【歌手1~5季】 歷屆二十大最佳經典現場！
先說唱自己作品的(過去曾收錄過原創專輯的)均未選入，翻唱收錄的不算
不得不承認從歷屆來看，唱自己的歌的大多都表現得不錯(畢竟錄音室或演唱會現場就磨了不下數次 更能駕輕就熟) 但我覺得既然來到了歌手舞台，主要還是得看翻唱，那才是真正體現一位歌手的功力
不得不承認從歷屆來看，唱自己的歌的大多都表現得不錯(畢竟錄音室或演唱會現場就磨了不下數次 更能駕輕就熟) 但我覺得既然來到了歌手舞台，主要還是得看翻唱，那才是真正體現一位歌手的功力
評選標準
共分三個
選歌編曲、唱功技術、詮釋演繹
各項能力值滿分是七顆星
1. 選歌/編曲：
首先選歌，倒不是說格局越大的歌分越高，能把小品唱的精緻、冷門唱的新鮮也需要功力。再來編曲，一直覺得歌手舞台比的未必單只是歌手能力，背後資源也挺重要的說實話…好的編曲才能帶出一首歌，否則唱功再高也無從施力，然後個人是偏好改編和創新，這通常有個風險，不是大好就是大壞，但無法跳脫原唱或原曲窠臼、轍痕太重的分確定都不會太高
2. 唱功/技術：
沒甚麼好說的了，音域、氣息控制、穩定度續航力、聲帶機能…先天條件與後天修練的技術總和，通常選歌難度係數越大且完成度越高此項分數也會相對應
然後在此我也立下小小標準，《二十大》唱功分數起碼都在5分以上，徐佳瑩、張信哲、李健、張碧晨…幾個非以vocal見長的歌手很抱歉...均未入選，但不否認他們也唱出不少經典，平凡之路、父親的散文詩、莉莉安…
3. 演繹/詮釋：
情緒的投入與歌曲的契合度，營造或帶出的意境，不得不說每個人接收到的感受面可能不盡相同，能不能引人入勝此項標準或許比較見人見智
共分三個
選歌編曲、唱功技術、詮釋演繹
各項能力值滿分是七顆星
1. 選歌/編曲：
首先選歌，倒不是說格局越大的歌分越高，能把小品唱的精緻、冷門唱的新鮮也需要功力。再來編曲，一直覺得歌手舞台比的未必單只是歌手能力，背後資源也挺重要的說實話…好的編曲才能帶出一首歌，否則唱功再高也無從施力，然後個人是偏好改編和創新，這通常有個風險，不是大好就是大壞，但無法跳脫原唱或原曲窠臼、轍痕太重的分確定都不會太高
2. 唱功/技術：
沒甚麼好說的了，音域、氣息控制、穩定度續航力、聲帶機能…先天條件與後天修練的技術總和，通常選歌難度係數越大且完成度越高此項分數也會相對應
然後在此我也立下小小標準，《二十大》唱功分數起碼都在5分以上，徐佳瑩、張信哲、李健、張碧晨…幾個非以vocal見長的歌手很抱歉...均未入選，但不否認他們也唱出不少經典，平凡之路、父親的散文詩、莉莉安…
3. 演繹/詮釋：
情緒的投入與歌曲的契合度，營造或帶出的意境，不得不說每個人接收到的感受面可能不盡相同，能不能引人入勝此項標準或許比較見人見智
《TOP 20》 孫楠 - 全部的愛
選歌/編曲：★★★
唱功/技術：★★★★★
詮釋/演繹：★★★★
孫楠少數讓我覺得入耳的歌。編曲與填詞並沒有太大的驚喜，但我喜歡這樣的平鋪直述、純樸自然，還是少不了那招牌的楠式高音，但已帶不出過去那種膩感。從主歌開端的溫柔委婉副歌高音爆發的充盈飽滿，時而細語呵護、時而高歌父愛，似是在對孩子的叮嚀與宣示”孩子啊 乖乖長大 爸爸永遠是你最安心的後盾、最強壯的臂膀” 結尾長音的部分我也不覺得刻意造做，那是情感最真摯宣洩，整首歌散發著親情的力量、滿溢著父愛的光輝，褪去炫技與浮誇，好好來唱一首給孩子的歌，一切都是那麼的自然且動人
雖敬陪末座但還是讓他入榜了
選歌/編曲：★★★
唱功/技術：★★★★★
詮釋/演繹：★★★★
孫楠少數讓我覺得入耳的歌。編曲與填詞並沒有太大的驚喜，但我喜歡這樣的平鋪直述、純樸自然，還是少不了那招牌的楠式高音，但已帶不出過去那種膩感。從主歌開端的溫柔委婉副歌高音爆發的充盈飽滿，時而細語呵護、時而高歌父愛，似是在對孩子的叮嚀與宣示”孩子啊 乖乖長大 爸爸永遠是你最安心的後盾、最強壯的臂膀” 結尾長音的部分我也不覺得刻意造做，那是情感最真摯宣洩，整首歌散發著親情的力量、滿溢著父愛的光輝，褪去炫技與浮誇，好好來唱一首給孩子的歌，一切都是那麼的自然且動人
雖敬陪末座但還是讓他入榜了
《TOP 19》 林憶蓮 - 克卜勒
選歌/編曲：★★★★
唱功/技術：★★★★★
詮釋/演繹：★★★★★
如果說上一首演繹出慈父的愛，那麼這首也流露出一些些Sandy母愛的光輝XD
少了些原版的自我和孤寂，多了些人性和溫度 (燕姿少數讓我覺得無感的主流情歌，更喜歡林憶蓮這個翻唱的版本)
這首或許不是Sandy整季下來最精彩的改編，也或許不是他vocal唱功表現最強的一首，卻是我覺得他將他聲線中那最美好的部分展現的最有質感、也最動人的一首歌
第一句出來的就相當勾人，主歌氣聲娓娓釋放的恰到好處，撐起了整片星空的畫面感，中後段真聲拔高打破了一片寂寥，卻完全不顯得突兀，與前段鋪陳相互輝映，而直到最後小女孩手語出來我才突然醒悟，這首歌所要表現的並非只是精彩高潮後那杯盤狼藉的自我孤獨如此膚淺，而是具有更深刻的象徵意義— 是偉大的歌頌、是溫暖的包容
遼遠寂靜的夜空在流淌的歌聲中，為你點亮一顆顆閃耀的星星，也為這世界帶來了一份希望和光明
選歌/編曲：★★★★
唱功/技術：★★★★★
詮釋/演繹：★★★★★
如果說上一首演繹出慈父的愛，那麼這首也流露出一些些Sandy母愛的光輝XD
少了些原版的自我和孤寂，多了些人性和溫度 (燕姿少數讓我覺得無感的主流情歌，更喜歡林憶蓮這個翻唱的版本)
這首或許不是Sandy整季下來最精彩的改編，也或許不是他vocal唱功表現最強的一首，卻是我覺得他將他聲線中那最美好的部分展現的最有質感、也最動人的一首歌
第一句出來的就相當勾人，主歌氣聲娓娓釋放的恰到好處，撐起了整片星空的畫面感，中後段真聲拔高打破了一片寂寥，卻完全不顯得突兀，與前段鋪陳相互輝映，而直到最後小女孩手語出來我才突然醒悟，這首歌所要表現的並非只是精彩高潮後那杯盤狼藉的自我孤獨如此膚淺，而是具有更深刻的象徵意義— 是偉大的歌頌、是溫暖的包容
遼遠寂靜的夜空在流淌的歌聲中，為你點亮一顆顆閃耀的星星，也為這世界帶來了一份希望和光明
《TOP 18》 林志炫 - Feeling good
選歌/編曲：★★★★★★
唱功/技術：★★★★★
詮釋/演繹：★★★★
這首是這季我最愛的幾個編曲之一，本想給7顆星的，後來知道前面一部分似乎是抄錄Adam
Lambert 《美國偶像》的版本 小扣了一分
雖然好像有些人詬病他肢體語言，但在我看來整體編曲和他唱歌時的自在狀態已融為一體了，關鍵樂句的斷點的精準掌握 帶出了氣勢，舉手投足乾淨俐落毫不拖泥帶水，一個優秀的歌手不只唱功，舞台控制力也相當高呢
整首歌我聽下來就一個 "爽" 字，唱的人唱得爽、演奏的人奏的爽、聽的人也聽得爽。而且我發現這是林志炫少有未拿出他的假音利器，整首都是他真聲的可控音區，vocal質量相當好。 我想到他第一季參賽時說的一句話 "我來歌手主要是來測音響的" 這首歌得到了印證，人聲、設備 甚至連後製(修音?) 都是頂級！
(在此提出個人意見 每個人聽感可能不同 林志炫音域有某條線 再上去會轉全假 混聲真聲含量很低 我猜他這首的確是有參酌adam版 藏拙拿掉了高音 然後…他強假音非常厲害 但換聲區的處理真的…鑿痕太深 個人是聽不太習慣 所以英文歌比起Making love我還是挑了這首)
不過呢…也僅此爽度而已，其他部分好像並沒太多的共鳴了
這首經典的爵士，個人還是較喜歡 adam那種魅惑搖滾，或是原唱Nina那扣人心弦、寬廣深沉的嗓音，更能喚醒靈魂深處的悸動…不過以東方人標準來說還是佳作啦，當初看到選歌時突然也有點期待，蕭來唱又會是怎樣的一個感覺?
結尾那段可以拿掉，或許是為更增強氣勢，但...稍微有點化蛇添足了
選歌/編曲：★★★★★★
唱功/技術：★★★★★
詮釋/演繹：★★★★
這首是這季我最愛的幾個編曲之一，本想給7顆星的，後來知道前面一部分似乎是抄錄Adam
Lambert 《美國偶像》的版本 小扣了一分
雖然好像有些人詬病他肢體語言，但在我看來整體編曲和他唱歌時的自在狀態已融為一體了，關鍵樂句的斷點的精準掌握 帶出了氣勢，舉手投足乾淨俐落毫不拖泥帶水，一個優秀的歌手不只唱功，舞台控制力也相當高呢
整首歌我聽下來就一個 "爽" 字，唱的人唱得爽、演奏的人奏的爽、聽的人也聽得爽。而且我發現這是林志炫少有未拿出他的假音利器，整首都是他真聲的可控音區，vocal質量相當好。 我想到他第一季參賽時說的一句話 "我來歌手主要是來測音響的" 這首歌得到了印證，人聲、設備 甚至連後製(修音?) 都是頂級！
(在此提出個人意見 每個人聽感可能不同 林志炫音域有某條線 再上去會轉全假 混聲真聲含量很低 我猜他這首的確是有參酌adam版 藏拙拿掉了高音 然後…他強假音非常厲害 但換聲區的處理真的…鑿痕太深 個人是聽不太習慣 所以英文歌比起Making love我還是挑了這首)
不過呢…也僅此爽度而已，其他部分好像並沒太多的共鳴了
這首經典的爵士，個人還是較喜歡 adam那種魅惑搖滾，或是原唱Nina那扣人心弦、寬廣深沉的嗓音，更能喚醒靈魂深處的悸動…不過以東方人標準來說還是佳作啦，當初看到選歌時突然也有點期待，蕭來唱又會是怎樣的一個感覺?
結尾那段可以拿掉，或許是為更增強氣勢，但...稍微有點化蛇添足了
《TOP 17》 A-Lin - 我等到花兒也謝了
選歌/編曲：★★★★★
唱功/技術：★★★★★
詮釋/演繹：★★★★★
男歌女唱，開口跪的質感音色，A Lin最好聽的中音區和喉音在這首歌裡展現得淋漓盡致，相當勾人。但最引人入勝的部分卻還是莫過於那起承轉合鋪陳編排的微妙，甚至在每字每句情緒投入的輕重緩急都拿捏得很好
"你知不知道 你知不知道 我等到花兒也謝了" 第一段 假聲淺吟 似是在對愛人的懇求與傾訴，第二段有力真聲表現出的卻是無力的吶喊(雖然這裡我還是覺得她稍稍有點用力過猛)
縱觀整首歌，情感濃郁、層次豐富，譜寫出一個淒美的愛情故事，美的讓人心碎、也美的讓人動容
選歌/編曲：★★★★★
唱功/技術：★★★★★
詮釋/演繹：★★★★★
男歌女唱，開口跪的質感音色，A Lin最好聽的中音區和喉音在這首歌裡展現得淋漓盡致，相當勾人。但最引人入勝的部分卻還是莫過於那起承轉合鋪陳編排的微妙，甚至在每字每句情緒投入的輕重緩急都拿捏得很好
"你知不知道 你知不知道 我等到花兒也謝了" 第一段 假聲淺吟 似是在對愛人的懇求與傾訴，第二段有力真聲表現出的卻是無力的吶喊(雖然這裡我還是覺得她稍稍有點用力過猛)
縱觀整首歌，情感濃郁、層次豐富，譜寫出一個淒美的愛情故事，美的讓人心碎、也美的讓人動容
《TOP 16》 彭佳慧 - 鹿港小鎮
選歌/編曲：★★★★
唱功/技術：★★★★★★
詮釋/演繹：★★★★★
又是一首經典的男歌女唱
這首也是唯一收入榜單的live (老實說我覺得總決賽&巔峰會live直撥真的也有能唱出佳作的，這首歌例外，當下第一次聽時就起雞皮疙瘩了)
同樣是歲月洗鍊的歌聲，彭佳慧渾後有力的vocal 唱出了羅大佑唱不出的那種文明與純樸的深刻衝突感，賦予這首歌更鮮明的意義。
前面的堆疊，到後面一口氣爆發釋放 "啊 鹿港的小鎮 啊 鹿港得小鎮"連續4次不同唱法也讓我對她整首的高音感到不那麼無味和疲乏，到最後輕聲的"假如你先生來自鹿港小鎮"結尾又拉回了第一句，濃烈的情緒頓時轉為絲絲縷縷，回味無窮
再見證那十數年來交錯變遷一切後，過去那些美好風景仍歷歷在目，不可抹滅，每個在外都遊子心中都有一個"鹿港小鎮"，彭佳慧的歌聲，勾起了多少思鄉情，那是一個時代的記憶，純樸的小鎮恍若又在人們追憶中發酵，銘刻再歷史，也銘刻在每個人的心中，不會死去...
選歌/編曲：★★★★
唱功/技術：★★★★★★
詮釋/演繹：★★★★★
又是一首經典的男歌女唱
這首也是唯一收入榜單的live (老實說我覺得總決賽&巔峰會live直撥真的也有能唱出佳作的，這首歌例外，當下第一次聽時就起雞皮疙瘩了)
同樣是歲月洗鍊的歌聲，彭佳慧渾後有力的vocal 唱出了羅大佑唱不出的那種文明與純樸的深刻衝突感，賦予這首歌更鮮明的意義。
前面的堆疊，到後面一口氣爆發釋放 "啊 鹿港的小鎮 啊 鹿港得小鎮"連續4次不同唱法也讓我對她整首的高音感到不那麼無味和疲乏，到最後輕聲的"假如你先生來自鹿港小鎮"結尾又拉回了第一句，濃烈的情緒頓時轉為絲絲縷縷，回味無窮
再見證那十數年來交錯變遷一切後，過去那些美好風景仍歷歷在目，不可抹滅，每個在外都遊子心中都有一個"鹿港小鎮"，彭佳慧的歌聲，勾起了多少思鄉情，那是一個時代的記憶，純樸的小鎮恍若又在人們追憶中發酵，銘刻再歷史，也銘刻在每個人的心中，不會死去...
《TOP 15》 譚維維 - 往日時光
選歌/編曲：★★★★★
唱功/技術：★★★★★★
詮釋/演繹：★★★★★
不得不說大多台灣人一開始對譚維維是有著刻板印象的，覺得他只是個會飆高音的嘶吼大嗓 (好像不只台灣對吧) 這首歌其實是我對她的初步認識，原來他也是能收著唱的，且聲音控制技術如此的好！
電吉他加古典樂器的巧妙編曲，脫去一些民謠的純淨，加深了一些流行歌的現代感，是非常有味道且高明的一次改編。唱的不單是過去完成 更是現在進行式。"窮的只剩下快樂" "啤酒和半根香腸" 或許經歷過那些年代的能有更真摯的體會吧…這首 主歌部分唱了兩次，我把他解讀為回憶中的過去式，而後美聲巧妙的加入，連結過去與現在(或現實與幻想?)的過渡階段 ，最後強聲高音的爆發，更像是回到現實中的掙扎和無助吶喊 "假如能夠回到網是時光 哪怕只有一個晚上…哪怕只有今天晚上......." 讓人掙不脫現實的壓力與回憶的漩渦
選歌/編曲：★★★★★
唱功/技術：★★★★★★
詮釋/演繹：★★★★★
不得不說大多台灣人一開始對譚維維是有著刻板印象的，覺得他只是個會飆高音的嘶吼大嗓 (好像不只台灣對吧
) 這首歌其實是我對她的初步認識，原來他也是能收著唱的，且聲音控制技術如此的好！電吉他加古典樂器的巧妙編曲，脫去一些民謠的純淨，加深了一些流行歌的現代感，是非常有味道且高明的一次改編。唱的不單是過去完成 更是現在進行式。"窮的只剩下快樂" "啤酒和半根香腸" 或許經歷過那些年代的能有更真摯的體會吧…這首 主歌部分唱了兩次，我把他解讀為回憶中的過去式，而後美聲巧妙的加入，連結過去與現在(或現實與幻想?)的過渡階段 ，最後強聲高音的爆發，更像是回到現實中的掙扎和無助吶喊 "假如能夠回到網是時光 哪怕只有一個晚上…哪怕只有今天晚上......." 讓人掙不脫現實的壓力與回憶的漩渦
《TOP 14》 林志炫 - 煙花易冷
選歌/編曲：★★★★★
唱功/技術：★★★★★
詮釋/演繹：★★★★★★
記得這首翻唱剛出來在台灣也喧騰了一時，喜好分為兩種極端，我只能說各花各入眼吧。有人詬病他的語感，如機器人般的吐字，死板板的抑揚頓挫，唱歌總缺了那麼點溫度。但說實話，若不是他刻意的唱法 這首歌不會帶給我如此強烈的敘事感。胡琴嗚咽與歌者交織，簡單的編曲和人聲就能似大珠小珠落玉盤般如此的擲地有聲。你可以不喜歡他的演繹方式，但真的不得不承認確有其獨到之處
這首慢板的中國風，真假音轉換仍做的輕鬆自如，並沒有曝出太多他換聲區的缺陷(快板的歌痕跡就很明顯..) 算是另類的藏拙和揚長補短的技巧性選歌吧
掬一捧風花雪月入墨，遙寫流年碎影，記憶斑駁繽紛，彈指間鉛華落盡，用一種英雄氣度睥睨世間的兒女情長。曲終人已散，情逝緣將滅，煙花易冷，人事易非，只留下那歌聲永恆...
選歌/編曲：★★★★★
唱功/技術：★★★★★
詮釋/演繹：★★★★★★
記得這首翻唱剛出來在台灣也喧騰了一時，喜好分為兩種極端，我只能說各花各入眼吧。有人詬病他的語感，如機器人般的吐字，死板板的抑揚頓挫，唱歌總缺了那麼點溫度。但說實話，若不是他刻意的唱法 這首歌不會帶給我如此強烈的敘事感。胡琴嗚咽與歌者交織，簡單的編曲和人聲就能似大珠小珠落玉盤般如此的擲地有聲。你可以不喜歡他的演繹方式，但真的不得不承認確有其獨到之處
這首慢板的中國風，真假音轉換仍做的輕鬆自如，並沒有曝出太多他換聲區的缺陷(快板的歌痕跡就很明顯..) 算是另類的藏拙和揚長補短的技巧性選歌吧
掬一捧風花雪月入墨，遙寫流年碎影，記憶斑駁繽紛，彈指間鉛華落盡，用一種英雄氣度睥睨世間的兒女情長。曲終人已散，情逝緣將滅，煙花易冷，人事易非，只留下那歌聲永恆...
《TOP 13》 李玟 - No body
選歌/編曲：★★★★★★
唱功/技術：★★★★★
詮釋/演繹：★★★★★
天后出巡了
李玟的樂感、律動可說是全五季歌手之最，而這些條件對快歌都是有強大加乘效果的，所以基本上李玟只要拿出改編快歌的殺手鐧幾乎就是開啟了遇神殺神、遇佛殺佛的狀態，強力吸票機，無論擺到當季哪一期都會是碾壓級的表演
一反很多人在唱這首歌時總有種脫不開原曲爛大街芭樂歌俗氣的刻板印象，這首結合 爵士、拉丁、森巴多元風的編曲，根本就是為她量身打造的驚喜，李玟全身上下的細胞，就連聲音，都是性感的
如果說硬唱功機能 軟唱功唱商，是歌手不可或缺評判能力值的二項條件，那麼李玟那銳不可檔的天后氣勢、舞台魅力可謂她獨有的，就算整個華語樂壇也是少見，一站出去就有種懾人的氣場。
在此也特別說一下，李玟這首歌的歌詞應該是還背不太熟的(我有注意到她不時的盯上面的提詞機，而且上場前信送她的手環唱到一半還甩了出去) 但請仔細留心她的每個肢體語言、 一顰一笑，舉手投足間所呈現出的舞台效果仍是如此的自然而流暢，徹底示範了何謂”台風”這個抽象名詞的最佳詮釋
有人會忽略這首歌的唱功，覺得沒什麼，那是因為李玟vocal彈性太好，且聲音中自帶一種律動(這可不是別人隨意模仿得來的) 加上深厚的歐美樂底，才能如此熟稔 輕鬆的駕馭這首各種曲風的融合，別人來唱，可一點都不簡單呢！
我會說這已經超脫了比賽層次，她已不單只是在唱歌，而是在做一場"聲色藝俱全"的大秀
選歌/編曲：★★★★★★
唱功/技術：★★★★★
詮釋/演繹：★★★★★
天后出巡了
李玟的樂感、律動可說是全五季歌手之最，而這些條件對快歌都是有強大加乘效果的，所以基本上李玟只要拿出改編快歌的殺手鐧幾乎就是開啟了遇神殺神、遇佛殺佛的狀態，強力吸票機，無論擺到當季哪一期都會是碾壓級的表演
一反很多人在唱這首歌時總有種脫不開原曲爛大街芭樂歌俗氣的刻板印象，這首結合 爵士、拉丁、森巴多元風的編曲，根本就是為她量身打造的驚喜，李玟全身上下的細胞，就連聲音，都是性感的
如果說硬唱功機能 軟唱功唱商，是歌手不可或缺評判能力值的二項條件，那麼李玟那銳不可檔的天后氣勢、舞台魅力可謂她獨有的，就算整個華語樂壇也是少見，一站出去就有種懾人的氣場。
在此也特別說一下，李玟這首歌的歌詞應該是還背不太熟的(我有注意到她不時的盯上面的提詞機，而且上場前信送她的手環唱到一半還甩了出去
) 但請仔細留心她的每個肢體語言、 一顰一笑，舉手投足間所呈現出的舞台效果仍是如此的自然而流暢，徹底示範了何謂”台風”這個抽象名詞的最佳詮釋有人會忽略這首歌的唱功，覺得沒什麼，那是因為李玟vocal彈性太好，且聲音中自帶一種律動(這可不是別人隨意模仿得來的) 加上深厚的歐美樂底，才能如此熟稔 輕鬆的駕馭這首各種曲風的融合，別人來唱，可一點都不簡單呢！
我會說這已經超脫了比賽層次，她已不單只是在唱歌，而是在做一場"聲色藝俱全"的大秀
《TOP 12》 韓磊 - 在那遙遠的地方
選歌/編曲：★★★★★★
唱功/技術：★★★★★★
詮釋/演繹：★★★★★
一首朗朗上口的傳統民謠，一次大膽的改編 徹底顛覆。不得不佩服磊叔一把年紀還有如此大膽嘗試和創新的精神
要我一句話形容他的聲音，輕如鴻毛 重如泰山，尤其是那鏗鏘有勁的丹田力道 真的有種可以把人震穿的感覺 聽現場效果絕對是相當震撼的。
整首歌看似無派絡可循，實則好像也的確如此不主觀的臆猜和贅述了，這首歌要表達的意象就留給大家去各自解讀、各自想像。搞不好連韓磊自己也沒去預想這首歌具體要呈現什麼，他純粹就是在玩而已，只是沒想到玩得如此高逼格
一首歌，看似支離破碎的樂段編曲，五花八門的異域樂器大雜匯，一個具有高素養的老歌唱藝術家隨興恣肆的把玩音樂，拼奏出一場熱鬧到讓人目不暇給的饗宴，酣暢淋漓，痛快沉醉
選歌/編曲：★★★★★★
唱功/技術：★★★★★★
詮釋/演繹：★★★★★
一首朗朗上口的傳統民謠，一次大膽的改編 徹底顛覆。不得不佩服磊叔一把年紀還有如此大膽嘗試和創新的精神
要我一句話形容他的聲音，輕如鴻毛 重如泰山，尤其是那鏗鏘有勁的丹田力道 真的有種可以把人震穿的感覺 聽現場效果絕對是相當震撼的。
整首歌看似無派絡可循，實則好像也的確如此
不主觀的臆猜和贅述了，這首歌要表達的意象就留給大家去各自解讀、各自想像。搞不好連韓磊自己也沒去預想這首歌具體要呈現什麼，他純粹就是在玩而已，只是沒想到玩得如此高逼格一首歌，看似支離破碎的樂段編曲，五花八門的異域樂器大雜匯，一個具有高素養的老歌唱藝術家隨興恣肆的把玩音樂，拼奏出一場熱鬧到讓人目不暇給的饗宴，酣暢淋漓，痛快沉醉
《TOP 11》 林憶蓮 - 無賴
選歌/編曲：★★★★★★
唱功/技術：★★★★★
詮釋/演繹：★★★★★★
這首單選歌我就必須給到6顆星，我願意把他放在前十名後的第一個位置，絕對是本季有些被低估的一個作品。能將當初戴佩妮奪下金曲獎的那張專輯不算大熱的非主打 我原本覺得沒那麼抓耳的小品 唱得如此精緻，也就林憶蓮了
建議大家聽林憶蓮的作品一定要帶上耳機 ，細細品味和感受那多變而細膩的聲音表情變化
若說林憶蓮這首有什麼特別之處，大概就是那種你知道他吸引人，但又不能具體的說出哪裡好，有人覺得就只是好聽而已，嗯 沒錯啊 就是好聽，但你就是唱不出那種感覺
林憶蓮的演唱，是感性在前，技巧在後，一步步引領你走向她營造的世界。流線型的質感音色，情緒投入 拿捏 把控的恰如其分，不過多 不過少，在歌中的世俗情愛裡 提煉出了"雅"的情調。表述看似內斂 實則非常直截，這樣的情緒要演繹出來 難度其實很高，林憶蓮不僅做到了，且賦予整首歌更鮮活的生命力，這樣的唱歌境界並非普通歌手所能達到，這是一次高水準藝術的展現
選歌/編曲：★★★★★★
唱功/技術：★★★★★
詮釋/演繹：★★★★★★
這首單選歌我就必須給到6顆星，我願意把他放在前十名後的第一個位置，絕對是本季有些被低估的一個作品。能將當初戴佩妮奪下金曲獎的那張專輯不算大熱的非主打 我原本覺得沒那麼抓耳的小品 唱得如此精緻，也就林憶蓮了
建議大家聽林憶蓮的作品一定要帶上耳機 ，細細品味和感受那多變而細膩的聲音表情變化
若說林憶蓮這首有什麼特別之處，大概就是那種你知道他吸引人，但又不能具體的說出哪裡好，有人覺得就只是好聽而已，嗯 沒錯啊 就是好聽，但你就是唱不出那種感覺
林憶蓮的演唱，是感性在前，技巧在後，一步步引領你走向她營造的世界。流線型的質感音色，情緒投入 拿捏 把控的恰如其分，不過多 不過少，在歌中的世俗情愛裡 提煉出了"雅"的情調。表述看似內斂 實則非常直截，這樣的情緒要演繹出來 難度其實很高，林憶蓮不僅做到了，且賦予整首歌更鮮活的生命力，這樣的唱歌境界並非普通歌手所能達到，這是一次高水準藝術的展現