前 言
宋词就像精致万分的江南小镇，清风吹拂着温婉，烟雨倾诉着迷蒙。曾有一位女子轻巧地路过这里，留下了几行芬芳的诗意。
她欣然执笔，会牵动春花；她随心抒意，会感化秋月。这位诗词丽人，为诗词画卷增添了一笔嫣红，使文坛充满了润意和灵动。
她为宋词而来，待到文字盛开，她方离去。她的名字叫做李清照。
婉约是她与岁月不变的承诺，神韵是她与文字缠绵的传说。她的文字仿佛纤细的柳枝，沾满了细雨般的心绪。柳枝起舞，情思淋漓。人们走在她的诗路花雨中，细数凄美的雨滴，捧拾心碎的花瓣。
李清照的人生虽不算传奇，但是丰富。她曾经伫立在诗词的巅峰，也曾经徘徊于世事的低谷。她的幸福，在山水，在田园，在年少，清洌可鉴；她的辛酸，在漂泊，在孤单，在苍老，悯人悲天。她经历了爱人离世、国破家亡、谗言中伤、千金散尽、流离失所……重重苦难如同长长的秋水，与她的天空融为一色。
李清照的人生轨迹写满无常，人们读过她的辛酸之后，就会明白她的文字为何能够成为经典。
李清照文笔细腻，情怀笃厚。她是一个热爱生活、善于领悟的女子。虽然她的前半生命运多舛，但苦涩正是蜕变的茧，最终她用一场觉醒超越了自我。李清照从清浅走向深邃，又从深邃回归淡泊。所以，她虽苦若秋叶，却也生如夏花。
她是梅花仙子，柔美而高冷，她是琉璃美人，透明而易碎。若是没有李清照，宋词是不完美的。正因有了她的婉约清丽，才有了宋词的烟雨飞花。她的风华，成就了时光里的诗风词月。她的转变，成就了人生中的柳暗花明。

第一篇 人生最美是少年

1. 泉水知己


济南有吉祥三宝。千佛山，山容神秀；大明湖，湖光旖旎；趵突泉，水色澄明。除了湖光山色之外，济南最为引人注目的当属清泉之水了。泉水云集，风神各异，济南因泉水而成为一处别样的山水胜地。
济南拥有七百座泉水，被世人称为泉都。济南为何与泉水如此有缘呢？此乃独特的地理特点所致。济南北依黄河，南临泰山，地势南高北低。地下水源由南向北顺流而下，遇到岩层阻挡上涌抬升，最终破土而出，化作琳琅满目的甘泉。
泉水有一种不可抗拒的魅力，那就是颇具灵性的清澈。它是照射尘寰的明珠，又是点缀绿叶的雨露。它与世隔绝，不被搅扰。无论是世间繁华还是荒凉，无论是岁月青涩还是苍老，泉水无关自我，清冽依旧。有赋赞美清泉之水的独一无二：

晶莹淳清，淡雅剔透；言纤语细，眉清目秀；涤尽夜思，卷走乡愁；融化悲秋，缓和激流；芳华尽览，风月遍游；化浊以清，克刚以柔；清冽之王，温淑之后；梦之序曲，诗之源头；恩泽四海，惠及五洲。尝一口，清神爽心；掬一抔，沁指润手。水澹澹兮，薄缦浮光；水淙淙兮，轻纱舞袖；水潺潺兮，碧波照面；水涓涓兮，微澜映眸。容颜动人兮，琼浆漱玉；音声悦耳兮，灵液转喉。人间甘露兮，妙不可言；天上圣水兮，美不胜收。

高山流水，知音难觅，所以很多人说，人生得一知己足矣。其实，天地万物都有知音。水是山的知音，风是沙的知音，月是日的知音，叶是花的知音，浮萍是涟漪的知音，人杰是地灵的知音。济南泉城，一曰灵秀，二曰儒雅。山清水秀之城，一定会有人杰与之相应。也许只有女子的端庄舒雅，方能配得上泉城的碧水青山。她的容颜无须羞花闭月，但求清澈照人。
泉城的知音是个女子，而对泉水而言，繁华不是知己，荣耀并非佳音。有一种美，叫做泉水的婉约。水流，婉约到极致便是泉水。文字，婉约到极致便是诗词。所以，诗词就是泉水的知音。
诗词是人世间的泉水，泉水是大自然的诗词。在泉水中，有一种诗情。而在诗词里，更有一种泉韵。泉水轻漾着水波，而诗词，就如同这脉脉的泉水，轻漾着几许往事，轻漾着几许欢愁。
泉水中，有柔柔的领悟，有轻轻的相思。诗词里，有淡淡的记忆，有浅浅的微笑。月下一片皓洁，是被朗读的诗；水中几束光影，是被传唱的词。诗词与泉水相约在一起，便是最动人的景致。
在历史的长廊里，有一段时光，布满了风轻云淡和山温水软，与泉水的细腻最为相应。在那里，处处是江山如画，时时有明月清风，那段时光叫作宋朝。人们沿着泉水的柔美，去重温属于宋朝的诗风词月。那个时代，繁华而又清雅，人与自然离得最近，人与歌声离得最近。每个人，都能在阳光的怀里感受暖暖的诗意，都能在泉水的身边聆听清清的歌声。
岁月走过了千年，经历了红衰翠减，经历了世事多变，而泉水不改清澈的容颜。泉水之所以选择了清澈，是因为看穿繁华的短暂，而深信淡泊的永恒。当世人用喧嚣去遮掩内心的不安时，泉水初心依旧，她以清澈去安抚心灵，以安然去面对一切。
古时的诗圣词贤，也许沾染了泉水的灵气，才会文采斐然。当他们把泉水赋予的清雅写进诗词中，诗词就会清丽如水，文坛因此精彩纷呈。
清泉，是明净之水。济南明水镇，一定是因清澈的泉水而得名。明水镇独有一泉，名曰“漱玉”。“漱玉”二字，清新雅致，超凡脱俗。这漱玉泉，直径三米，深约半米。泉池形若圆盘，池底水石斑驳。一池清泉，轮廓小巧而情思广博，外表清浅而意境深邃。有赋曰：

清清泉源兮，柔波藏露；脉脉水岸兮，细柳含芳。池底释珠兮，颗颗飞扬；水面载莲兮，朵朵绽放。淙淙玉水兮，洗漱琼瑶；涓涓细流兮，涤浣琳琅。叮叮咚咚兮，环佩清越；淅淅沥沥兮，琴瑟悠扬。秀水安和兮，润泽清丽；玉泉空灵兮，澄净清凉。水色楚楚兮，浮动梦想；波光粼粼兮，闪烁希望。源自清醇兮，沉静无扰；归于浩瀚兮，处变不伤。原生相貌兮，似玉如月；天然容姿兮，同尘和光。

如此泉景，定是孕育着不凡的生命。漱玉泉边，垂杨深处，是幽静的李家庭院。汩汩的泉流，昭示这个家族将拥有一个婉约的故事。月影伴随泉水的宁静，仿佛正在等待那位不同寻常的女子，等待听她诉说心事与过往，等待为她浣洗秀发和容颜。泉水，诉说着清雅，传唱着春天，娓娓道出一段美好的人文历程。

2. 春的女儿

青山与绿水相加，等于天宝物华。山高随水远，人杰伴地灵。
李格非（1045—1105年），字文叔，济南明水人。身居山水的人，必然拥有山水的气质。李格非临泉而居，他品性清澈，玉树临风。
早年李格非随其父投身于宰相韩琦（1008—1075年）门下。韩琦为北宋重臣，他不仅是位政治家，也是一位词人。韩琦为人宽厚，内敛沉稳。李格非品学兼优，无人出其右，韩琦对他青睐有加。
李格非就是一颗读书种子。宋神宗熙宁九年（1076年），他通过了由皇帝主持的殿试大关，取得了进士头衔。李格非考中进士不久，引起了宰相王珪（1019—1085年）的注意。王珪为翰林学士，为人清正。当他见到这位聪慧的男子，顿时心生欢喜，遂托人说媒将长女嫁予了他。李格非本就有相府背景，娶得王珪的长女，也算是门当户对。
非凡之人降世的时候，往往天有异象。李清照的出生不至于惊天动地，但是当千古第一才女下凡人间时，她的降生之地定会有所感应。方圆几里，应有吉兆显现。或花开艳丽，或泉水激增，或鹊跃枝头，或云霞满天。宋神宗元丰七年（1084）三月，春风演奏着绿色的古典乐，万物在温润之中享受着煦暖与清爽。农历三月十三，阳历四月二十，李清照应时而生。她出生在人间最美的四月，她是春天的女儿。
李清照出生时，李格非已经三十九岁。年近不惑的他将这个女儿视为掌上明珠。“清照”二字，婉丽优雅，清新脱俗，这是李格非亲自为爱女起的名字。李格非是儒士，是诗者，我们断定李清照的名字来自诗词。唐代山水田园诗派对宋代文人影响颇深，山水诗人之中成就最高的当属王维，李格非不可能不熟谙那首《山居秋暝》。

山居秋暝
空山新雨后，
天气晚来秋。
明月松间照，
清泉石上流。
竹喧归浣女，
莲动下渔舟。
随意春芳歇，
王孙自可留。

王维才华飘逸，他用文字绘制空山新雨和春芳秋泽。“明月松间照，清泉石上流”，此句意境幽长。清泉水和白月光，一个是人间的诗意，一个是上苍的柔肠，将二者叠合在一起，也算是巧夺天工了。不知这句诗是不是李清照名字的来源，但“清照”二字就是白月光与清泉水组成的景象。月光的柔情和泉水的澄清，不正是李清照的雅致吗？
谁也没有想到，十几年之后，“李清照”这个名字能够响彻词坛，能够撼动风月。她用文字镂月裁云、绣叶雕花，宋朝的文学天空开始下起一场细润之雨，开始吹起一阵清丽之风。这位文华绝代的女子，把宋词带向了更为婉约、更为清爽的天地。
因为生于春天长于春天，注定了李清照对春色的依恋。在春意盎然之中，她的诗情开始萌芽，并渐渐开花。惜春伤春之情在李清照的诗词中随处可见。天地间的春色疏雨和远山薄暮，已将她的才华催发出来。她在《浣溪沙·小院闲窗春色深》里，把春景化为思念。

浣溪沙
小院闲窗春色深，
重帘未卷影沉沉。
倚楼无语理瑶琴。

远岫出云催薄暮，
细风吹雨弄轻阴。
梨花欲谢恐难禁。

庭院，窗格，探尽春色。帷幔重重，是无法摆脱的幽暗和寂寞。而正当人们陶醉在李清照的春色里，忽而一声琴瑟，又增添了她的优雅。此时才女西楼抚琴，弹奏出一个精致的黄昏。清风细雨，琴瑟佳人，这已是最美的春景了。
远山如黛，暮色将沉。清风吹散细雨，弹破阴云。李清照手拂春的衣袖，只想将其挽留，却徒劳无功，最终梨花谢了春红。眼看所有的依依不舍都化作无奈，人们只能用与她同步的心跳去安慰那些多愁善感。
李清照踏春而来，春天的女儿对春天一往情深。有多少春色，就有多少不舍，在她诗句中接连出现“帝里春晚”、“髻子伤春”、“淡荡春光”。对春天最深的留恋，当属她的《点绛唇·寂寞深闺》了。

点绛唇
寂寞深闺，
柔肠一寸愁千缕。
惜春春去。
几点催花雨。

倚遍阑干，
只是无情绪。
人何处？
连天芳草，
望断归来路。

山中几许催花雨，人间多少过隙春。春光马不停蹄，花儿随雨飘落。倚栏望天涯，芳草遮断归路。
李清照的诗句，就是一片情深深雨蒙蒙。有人说，李清照有太多小情致小苦涩，她将自己锁在烟雨迷蒙的小世界里走不出来。曾几何时，或许如是。但那些数不清的小情致小苦涩，对她来说是春雨，是花红，是一个女子的浪漫情衷。她只是用生命里的有情有义，去体会尘世间的无边无垠。
李清照伫立在她的小院闲窗，听雨观云，拈星捧月，她愿意做清风手里安然不惊的宝贝，愿意做阳光怀中纯一无杂的少年。因为遇见了她的诗词，所以人们遇见了最清新的诗意。

3. 秋千往事

李清照是玉叶金枝，在人生的花季雨季时节，她拥有令人羡慕的闲时光与慢生活。年幼的她不曾邂逅风雨，不曾经历雪霜，只是披一身锦绣，履一时繁华。她在这种无扰的天地里焚香插花、读书写字，心无旁骛地度过了人生中最青涩的时光。
这位闺阁中走出的诗词丽人，言语细腻如水，诗词婉约如花。她给世人带来一场闺苑诗雨，展示了一个优雅清丽的闺阁世界。那里有秋千荡漾，也有朦胧的忧伤。那些细琐的闺阁往事，在她笔下变成一朵朵优雅的花儿，在岁月中释放美丽。
荡秋千也许是贵族年轻女子最喜欢的游戏和运动了。一副纤柔的秋千架上，缀满了青春。
在李清照的诗词中，秋千虽然安静而又零星，然而让她的诗词花苑又生出一分婉约。《浣溪沙·淡荡春光寒食天》中的那副秋千，是暖暖的问候，是徐徐的清风，曾载过她的花样年华。

浣溪沙
淡荡春光寒食天，
玉炉沉水袅残烟。
梦回山枕隐花钿。

海燕未来人斗草，
江梅已过柳生绵。
黄昏疏雨湿秋千。

春光悠闲舒缓，寒食细雨连绵。焚香玉炉中是轻盈的沉水香，醒来时金花头饰落在枕边。燕未归巢，而窗外的人们在斗草作乐。江梅开始凋谢，柳絮开始纷飞。黄昏里，雨水潺潺，淋湿秋千。一个女子静静地伫立在屋檐下，看雨水冷却了绳索上手的余温，淹没了横板上足的印痕。秋千停泊在雨中，而她希望春天停泊在青春和闺阁。然而春光短暂，她的秋千轻轻荡过一丝忧伤。既然留不住时光，姑且留住回忆吧。
黄昏疏雨无瑕，院落秋千阑珊，这精致的一幕，到底是被李清照捕捉到了。如果没有洁净如水、柔软如霜的情致，如何能将这素雅的景色挽留在诗中呢？
青涩的年华，清新的词风。除了《如梦令》之外，她的《点绛唇》就是一副欢快的秋千，荡漾着少女时光，荡漾着欢乐的过往。

点绛唇
蹴罢秋千，
起来慵整纤纤手。
露浓花瘦，
薄汗沾衣透。

见客入来，
袜刬金钗溜。
和羞走，
倚门回首，
却把青梅嗅。

人荡秋千，酣畅淋漓之后有些困倦，下秋千来轻揉双手。此时，露珠傲花瓣，微汗湿轻衣。欢乐之余，她也不忘记写下纤手和露珠。而她为何要将少女的美态融进诗句中呢？也许是因为她初心不改，毕竟她是个爱美的姑娘；也许是因为情窦初开，毕竟她到了当嫁的年龄。
李清照是大家闺秀，自然多循礼教。客人突然来访，她猝不及防，当会退避。荡秋千是需要脱鞋的，她退避时羞怯慌乱，鞋子来不及穿，金钗滑落于地。然而，她拥有少女的活泼与好奇，她跑出几步又停下来倚门回望，装作嗅青梅，实为望来客。
数年过去，她在《怨王孙·帝里春晚》中再次提及秋千。然而此时，秋千滑过，记忆成舟，载入了许多愁。

怨王孙
帝里春晚，
重门深院。
草绿阶前，
暮天雁断。
楼上远信谁传？
恨绵绵。

多情自是多沾惹，
难拼舍，
又是寒食也。
秋千巷陌人静，
皎月初斜，
浸梨花。

帝都晚春，重门沉沉，庭院深深。碧草布满阶前，天已暮，雁已远。望眼欲穿无书信，此恨绵绵无绝期。因为多愁善感，才会招来烦恼幽怨。情与愁，其实是形影不离的。此时又到寒食，春已无多。墙内秋千墙外道，好一个秋千泊孤寂、皎月浸梨花。
少年时的李清照心怀清清浅浅的绿色涉足文坛，她那些委婉的心事从闺阁中探身出来，似水般清澈，如玉般清纯，给了人们一次清新优雅的目光洗礼。轻舟和阳光，春花和溪水，还有那副秋千，让她年轻的世界满是清风和绿茵。
有人说，生活到极致，一定是素与简。年少时的李清照，拥有简单的欢乐和简单的悲伤。那时的她，简单无瑕，梦里没有落花。人似秋千，心如皎月。纵然流年似水，李清照一如既往地延续着优雅。
心中有爱的人，即便是邂逅风雨飘摇，也不会长久地低沉下去。所以，当李清照翻阅往事的时候，她可以将少年美好的记忆信手拈来安慰自己，可以用秋千上荡漾的青春往事驱走眼前的物是人非。

4. 山水足迹


人们从《点绛唇·蹴罢秋千》中已经知道，李清照是个性情开朗的女子。天赋卓越的她，不仅仅对文字有十足的敏感，而且对山水有特殊的情愫。李清照拥有伶俐的性格，她静可习文走笔，动可越水翻山。她有时像一朵白莲花，在水中央安静地吐露着优雅。有时又像一只百灵鸟，衔着文字的甜美飞翔在碧空。李清照的活动范围不可能局限于狭小的闺阁之中，外面的世界对这个女子有着更大的吸引力。
万千山水中，镶嵌着万千文人的足迹。但凡文人与山水相遇，就会生发美丽的诗篇。足迹就像一枝纤细的笔，描写着一卷青山和一帘绿水，表露着文人对山水的挚爱和虔诚。
李清照的三分心扉，一分给了相思，一分给了花儿，剩下的一分给了山水。她在《如梦令》中所提到的溪亭是指济南的溪亭泉。据记载，古时的溪亭泉北接大明湖，旁依濯缨湖。当年此处水势旺盛，湖水中荷花映日、莲叶接天，是当地的一处胜景。当时人们多在此踏水行舟，观亭赏荷。只是时隔千年，今非昔比，如今这里不见了潺潺湖水，只剩一处清泉。
既然是一处景观，就有足够的人文气息。何况这里叫做溪亭，所以定有一座别致的亭榭。这所亭榭或在岸边，或在湖心。夕阳之下，水面漾影逐波，风光无限。亭榭檐角宛如一叶芭蕉。夕阳驻足在蕉叶上，就像明珠落盘，夕阳停留在亭柱间，仿佛青灯摄心。
一个灵意十足的女子，怎会疏离这样一种景致？李清照的心停留在了那片金色的山水里。在闲暇时，她邀朋携友泛舟游玩。她的灵感轻拍水的微澜，晕开了花一般的诗意。那首《如梦令》，就像一朵含苞欲放的藕花。

如梦令
常记溪亭日暮，
沉醉不知归路。
兴尽晚回舟，
误入藕花深处。
争渡，争渡，
惊起一滩鸥鹭。

真是词苑一束花淡雅，文坛几道水清新。该词文隽秀丽质，仿佛是一层淡淡的轻纱，聚敛着夕阳里的烟霞。舟的双桨摇曳欢畅，水的波浪翻腾笑语。每当读到这首词的时候，竟忘记了李清照堪为孤舟的后半生。在她生命里似乎从未有过悲伤的痕迹，只有一艘优雅欢快的小船。
李清照的言语清淡却不失意境。日暮湖水，亭榭远山，半面山水如诗画，一只轻舟若柳芽，年轻的人儿在此享受清风和斜阳。天色已暗，李清照仍旧流连在风景中，一时想不起来时的路。湖水中荷花丛生，水路狭窄而交错。一行人掣桨推波，却误入了荷花丛。于是争渡回桨，摇晃的小舟打散了水波，惊扰了休憩的鸥鹭。
诗词若是她的双桨，溪亭泉便是她的一曲清唱，美丽的涟漪成了她年轻的记忆。李清照文字的天真，尽情飞扬起童年的欢乐。美景面前，时光在沉醉与笑声中飞逝。
既是“常记”，就是回忆，并非当地当时所写。李清照的这首词不一定是她最早的作品，但却是至今公认的她的成名之作。这首词格律严谨，平仄分明，字面清浅，人们读来倍觉清新。清新的年华，清新的词文，宋朝文坛因为李清照的到来而变得绿意盎然。她在文学途中显露锋芒，从此一发不可收。
大明湖畔，令人忘返。今人对大明湖高度评价，一句“四面荷花三面柳，一城山色半城湖”表现出这一方山水的灵气和底蕴。李清照正是济南人，近水楼台的她绝不会冷落了这片山色湖光。李清照喜欢欣赏蜡梅风中开，喜欢感受锦鲤水中游，逐步将风景纳入心灵。
秋色并非一种疏远，冰雪亦有一片善意，李清照愿意在山水中留下足迹与欢歌。《怨王孙》是她再次游溪亭泉时所写，而此时的文笔，比那年的青涩沉稳了许多。

怨王孙
湖上风来波浩渺，
秋已暮、红稀香少。
水光山色与人亲，
说不尽、无穷好。

莲子已成荷叶老，
清露洗、蘋花汀草。
眠沙鸥鹭不回头，
似也恨、人归早。

稍作推敲就会发现，这首词是《如梦令·常记溪亭日暮》的姊妹篇，看得出她对这片湖光山色是多么用心。湖水、荷叶、鸥鹭，眼前风光依然，而人已非昨。当李清照信步归来再次泛舟时，已经不再是那个无忧无虑、无牵无挂的女孩子。随着成长，她已经懂得了伤春悲秋，已经懂得用情感与风景交流。所以此时她对风景的描写比以往更为细腻，更为深沉。
最深刻的记忆，不是曾经到过的彼岸或山脊，而是在行程之中的呼吸与足迹。当接近春光秋色时，当偎依水软山温时，一定体会得到落叶里的情愫和清水中的真理。山水轻易就可以将人间的悲喜视若黄花，让它随风卷入天涯。李清照愿意流转在山水和书香之中，用足迹凝聚生命，在山水找寻心语。不管走过多远，当她清瘦的身影归于山水之时，她永远都是少年。

5. 似水容颜



李清照的文字好像被天上的愁海灌溉过，而后化作一场伤心雨，淋透了人们内心的苍茫与柔弱。虽然她的文字带来的悲伤多于喜悦，但人们依然会情不自禁地徜徉在李清照的凄美词意之中，去叠合她的伤感，去细品她的茶香。而人们常会想象，一代婉约宗主会拥有怎样的容颜呢？
都说红颜薄命，似乎只有红颜才可以承担命运带来的伤痛。李清照的人生历尽沧桑，而她的文字又是那么柔美。透过她婉约的文字，总会隐隐感觉这位女子宛如芙蓉出水，容颜惊为天人。人们常会想象她的样子：

目似静水，沐浴春泽；眉似轻舟，迎候秋月。面如皓玉，轻轻传递温润；唇若晚霞，微微泛起光辉。一山一水皆肃穆在顷刻的沉思，一花一草皆沉醉于弥久的嫣然。莞尔时分宛若山中轻唱，凝眸一刻犹如花间低喃。回眸一霎碧草镶露，舒袖之间细柳含烟。举步时万水注目，望眼时千山凝神，凝眉时众芳惊艳，翘首时群星慕容。流水停歇，时光凝绝，倾慕似水容颜；飞云安住，岁月无痕，叹咏如花风采。

然而，尘网对待红颜是苛刻的，那些容颜绝代的女子几乎无一例外地被放逐在逸闻野史中，她们的宿命充满了浪漫与迷情。如果李清照真是这么一位绝色佳人，岁月一定会为人们留下更为丰满的传奇故事。但是时光偏偏只记住了她的才华，在文字的沧海里，描写她容貌的竟是只言片语。一代才女的容颜在千年岁月里悄然如风，如雾般朦胧。
李清照被称为“三瘦词人”，是因为她写下了“知否，知否？应是绿肥红瘦”“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦”“新来瘦，非干病酒，不是悲秋”。正是因为一个“瘦”字，她的文字看起来是那么纤细和骨感。
都说“心宽体胖”，对于那种生活自由自在、内心无忧无虑之人，想必不会很苗条。抛开她文字的清秀，李清照本人应是位窈窕女子。这位女子太容易感伤，她能随一朵花而凋零，能随一片叶而飘落。她能为花朵镶上露珠，能为细雨笼上烟云。如同花蕊细叶般细腻的人，不太可能有一副臃肿之态。而李清照曾几度深陷爱别离而茶饭不思，所以饱尝相思苦的人，就是那个瘦若黄花的人。
纵然李清照没有千秋绝色，但她也绝不会是容颜平庸的女子。她爱雪中的梅，爱天空的月，她爱诗风词月，爱云水禅心。她可以云鬓斜簪，堪比花颜。那些不失粉黛的花朵在她的容颜照耀下也会黯然失色。
在后人编著的《漱玉词》中有一副李清照的肖像画，据说这是她的夫君赵明诚请人于青州归来堂为李清照画的。画像题为“易安居士三十一岁之照”，上有赵明诚亲笔题词“清丽其词，端庄其品，归去来兮，真堪偕隐”。在画中，李清照仪态端雅，亭亭而立，神情自若，目视前方，其貌不俗：

眉像弯月，眼如银杏，睫似羽扇，口若樱颗。山髻云鬓，细面瘦颊，天庭饱满，下颌丰隆。鼻峰高挺，人中深细。腕裹细镯，耳饰玉坠。左手斜垂，右手持花。静若清云，洁如晓露，丰神绰约，风采如虹。身姿若清风明月，尽显秋韵，目光如碧波斜阳，绽放流光。指如柔荑，挼一缕清雅，心若溪泉，掬一池宁谧。笔锋赞叹花容月貌，水墨尽显卷气书香。

此画倒是应了人们的推断，李清照是位纤瘦佳人。她是游遍山水心渐远的儒雅仙子，是饱览诗书情更幽的灵秀女郎。而她柔软的目光，蕴含了三千才华。这如莲似水般的女子该是漫步天河，怎会落入这尘世之中呢？是什么让她毅然抛弃了天界往事，而选择下凡来做了诗词皇后？容颜的美丽或是心灵的高远，都不是无缘无故的。人因为善良才美丽，心因为沉静才高远。她手中的花朵，似菊亦似兰，正是她的蕙质兰心。
虽然也有人质疑这幅画的真实性，但我们宁可相信画中人就是李清照。她就是那朵傲骨的梅花，也是那棵高洁的兰草。
做一个被世人遗忘的女子实在是太容易了，不必拥有蕙质，更不必拥有豪情，只需平淡地过好每一天。而要想不被洪荒岁月所淹没，除了有一颗不甘平庸的心，也要超越容颜而存在。在李清照看来，做盛世红颜不如做文海词仙。用温情打动岁月，用才华超越容颜，是她一生的追求。纵使她娇美如虹，她的容颜也必定会被诗词的光华所取代。所以，人们与李清照在诗词里相逢，是一种最美的遇见。
李清照的明眸善睐，如同夜里绵延的灯烛，把暖和光倾洒在人们的心里。她是那样安然似水，既不随波逐流，也不孤苦伶仃。她的诗句推开秋的门，打开春的窗，人们看到了她的沉静、她的辛酸，还有欢愉或是悲伤的故事。月光如洗，清风拂动成诗，轻唱这如花落日，叹咏这似水流年，愿她容颜不改。

道不完的是笑语泪痕，
诉不尽的是情浓悲深。
多少往事只是独步黄昏，
最终匆匆如夕阳沉沦。
雨中花谢只是安忍，
风中叶落亦是归根，
切莫牵连愁闷。
人生即是火焰，
只有赴汤蹈火才炼得金身，
只有千凿万磨才扭转乾坤。
人非圣贤，
曾是真假难分。
只待将功折过，
换得一个美梦成真。

@饮马秋风大散关 2019-12-22 00:54:27
是这个人嘛





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这个

6. 书影案香



每个热爱文字的人，喜欢用书香的水沏一杯心灵的茶，饮下一帘时光，慢慢体会文字的俊秀与神奇。那些美好的文字是非常玄妙的，能够让时间静止，能够指引心灵抵达熟悉的海角与陌生的天涯。文字的点点阳光漫过心灵，空虚会像薄雾一般散去。
精神世界若是一件工艺品，李清照就是精益求精的匠人。她不想心无所恃，不想让心灵的世界寸草不生。少年时的李清照尽情享受着书香的盛宴，有了文字滋养，她的生命开始有了阳光雨露，纵有忧伤，但从未枯萎。
李清照与书本如此有缘，这与父亲的言传身教密不可分。李格非是一位经学家，丘壑辽远，纵横古今。他坐拥书城，偎依三更灯火，为自己的人生赢得了辉煌。李格非用书香搭了一座桥，李清照在桥上静看流水和落花。
竹与梅、松并称“岁寒三友”，与梅、兰、菊并称“花中四君子”，苏轼亦说过“宁可食无肉，不可居无竹”。竹子，坚韧挺拔，气节高尚。李清照的父亲李格非对竹子情有所钟，他的师弟晁补之在《有竹堂记》中有记载，李格非在府邸种下许多竹子以明其志，并将府邸命名为“有竹堂”。他的书房旁侧绿竹成排，在茂林修竹的掩映之下，景致应不亚于唐代诗人常建笔下的“曲径通幽处，禅房花木深”。
书香萦绕，陶冶了两代人。父亲的书房就是李清照才华的起源地，她沐浴着书香渐渐成长起来，出落成一位优雅万分的女子。
一个人习惯了书影案香，无论在哪里，都会倾力打造这一室清雅。在成年之后，才女李清照肯定拥有一间属于自己的书房，这间书房也会有一个雅致的名字。雅室中，有碧云茶，有瑞脑香，有感动一切的宁静和韵味：

身披素净，手拂清凉，唤醒诗意，掸落忧伤。一壶茶韵，几盏烛光，一部拓本，几缕篆香。笔墨纸砚，烘托宁谧，书卷字画，展露芬芳。诗词文赋，歌风颂月，梅兰竹菊，傲雪凌霜。天高路遥，初心未染，水长山远，真情无恙。书香圣域，诗韵仙坊。明月净地，清风画廊。

夜色注视着轻舞的烛光，李清照在书房安静地阅读。窗外月光如洗，风儿轻巧无痕，书香轻轻飘进心的轩窗，洒下一片烟花雨蕊，托起一片水景云梦。
上苍是比较青睐李清照的，所以让她降生于书香门第耳濡琴瑟、目染诗词。她为读书而生，为写作而来，其才华在女子之中无人能及，许多男子也对她甘拜下风。守住寂寞方能腹有诗书。能拥有这种卓越的气质，说明她曾经是一个不怕孤单的女子，更是一个喜欢读书的佳人。除了秀丽的山水与闺园的秋千，陪伴她最多的想必就是那间幽静的书房了。
李清照喜欢亲近案上的笔墨纸砚，喜欢体味书中的离合悲欢，她义无反顾地徜徉在书香世界。她在书香中博闻强识，将所有美丽章节一点点渗透进生命。
书影案香若是美丽的花瓣，感悟就是花瓣上晶莹的露珠。李清照相信每颗露珠都有沧桑，每片花瓣都有往事，无论是花还是露，都被她视为珍宝。所以，她能够把花瓣装进记忆，把露珠写进年华。
李清照踏着书香的石阶，顺着时光的水流，用文字的清雅启动了曼妙的文学历程。李清照在诗词纵横的阡陌上徘徊与思量，以文字为针，以时光做线，绣着她的秋水春泽和冬雪夏花。她常常会把见闻和感触倾泻于笔尖，从中甄选最美的一句。经过书香的沐浴，她笔下的诗词宛如一朵朵出水芙蓉。
一个安静似水、笔墨成诗的女子，原来是那么美好。

第二篇 雨落空阶湿红尘


1.梦定今生



都说前世若不相欠，今生便不相见。凡事皆有因果，红尘之中的任何相遇都不是无缘无故的。今世一次擦肩，基于前世五百次回眸。而前世五百次擦肩，才换来今世一次相遇。红尘滚滚，谁在反复追寻金风玉露情，谁又在痴痴等待才子佳人梦？到底谁是今生的梦中人？蓦然回首，那人正在灯火阑珊处停留。
李清照下笔如有神，才情动万物。当她莞然，风吹花香水泛涟漪；当她悲恸，雨有叹息云会哭泣。李清照委婉得像一首诗，她渴望找到最美的韵脚。而那个韵脚，是情感的矢志不渝。
宋朝的女孩子到了十四岁便可以谈婚论嫁，一般在二十岁之前完婚。李清照是在1101年完婚的，当年她十七周岁，虽然正值芳华，却也不算年幼。
北宋是中华历史上的一朵清雅之花，那是个相对开放的朝代。女子在社会中的地位并不算低下，她们可以接受教育，也可以寄情山水。她们从不掩饰对美好的向往，也从不掩饰对爱情的渴望。
李清照虽无倾国之貌，但有倾城之才，她在婚前已是名噪一方。这么一位举世罕见的词女，曾一度受到追捧，所以李府不乏提亲者。李清照也相过亲，但她性情孤高，无论男子家境多么优越，若是胸无点墨，就很难得到她的眷顾。只有那种文质彬彬、志向高雅的男子，才是她的意中人。
赵明诚（1081—1129年），字德甫，山东诸城人。他是当朝重臣赵挺之（1040—1107年）的三公子。赵明诚家教优越，求学于宋代最高学府太学。赵明诚深受家庭环境的影响，自幼就对金石碑文表现出极大的兴趣。长期以来，他醉心研究钟鼎碑碣、古玩字画，立志要做一名金石学者。金石文字是历代名家留下的墨宝，金石学也是一门书法艺术。赵明诚擅长考古，也写得一手好字。他风度翩翩，学有所长，偏爱琴棋书画。
总之，缘分是躲不掉的。据说两个人在京城相国寺的元宵灯会上相识，自从与李清照相识，赵明诚记住了她明媚的笑脸和清澈的眼波。她是李清照，是当今赫赫有名的才女。她胸怀诗意，清秀脱俗，举手投足之间透着一股诗韵。
李清照的气质，深深打动了赵明诚。“窈窕淑女，君子好逑”，翩翩少年郎非常倾慕这位诗词丽人。天意太过委婉，两人因一梦而定今生。《琅嬛记》中有记载，赵明诚梦中遇见一道字谜：“言与司合，安上已脱，芝芙草拔”。
赵明诚年少懵懂，不得其解，于是向父亲赵挺之求教。赵挺之绝顶聪明，不一会儿就解出了字谜。“言与司合”乃“词”，“安上已脱”乃“女”，“芝芙草拔”乃“之夫”，谜底为“词女之夫”。
爱是潮水，心是水石。当潮水漫过，水石斑斓无尘。李清照是一位率真的女子，当爱的潮水向她袭来，她丝毫不去遮掩，只让甜蜜恣意流溢在笔尖。花前月下是爱的相约，李清照只愿动用一番诗意。一首《浣溪沙》道出了热恋中女子的喜悦。

浣溪沙
绣面芙蓉一笑开，
斜飞宝鸭衬香腮，
眼波才动被人猜。

一面风情深有韵，
半笺娇恨寄幽怀，
月移花影约重来。

花月夜，有情人，组成了脉脉红尘。香腮凝脂，眼波传情，月下花前佳人有约。一面风情引明月，半笺娇恨寄春花。此刻文无绚丽，只有情深。李清照是一位性情中人，她缠绵的心语在爱的阳光里随意奔流。
早期李清照深受花间词派影响，这首词具有浓郁的柔靡风格。人在热恋中甘之如饴，如胶似漆，而李清照性情率真，当面对爱情的时候，她不会那么矜持。当上苍送予她甜蜜时，她定会报之以诗。

@海州书生 2020-01-05 10:29:06
古代四大才女之一。
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谁说女子不如男