【乐评】歌手2019 第九期：复古情怀下的私人情愫
其实本季歌手还是挺精彩的，只是因为近期比较忙没有一期一期写。原创季的主题吸引了更广的音乐人，因而也让本季牌面上阵容水准基本可以和三、五季相持平。
不过缺点也很明显，从Kristian Kostov淘汰开始，整个阵容已经开始老化，甚至没有一个2019音乐节目的样子。而且原创季规则下往季精彩的改编和颠覆都没有出现，反而更为内向，接近录音室审美。本期比起前几期并不算质量出众，但歌手们却拿出了最私人化的表达：致父亲，致母亲，致真爱，致伴侣，致回忆，致青春，也让这期更加使人有表达欲
不过缺点也很明显，从Kristian Kostov淘汰开始，整个阵容已经开始老化，甚至没有一个2019音乐节目的样子。而且原创季规则下往季精彩的改编和颠覆都没有出现，反而更为内向，接近录音室审美。本期比起前几期并不算质量出众，但歌手们却拿出了最私人化的表达：致父亲，致母亲，致真爱，致伴侣，致回忆，致青春，也让这期更加使人有表达欲
齐豫 - Memory
齐豫终于唱了英文歌，结果是地球人都听过的Memory…（原定的是我偏爱的All Souls Night，可惜因为版权问题被节目组否了，私心希望她能唱Indescribable Night这类曲子…）
她唱得还是那么的好，竖琴是整首歌中带来足够的形式美，合唱团则是起到对情绪的推动。verse的轻唱伴着竖琴的轻拨很具有诗意美。她在弦乐与合唱交织中那句散发光芒的“Touch Me”无疑是整首歌最动人的时刻：仿佛她生命中那些记忆的片段像电影画面一样从眼前一幕幕闪过
Memory其实和最爱、是否、女人花以及下场的隐形的翅膀+You Raise Me Up是一脉的选曲。她总能用她的演唱升格这些作品，却难以与一条日光大道、今世在艺术价值上相媲美
齐豫终于唱了英文歌，结果是地球人都听过的Memory…（原定的是我偏爱的All Souls Night，可惜因为版权问题被节目组否了，私心希望她能唱Indescribable Night这类曲子…）
她唱得还是那么的好，竖琴是整首歌中带来足够的形式美，合唱团则是起到对情绪的推动。verse的轻唱伴着竖琴的轻拨很具有诗意美。她在弦乐与合唱交织中那句散发光芒的“Touch Me”无疑是整首歌最动人的时刻：仿佛她生命中那些记忆的片段像电影画面一样从眼前一幕幕闪过
Memory其实和最爱、是否、女人花以及下场的隐形的翅膀+You Raise Me Up是一脉的选曲。她总能用她的演唱升格这些作品，却难以与一条日光大道、今世在艺术价值上相媲美
声入人心男团 - 真爱乐章
是他们最对味的一期。这种古典范的抒情大歌很适合学院派的表达，副歌四重唱也能烘托出气势而不显吵杂。演唱上也是他们最水乳交融的一场。
整首作品是一个微观到宏观的过程，从鞠红川私人化的开场，到最后四重唱离别般的悲壮史诗感，有种个人在真爱的寻找和离别中的挣扎与浓烈情感。推进感也较流畅，是他们完成度最高的一首。
是他们最对味的一期。这种古典范的抒情大歌很适合学院派的表达，副歌四重唱也能烘托出气势而不显吵杂。演唱上也是他们最水乳交融的一场。
整首作品是一个微观到宏观的过程，从鞠红川私人化的开场，到最后四重唱离别般的悲壮史诗感，有种个人在真爱的寻找和离别中的挣扎与浓烈情感。推进感也较流畅，是他们完成度最高的一首。
杨乃文 - 推开世界的门
其实对杨乃文我一直是又爱又恨的状态。一方面，《女爵》《Silence》这两张专辑的质量放在华语圈的质量都是顶配，同时也拥有《Silence》《固执》《Somebody》《星星堆满天》《懂还是不懂》这些精彩的作品，金属、流行摇滚、英摇、甚至是Art pop都她都有所涉猎。但另一方面，从《Zero》开始她的作品质量就开始走下坡路，我也鲜有再关注她。到《离心力》甚至只有几首拿的出手的作品。因为机能的退化，她作品的多样性也被一堆“文青”芭乐取代，完全靠腔调和艺术人格硬撑。
《推开世界的门》是她后期“文青”芭乐的代表作之一。其实歌写的不错，但已经和巅峰时期的作品高下立现。其实歌手并不是适合她的舞台，她的现场并不稳定。而且歌手程式化的弦乐改编也降低了她作品中的个性感（比如《女爵》摘掉了标志性的电子音效）。这场唱的依然不稳，弦乐编制还是起了负面效果，但至少是温暖的
其实对杨乃文我一直是又爱又恨的状态。一方面，《女爵》《Silence》这两张专辑的质量放在华语圈的质量都是顶配，同时也拥有《Silence》《固执》《Somebody》《星星堆满天》《懂还是不懂》这些精彩的作品，金属、流行摇滚、英摇、甚至是Art pop都她都有所涉猎。但另一方面，从《Zero》开始她的作品质量就开始走下坡路，我也鲜有再关注她。到《离心力》甚至只有几首拿的出手的作品。因为机能的退化，她作品的多样性也被一堆“文青”芭乐取代，完全靠腔调和艺术人格硬撑。
《推开世界的门》是她后期“文青”芭乐的代表作之一。其实歌写的不错，但已经和巅峰时期的作品高下立现。其实歌手并不是适合她的舞台，她的现场并不稳定。而且歌手程式化的弦乐改编也降低了她作品中的个性感（比如《女爵》摘掉了标志性的电子音效）。这场唱的依然不稳，弦乐编制还是起了负面效果，但至少是温暖的
刘欢 - 璐璐
其实不错，算是他这几期的最佳。他很好地利用了他现在嗓音的优势，大段离调完成得较为出彩，算是他演唱上的高峰
《璐璐》比他前两次法语歌好。开头很classical，构造起整体深沉的氛围。中间是香颂甚至有点bossa nova的味道，是这首歌的浪漫色彩。结尾又有一点戏剧的味道，编曲上是算是用心的。得到这样的评价这首歌确实直观上的“难听”，二是并没有走常规告白的芭乐路线，曲子配合这个主题让人很尴尬
其实不错，算是他这几期的最佳。他很好地利用了他现在嗓音的优势，大段离调完成得较为出彩，算是他演唱上的高峰
《璐璐》比他前两次法语歌好。开头很classical，构造起整体深沉的氛围。中间是香颂甚至有点bossa nova的味道，是这首歌的浪漫色彩。结尾又有一点戏剧的味道，编曲上是算是用心的。得到这样的评价这首歌确实直观上的“难听”，二是并没有走常规告白的芭乐路线，曲子配合这个主题让人很尴尬
杨坤 - 长子
可能是他本季最聪明的选曲，也是最佳的表现之一。一首关于父子、成长和传承的歌，歌词朴质却有足够的感情浓度，足够引起共情。很喜欢它的副歌旋律，其中有不舍、有遗憾、更有希翼。
他扮演着那个漂泊的长子，无垠地流浪着。童声合唱是故园的召唤和童真的存在。他终于把自己的特质嗓音开发出了不同于中年男人的情愫，他声音中的酸楚、破碎、沧桑与童声的清脆、单纯构成明暗两条线，撕裂在流浪与寻根中，此起彼伏，悠扬不绝。
可能是他本季最聪明的选曲，也是最佳的表现之一。一首关于父子、成长和传承的歌，歌词朴质却有足够的感情浓度，足够引起共情。很喜欢它的副歌旋律，其中有不舍、有遗憾、更有希翼。
他扮演着那个漂泊的长子，无垠地流浪着。童声合唱是故园的召唤和童真的存在。他终于把自己的特质嗓音开发出了不同于中年男人的情愫，他声音中的酸楚、破碎、沧桑与童声的清脆、单纯构成明暗两条线，撕裂在流浪与寻根中，此起彼伏，悠扬不绝。
吴青峰 - 那些花儿+望春风
有两个打动我的瞬间。简短的VCR后原声吉他轻缓地响起，校园情怀、青春情怀、苏打绿那些青春洋溢的作品瞬时涌上心头；《望春风》第一次出现，突兀但也恰到好处，仿佛是一次童真的回归（这是他送给母亲的作品）
不必埋怨他选曲不够激进。前三期对于歌手们更像是摸底。从第四期开始才是正式比赛。从《未了》开始他唱了三首成人抒情，都算是可圈可点
《窗外的天气》是歌手上的标准抒情出品。卡朋特的旋律在bridge处推动。虽然把漂浮的Urban降格成Ballad，但却是最凸显旋律美感的一场
《地心》则在编曲下了功夫。intro是贝多芬《悲怆》，outro是《起风了》的前奏，pre-chours加入了电子重拍渲染出隐忍气质，可惜歌曲并不适合他的音色
那这场的《那些花儿+望春风》便是他最好的状态了。那些花儿是青春，望春风是童年，本就有着一种形式美。他的声音中的温暖和诗意在这首歌中流动，是那么美好舒心。
有两个打动我的瞬间。简短的VCR后原声吉他轻缓地响起，校园情怀、青春情怀、苏打绿那些青春洋溢的作品瞬时涌上心头；《望春风》第一次出现，突兀但也恰到好处，仿佛是一次童真的回归（这是他送给母亲的作品）
不必埋怨他选曲不够激进。前三期对于歌手们更像是摸底。从第四期开始才是正式比赛。从《未了》开始他唱了三首成人抒情，都算是可圈可点
《窗外的天气》是歌手上的标准抒情出品。卡朋特的旋律在bridge处推动。虽然把漂浮的Urban降格成Ballad，但却是最凸显旋律美感的一场
《地心》则在编曲下了功夫。intro是贝多芬《悲怆》，outro是《起风了》的前奏，pre-chours加入了电子重拍渲染出隐忍气质，可惜歌曲并不适合他的音色
那这场的《那些花儿+望春风》便是他最好的状态了。那些花儿是青春，望春风是童年，本就有着一种形式美。他的声音中的温暖和诗意在这首歌中流动，是那么美好舒心。