了韦斯·安德森,库布里克也超难搞!
驴尔魔豆 奇遇电影
前段时间看有网友将斯坦利·库布里克的《闪灵》和韦斯·安德森的《布达佩斯大饭店》混剪到一起,叫《布达佩斯眺望大酒店》。
当时看到这个视频的时候,简直疯了!他俩合体?!
驴尔魔豆 奇遇电影
前段时间看有网友将斯坦利·库布里克的《闪灵》和韦斯·安德森的《布达佩斯大饭店》混剪到一起,叫《布达佩斯眺望大酒店》。
当时看到这个视频的时候,简直疯了!他俩合体?!
当年艺术家Saul Bass为库布里克这个强迫症患者绘制《闪灵》海报的时候,也得到了被拒绝的待遇,然后大师在人家的海报写噼里啪啦写了一大堆修改意见。
或许是工作室让人别无选择,或许仅因为在该领域缺乏专长,大多数导演都不会过多涉入他们的电影营销当中。但是库布里克——就像人们所预期的那样——并不是那类人。
一旦他能够(相当之快)作为一个无与伦比的导演巩固他的地位,他就会参与他电影的方方面面,从发行到展映,直到能选择一份他想要放映自己电影的影院名单。
好吧,海报算什么,连放映自己作品的院线名单他都要自己选!
库布里克1980年的心理恐怖片《闪灵》是个肯定的例子。多亏当前的库布里克巡回影展,让我们得以了解背后的过程。
与Saul Bass合作了《斯巴达克斯》的故事板之后,库布里克与这位设计师20年后再次取得联系,为他改编自史蒂芬·金的作品设计海报。
瞧人家之前已经合作过了,不是第一次呢!这次Bass同学又来被大师虐了!
尽管最终的设计结果是那张标志性的黄色平面图,身为影迷,也许你现在脑子里已经知道了,也许,嘿嘿,你不知道,因为并不是我们熟悉的那张DVD封面海报。
不是这张!
不是这张!
更不是这张!这张会不会吓cry老库?
其实当年Bass设计了许多种选择,我们现在能够看到这些被拒的作品。
这些设计借鉴了电影中的不同场景,包括迷宫,酒店和整个家庭。虽然有一些充满了动人心魄的意象,但我们可以看到为什么库布里克最终选择了他想要的那张。
手和自行车根本没关系
标题太小,看起来像是墨水没印上去导致发光
看起来像是个科幻片
(标题)不好读,即使这个尺寸
迷宫太抽象,太突出
标题见第三条评论
不像艺术作品 酒店看起来很奇怪
整个作品很杂乱
太分散了,不够集中
我不喜欢这些标题上的点,它们看上去不应该这么小
即使尺寸这么大也很难读(标题不好读)
迷宫和人物太占空间,迷宫过于突出
我认为不应该把迷宫用在海报上
P.S 我建议这首先必须是一部恐怖片,(如果可能的话它还是一部有关超自然的电影。)
除此之外还有一封来自巴斯的附信——他在里面解释了自己的作品,同时还有库布里克的回复。
请不要为难小编了,想要人家乖乖的翻译这信,臣妾做不到啊!
知道最终定稿的是哪副尊荣吗?
来了!
是这样!!!这张就是成品!
想要了解《闪灵》里的更多信息,可以去看最近的录像解析和薇薇安·库布里克的幕后纪录片,YouTube。是的,想看的话要翻墙。搬运回天朝的网站?臣妾做不到啊!
这些设计借鉴了电影中的不同场景,包括迷宫,酒店和整个家庭。虽然有一些充满了动人心魄的意象,但我们可以看到为什么库布里克最终选择了他想要的那张。
手和自行车根本没关系
标题太小,看起来像是墨水没印上去导致发光
看起来像是个科幻片
(标题)不好读,即使这个尺寸
迷宫太抽象,太突出
标题见第三条评论
不像艺术作品 酒店看起来很奇怪
整个作品很杂乱
太分散了,不够集中
我不喜欢这些标题上的点,它们看上去不应该这么小
即使尺寸这么大也很难读(标题不好读)
迷宫和人物太占空间,迷宫过于突出
我认为不应该把迷宫用在海报上
P.S 我建议这首先必须是一部恐怖片,(如果可能的话它还是一部有关超自然的电影。)
除此之外还有一封来自巴斯的附信——他在里面解释了自己的作品,同时还有库布里克的回复。
请不要为难小编了,想要人家乖乖的翻译这信,臣妾做不到啊!
知道最终定稿的是哪副尊荣吗?
来了!
是这样!!!这张就是成品!
想要了解《闪灵》里的更多信息,可以去看最近的录像解析和薇薇安·库布里克的幕后纪录片,YouTube。是的,想看的话要翻墙。搬运回天朝的网站?臣妾做不到啊!
文 ▎库布里克的摄影之路2015-07-06 范克里夫大尉 老片痴影症
本文作者是我的朋友 范克里夫大尉 ,在没有电视却有个简陋电影放映场地的部队大院里长大,成了个热爱传统电影特效和奇想志怪影片的老男孩。
在成为一名电影人之前,库布里克就已是一位才华横溢的年轻摄影家了。他的父亲非常注重培养儿子在这方面的兴趣爱好,他就读威廉•爱德华•塔夫脱高中时在校内摄影社继续发掘自己的摄影天赋。1945年,年仅17岁的库布里克在纽约抓拍了一位黯然神伤的报摊老板,老人的表情与报摊广告栏上“罗斯福去世”及“杜鲁门上任”的醒目标题道出了照片背后的故事。《展望》杂志(LOOK)出25美元买下了这张照片,这可不是个小数目——当时美国人均可支配收入也才1088美元。
不过他的高中文化成绩比较吃紧,加上战后大学需照顾大量复员军人,库布里克便到《展望》杂志谋了个摄影师的职位。他也是《展望》杂志有史以来雇佣的最年轻的一位摄影师,17岁便上岗。在《展望》的四年间,库布里克在担任剧照摄影师的同时也拍摄了大量纽约和芝加哥等地的即景。他对器材并不挑剔,多使用双镜头反光相机和直视取景式相机(也就是俗称的旁轴相机)进行摆拍和抓拍,在光线较弱的室内和夜景拍摄时多采用伊斯曼柯达公司生产的Super-XX黑白底片,这种24定(ISO200)的胶卷常需迫冲,得以营造出更高反差下的迷离表现。库布里克深入纽约和芝加哥的经脉所在,出没于大学校园、地铁站、贫民窟、证券交易所、斗技场、钢铁厂、酒吧、牙医诊所候诊室、夜总会等地拍摄专题组照,构图及对镜中人神韵的捕捉十分老辣。
去年年底,纽约城市博物馆从库布里克于1946年至1949年间为《展望》杂志拍摄的10000张底片中精选出25张,并为有意者提供原片精放服务。而老铺Phaidon也不失时机地于今年9月推出了相关摄影画册。会否掀起库布里克早期摄影作品的一个小热潮?无论如何,拭目以待。
塔夫脱高中的学生摄影杂志《Portfolio》,以及上面刊登的库布里克摄影作品。
库布里克的母亲精心保留着他为《展望》杂志拍摄的专题组照剪贴本。左页为他在1948年为画家乔治•戈洛兹(George Grosz)拍摄的肖像,上面还贴着《展望》编辑弗罗尔•寇乐思(Fleur Cowlez)写来的贺信。右页左上则贴着库布里克卖给《展望》杂志的第一张照片——悲伤的报摊老板像。另外12张连贯的抓拍则是他的另一组专题《女士购帽》。
库布里克于1947年为《展望》拍摄的专题《纽约地铁众生相》底片及杂志页面。
1946年,库布里克为《展望》拍了一组牙医诊所候诊室的组照,生动捕捉了候诊病人的焦躁不安。
纽约格林尼治村的一场爵士乐表演,应该是用中幅双反相机拍摄的。
库布里克在纽约曼哈顿81号大街地铁站中的一组抓拍,照片中这位含情脉脉的托芭•梅茨女士(Toba Metz)是他的高中密友,日后成了他的第一任妻子——是否为一次摆拍?
本文作者是我的朋友 范克里夫大尉 ,在没有电视却有个简陋电影放映场地的部队大院里长大,成了个热爱传统电影特效和奇想志怪影片的老男孩。
在成为一名电影人之前,库布里克就已是一位才华横溢的年轻摄影家了。他的父亲非常注重培养儿子在这方面的兴趣爱好,他就读威廉•爱德华•塔夫脱高中时在校内摄影社继续发掘自己的摄影天赋。1945年,年仅17岁的库布里克在纽约抓拍了一位黯然神伤的报摊老板,老人的表情与报摊广告栏上“罗斯福去世”及“杜鲁门上任”的醒目标题道出了照片背后的故事。《展望》杂志(LOOK)出25美元买下了这张照片,这可不是个小数目——当时美国人均可支配收入也才1088美元。
不过他的高中文化成绩比较吃紧,加上战后大学需照顾大量复员军人,库布里克便到《展望》杂志谋了个摄影师的职位。他也是《展望》杂志有史以来雇佣的最年轻的一位摄影师,17岁便上岗。在《展望》的四年间,库布里克在担任剧照摄影师的同时也拍摄了大量纽约和芝加哥等地的即景。他对器材并不挑剔,多使用双镜头反光相机和直视取景式相机(也就是俗称的旁轴相机)进行摆拍和抓拍,在光线较弱的室内和夜景拍摄时多采用伊斯曼柯达公司生产的Super-XX黑白底片,这种24定(ISO200)的胶卷常需迫冲,得以营造出更高反差下的迷离表现。库布里克深入纽约和芝加哥的经脉所在,出没于大学校园、地铁站、贫民窟、证券交易所、斗技场、钢铁厂、酒吧、牙医诊所候诊室、夜总会等地拍摄专题组照,构图及对镜中人神韵的捕捉十分老辣。
去年年底,纽约城市博物馆从库布里克于1946年至1949年间为《展望》杂志拍摄的10000张底片中精选出25张,并为有意者提供原片精放服务。而老铺Phaidon也不失时机地于今年9月推出了相关摄影画册。会否掀起库布里克早期摄影作品的一个小热潮?无论如何,拭目以待。
塔夫脱高中的学生摄影杂志《Portfolio》,以及上面刊登的库布里克摄影作品。
库布里克的母亲精心保留着他为《展望》杂志拍摄的专题组照剪贴本。左页为他在1948年为画家乔治•戈洛兹(George Grosz)拍摄的肖像,上面还贴着《展望》编辑弗罗尔•寇乐思(Fleur Cowlez)写来的贺信。右页左上则贴着库布里克卖给《展望》杂志的第一张照片——悲伤的报摊老板像。另外12张连贯的抓拍则是他的另一组专题《女士购帽》。
库布里克于1947年为《展望》拍摄的专题《纽约地铁众生相》底片及杂志页面。
1946年,库布里克为《展望》拍了一组牙医诊所候诊室的组照,生动捕捉了候诊病人的焦躁不安。
纽约格林尼治村的一场爵士乐表演,应该是用中幅双反相机拍摄的。
库布里克在纽约曼哈顿81号大街地铁站中的一组抓拍,照片中这位含情脉脉的托芭•梅茨女士(Toba Metz)是他的高中密友,日后成了他的第一任妻子——是否为一次摆拍?
明星蒙哥马利•克里夫特(Montgomery Clift)正在享用早餐,摄于1949年。
中重量级拳王洛基•格拉齐亚诺(Rocky Graziano)在赛场上,摄于1950年。
弗兰克•西纳特拉的特写,摄于1950年。
在这张有些超现实主义韵味的照片里,库布里克故意选择假肢作为对焦点,而相中人物皆在焦外。
库布里克正为舞女罗斯玛丽•威廉姆斯(Rosemary Williams)留影,顺便自拍。库布里克仍使用螺口徕卡III系旁轴相机,镜头应该是同厂的艾尔玛35mm F3.5镜头或祖玛朗35mm F3.5镜头。
下面是一组中画幅底片的纽约抓拍及片场照片。
哥伦比亚大学的学生,摄于1948年。
街头小小擦鞋匠,摄于1947年。
街头小小擦鞋匠与街边练摊的热狗小贩,摄于1947年。
中重量级拳王洛基•格拉齐亚诺(Rocky Graziano)在赛场上,摄于1950年。
弗兰克•西纳特拉的特写,摄于1950年。
在这张有些超现实主义韵味的照片里,库布里克故意选择假肢作为对焦点,而相中人物皆在焦外。
库布里克正为舞女罗斯玛丽•威廉姆斯(Rosemary Williams)留影,顺便自拍。库布里克仍使用螺口徕卡III系旁轴相机,镜头应该是同厂的艾尔玛35mm F3.5镜头或祖玛朗35mm F3.5镜头。
下面是一组中画幅底片的纽约抓拍及片场照片。
哥伦比亚大学的学生,摄于1948年。
街头小小擦鞋匠,摄于1947年。
街头小小擦鞋匠与街边练摊的热狗小贩,摄于1947年。
骑在栅栏上的小擦鞋匠,摄于1947年。
现场播报员强尼,摄于1946年。
哥伦比亚大学的实验室,摄于1948年。
走钢丝表演,摄于1948年。
德威特•艾森豪威尔将军在哥伦比亚大学,艾克此时是该校的校长。摄于1948年。
百老汇女星贝思缇•冯•费斯滕贝格(Betsy Von Furstenberg)在背台词,摄于1949年。
被舞女团团包围的名嘴强尼•格兰特(Johnny Grant),摄于1946年。
科帕卡巴纳夜总会的舞女在化妆间,摄于1948年。
现场播报员强尼,摄于1946年。
哥伦比亚大学的实验室,摄于1948年。
走钢丝表演,摄于1948年。
德威特•艾森豪威尔将军在哥伦比亚大学,艾克此时是该校的校长。摄于1948年。
百老汇女星贝思缇•冯•费斯滕贝格(Betsy Von Furstenberg)在背台词,摄于1949年。
被舞女团团包围的名嘴强尼•格兰特(Johnny Grant),摄于1946年。
科帕卡巴纳夜总会的舞女在化妆间,摄于1948年。
纽约街头即景,摄于1946年。
牙医候诊室。
当街换轮胎,摄于1946年。
比赛间隙正在休整的职业拳击手沃尔特•卡蒂埃(Walter Cartier),摄于1948年。后来库布里克自费以这位拳手为主角拍摄了纪录短片《搏击之日》,也是他的第一部影片。
怀抱娃娃的女童,摄于1947年。
马戏团女演员与练轮滑的猴子,摄于1948年。
警方体育联盟的少年拳击赛,摄于1946年。
赶赴男士时装秀,摄于1948年。
电影剧组,摄于1947年。
帕里萨伊德游园地里的女童,摄于1946年。
牙医候诊室。
当街换轮胎,摄于1946年。
比赛间隙正在休整的职业拳击手沃尔特•卡蒂埃(Walter Cartier),摄于1948年。后来库布里克自费以这位拳手为主角拍摄了纪录短片《搏击之日》,也是他的第一部影片。
怀抱娃娃的女童,摄于1947年。
马戏团女演员与练轮滑的猴子,摄于1948年。
警方体育联盟的少年拳击赛,摄于1946年。
赶赴男士时装秀,摄于1948年。
电影剧组,摄于1947年。
帕里萨伊德游园地里的女童,摄于1946年。